Идентификация — это форма фантазии.Читатели романов, приключений и драм, а также зрители театра и кино склонны отождествлять себя с изображаемыми важными персонажами и, таким образом, на время творчески уходить от своих несчастий или повседневных переживаний. Идентификация — это своего рода мечтание. Он дает воображаемое удовлетворение неудовлетворенным желаниям.

Он предлагает творческий побег из мира неопровержимых фактов, горестей и несчастий. Идентификация — важный элемент в оценке искусства.Чрезмерная фантазия может привести к психическому заболеванию. При психических расстройствах бывает отождествление пациента с героем или мучеником, сопровождающееся грандиозным заблуждением или заблуждением преследования.

Неспособность добиться мастерства, общественного одобрения или удовлетворения некоторых сильных желаний может быть частично предотвращена проекцией. Он состоит в том, чтобы представить себе, что наши собственные проблемы, слабости или недостатки являются результатом действия чего-то другого или человека, реального или воображаемого.

Существует универсальная тенденция проецировать свои проблемы на какую-то причину, отличную от собственных недостатков. Свои жизненные неудачи человек объясняет отсутствием возможностей. Его провал на экзамене объясняется несправедливыми вопросами.

Неуклюжий плотник обвиняет свои инструменты. Люди не признают свои собственные ошибки, не переносят их на других людей и людей и не винят их в собственной неспособности и неэффективности. Проекция обеспечивает образный уход от самообвинений, вызванных собственной слабостью, чувством вины или подавленным комплексом, возникающим из неудовлетворенного желания.

При психических расстройствах есть проекция. Пациент объясняет свои страдания преследованием других или свое мнимое превосходство общением с духами, ангелами или Богом. Чрезмерное проецирование может вызвать психические расстройства.

Дети прибегают к регрессу, когда их желания не удовлетворяются. Они плачут, топают ногами, пинают предметы и выполняют другие подобные неадекватные реакции. Даже взрослые возвращаются к такому регрессивному поведению, когда их заставляют принимать горькие и неприятные лекарства.

При психических расстройствах пациент, неспособный приспособиться к социальной среде, адекватно регрессирует к ранее безответственному поведению. Регресс включает ненормальную форму воображения. Это будет снова рассмотрено в связи с психическими механизмами.

При психическом расстройстве человека иногда преследует навязчивая идея, например, убить своего отца, мать или сына; и не распознает это как ненормальное.Он должен быть заключен в сумасшедший дом, чтобы не допустить совершения преступления. У него нет силы подавлять идею и последующее действие.

Когда пациент становится жертвой такой навязчивой идеи, у него ненормальное воображение. Идентификация, проекция, регресс и фиксированная идея могут быть ненормальными способами воображения.

8 типов воображения

8 типов воображения

от TeachThought Staff

Воображение имеет решающее значение для инноваций и обучения, но что именно?

Доктор.Мюррей Хантер из Университета Малайзии Перлис объясняет, что воображение отчасти помогает восполнить пробелы в наших знаниях.

«Воображение — это способность формировать мысленные образы, фонологические отрывки, аналогии или повествования о том, что не воспринимается нашими органами чувств. Воображение является проявлением нашей памяти и позволяет нам тщательно исследовать наше прошлое и строить гипотетические сценарии будущего, которых еще нет, но которые могут существовать.

Воображение также дает нам возможность видеть вещи с других точек зрения и сопереживать другим.Воображение расширяет наш опыт и мысли, позволяя составить личное мировоззрение, которое снижает чувство неуверенности. Таким образом, наше воображение заполняет пробелы в наших знаниях, позволяя нам создавать ментальные карты, которые раскрывают смысл неоднозначности ситуаций, с которыми мы сталкиваемся, когда информация отсутствует, что является важной функцией управления нашей памятью. Это частично объясняет, почему люди по-разному реагируют на то, что они видят, из-за уникальных интерпретаций, которые они делают, основываясь на различных предшествующих знаниях и опыте.Воображение позволяет нам создавать новые значения из когнитивных сигналов или стимулов в окружающей среде, что в некоторых случаях может привести к новому пониманию ».

И, как объясняет доктор Хантер, это не всегда сознательный процесс.

«Недавнее исследование показало, что мозг периодически меняет фазовую синхронизацию во время сознания человека10, когда активируются нейронные сети, и этих коротких периодов может быть достаточно, чтобы доминирующее левое полушарие уступило место правому полушарию, позволяя человеку видеть окружающую среду, проблема или проблема с новой точки зрения.”

Ниже доктор Хантер предложил восемь типов воображения, которые мы используем ежедневно.

8 типов воображения

1. Эффективное воображение объединяет информацию для синергии новых концепций и идей.

2. Интеллектуальное (или конструктивное) воображение используется при рассмотрении и разработке гипотез на основе различных фрагментов информации или обдумывании различных вопросов значения, например, в областях философии, управления или политики и т. Д.

3. Imaginative Fantasy Imagination создает и развивает рассказы, картины, стихи, театральные постановки, построение эзотерики и т. Д.

4. Сочувствие Воображение помогает человеку эмоционально узнать, что другие переживают, исходя из их системы координат и ориентиров.

5. Стратегическое воображение связано с видением «того, что могло бы быть» , способностью распознавать и оценивать возможности, превращая их в мысленные сценарии…

6.Эмоциональное воображение занимается проявлением эмоциональных предрасположенностей и расширением их в эмоциональных сценариях.

7. Сны — это бессознательная форма воображения, состоящая из образов, идей, эмоций и ощущений, возникающих во время определенных стадий сна.

8. Реконструкция памяти — это процесс восстановления нашей памяти о людях, объектах и ​​событиях.

Здесь вы можете прочитать о взглядах доктора Хантера на различные типы воображения.

8 типов воображения

Восемь типов воображения, которые мы используем

Воображение — это способность формировать мысленные образы, фонологические отрывки, аналогии или повествования о том, что не воспринимается нашими органами чувств. Воображение — это проявление нашей памяти, которое позволяет нам тщательно исследовать наше прошлое и строить гипотетические сценарии будущего, которых еще нет, но которые могут существовать. Воображение также дает нам возможность видеть вещи с других точек зрения и сопереживать другим.

Воображение расширяет наш опыт и мысли, позволяя личному построению мировоззрения, которое снижает наше чувство неуверенности ¹ . Таким образом, наше воображение заполняет пробелы в наших знаниях, позволяя нам создавать ментальные карты, раскрывающие двусмысленность ситуаций, с которыми мы сталкиваемся, когда информация отсутствует ² , что является важной функцией управления нашей памятью. Это частично объясняет, почему люди по-разному реагируют на то, что они видят, из-за уникальных интерпретаций, которые они делают, основываясь на различных предшествующих знаниях и опыте.Воображение позволяет нам создавать новые значения на основе когнитивных сигналов или стимулов в окружающей среде, что иногда может привести к новому пониманию.

Наши знания и личные цели заложены в нашем воображении, которое лежит в основе нашего существования, когнитивное качество, без которого мы не были бы людьми ³ . Воображение — это средство, которое романисты используют для создания своих рассказов ⁴ . Турецкий лауреат Нобелевской премии Орхан Памук вообразил мир, в который он ушел в детстве, где он был кем-то другим, где-то еще, создавая повествование и историю своего романа «Стамбул» .

В маркетинге необходимо воображение, чтобы создавать новые наборы ценностей для потребителей, которые отделяют новые продукты от других. Для создания инноваций требуется оригинальность ⁵ . Воображение — это суть маркетинговых возможностей ⁶ , которые вызывают в воображении образы и пробуждают фантазию у потребителей, позволяя им почувствовать, каково было бы жить в Sanctuary Cove в Северном Квинсленде, Австралия, получая ссуду Citibank, управляя Mercedes 500 SLK по городу или отдых на Бали.Воображение помогает нашему практическому мышлению ⁷ и открывает новые пути мышления, размышлений, организации мира или других действий. Воображение разлагает то, что уже есть, заменяя его тем, что могло бы быть, и является источником надежды, страха, просветления и стремлений.

Воображение — это не полностью сознательный процесс. Новое знание может инкубироваться подсознательно, когда у человека появляется избыточное внимание, чтобы сосредоточиться на объединении памяти и внешних стимулов в новые значения.Большинство людей, как правило, проводят много времени в состоянии бодрствования «мечтая», , когда внимание переключается с текущих умственных задач на развертывающуюся последовательность частных ответов ⁸⁹ . Этого может быть достаточно, чтобы активировать нашу сеть по умолчанию . , сеть автобиографических мысленных образов, которые могут предоставить новые связи и взгляды на проблему, которая нас волнует. Недавние исследования показали, что мозг периодически меняет фазовую синхронизацию во время сознания человека ¹⁰ , где активируются нейронные сети и они коротких периодов времени может быть достаточно, чтобы позволить доминирующему левому полушарию уступить место правому полушарию, позволяя человеку увидеть окружающую среду, проблему или проблему с новой точки зрения ¹¹ .Это подтверждено исследованиями, которые показали, что, когда люди выполняют умеренно сложные интеллектуально сложные задачи во время перерывов в работе, которые они делают, существует более высокая вероятность найти решения проблем, с которыми они столкнулись в рамках своей основной деятельности ¹² . Эти процессы происходят из префронтальной коры , где мы представляем себя и чувства других, задней поясной коры , соединяющей наши личные воспоминания по всему мозгу, и теменной коры , соединяющей гиппокамп , который, как сообщается, хранит эпизодические Воспоминания ¹³ .

Неуправляемое воображение (или то, что когда-то называлось «свободными ассоциациями») посредством сновидений и «грезы наяву» позволяет собирать информацию из разных частей нашей памяти, к которым может быть трудно получить доступ сознательно. Эта информация может поступать из узкой области или из гораздо более широкой области. Чем больше воображение учитывает более широкую область, опыт и предшествующие знания, тем больше вероятность, что эти идеи, созданные с помощью воображения, будут иметь некоторую оригинальность — через сложную реструктуризацию знаний.Аллен МакКоннелл, писавший о Стиве Джобсе в Psychology Today, постулировал, что большой набор шрифтов, разработанных для компьютера Macintosh, был вдохновлен интересом и знаниями о типографике, которые он изучил во время занятий каллиграфией в Reed ¹⁴ . Это было воображение Иова, когда он увидел набор шрифтов на Macintosh, и это стало реальностью. В творческой проницательности очень мало случайных событий. Большинство из них являются результатом триггеров и медленных инкубационных периодов, которые приводят к откровению ¹⁵ .

Марш и Бауэр назвали вышеуказанные типы инсайтов непреднамеренным плагиатом ¹⁶ . Большинство случаев озарения были вдохновлены чем-то из прошлого; хотя через образы эти новые концепции могли получить новые типы проявлений. Многие прорывы в науке были достигнуты благодаря образным аналогиям ¹⁷ . Эйнштейн развил свое понимание теории относительности, представив себе, что произойдет, если он будет путешествовать со скоростью света, Фарадей утверждал, что визуализировал силовые линии электрического и магнитного полей от дровяного костра, давая представление о теории электромагнитных полей, и Кекуле сообщил что он получил представление о форме молекулы бензола после того, как представил змею, свернувшуюся в круг.

Воображение — это многомерная концепция, охватывающая ряд различных режимов, которые можно описать следующим образом;

1. Эффективное воображение объединяет информацию для синергии новых концепций и идей. Однако они часто бывают неполными и нуждаются в улучшении, изменении и / или доработке по мере того, как появляется больше информации из окружающей среды, и она отражается. Эффективное воображение может управляться или запускаться случайными мыслями, обычно стимулируемыми тем, что человек переживает в рамках своего прошлого опыта.Эффективное воображение также может зародиться от размышлений над конкретной проблемой, которые время от времени привлекают внимание человека. Эффективное воображение чрезвычайно гибко и допускает постоянные изменения. Это важный компонент в предпринимательском планировании, разработке стратегии, особенно в создании возможностей, развитии и сборке всех необходимых ресурсов, необходимых для использования любой возможности ¹⁸ . Эффективное воображение также приводит к другим формам воображения, которые помогают в построении концепций, идей и сценариев действий.Эффективное воображение дает гибкость нашему мышлению.
2. Интеллектуальное (или конструктивное) воображение используется при рассмотрении и разработке гипотез на основе различных фрагментов информации или обдумывании различных вопросов значения, например, в областях философии, менеджмента или политики и т. Д. Интеллектуальное воображение возникает из определенной идеи или план и, таким образом, управляется воображением, поскольку он имеет четкую цель, которая в конечном итоге должна быть сформулирована после периода кропотливых, а иногда и кропотливых усилий.Это может быть очень хорошо проиллюстрировано работой Чарльза Дарвина, результатом которой стало развитие его гипотезы, изложенной в его книге Происхождение видов , на создание и завершение которой потребовалось почти два десятилетия. Дарвин собрал информацию, проанализировал ее, оценил и раскритиковал результаты, а затем преобразовал всю информацию в новые знания в форме гипотезы ¹⁹ . Это может быть длительный процесс, иногда длящийся десятилетия, с прерывистыми периодами высокой интенсивности и другими периодами, когда проблеме уделяется очень мало внимания.Интеллектуальное воображение — это очень сознательный процесс, хотя он может переходить в другие формы воображения, которые позволяют делать новые идеи.
3. Воображаемая фантазия создает и развивает истории, картины, стихи, театральные постановки, построение эзотерики и т. Д. Эта форма воображения может быть основана на вдохновении некоторыми фактами или полуавтобиографическими переживаниями (Джеймс Бонд) , экстраполированы или сопоставлены с новыми персонажами и событиями (Звездный путь) , которые соответствуют или расширяют царства реальности в магию, сверхъестественную мифологию и фольклор (Хроники Кейна, Король Артур). Воображаемая фантазия может быть структурной с мифическими людьми в реальном мире (Планета обезьян), прошлым, настоящим или будущим, с реальными людьми в мифическом окружении (Затерянные в космосе). Фэнтези может полностью игнорировать правила общества (Прекрасный волшебник из страны Оз), наука и природа (Машина времени, Назад в будущее), или экстраполировать их в будущее с помощью научной фантастики (2001: Космос Одиссея). Фантазия также может быть основана на человеческих эмоциях (Ромео и Джульетта), искаженных исторических фактах (Патриот), исторических временах и политических проблемах (Др.Strangelove), возьмите тему и представьте ее (1984, Animal Farm), инкапсулирует темное фэнтези (Wag the Dog), или вызовите городскую легенду (The Stepford Wives, Dusk to Dawn). Воображаемая фантазия может представлять собой смесь управляемого и неуправляемого воображения и важна для художников, писателей, танцоров, музыкантов и т. Д.
4. Сочувствие — это способность связываться с другими и чувствовать то, что они чувствуют. Сочувствие помогает человеку эмоционально узнать, что другие переживают, исходя из их системы координат ²⁰ .Эмпатия позволяет нашему разуму «отстраниться от себя» и видеть мир от чужих чувств, эмоций, боли и рассуждений ²¹ . Сочувствие может помочь нам увидеть другие реальности, альтернативные значения ситуаций, которые могут состоять из многих слоев. Сочувствие показывает нам, что не существует абсолютов, есть только альтернативные значения ситуаций ²² . Сочувствие связывает нас с более широким сообществом и, таким образом, важно для выживания человечества, позволяя нам понять, что требуется для социального сосуществования с другими.Сочувствие показывает, что реальности иногда противоречат друг другу. Видеть противоречивые реальности — признак того, что мы начинаем понимать. Говард Гарднер постулирует, что понятие сочувствия должно также включать наше сочувствие природе и нашему месту в ней ²³ . Высокая эгоцентричность ведет к снижению эмпатии и неспособности видеть другие точки зрения. Однако недавние исследования нарциссических людей показали, что существует два типа эмпатии: аффективная эмпатия, о которой говорилось выше, и когнитивная эмпатия, которая включает в себя способность людей видеть эмоциональное состояние человека, не имея возможности почувствовать то, что они чувствуют ²⁴ .Недостаток сочувствия также можно компенсировать выработкой стратегии и спонтанной ментализацией, чтобы манипулировать другими в свою пользу. Эти макиавеллистские личности не обязательно испытывают те же эмоции, что и те, кто испытывает сочувствие, поэтому не чувствуйте себя виноватым, манипулируя другими ²⁵ . Этот тип поведения можно увидеть в стратегиях краткосрочного спаривания самцов ²⁶ . Помимо того, что сочувствие чрезвычайно важно в межличностных отношениях, сочувствие является важным инструментом конкурентной стратегии, поскольку оно позволяет думать о том, как наши конкуренты отреагируют на наши действия и что они будут делать.Брендинг также можно рассматривать как результат эмпатии, поскольку брендинг разработан, чтобы попытаться установить связи с потенциальными клиентами, обращаясь к их эмоциям, самоидентификации и чаяниям.
5. Стратегическое воображение связано с видением «того, что могло бы быть» , способностью распознавать и оценивать возможности, превращая их в мысленные сценарии, видеть выгоды, определять типы и количество ресурсов, требуемых для выполнения определенных действий, и умение стратегически взвешивать все вопросы.Видение помогает человеку сосредоточиться на тех типах возможностей, которые подходят его характеру. Это чувство видения руководствуется предположениями, убеждениями и ценностями человека внутри психики. Видение имеет разные сильные стороны у разных людей в зависимости от характеристик их эго и мотивации. Способность замечать и оценивать возможности тесно связана с воображением человека, творческим мышлением, склонностью к действию и восприятием его талантов и имеющихся навыков. По словам Болтона и Томпсона, предприниматели выявляют конкретные возможности и экстраполируют потенциально достижимые сценарии в пределах своих навыков и способности собирать ресурсы для использования возможности ²⁷ .Эти экстраполяции от возможностей к стратегии требуют навыков как визуального / пространственного, так и вычислительного мышления на стратегическом, а не на детальном уровне. Для стратегического взгляда на вещи требуется адекватная концентрация. Это требует сосредоточения внимания на стратегическом мышлении, творчестве, видении и сочувствии. Стратегическое (а также интеллектуальное) воображение можно использовать с помощью мысленных экспериментов, процесса обдумывания сценария с целью обдумывания последствий.Недостаток внимания приведет к случайному переходу от потенциальной возможности к возможности без тщательной психологической оценки. Слишком большое внимание может привести к ограниченности взглядов и даже навязчивому мышлению, что приведет либо к слепоте к потенциальным возможностям, либо к принятию действий на другом конце шкалы без действительно «объективной» оценки. Стратегическое воображение в некоторых случаях — это форма мудрости.
6. Эмоциональное воображение связано с проявлением эмоциональных предрасположенностей и расширением их в эмоциональные сценарии.Без всякого воображения эмоции не могли бы выйти из нашей психики и проявиться в виде чувств, настроений и предрасположенностей. Страх требует воображения того, что пугает, ненависть требует воображения о том, что отталкивает, а беспокойство требует творческого создания сценариев, вызывающих тревогу. Через эмоциональное воображение убеждения развиваются путем придания веса воображаемым сценариям, которые порождают дополнительные наборы эмоций более высокого порядка. Эмоциональное воображение действует на бессознательном и полубессознательном уровнях.Людей, проявляющих чрезмерное эмоциональное воображение, скорее всего, можно было бы определить как проявляющих психотические наклонности. Эмоциональное воображение — один из самых мощных типов нашего воображения, которое легко может доминировать в наших мыслительных процессах.
7. Сны — это бессознательная форма воображения, состоящая из образов, идей, эмоций и ощущений, возникающих во время определенных стадий сна. Сны показывают, что каждая концепция в нашем уме имеет свои психические ассоциации и что идеи, с которыми мы имеем дело в повседневной жизни, ни в коем случае не так точны, как мы думаем ²⁸ .Наши переживания сублимируются в нашей памяти, переходя в бессознательное, где фактические характеристики могут измениться и могут быть восстановлены в любое время. Согласно Юнгу, сны являются невидимыми корнями нашего сознания ²⁹ и связывают нас с нашим бессознательным. Однако значение снов может быть основано только на нашем умозрительном толковании. Некоторые сны очень прямолинейны, а другие — сюрреалистичны, волшебны, меланхоличны, авантюрны и сексуальны, где мы большую часть времени не контролируем.
8. Восстановление памяти — это процесс восстановления нашей памяти о людях, объектах и ​​событиях. Наша память состоит из предшествующих знаний, состоящих из смеси истины и убеждений, под влиянием эмоций. Таким образом, повторяющаяся память несет в себе отношения, ценности и идентичность, поскольку большая часть нашей памяти находится в пределах парадигмы «я» или «я» . Память также реконструируется, чтобы соответствовать нашему нынешнему взгляду на мир, поэтому она очень избирательна. Процесс реконструкции памяти происходит в нашем подсознании, переходя в наше сознание, без того, чтобы мы действительно осознавали исходные элементы, i.е., что есть факт и что такое вера . Реконструкция памяти является ассимиляционной и может создавать новые знания из случайных фактов, убеждений и опыта, которые могут привести к пониманию.

Каждая форма воображения, описанная выше, безусловно, накладывается и может действовать в тандеме. Образное мышление дает возможность двигаться к целям и идти выбранными путями. Образное мышление гораздо более расходится, чем логическое мышление, поскольку воображение может свободно перемещаться по областям и дисциплинам, в то время как логическое мышление ориентировано на узко сфокусированный путь.С этой точки зрения воображение, вероятно, более важно, чем знания, поскольку знания без применения бесполезны. Воображение позволяет нам применять знания.

Однако воображение также может быть дисфункциональным. Расстройства личности и возникающие эмоции могут доминировать в нашем воображении со страхом, тревогой, паранойей, нарциссическими наклонностями и т. Д. ³⁰ . Это может помешать человеку придумывать новые альтернативы своим текущим целям и поведению, тем самым позволяя его прошлым страхам и тревогам доминировать в его мышлении ³¹ .Воображение может сознательно или бессознательно отделять человека от реальности его повседневной жизни, где он может попасть в жизнь фантазии. Абстрактное воображение может очень быстро увести человека от реальности, где текущие проблемы игнорируются в пользу фантазии ³² .

Девять наиболее подделываемых товаров

Психология и философия воображения

Источник: intographics / Pixabay

[Статья обновлена ​​17.06.2019]

Эйнштейн считал, что воображение важнее знаний: «Я достаточно художник, чтобы свободно черпать свое воображение.Знания ограничены. Воображение окружает мир ».

Я определяю воображение как способность ума, которая формирует и манипулирует образами, предложениями, концепциями, эмоциями и ощущениями сверх и за пределами, а иногда и независимо от поступающих стимулов, чтобы открывать области абстрактного, образного, возможного. , гипотетическое, парадигматическое или универсальное.

Воображение бывает разных форм и степеней, от научных рассуждений до музыкальной оценки; и пересекается с рядом других когнитивных конструкций, включая убеждения, желание, эмоции, память, предположения и фантазии.Вера, как и восприятие, нацелена на соответствие реальности, в то время как желание нацелено на изменение реальности. Как и вера, эмоция также стремится соответствовать реальности, но, в частности, отражает значимость своего объекта или класса объекта для субъекта — аспект, который она разделяет со многими формами воображения. Как и воображение, память может включать в себя отдаленные образы. Но в отличие от воображения, память (или стремится быть) укоренена в реальности и служит в первую очередь для формирования убеждений и руководства моментальными действиями.Воспоминания часто более ярки, чем воображения, которые, в свою очередь, более ярки, чем простые предположения. Предположения имеют тенденцию быть холодными и когнитивными, им не хватает эмоциональных и экзистенциальных измерений воображения и его яркости. Наконец, фантазию можно понимать как вид воображения, а именно воображение невероятного.

Я говорю о невероятном, а не о невозможном, потому что существует теория, согласно которой, как восприятие оправдывает убеждения о реальности, так и воображение оправдывает убеждения о возможности (или, по крайней мере, метафизические в противоположность естественной возможности).По словам Юма, «это устоявшаяся максима метафизики: все, что ясно представляет разум, включает в себя идею возможного существования или, другими словами, что все, что мы воображаем, абсолютно невозможно». Могут ли призраки, дьявол, путешествия во времени, а другие воображаемые вещи действительно возможны? Я думаю, что непостижимость может быть лучшим проводником к невозможному, чем представимость к возможности. Но что значит быть мыслимым или немыслимым и кем? Легко представить себе нечто иное, чем кислород вместо кислорода, если человек ничего не знает о кислороде.В этом смысле знания и наука ограничивают воображение, хотя, без сомнения, также помогают сосредоточить его. Взаимодействие между знанием и воображением наиболее проблематично, когда «знание» неверно.

В любом случае, до самого недавнего времени в большинстве человеческих обществ не существовало строгого разделения между воображением и верой или вымыслом и реальностью, при этом одно сообщало и обогащало другое. Фактически, можно было бы утверждать, что во многих важных отношениях вымысел превыше реальности — и даже то, что это было и, несомненно, остается одним из отличительных признаков homo sapiens .Сегодня существуют таблетки для людей, которые путают воображение и убеждения, но в те времена никто никогда не думал, что жизнь, несмотря на гораздо более тяжелые трудности, может быть бессмысленной — что, я думаю, довольно много говорит нам о воображении и его использовании, и также, кстати, о психических заболеваниях и их причинах.

Воображение можно использовать гораздо больше, чем я могу перечислить. Большинство детей начинают играть в ролевые игры примерно в 15 месяцев. Что делают дети, когда притворяются, что играют? И почему они так поглощены выдумкой? Когда мне было семь лет, я пожирал книгу за книгой и умолял родителей за тех, кого еще не было в книжном шкафу.Разыгрывая сценарии и выходя за рамки своего ограниченного опыта, дети стремятся осмыслить мир и найти свое место в нем. Это создание смысла полно эмоций — радости, волнения, трепета — и находит отклик в каждом последующем акте творения.

Когда мы смотрим на такой объект, как Мона Лиза, мы видим гораздо больше, чем просто рамку и мазки кисти. Фактически, мы вообще почти не видим мазков. В воображении, как и в наших снах, мы приписываем вещам форму, образец и значение, а затем отражаем их на этих вещах.Без этой работы по интерпретации и ассимиляции мир был бы не более чем бесконечным потоком чувственных впечатлений, как иногда может показаться тем, кому не хватает воображения, без надежды на спасение или отсрочку.

Более того, с помощью воображения мы можем завершить мир или наш мир, вызывая в воображении недостающие части, и даже населять совершенно другие миры, такие как Средиземье или Семь Королевств. Воображение остается очень активным на протяжении всей взрослой жизни, а что такое куриное освещение или даже порнография, если не помощь взрослому воображению? За один год (2018) Pornhub зафиксировал 33.5 миллиардов посещений, что более чем в четыре раза превышает население мира — и это только на одном сайте.

Если воображение позволяет нам чувствовать себя в этом мире как дома, оно также позволяет нам добиваться целей в этом мире. Наука продвигается через гипотезу, которая является функцией воображения, а философия часто использует мысленные эксперименты, такие как мозг в чане, проблема с тележкой и республика Платона. Более того, воображение позволяет нам формировать ассоциации и связи и тем самым применять наши знания в реальных жизненных ситуациях.Он открывает альтернативы и возможности и направляет наше принятие решений, проигрывая их в уме. Так много наших неудач — и, осмелюсь сказать, некоторых наших успехов — на самом деле являются провалами воображения.

Воображение также позволяет нам разговаривать друг с другом, понимать друг друга и работать вместе. Без него не могло бы быть ни метафоры, ни иронии, ни юмора, ни прошедшего или будущего времени, ни условностей. В самом деле, языка вообще не могло быть, ибо что такое слова, как не символы и представления? С помощью воображения мы можем поставить себя на место других людей, думать, что они думают, чувствовать то, что они чувствуют, и проецировать их и наши отношения в будущее.Проблемы при аутизме, которые можно понять как расстройство воображения, включают аномалии в моделях общения, нарушения социальных взаимодействий и ограниченный репертуар поведения, интересов и действий.

Как я утверждаю в своей новой книге, Гиперсантичность: мышление за пределами мышления , воображение — это высшая форма мысли, почти божественная по своим возможностям. Обладая достаточным воображением, мы могли определить и решить все наши проблемы. При достаточном воображении нам больше никогда не придется работать — по крайней мере, не ради денег.Обладая достаточным воображением, мы могли победить или победить любого, кого захотим. Но наше воображение настолько бедно, что мы даже не представляем, каково это иметь такое воображение.

Мне повезло, что я получил приличное образование, но одно оно не помогло мне, так это развить мое воображение. Фактически, медицинская школа, в частности, сделала все, чтобы его разрушить. В последние годы я пытаюсь восстановить то яркое и яркое воображение, которое у меня осталось в начальной школе.Для этого я сделал всего три вещи, все они очень простые — или, по крайней мере, очень простые для объяснения.

• Осознавать важность воображения.
• Найдите время для сна и безделья.
• Черпает вдохновение в мире природы.

В заключение я кратко остановлюсь на этих нескольких словах Уильяма Блейка, которые указывают на значение мира природы и превосходящую силу воображения:

Дерево, которое вызывает у одних слезы радости, в глазах других является лишь зеленым предметом, стоящим на пути.Некоторые видят природу как насмешку и уродство … а некоторые вообще не видят природу. Но для человека воображения природа — это само воображение.

Понимание вашего творческого двигателя — 8 типов воображения | автор: Argumentative Penguin

Существует 8 типов воображения. Я объясню их в общих чертах в соответствии с психологической моделью. Для тех из вас, кто любит дополнительные исследования, вы можете взглянуть на Hunter (2012). Затем я выделю, как они могут конкретно применяться к письму и вашей писательской работе.

Чем больше вы понимаете свои мыслительные процессы, тем эффективнее вы можете работать.

По Мюррею. Восемь подразделов воображения:

1. Эффективное воображение
2. Интеллектуальное или конструктивное воображение
3. Воображаемое воображение
4. Эмпатия
5. Стратегическое воображение
6. Эмоциональное воображение
7. Сны
8. Реконструкция памяти.

Важно отметить, что существует некоторое совпадение между каждым из этих типов воображения.Они не функционируют полностью независимо друг от друга, и многие из них объединяются в течение каждого дня.

Это то, что позволяет нам синтезировать существующие идеи вместе из существующей информации. Если бы я предложил вам бутерброд с пингвином и собачьим пометом, вам, вероятно, не пришлось бы его пробовать, чтобы знать, что он вам не понравится. Вы просто взяли существующую информацию (ингредиенты) и сделали новую конструкцию (сэндвич).

Как писатель вы можете думать о себе как о проводнике для создания новых идей из уже имеющейся информации в творческой сфере.Вы создаете что-то новое из того, что уже существовало на протяжении всей истории человечества. Вы присоединяетесь к канону писателей, которые уже существуют и установили шаблоны и жанры.

Важно, чтобы вы читали: чем больше вы читаете, тем больше информации вы должны использовать для своего воображения. Когда вы заядлый читатель, вы заядлый изобретатель, когда вы заядлый изобретатель, вы гораздо лучше подготовлены к тому, чтобы стать реальным борцом. Вы можете взять существующие вещи и превратить их во что-то новое.Это суть хорошего сценария.

— это когда вы можете работать по существующему плану или определенной идее и руководствуетесь определенной целью. Интеллектуальное воображение — это очень сознательный и продуманный процесс.

Для тех из нас, кто мечтает о большой работе, единственной вещи, которую мы полны решимости написать в течение нашей жизни. Мы хотим, чтобы это было абсолютно правильно. Чтобы сделать это, мы должны представить — мы должны исследовать и создавать что-то впечатляющее сознательно, с большим усилием и вниманием.Мы можем потратить больше десяти или двух лет на его исследование и создание чего-то, что превосходит финансовое вознаграждение, которое мы можем получить за это. Книга Кена Фоллетта Pillars of the Earth — отличный тому пример.

Этот — это когда вы можете генерировать новые идеи с нуля и можете руководствоваться ими или не руководить ими. Это то, в чем хорошо разбирается большинство писателей и художников. Обычно у нас бывает момент вдохновения, и мы отправляемся исследовать, куда бы нас ни завела фантазия.Как писатель я много времени провожу пешком. Ходить, думать и мечтать. Позвольте своему мозгу уйти в собственном направлении и вернуться с вещами, о которых еще не думали.

Каждый раз, когда вы заходите в библиотеку, просто постойте и окунитесь в собранное воображение человечества. Истории созданы в тысячах жанров, с миллионами персонажей (некоторые из которых более известны, чем любой живой человек) и миллиардами и миллиардами слов. Все просто для того, чтобы взять историю из головы одного человека и перенести ее в голову другого.Образное фэнтези — это душа творчества.

Это способность людей мысленно отстраняться от самих себя и переживать то, что другой человек переживает с их точки зрения. Это позволяет нам совершить творческую прогулку на чужом месте.

Чтобы быть хорошим писателем, я думаю, у вас должно быть много сочувствия. Я думаю, что для всех персонажей, которых вы пишете, важно, чтобы вы могли видеть мир так, как они его видят.Как еще вы могли бы создавать закругленные символы в противном случае? Нет ничего хуже, чем персонажи, которые чувствуют себя фальшивыми, особенно персонажи, написанные как двумерно злые. Даже самый злой человек думает, что он хороший парень. Чтобы понять это, нужно сопереживать.

Без чуткого воображения, работающего на высоком уровне, все ваши персонажи неизменно будут звучать как вы.

Это в первую очередь связано с тем, «что может быть…».Это способность замечать возможности и визуализировать, что могло бы случиться, если бы вы ими воспользовались. Люди, обладающие прекрасным стратегическим воображением, будут иметь реалистичное представление о своих навыках и смогут определять возможности для развития.

Мы, писатели, должны уметь думать об ограничениях наших способностей и своего развития. Я бы никогда не начал писать фантастический роман, у меня нет выдержки. Я разыграл сценарий в своей голове и вижу, как меня парализует различные требования к письму.Возможно, по мере того, как я становлюсь более уверенным в своем письме, но в настоящий момент мое стратегическое воображение опровергает эту возможность.

Если это поможет вам дать стратегическому воображению броское имя, то вы можете назвать это «мудрость».

Это немного сложнее определить. Он занимается проявлением эмоциональных наклонностей и расширением их в сценариях. Нам нужно воображение, чтобы подпитывать наши эмоциональные состояния, нам нужно представить себе монстров, чтобы чувствовать страх, представить сценарии, разыгрывающиеся в нашей жизни, чтобы заставить нас чувствовать беспокойство.

Как писатели, мы должны осознавать свои эмоции и эмоции людей в целом. Если мы знаем, как вызвать страх, как вызвать грусть, смех, и у нас есть возможность играть на этих эмоциях, то мы можем создать форму и структуру, которые играют в этом аспекте мышления нашей аудитории. Каждый раз, когда вы начинаете чувствовать комок в горле во время просмотра художественной литературы, поаплодируйте писателю. Они просто взломали твой мозг.

Это бессознательная форма воображения, которую мы делаем, когда спим.Ученые все еще решают, что это за сумасшедшие маленькие ночные видения, но для тех из нас, кто мечтает, это может быть забавный, а иногда и пугающий способ получить доступ к нашему воображению.

Dreams отлично подходят для писателей. И я имею в виду действительно здорово. Я настоятельно рекомендую держать у кровати блокнот и ручку. Некоторые из лучших моих мечтаний попали в короткий список предложений для продюсерских компаний.

Поскольку ваше подсознание часто сталкивается с проблемами сознания, пока вы спите, вы можете обнаружить, что ответы на ваши проблемы со сценариями появляются полностью сформированными утром (пожалуйста, пожалуйста, пусть это будет так!)

Когда мы восстанавливаем наши воспоминания о людях, объектах и ​​событиях, мы используем наше воображение для восстановления изображений.Воспоминания — это подсознательные накопленные биты информации, которые втягиваются в наш сознательный мозг, и наше воображение часто заполняет пробелы, в которых память не была должным образом обработана.

Большая часть моих работ — это реконструкция памяти. Я пишу разговоры, которые у меня были, я пишу людям, которых я встречал, я пишу о своих отношениях с реальными людьми и даю им разные имена. Многое о том, кто мы есть и чем мы занимаемся, входит в наши сочинения. Воспоминания стали плотью.

Заключение

Воображение — ключ к письму.Это двигатель творчества. Воображение — ключ к человеческому существованию не только для писателей, но и для всех нас. Без воображения мы не можем функционировать эмоционально, наши воспоминания не работают, и нам не хватает способности путешествовать вперед или назад во времени. Сила нашего воображения может быть тем, что делает нас уникальными как вид.

Для тех из нас, кто зарабатывает на жизнь монетизацией своего воображения — важно, чтобы этот двигатель был хорошо смазан и работал. Это не что-то пассивное.Вы должны предпринять активные шаги, чтобы сохранить его работоспособность.

Есть методы, которые можно использовать.

Но поделиться этими методами — это другой день и отдельная статья. Сегодня у меня довольно напряженный график писем, которого я должен придерживаться. Я надеюсь, что вы нашли эту статью информативной и полезной и что вы уже соединили точки и решаете, над какими частями вашего собственного воображения вам нужно будет поработать.

Четырехфакторная шкала воображения (FFIS): мера для оценки частоты, сложности, эмоциональной валентности и направленности воображения

Справочник Рутледж по философии воображения

Если я попрошу вас представить закат над морем, вы легко подчинитесь; и в этом знакомом изображении нет ничего творческого. Но хотя воображение и творческое поведение расходятся, тем не менее верно, что некоторые из наших самых творческих умов также являются одними из наших самых творческих умов.В этой главе делается попытка определить некоторые из основных способов их взаимосвязи, задав вопрос о том, какую роль воображение правдоподобно играет в творчестве человека.

Для целей этого обсуждения можно предположить либеральную характеристику концепции воображения. Воображение обычно, хотя и не всегда, является произвольной умственной деятельностью, которая включает в себя мысленное представление субъективно отсутствующих объектов и событий. Часто это образы, сенсорные по своему характеру, но, возможно, в этом нет необходимости. То есть, возможно, существует пропозициональное воображение без образов.

«Креативность» требует немного большего разъяснения, но и здесь обязательства могут быть разреженными. Компетентные пользователи концепции будут относить «творчество» к людям (художникам, ученым), к продуктам (произведения искусства, теории) и к процессам (какими бы средствами они ни создавали продукт). В каждом случае в исторической и современной литературе наблюдается сближение двух условий атрибуции творчества. Во-первых, творчество требует новизны. Чтобы проявить творческий подход, x должен быть новым относительно некоторого класса сравнения.Обратите внимание, что эта последняя квалификация дает гибкость: некоторые x могут быть новыми по отношению к истории человечества, или к некоторой конкретной пространственной или временной локали, или даже к истории мысли человека. ¹ И эта гибкость подразумевает, что творчество — это понятие степени: x , который является новым по отношению ко всей истории человечества, на больше креативности на , чем роман x по отношению только к некоторому меньшему классу сравнения. Во-вторых, большинство теоретиков утверждают, что творчество требует ценности.Как сказал Кант, «также может быть оригинальная чушь» (Кант 1781/2000, 186), а чушь не является творческой. Итак, творчество требует, помимо новизны, чтобы x представлял некоторую ценность для своего производителя и / или для контекста создания. ² Помимо новизны и ценности, теоретики существенно различаются. Некоторые утверждают, что творчество требует свободы воли: случайных примеров творчества не бывает. ³ Некоторые утверждают, что творчество должно включать в себя некоторый существенный психологический или вычислительный прорыв, возможно, когда человеку удается думать или делать то, что он не мог сделать раньше. ⁴ Некоторые недавние отчеты изолируют творческий процесс и утверждают, что его отличительным признаком является то, как он переживается или действует. ⁵ Здесь предполагаются только условия новизны и стоимости. ⁶

Хотя в последнее время наблюдается некоторый рост философских исследований творчества, это остается в значительной степени малоизученным предметом. Точно так же исследования воображения в основном сосредоточены на его использовании для воссоздания , как это делается при воображении вместе с повествованием или размышлением о приятном прошлом событии, а не на его использовании для создания чего-то нового и ценного. ⁷ Вероятно, одни и те же (широко типизированные) процессы воображения могут быть использованы двумя разными способами: способами, руководствуясь целью ментального отражения или воссоздания, или как мотивированные к какой-то цели творчества или открытия. Это важная квалификация для всех, кто интересуется исследованием творчества: большая часть недавних философских и психологических работ по воображению (в любом из вариантов), вероятно, имеет отношение к более игнорируемой теме из двух.

Глава продолжается следующим образом.Разделы 1 и 2 посвящены двум традиционным философским трактовкам воображения и творчества. Раздел 3 посвящен воображению в контексте науки. Раздел 4 завершается кратким обзором некоторых недавних работ по концептуальным и эмпирическим отношениям между воображением и творчеством.

1 Кант

Обсуждение творчества Иммануилом Кантом сосредоточено в основном на художественном гении. Художественное творчество, по существу, предполагает оригинальность для Канта, и, соответственно, гений участвует в творческой деятельности, не связанной с правилами.Кант предполагает, что способность к творчеству в искусстве является врожденной и необучаемой, и что процессы художественного творчества невыразимы ни для художника, ни для публики. В одном известном отрывке Кант пишет:

Гений — это талант (природный дар), который задает правила искусству. Поскольку талант как врожденная производительная способность художника принадлежит природе, это также можно выразить так: гений — это врожденная предрасположенность ума ( ingenium ), через которую природа дает власть искусству.

Во многих отношениях представление Канта о художественном творчестве отражает его представление об эстетическом суждении. Для начала отметим, что Кант утверждает, что суждения вкуса о том, что объект прекрасен, существенно отличаются от когнитивных суждений. Когда кто-то судит, что, скажем, событие — это закат, он помещает свои сенсорные впечатления в понятие, следуя своего рода правилу.Напротив, когда кто-то судит о красивом закате или картине с закатом, это суждение само по себе не предполагает применения каких-либо правил или концепций. Вместо этого признается «целесообразность формы» объекта. В случае предмета искусства, форма предмета представляется как пример определенной цели, но обязательно без указания какой-либо конкретной цели — как иногда выражается Кант: «, как если бы это был простой продукт природы» (Кант 1781/2000, 185; курсив мой. И это ментальное представление предполагает сбалансированное использование воображения и понимания, что, как мы увидим, является «свободной игрой», которая также требуется от творческого художника.

Прежде чем обсуждать, как это описание эстетического суждения влияет на представление о художественном творчестве, стоит вкратце отметить, как некоторые из тех же утверждений служат для исключения ученых из царства гения. Кант считает, что акты гения являются банальностью, поскольку они, по сути, предполагают оригинальность, логически противостоят актам подражания. Затем он утверждает:

[S] ince Learning — не что иное, как имитация, даже величайшая способность к обучению, способность к обучению (способность) как таковая, по-прежнему не считается гениальностью.Но даже если кто-то думает или пишет для себя, а не просто принимает то, что думали другие, даже если он много изобретает для искусства и науки, это все еще не подходящая причина для того, чтобы называть такой великий ум … гением , поскольку именно этому виду вещей тоже можно было научиться, и, таким образом, они все еще находятся на естественном пути исследования и размышления в соответствии с правилами и не отличаются конкретно от того, что может быть получено посредством подражания.

Каким бы ни был успех этого аргумента, ¹⁰ допустим, что — это гения в контексте создания искусства, а затем спросим о теории разума, которую предлагает Кант. Итак, Кант признает, что художник должен овладеть некоторыми навыками, а именно теми, которые лежат в основе выбранной ею художественной среды.В дополнение к этому когнитивному пониманию художник должен выполнять эстетическое суждение (понимаемое как указано выше). Действительно, художник первый судит о красоте произведения, и для Канта это суждение является несущественным.

дисциплина… гения, подрезавшего ему крылья и заставившего его вести себя хорошо или отполировать; … Он дает гениальное руководство относительно того, где и как далеко оно должно распространяться, чтобы оставаться целенаправленным; и, внося ясность и порядок в изобилие мыслей, он делает идеи жизнеспособными, способными к продолжительному и всеобщему одобрению…

Репродуктивное воображение для Канта в значительной степени является традиционным эмпирическим воображением: оно включает в себя мысленное представление объекта или события, которые не воспринимаются органами чувств. Кроме того, он включает в себя размещение предметов из сенсорного многообразия под понятиями, поэтому он необходим для приобретения знаний и связан эмпирическими законами. Продуктивное воображение, напротив, сравнительно неограниченно, включает в себя то, что Кант часто называет «быстрой» и «свободной игрой», и выходит за рамки концепции и языка. ¹¹ Это «дух» гения, оживляющий художественный ум и дающий новые материалы для познания, материалы, не поддающиеся строгой концептуализации. Кант называет эти материалы «эстетическими идеями», которые в конечном итоге составляют невыразимое содержание произведения искусства. Гений может использовать этот сырой и громоздкий материал благодаря своему пониманию и вкусу, и тем самым «выражать то, что не имеет названия … чтобы сделать это универсально доступным, независимо от того, состоит ли выражение в языке, или живописи, или в пластическом искусстве» (Кант 1781/2000, 195).В свою очередь, это выразительное содержание — то, что правильно ценится, оценивая произведение как красивое, целенаправленность без применимой концепции.

Таким образом, для Канта умственная деятельность гения отличает исключительно свободная игра между воображением и пониманием. Это богато продуктивное воображение, которым может обладать только гений искусства, в отличие от просто компетентного художника. Без него невозможно создать произведение, одновременно оригинальное и подходящее для кантовского суждения о красоте — произведение с широкой, если не универсальной привлекательностью, которое обеспечивает «стандарт… для суждения» (Kant 1781/2000, 187).Именно здесь Кант наиболее явно отходит от своих предшественников-эмпириков. Продуктивное воображение гения трансцендентно и априорно: оно выходит за рамки того, что было ранее дано в опыте, и дает новые концепции (Кант даже иногда говорит «правила») для опыта, не определяясь никакими существующими концепциями. ¹² И это не желание и не предсказание, а вдохновение, данное природой. Однако романтик заходит слишком далеко, если обобщает эту особенность на все высказывание Канта.Художественный гений умудряется направить эти материалы в законченный продукт, используя воображение, «мощное в создании, так сказать, другой природы из материала, который дает ему реальный» (Kant 1781/2000, 192). Итак, хотя для Канта художественное творчество предполагает некое неконтролируемое вдохновение, оно также включает в себя то, что некоторые называют «господством над природой». ¹³

2 Сартр

Есть некоторые удивительные точки пересечения между анализом Канта и анализом, данным Жан-Полем Сартром в его различных текстах о воображении. ¹⁴ Сартр также отличает репродуктивное воображение (эмпирика) от продуктивного и далее утверждает, что именно последнее обладает гибкостью, необходимой для творчества. И, как и Кант, Сартр утверждает, что воображение играет важную роль в повседневной деятельности, например, в нашей эстетической оценке произведений искусства и литературы. Однако в отличие от Канта Сартр утверждает, что последний вид деятельности — например, чтение романа — является подлинно творческим. И эта деятельность иллюстрирует гораздо большую и более важную экзистенциалистскую роль воображения, а именно создание себя.

Часть проекта Сартра состоит в том, чтобы отделить воображение от восприятия, но таким образом, чтобы не привязывать к овеществлению, которое Сартр обвиняет в раннем современном анализе. Декарт, Лейбниц и Юм придерживались того, что Сартр назвал «вещью», — предположения, что ментальные образы, как и объекты окружающей среды, которые мы воспринимаем перцептивно, являются вещами сами по себе. Это предположение затем находит отклик, как это прослеживает Сартр, в философских и психологических теориях девятнадцатого и двадцатого веков. ¹⁵ Сартр считает, что после того, как это предположение сделано, не существует логически последовательного метода, чтобы подтвердить наше дотеоретическое, феноменологически обоснованное различие между восприятием и воображением. Итак, мы должны отвергнуть предположение — единственными объектами являются объекты восприятия: люди, столы, стулья и т. Д. — и каким-то другим образом обозначить различие.

Сартр выделяет четыре характеристики изображений. Его исходное предположение предвосхищает то, что сегодня философы восприятия называют «прозрачностью опыта».”

[Я] уверен, что когда я создаю в себе образ Пьера, именно Пьер является объектом моего нынешнего сознания. Пока это сознание остается неизменным, я могу дать описание объекта в том виде, в каком он кажется мне изображенным, но не изображения как такового. Чтобы определить характеристики образа как образа, необходимо обратиться к новому акту сознания: необходимо отразить . Таким образом, изображение как изображение можно описать только актом второго порядка, в котором взгляд отворачивается от объекта и направлен на то, как объект дан.

Именно сочетание этих четырех характеристик придает изображениям для Сартра их отчетливую творческую силу. В отсутствие феноменальной приверженности присутствию отображаемого объекта человек, создающий образ, участвует в произвольном производстве объектов в том виде, в каком они изображены, как существующих или несуществующих, но никогда как настоящих. Свобода, которая якобы приходит с активным , выполняющим воображения, хорошо сочетается с дотеоретической особенностью воображения, а именно, что это очень игривое. Более того, поскольку отображаемое содержимое является квази-наблюдательным, за него ответственен человек, отличный от содержимого восприятия и мысли.И поскольку образы прозрачны, отображаемое содержимое имеет аналогичные умственные последствия, когда человек может быть внимательно и эмоционально вовлечен в собственные творческие произведения. Таким образом,

Сознание представляется себе творческим, но не постулирует этот творческий характер в качестве объекта. Именно благодаря этому неясному и ускользающему качеству сознание образа дано не как кусок дерева, плывущий по морю, а как волна среди волн. Он чувствует себя насквозь сознанием и однородным с другими предшествующими ему сознаниями, с которыми он синтетически соединен.

Сартр применяет этот подход к нашему изучению литературного и исполнительского искусства. Когда кто-то читает роман, есть ряд явных утверждений, описывающих персонажей и события рассказа. Но, как отметили многие современные философы, этими описаниями история не исчерпывается.Скорее, автор будет полагаться на читателя, чтобы «заполнить» детали, оставленные вне явных описаний. Например, в рассказе никогда не может быть сказано, что кровь человеческого персонажа красная, но если читателю прямо сказать, что персонаж вошел в комнату с пятнами крови на рубашке, читатель сделает вывод, что на ней есть красные пятна. рубашка персонажа. ¹⁶ Сартр предвосхищает это в своем собственном теоретизировании, но также отмечает, как читатель несет ответственность за свой собственный сознательный опыт за заполнение осмысленных деталей, подобных тем, которые придают аналогичной нехудожественной ситуации богатый характер или, как сказал бы Сартр , его нереальность.Он пишет: «Читать — значит осознавать контакт с ирреальным миром на знаках. В этом мире есть растения, животные, поля, города, люди: сначала те, что упомянуты в книге, а затем множество других, которые не названы, но находятся на заднем плане и придают этому миру его глубину… »(Сартр 1940/2004, 64). Для Сартра важно, что эта творческая деятельность, хотя и руководствуется текстом («знаками» или «словами»), является творческой. Творческий акт художника — это «неполный и абстрактный момент в создании произведения» (Sartre 1947b / 1988, 52).Завершенное произведение требует от читателя причастности к созданию вымышленного мира. Это творческое сотрудничество объясняет, почему разные читатели иногда получают совершенно разные впечатления от одного и того же текста. Это также объясняет, учитывая описанное выше представление Сартра о воображении, почему наше взаимодействие с повествовательными искусствами может быть таким мощным. Продуктивное воображение свободно и спонтанно, что позволяет проявлять большую гибкость, даже если руководствуется повествованием. Но он также прозрачен в описанном выше смысле, так что мы «видим сквозь» наши образы ирреальный мир, частично созданный нами.

Творческое воображение имеет еще большее значение для более широкой философии Сартра. Центральным предметом обсуждения в «Бытие и ничто» (Sartre 1948) является «недобросовестность», когда люди практикуют методы самообмана, чтобы избежать ответственности, которая приходит со свободой воли. Эта практика становится возможной благодаря воображаемым сценариям и ролям, которые человек создает, чтобы «ослепить» себя от реальности свободного выбора. Но в позитивном свете воображение также кажется важным для того, как мы становимся, как мы создаем и идентифицируем себя как индивидуальные «я».Мир приходит к нам определенным образом, но, с точки зрения Сартра, мы свободны, и, соответственно, то, как мы организуем наш мирский опыт и как мы идентифицируем себя в этом мире, является постоянной возможностью для творчества. Как описывает это Джонатан Уэббер, свобода для Сартра неразрывно связана с воображением: «Мы можем представить себе мир или любую его часть отличными от того, каков он есть на самом деле. Эта способность необходима, чтобы мотивировать изменить мир. Более того, мы можем вообразить его как отличающийся любым количеством способов, и поэтому можем представить себе любое количество способов, которыми мы могли бы попытаться сформировать его.Следовательно, мы не обязаны жить в мире таким, каким мы его видим. Мы можем и действительно действуем, чтобы изменить это, и это требует воображения »(Webber 2004, xxvi). В свою очередь, эти образные действия играют центральную роль в том, как мы создаем самих себя посредством воображаемого повествования. Следовательно, воображение играет ключевую роль в экзистенциалистской философии Сартра. ¹⁷

3 Воображение, научное открытие и эксперимент

Как обсуждалось выше, Кант исключил ученых из категории гениев, что, согласно анализу Канта, должно было исключить их из любых творческих способностей.Один из аргументов Канта состоит в том, что научное открытие можно описать процедурно и, следовательно, научиться. Кант предположил, что Ньютон мог «сделать все шаги, которые он должен был предпринять, от первых элементов геометрии до своих великих и глубоких открытий, полностью интуитивно понятными не только ему самому, но и всем остальным, и таким образом изложить их для потомков. определенно »(Кант 1781/2000, 187). Великие художники, напротив, действуют таким образом, который не фиксируется в шагах или правилах, и поэтому их невозможно научить.

Фундаментальным положением Канта было то, что открытие ученого совершенно рационально. Это интересным образом связано с различием, известным в философии науки начала двадцатого века. Как впервые явным образом отметил Ханс Райхенбах (1938), можно отличить контекст открытия от контекста обоснования . Понимание, связанное с построением новой научной гипотезы или теории, представляет чисто психологический или социологический интерес, но не имеет подлинного значения для эпистемической ценности результирующей теории.Как понимал Карл Поппер (1934/1959), философия науки должна сосредотачиваться не на стадии постижения открытия с участием создателя и контекста, а вместо этого только на контексте обоснования, в котором гипотеза становится проверяемой, и на логических отношениях между свидетельством и контекстом. гипотеза может быть оценена независимо. Обратите внимание, как это основано на причине, которая переворачивает точку зрения Канта: стадия научного понимания, согласно этим теоретикам, рационально не ограничена. Общим для обоих является то, что научное открытие на стадии понимания и новаторства не особенно интересно по сравнению с творчеством — для Канта, потому что оно чисто процедурное, для Райхенбаха и других, потому что оно просто слишком неограниченно.

С точки зрения философии разума, обе гипотезы неудовлетворительны, поскольку, в ясном смысле, стадия прозрения — это то место, где происходит большая часть умственного действия. И философы науки тоже, особенно начиная с 1960-х годов, отвергли различие между открытием и оправданием, по крайней мере, в том смысле, что изучение науки будет обеднено, если и до такой степени, что оно будет избегать любого обсуждения психологии и социологии, которые по сути, подкрепляют научные инновации.Это, пожалуй, наиболее известный аргумент Томас Кун (1962) в своей работе о научных революциях, но есть несколько менее часто обсуждаемых теоретиков, которые хорошо подчеркивают возможную роль воображения в научных открытиях.

Работа Майкла Поланьи ставит под сомнение и Канта, и Райхенбаха. Он отрицает кантовский взгляд на то, что научное открытие рационально и поэтапно. И Поланьи сопротивляется предположению, что приверженность теории и объяснение в науке — это строго логический вопрос.Через почти четыре десятилетия публикаций, на основе рассмотрения примеров от Коперника до Кеплера, от Эйнштейна до Планка, от Дарвина до Менделя, Полани обосновывает утверждение, что «способность правильно выбрать линию мысли, конец которой в значительной степени не определен , является такой же частью научного метода, как и способность обеспечивать точность выводов, к которым в конечном итоге пришли »(Polanyi 1974, 62; курсив мой). Две важные основы для анализа Поланьи таковы: (1) теоретические решения часто недоопределены как с точки зрения точности проблемы, так и с точки зрения связи между наблюдением и гипотезой; (2) научные теории бесчисленное количество раз на протяжении истории науки принимались как «факт» или как «истинные» на довольно шатком доказательном основании.Первый — это версия так называемого тезиса Куайна-Дюгема о недоопределенности, второй — отражение широко распространенного Куна о научных изменениях. ¹⁸

На протяжении всей своей работы Поланьи описывает науку как расширение восприятия, описывая научное открытие как своего рода «неопределенное видение». О Копернике он пишет: «Огромная неопределенность видения Коперника проявилась в том, что открытия, сделанные позже в свете этого видения, привели бы в ужас его автора.Коперник отверг бы эллиптические планетарные траектории Кеплера, а также распространение земной механики на планеты Галилеем и Ньютоном »(Polanyi 1966/2009, 149). Затем Поланьи обобщает это предположение несколькими способами: научное видение реагирует на скрытую реальность природы, видение может быть разделено или «подхвачено» и расширено более поздними учеными, а ключи, которые запускают и направляют видение, сами по себе неопределенны.

Правдоподобно, что наука до конца не определена.Итак, приверженность теории, проверка или опровержение гипотез и наблюдение не являются ни точным, ни, как мы могли бы сказать, дедуктивно закрытым. Но это также верно, утверждает Поланьи, на самых ранних стадиях, когда ученый выявляет проблему и возможные средства ее решения. Общую загадку здесь можно проследить до Платона Meno . Невозможно исследовать то, чего вы не знаете, поскольку он не знает, что он ищет, и нельзя исследовать то, что вы знаете, поскольку он уже знает это; таким образом подлинное исследование кажется невозможным.Предполагаемый парадокс Мено применим не в меньшей степени к научным инновациям, поскольку при выявлении и решении новой проблемы ученый должен каким-то образом пересечь эту пропасть между известным и неизвестным и приземлиться на что-то достаточно стабильное для принятия решения, какую-то новую теорию или гипотезу, которая является убедительной и последовательной. Это предполагает, что роль должны играть некие умственные способности или способности, а предположение Поланьи состоит в том, что эту роль выполняют воображение и интуиция. Поланьи понимал воображение в широком смысле как мысли о непредвиденных событиях или действиях.И он понимал интуицию как умение «догадываться с разумной вероятностью угадывать правильное, умение, управляемое врожденной чувствительностью к согласованности» (Polanyi 1966/2009, 155).

Polanyi часто проводит аналогии как с обучением мышц, так и с визуальным восприятием. Представьте, что ребенок учится ездить на велосипеде. У ребенка формируется намерение покататься на велосипеде, но, конечно, поскольку он еще не знает, как это сделать, у него есть лишь слабое представление о цели или результате. Это «воображаемое намерение» представляет собой грубый, неэтапный способ подтолкнуть агента к своей цели, которому помогает обратная связь, которая приходит с комбинацией различных действий (поворот руля в ту или иную сторону, крушение педалей вместо того, чтобы крутить педали), плюс потеря равновесия, падение , преодоление некоторого расстояния без падения и т. д.Как вы помните, в какой-то момент происходит что-то спонтанное, что-то щелкает. Вся эта обратная связь между миром и агентом дает подсказки (большинство из которых средний человек никогда не сможет сформулировать), и эти подсказки приближают человека к цели, к последовательному методу езды на велосипеде. По словам Поланьи, интуиция — это способность, которая реагирует на эти подсказки и в конечном итоге обеспечивает спонтанный щелчок — «вот как я это делаю!» для учащегося. Поланьи идентифицирует ту же структуру в визуальном восприятии.Рассмотрите возможность восприятия какой-нибудь двусмысленной фигуры. Можно представить, что существует неких подходящих интерпретаций, и это сужает область возможных визуальных интерпретаций. Затем интуиция ведет к последовательной интерпретации, реагирующей на подсказки, многие из которых находятся за пределами сознательного осознания. Преднамеренные усилия в конечном итоге приводят к спонтанному, связному визуальному опыту (в двусмысленной фигуре внезапно появляется далматинец). Итак, даже на этом приземленном уровне можно выйти из парадокса Менона с помощью воображения и интуиции.

Поланьи определяет эту же структуру, включающую взаимодействие воображения и интуиции, как решающую для научных открытий. Ученый имеет смутное видение проблемы и пространства для решения. Воображение служит для фиксации внимания на каком-то глобальном, но пока неизвестном результате. Интуиция играет роль руководства учёным в двух смыслах. Стратегическая интуиция указывает на жизнеспособность попыток решения определенных (под) проблем в долгосрочной перспективе, какие направления исследования следует искать и так далее. Динамическая интуиция реагирует на подсказки, предоставляемые природой, и подталкивает ученого к углублению когерентности, к пониманию некоторой реальности, скрытой для обычного наблюдения. Воображение затем уточняет погоню в зависимости от того, о чем идет речь. Это взаимодействие между воображением и интуицией будет продолжаться в течение некоторого времени, пока, в лучшем случае, ученый не осветит нечто, что завершает согласованность, что равносильно некоему полноценному открытию (вспомните аналогию с велосипедом).Поланьи описывает процесс следующим образом.

В некотором отношении картина Поланьи кажется загадочной, но на самом деле мотивация его рассказа заключается в его объяснительной силе. «Фокусное» использование воображения объясняет, как ученый приступает к поиску в контексте такой неопределенности, имея лишь приблизительное видение проблемы и, возможно, никакого решения. Это также объясняет феноменологию поддержания этого стремления, когда даже несмотря на все еще отсутствие четко последовательного понимания, ученый испытывает некую «догадку» или чувство приближения к решению.Поланьи предлагает в качестве одного примера самоотчеты Эйнштейна о годах работы над открытием теории относительности: «Было ощущение направления, движения прямо к чему-то определенному … явно отличавшемуся от более поздних мыслей о рациональной форме решения» (Polanyi 1966/2009, 157). Отчет Поланьи объясняет это взаимодействием воображения и интуиции: воображение уточняет и сужает смутно понятное пространство решений в ответ на согласованность, ощущаемую интуицией, и этот рефлексивный процесс продолжается по мере того, как согласованность углубляется.Это в значительной степени преднамеренное усилие, «ломка нашего мозга», поощряемое чувством приближения, в конечном итоге уступает место некоторому спонтанному озарению — А-ха! момент. По мнению Поланьи, ощущение того, что идея возникла непрошеной, аналогично спонтанному обучению мускулов или устранению неоднозначности восприятия; это результат уточнения — сужения подходящих «ходов», предоставляемых воображением и интуицией. Это последняя догадка или ключ к разгадке. Важно отметить, что его причинно-следственная структура такая же, как и в этих более основных случаях.Чтобы научиться ездить на велосипеде и открыть для себя теорию относительности, потребуется много сознательного труда, регулярное использование воображения и интуитивных суждений. Итак, хотя окончательное понимание может включать феноменологию спонтанности, оно причинно зависит от работы, за которую отвечает агент. Это сохраняет творческое открытие в области натуралистического объяснения. ¹⁹

Наконец, отчет Поланьи в некоторой степени объясняет негативную реакцию, которую испытывают многие из наших величайших научных открытий после первоначального представления.Копернику, Кеплеру, Дарвину, Эйнштейну и бесчисленному множеству других не удалось сразу убедить народное или научное сообщество в своих наиболее важных гипотезах. Если Поланьи прав, этот разрыв в понимании (который приближается к тому, что Кун и другие иногда подразумевают под «несоизмеримостью») является результатом разрыва в воображении и интуиции между исследователем и остальной частью сообщества. Эти творческие открытия предполагали применение приобретенных навыков, теоретических принципов и так далее, но они не были, вопреки утверждениям Канта, рациональными, поэтапными когнитивными достижениями.Переход через пропасть к научным открытиям со всей их неопределенностью требует проницательного воображения и высокочувствительной интуиции. По мнению Поланьи, это то, чем обладает богатый творческий ученый — гений — и чего не хватает другим. Соответственно, получение открытия, совершенного с помощью такого воображения и проникнутого им, не будет сразу же хорошо понято людьми с меньшим воображением.

Поланьи делает упор и является одним из стандартов в большей части литературы, посвященной научным открытиям, — это понимание, связанное с некоторой гипотезой или другим теоретическим постулатом.Но научное открытие обычно включает в себя эксперименты, как в мыслях, так и в лаборатории, и здесь тоже очень важно воображение. Рассмотрим сначала мысленные эксперименты. Большая часть литературы посвящена тому, как мысленный эксперимент используется для критики существующей теории или для аргументации или представления новой теории. ²⁰ Но мысленные эксперименты также могут быть незаменимым компонентом процесса открытия.

Тим Де Мей (2006) предлагает расширенный анализ «количественного аргумента» Уильяма Харви, утверждая, что это не просто представление, а важный компонент открытия Харви циркуляции крови у людей.Харви бросил вызов давно доминирующей модели Галена, которая поддерживает два вида крови: один берет начало в печени и передается по венам, а другой берет начало в сердце и распространяется по артериям, причем вся кровь предположительно регулярно потребляется организмом. Пытаясь согласовать эту модель с анатомическим наблюдением (включая скорость кровопотери при надрезе), Харви спросил, как эта система может создавать и распределять достаточное количество крови, причем достаточно быстро.Как известно, Харви предполагает, что после долгих размышлений он столкнулся со следующей дилеммой. Согласно модели Галена «у нас были бы вены пустые и полностью осушенные, а артерии, с другой стороны, разорвались бы из-за слишком большого проникновения крови, если только эта кровь каким-то образом не потечет обратно из артерий еще раз в вены и вернется в правый желудочек сердца »(Harvey 1628/1976, 74–75, процитировано у De Mey 2006, 233–234). Несмотря на то, что Харви основывался на данных наблюдений, полученных при медицинском обследовании, размышления Харви были продуманы.На этом этапе медицинских знаний дилемму можно решить только с помощью воображения. Харви сообщает об этом воображении: «Я начал размышлять о том, может ли это иметь какое-то движение, как по кругу» (там же, 234). И эта всего лишь воображаемая возможность позже подтверждается эмпирическим исследованием, таким образом, Харви был первым, кто открыл сердечно-сосудистую систему человека. ²¹

Как отмечает Де Мей, среди историков и философов науки возникают споры о том, точно ли Харви сообщил о своих методах исследования и открытий.Но для наших целей этого достаточно как по крайней мере возможный пример того, как воображение и мысленный эксперимент могут способствовать творческим научным открытиям. С точки зрения Поланьи, Харви смог согласовать свое видение феномена, представив некую новую возможность, а затем поддержав и завершив исследование некоторым интуитивным чутьем для в конечном итоге разработанной им теории. Воображение в форме мысленных экспериментов, вероятно, необходимо для этого творческого открытия.

Теперь рассмотрим то, что мы могли бы назвать, за неимением лучшего термина, эмпирическим экспериментированием, взяв за пример психологию восприятия.Экспериментальные психологи регулярно сталкиваются с проблемами, которые можно отнести к категории экспериментальных ошибок . Человеческий разум — сложная и запутанная вещь, и достаточно часто явление, которое хотелось бы изолировать, нелегко отделить от других наблюдаемых явлений, и / или собранные данные согласуются с множеством объяснений. Соответственно, экспериментатор должен разработать все более изощренные способы контроля для тех переменных, которые могут мешать, таким образом, чтобы идеально изолировать целевое явление.Эти методы далеко не просты. Они часто бывают в высшей степени инновационными и имеют как минимум два различных уровня. Во-первых, как только возможные помехи были идентифицированы, экспериментатор должен представить возможные способы их обхода. А поскольку время и ресурсы всегда ограничены, она должна представить себе, как эти возможные способы экспериментирования могут развиваться. Во-вторых, достаточно часто предусмотренные методы не воплощаются в некоторых существующих технологиях. Итак, экспериментатор должен буквально создавать новую технологию.Таким образом, экспериментального психолога уместно назвать своего рода мастером-мастером: он возится как с экспериментальной стратегией, так и с конструированием технологий. И это возня часто требует воображения.

Конечно, можно отметить, что в психологических науках, как и в любой другой науке, существуют стандартные экспериментальные методы или «парадигмы». И их часто можно использовать для устранения недоразумений. Но они не являются готовыми по своей природе. Например, теперь стандартный метод визуального маскирования нужно было сначала предусмотреть, а затем превратить в работоспособную технологию. ²² В самом общем виде техника включает увеличение визуального восприятия первоначально представленного целевого стимула путем предъявления второго «маскирующего» стимула. Широкий метод в настоящее время широко используется для изучения широкого спектра перцептивных явлений, включая распознавание сцены и лица, когнитивные, эмоциональные эффекты и эффекты внимания на зрение, а также сознательную и бессознательную обработку визуальной информации. Таким образом, визуальная маскировка была использована для открытий, касающихся зрительной системы человека, но сама по себе это творческое новшество.Эта тема — творчество в экспериментальном методе — созрела для новых исследований. ²³

4 Концептуальные и эмпирические отношения

В этом заключительном заключительном разделе кратко обсуждаются недавние философские анализы, которые предлагают некоторую дополнительную трактовку вопроса , почему воображение может выполнять различные творческие роли, как описано выше.

Берис Гаут (2003, 2009, 2010) и Дастин Стоукс (2014) недавно утверждали на концептуальных основаниях, что воображение особенно хорошо подходит для творческого поведения (при этом сохраняя осторожность в отношении любой необходимой концептуальной связи).Гаута делает акцент на творческих моментах, когда человек активно ищет решение или новую идею. Оба теоретика согласны с тем, что воображение «не связано с истиной» (Stokes 2014) и не связано с действием (Gaut 2003). Эта свобода или игра воображения имеет решающее значение для новизны, необходимой для творчества, поскольку она позволяет безопасно «опробовать» гипотезы, концептуальные комбинации, стратегии решения и т. Д. Без эпистемических или поведенческих обязательств. А поскольку воображение имеет важные связи с системами вывода, а также с аффективными системами, мысли, которые оно производит, часто можно объединить со знаниями и навыками, чтобы сформулировать инновационную стратегию или решение проблемы.Наконец, как утверждает Стоукс, эта роль воображения в творчестве не является исключительной для богатого творчества художников и ученых, но действительно, похоже, характеризует минимально творческое поведение, которое нравится всем нам. Это утверждение частично мотивировано эмпирическими исследованиями выполнения кросс-категорийных задач (например, рисование дома с характерными чертами человека) и изучением образного языка у детей. Здесь, как и в более радикальных случаях, случаи нового достижения или обучения субъектами требуют большего, чем заучивание наизусть; это требует «когнитивного манипулирования» информацией в соответствующем концептуальном пространстве (например,г., совмещая понятия о домах и людях). Этот вид познавательной деятельности лучше всего выполнять с помощью воображения. ²⁴

Питер Каррутерс (2002, 2006; см. Также Пиччиуто и Каррутерс, 2014) приводит доводы в пользу связи между воображением и творчеством на эволюционных основаниях. Он тоже делает упор на игривое воображение. Притворная игра у людей обычно развивается в раннем детстве. ²⁵ И воображение у взрослых, как также утверждали вышеупомянутые теоретики, обеспечивает соответствующий умственный механизм для генерации и исследования идей. ²⁶ Каррутерс выдвигает гипотезу, что воображение служит эволюционной функции для практики творчества взрослых — и, возможно, было соответственно выбрано таким образом, который согласуется с предполагаемым взрывом творчества 40 000 лет назад. По его мнению, это наиболее экономное объяснение возникновения и повсеместного распространения творческих способностей у человека. ²⁷

Carruthers (2011) также предлагает родственный, но характерный подход к творчеству «в первую очередь».Опять же, опираясь на недавние эмпирические данные, Каррутерс предполагает, что локус творчества находится в действии — построении и сознательной активации схем действия — а не концептуальном мышлении. Эти схемы включают в себя мысленные образы моторных последовательностей движений тела, и убедительные данные свидетельствуют о том, что это происходит без какого-либо предварительного когнитивного планирования в форме убеждений или намерений. Каррутерс предполагает, что, по крайней мере, эта модель лучше объяснит представление и феноменологию того типа «интерактивного» творческого поведения, которое встречается в музыкальной импровизации и танцевальном представлении.Он также предполагает, что модель «действие прежде всего» может быть даже расширена для объяснения всего человеческого творчества.

Заключение

Это последнее обсуждение было кратким по одной простой причине: в последнее время было мало философских исследований воображения и творчества. Однако, как предполагает эта глава в целом, это пренебрежение не связано с отсутствием интересного предмета или интересного теоретического прецедента, который необходимо возродить и изучить. Картины Канта, Сартра и Поланьи сильно различаются.Однако одна общая черта, которая проходит от Канта до всех современных теоретиков, о которых мы только что говорили, заключается в том, что воображение может быть чрезвычайно продуктивным и продуктивным , потому что игриво. Кант изолировал эту творческую продуктивность от художественного гения, но его аргументы в пользу исключения ученых, среди прочих, сомнительны. Поланьи приводит один правдоподобный контрпример, делая упор на научное открытие в контексте, пронизанном неопределенностью. Сартр самым решительным образом опускает творчество на нижний уровень, но тем самым не соглашается с его банальностью или тривиальностью: согласно его теории, мы являемся постоянными создателями оригинальных повествований, которые формируют нашу жизнь и определяют, как мы самоидентифицируемся.В любом случае воображение играет ключевую роль в такой производительности. Обсуждаемые недавно теоретики предлагают дополнительные концептуальные и эмпирические причины полагать, что сама эта игра частично объясняет работоспособность воображения: от повседневного до исторически монументального, воображение обладает беспрецедентной способностью создавать, позволять мыслям, действиям и продуктам, которые одновременно новы и ценны.

Благодарности

Спасибо Эми Кинд и Саманте Мазерн за полезные критические отзывы о более раннем черновике, а также Стиву Даунсу и Мелинде Фаган за полезное обсуждение.

Банкноты

Список литературы

Бергсон, Х. (1911/1998) Creative Evolution, пер. А. Митчелл , Нью-Йорк: Дувр.

Бергсон, Х. (1942/1992) Творческий разум, пер. М. Andison , Нью-Йорк: Citadel Press.

Боден, М. (1990/2004) Творческий ум, Лондон: Рутледж.

Брайтмейер, Б. , а также ЧАС. Öğmen (2006) Visual Masking: Time Slices through Conscious and Unconscious Vision, Oxford: Oxford University Press.

Каррутерс, П.(2002) «Творчество человека: его когнитивная основа, его эволюция и его связь с притворством детства», Британский журнал философии науки. 53: 225–249.

Каррутерс, П. (2006) Архитектура разума: массивная модульность и гибкость мысли, Оксфорд: Oxford University Press.

Каррутерс, П. (2011) «Творческое действие в уме», Философская психология. 24 (4): 437–461.

Коэн, Т. (2003) «Необъяснимое: Некоторые мысли после Канта», в Б.Гаут а также П. Ливингстон (ред.) Создание искусства, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Коллингвуд, Р. (1938) Принципы искусства, Лондон: Oxford University Press.

Кроуфорд, Д. (1982) «Теория творческого воображения Канта», в Т. Коэн а также П. Guyer (ред.) Очерки эстетики Канта, Чикаго: Chicago University Press, 151–178.

Кроуфорд, Д. (2001) «Кант» в Б. Гаут а также D.M. Лопес (ред.) Routledge Companion to Aesthetics, Лондон: Routledge.

Карри, Г. (1990) Природа художественной литературы, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Карри, Г. , а также Я. Рэйвенскрофт (2002) Recreative Minds: Imagination in Philosophy and Psychology, Oxford: Oxford University Press.

Де Мей, Т. (2006) «Власть воображения в науке», Метафилософия. 37 (2): 222–239.

Дьюи, Дж. (1958) Искусство как опыт, Нью-Йорк: Козерог.

Финке, Р. , Т. сторожить , а также С. Смит (1992) Творческое познание, Кембридж, Массачусетс: MIT Press.

Галисон, П. (1987) Как заканчиваются эксперименты, Чикаго: University of Chicago Press.

Гаут, Б. (2003) «Творчество и воображение», в Б. Гаут а также П. Ливингстон (ред.) Создание искусства, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Гаут, Б. (2009) «Творчество и навыки», в К. Бардсли , Д. Dutton , а также М. Krausz (ред.) Идея творчества, Лейден: Brill, 83–103.

Гаут, Б. (2010) «Философия творчества», Философский компас. 5: 1034–1046.

Гаут, Б. (2012) «Творчество и рациональность», журнал эстетики и художественной критики. 70: 259–270.

Гаут, Б. (2014) «Образование для творчества», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества: новые эссе, Нью-Йорк: Oxford University Press, 265–287.

Гудинг, Д. , Т. Ущипнуть , а также С. Шаффер (ред.) (1989) Использование эксперимента, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Гайер, П. (2005) «Образцовая оригинальность: гений, универсальность и индивидуальность», в Values ​​of Beauty: Historical Essays in Aesthetics, Cambridge: Cambridge University Press, 242–262.

Взлом, И. (1983) Представление и вмешательство, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Харви, У. (1628/1976) Анатомический диспут о движении сердца и крови у живых существ, пер. ГРАММ. Whitteridge , Оксфорд: Блэквелл.

Хосперс, Дж. (1985) «Художественное творчество», журнал эстетики и художественной критики. 43: 243–255.

Кант, И. (1781/2000) Критика силы суждения, пер. П. Guyer а также Э. Мэтьюз , Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Киви, П. (2001) Владелец и одержимые, Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.

Кронфельднер, М. (2009) «Creativity Naturalized», Philosophical Quarterly. 59: 577–592.

Кун, Т. (1962) Структура научных революций, Чикаго: Издательство Чикагского университета.

Леви, Л. (2014) «Сартр и Рикер о продуктивном воображении», Южный философский журнал. 52: 43–60.

Льюис, Д. (1983) «Истина в художественной литературе», в Philosophical Papers, Нью-Йорк: Oxford University Press.

Макдугалл, У. (1904) «Ощущения, вызываемые однократной мгновенной стимуляцией глаза», Британский журнал психологии. 1: 78–113.

Моури, Б. (1985) «От теории Галена к теории Уильяма Харви: тематическое исследование рациональности изменения научной теории», Исследования по истории и философии науки, часть A 16 (1): 49–82.

Нанай, Б. (2014) «Экспериментальный отчет о творчестве», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.

Остарич, Л. (2012) «Кант о нормативности творческого производства», Kantian Review. 17: 75–107.

Пол, Э. , а также С. Кауфман (ред.) (2014) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.

Пиччиуто, Э. , а также П. Каррутерс (2014) «Истоки творчества», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.

Поланьи, М. (1936) «Ценность неточности», Философия науки. 3: 233–234.

Поланьи, М. (1946) «Наука и реальность», Synthese. 5: 177–196.

Поланьи, М. (1950) «Научные верования», Этика. 61: 27–37.

Поланьи, М. (1958) Личные знания, Чикаго: Издательство Чикагского университета.

Поланьи, М. (1966/2009) «Творческое воображение», репр. в К. Бардсли , Д. Dutton , а также М. Krausz (ред.) Идея творчества, Лейден: Brill, 147–163.

Поланьи, М. (1974) «Гений в науке», в Р.С. Коэн а также Маркс В. Вартофски (ред.) Методологические и исторические очерки естественных и социальных наук, Бостон: Рейдел, 57–71.

Поппер, К. (1934/1959) Логика научных открытий, Лондон: Рутледж.

Райхенбах, Х. (1938) Опыт и предсказание, Чикаго: University of Chicago Press.

Рунко, М. (2010) «Экономное творчество и его измерение», в Э. Villaba (ред.) Измерение творчества: Материалы заседания Совета Европы по творчеству и инновациям, Люксембург: Бюро публикаций Европейского Союза.

Сартр, Ж.-П. (1936/2012) Воображение, пер. К. Уиллифорд а также Д. Рудрауф , Лондон: Рутледж.

Сартр, Ж.-П. (1940/2004) Воображаемое, пер. Дж. Уэббер , Лондон: Рутледж.

Сартр, Ж.-П. (1947a / 1988) «Что такое литература?» В книге «Что такое литература?» И другие очерки, пер. Б. Frechtman , Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.

Сартр, Ж.-П. (1947b / 1988) «Зачем писать?» в Что такое литература? И другие очерки, пер. Б. Frechtman , Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета.

Сартр, Дж. (1948) Бытие и ничто, пер. ОН. Barnes , Нью-Йорк: Философская библиотека.

Шеллинг, F.W.J. (1809/1936) О свободе человека, пер. Дж. Гунтман , Чикаго: Открытый суд.

Шопенгауэр, А. (1969) Мир как воля и представление, тт. 1 и 2, пер. E.F.J. Пэйн , Нью-Йорк: Дувр.

Сирл, Дж. (1975) «Логический статус художественного дискурса», Новая история литературы. 6: 319–332.

Шеррингтон, К. (1897) «О взаимодействии в сетчатке глаза, изученном с помощью некоторых вращающихся дисков», Journal of Physiology. 21: 33–54.

Стиглер, Р. (1910) «Chronotopische Studien über den Umgebungskontrast», Pflügers Archiv für die gesamte Physiologie. 135: 365–435.

Стокса, Д. (2007) «Инкубированное познание и творчество», Журнал исследований сознания. 14: 83–100.

Стокса, Д. (2008) «Метафизика творчества», в К. Склад а также К. Томсон Джонс (ред.) Новые волны в эстетике, Бейзингсток: Пэлгрейв Макмиллан.

Стокса, Д. (2011) «Минимально творческая мысль», Метафилософия. 42 (5): 658–681.

Стокса, Д. (2014) «Роль воображения в творчестве», в E.S. Павел а также С. Кауфман (ред.) Философия творчества, Нью-Йорк: Oxford University Press.

Стокса, Д. , а также Э. Павел (В печати) «Натуралистические подходы к творчеству», в Дж. Сыцма а также W. Buckwalter (ред.) Блэквелл Компаньон экспериментальной философии, Оксфорд: Блэквелл.

Уолтон, К. (1990) Мимесис как притворство: об основах изобразительного искусства, Кембридж, Массачусетс: издательство Гарвардского университета.

Уорд, Т. , С. Смит , а также Р. Финке (1999) «Творческое познание», в Р. Штернберг (ред.) Справочник по творчеству, Кембридж: Издательство Кембриджского университета.

Носить. (1990) «Сердце и кровь от Везалия до Харви», в R.C. Olby , Г. Кантор , J.R.R. Кристи , а также M.J.S. Ходж (ред.) Companion to the History of Modern Science, London: Routledge, 571–574.

Уэббер, Дж. (2004) «Философское введение», в Ж.-П. Сартр , Воображаемое, пер. Дж. Уэббер , Лондон: Рутледж.