Рост александры пахмутовой: краткая биография. Композитор Александра Пахмутова

Содержание

биография, сколько лет, личная жизнь, дети, муж, рост и вес, песни

» Звездная жизнь » Композитор Александра Пахмутова — в 90 жизнь только начинается

Рейтинг статьи

Полное имя	Александра Николаевна Пахмутова
Дата рождения	9 ноября 1929 г
Место рождения	Бекетовка, Нижне-Волжский край (сейчас — Волгоград)
Родители	Николай Андрианович и Мария Амплеевна Пахмутовы
Знак зодиака	Скорпион
Рост	1 м 49 см
Вес	Около 47 кг
Деятельность	Композитор и кинокомпозитор, пианистка, общественный деятель
Семейное положение	Замужем
Супруг	Поэт Николай Николаевич Добронравов
Дети	Нет

С разницей в 173 года, в разных странах и очень разных семьях, появились невероятно одарённые дети: Вольфганг Амадей Моцарт и Александра Пахмутова. Подобное сравнение не кажется преувеличением. Первые мелодии они сочинили в раннем возрасте. Солнечный талант обоих не имеет границ.

Моцарту отведено было до обидного мало — лишь 35 лет. Мировая культура недосчиталась многих прекрасных произведений. Пахмутова же реализовала свой дар в полной мере и продолжает творить: эстрада, кино, театр, телевидение. 9 ноября 2021 года Александра Николаевна отпраздновала 90-летний юбилей. Моцарт — её любимый композитор.

Биографические факты

В каждом ребёнке есть талант, который родители замечают и дают ему зазвучать в полную силу. Или игнорируют очевидные факты, ссылаясь на занятость, нехватку денег, мало ли на что ещё. Маленькой Але повезло, она родилась в замечательной семье.

Николай Андрианович Пахмутов, её отец, был поистине ренессансной личностью. Музыкант-самоучка, который умел играть на скрипке, фортепиано, балалайке, домре, арфе. В джазовом ансамбле играл на аккордеоне. У него были золотые руки, которые умели делать всё: строить, пилить, строгать, ремонтировать и собирать любую сложную технику. Он увлекался живописью, писал картины акварелью и маслом.

Редкий киносеанс в поселковом клубе обходился без его импровизаций на рояле, которыми он «иллюстрировал» немые фильмы. В репертуаре самородка были произведения Бетховена, Шопена, Листа. Благодаря его стараниям в Бекетовке был создан фольклорный оркестр.

У Николая не получилось реализовать себя в творческой профессии, помешали исторические катаклизмы: революция, гражданская война. Пришлось рано повзрослеть, т.к отец Андриан Виссарионович, помкомполка, погиб во время Гражданской войны. Необходимо было зарабатывать на жизнь, обеспечивать свою семью. Сначала трудился на заводе и ГРЭС, потом перешёл на партийную работу.

Мама, Мария Амплеевна Кувшинникова (нередко её называли Андреевна), родилась в 1897 году. После первого замужества стала Улыбиной. Муж погиб на полях сражений Первой мировой войны. Молодая вдова осталась одна с двумя детьми на руках: дочкой Зоей и сыном Мишей. Ей не было ещё и 20. Благодаря знакомству с Николаем Андриановичем в 1925 году родилась новая счастливая семья, появилось ещё двое детей, дочки Люда и Аля.

На одной из творческих встреч в родном городе в 2012 году Александра Николаевна получила бесценный подарок — фотографии, на которых запечатлены её родители. Они были сделаны в 1918 году и хранились в альбоме близкой подруги Маруси, Павлины Зубаревой.

Детство

Семья Пахмутовых жила в своём доме в посёлке Бекетовка. Теперь это Кировский район Волгограда. В годы войны здесь располагался госпиталь и штаб советских, которым руководил генерал Шумилов, командующий 64-й армией.

Регистрировал Алю после рождения её папа. В акте записи от 19.11.1929 года под № 440 зафиксирован их адрес: улица Курская, 17. Данные об отце: Николай Андрианович Пахмутов, служащий, национальность — великоросс. Мать: Мария Пахмутова, кустарь-хозяйка-домработница.

В 1937 году Аля пошла в первый класс в небольшую одноэтажную школу, так называемую глинолитку (здание из механической смеси глины и соломы). Через год родители перевели её в другую школу — №25, через дорогу от их дома на СталГРЭС. Здесь она окончила 4-й класс. Музыка

Пианино в доме Пахмутовых появилось, когда девочке исполнилось три года. Практически сразу же последовали попытки подбирать услышанные мелодии. В пять лет она сочинила небольшую пьесу «Петухи поют». Родители решили, что в будущем непременно отдадут одарённую Алю в музыкальную школу.

По радио часто звучали классические произведения. Але нравились Верди, Чайковский, Римский-Корсаков. А её большая и дружная семья поддерживала её музыкальный интерес.

Папа не жалел времени для занятий с дочерью и стал её первым учителем.
Мама возила семилетнюю девочку несколько раз в неделю на занятия в музыкальную школу за 18 км от дома.
Бабушка, Наталья Григорьевна, любила и тонко чувствовала классику, регулярно слушала её и даже напевала арии из опер.

Аля жадно впитывала новые мелодии. Список любимых композиторов в тот период дополнили фамилии Шостаковича, Прокофьева, Хачатуряна. Ей очень нравились песни Новикова, Блантера, Дунаевского, которые звучали в любимых фильмах и по радио.

Творческий дуэт Николая и Александры Пахмутовых радовал односельчан совместными выступлениями.

В январе 1938 года 9-летняя Аля сыграла вместе с отцом фрагмент из симфонии Моцарта на вечере памяти Ленина.

В 11 она вышла на сцену городского драмтеатра, чтобы исполнить на олимпиаде художественной самодеятельности сочинённый ею вальс. Мероприятие проводилось 22 июня 1941 года, и выступить удалось не всем детям. В зале объявили о начале войны.

За день до этого Аля приняла участие в концерте на радио вместе с лучшими учениками своей школы. Она играла «Музыкальный момент» Шуберта и «Турецкий марш» Моцарта. На сентябрь было намечено поступление в музыкальную спецшколу в Ленинграде. Но этим планам не суждено было осуществится.

Начало войны

После начала войны уроки проводились в родной школе только до конца осени. Потом там разместили госпиталь, и занятия проводились уже на дому. Во время летних каникул детям хотелось чем-то помочь взрослым.

Пахмутова вспоминала, как в 1942 году они помогали сортировать бельё на складе № 165 в районе Красногвардейска.

В родном городе начались пожары и бомбёжки. Брат и папа остались в Сталинграде, поддерживали жизнеспособность Волжской ГРЭС. Аля вместе с мамой и сёстрами оказались в эвакуации в Караганде. Добирались туда на эшелоне целый месяц. В один из дней чуть не погибли. Прямо над своим поездом они увидели вражеский бомбардировщик. Спасли их от неминуемой гибели два истребителя, которые сбили немецкий самолёт.

В Казахстане жили в бараке на берегу Нуры. Помимо учёбы, изучения казахского языка, сбора посылок для фронта, Аля продолжала заниматься музыкой. Аккордеон из бекетовского клуба, захваченный с собой в эвакуацию, стал заменой отсутствующему фортепиано. Аля играла на нём в госпиталях, исполняла известные песни советских композиторов и собственные сочинения.

В 1943 году, после разгрома фашистских войск под Сталинградом (ныне Волгоград), Пахмутовы смогли вернуться домой.

Аля по-прежнему выступала перед ранеными в госпиталях и в воинских частях. Но уже в родном городе, который приходил в себя после ожесточённых боёв. Многие здания в нём были разрушены, потому жить приходилось в землянках. После возвращения Але сообщили печальное известие о гибели её учительницы музыки.

Учёба в Центральной музыкальной школе

В 1943 исполнилась её мечта о поступлении в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории. Это учебное заведение было создано в 1932 году профессором Александром Гольденвейзером и директором МК Станиславом Шацким. Сначала оно носило название «Особая детская группа», в которую принимали на конкурсной основе.

Интересный факт! Желание учиться было столь велико, что юная Пахмутова договорилась с лётчиками на аэродроме в своём городе, чтобы они помогли ей добраться до Москве. Но Николая Андриановича послали в столицу в командировку, и он захватил с собой дочь.

Комиссия, в составе педагога Теодора Гутмана и завуча Екатерины Мамоди, разглядела в юной абитуриентке немалый потенциал и вынесла положительный вердикт.

Родители договорились со своими московскими друзьями о том, чтобы Саша остановилась у них на период обучения в Москве. В маленькой комнате коммунальной квартиры, которую занимала семья Спицыных, не было места для громоздкого инструмента.

Единственная возможность подготовиться к урокам — прийти ранним утром в школу и позаниматься там в одной из аудиторий. Трамваи в это время ещё не ходили, идти в школу приходилось пешком.

Проблему с питанием удалось решить при помощи наркома электростанций, к которому заходил во время командировки отец. Аля получила пропуск в ведомственную столовую. Кроме того, в школе всем детям выдавали рабочие продовольственные карточки. Нарком распорядился также выделить Саше талоны на пальто и костюм.

В числе преподавателей школы были известные музыканты Ойстрах, Кнушевицкий, Шапорин, Нейгауз, Оборин, Игумнов, Гольденвейзер. Они делились опытом, рассказывали детям интересные истории из своей жизни, учили основам профессии и её секретам.

Самым любимым местом в Москве для юных музыкантов был Большой Зал консерватории, где можно было услышать живых классиков. Им посчастливилось увидеть выступления Прокофьева, Глиэра, Гедике, Игумнова, Карло Цекки.

Никакого снисхождения к себе Аля не допускала, этому научили её родители. По профильным предметам училась исключительно на пятёрки.

Одновременно с ней в ЦМШ и в консерватории, куда она поступила в 1948 году, учились всемирно известные впоследствии музыканты: скрипач и дирижёр Игорь Безродный, альтист и скрипач Эдуард Грач, пианист Лазарь Берман, скрипачи Халида Ахтямова и Нина Бейлина.

Начало творческого пути

Уже в возрасте 5 лет девочка написала первую свою фортепианную пьесу, которая называлась «Петухи поют».

Еще через два года родители отдали ее учиться в местную музыкальную школу. Годы освоения азов фортепианного искусства пришлись для Александры Пахмутовой на нелегкое военное время. Через несколько месяцев после начала боевых действий учебное заведение было закрыто. Однако любовь к искусству у некоторых детей была настолько велика, что они не хотели прекращать осваивать игру на инструменте даже в этот тяжелый для страны период. Некоторые преподаватели пошли им навстречу и проводили занятия то у себя дома, а то у кого-то из воспитанников.

Ранние страницы биографии Александры Николаевны Пахмутовой связаны с воспоминаниями о непростом военном детстве. Мать с детьми была эвакуирована в Караганду. Отец, как и многие мужчины трудоспособного возраста, остался работать на электрической станции.

Семья совершила переезд в далекий степной город на поезде. Композитор вспоминает, что в один из дней над открытой равниной, где пролегала железная дорога, появился немецкий бомбардировщик.

Людям в вагонах ничего другого не оставалось делать, как обреченно смотреть на воздушные маневры врага и ждать. Рассказывая об этом моменте в своей биографии, Александра Пахмутова говорит, что твердо убеждена, что тогда их семье помог Господь. Через некоторое время после появления немецкой авиации раздался рев советских истребителей. Александра Николаевна видела, как недалеко от железнодорожных путей упал подбитый бомбардировщик.

Первые упоминания в прессе

Впервые имя одарённой девочки было упомянуто в газетах ещё до войны. Газета «Дети Октября» напечатала 9 июня 1940 года отчёт о смотре художественной самодеятельности. Ученица 3-го класса школы №25 Аля Пахмутова впечатлила аудиторию отрывком из сонаты Моцарта и прелюдией собственного сочинения.

12 июля 1940 «Молодой ленинец» отчитался о грамоте, которую Аля получила на областной олимпиаде за своё произведение.

В 1945 году Саша впервые появилась на экране в документальном фильме Веры Строевой «Юные музыканты». Она исполняла фрагмент из сонатины собственного сочинения. В этом же году в газете «Московский комсомолец» появилась заметка об одарённых учениках ЦМШ, упомянули её имя и опубликовали фото за инструментом во время работы над новым произведением.

Детские годы

О самых примечательных фактах своей биографии Александра Пахмутова (год рождения — 1929-й) часто охотно рассказывает в своих интервью. Появилась на свет она в конце двадцатых годов в пригороде Сталинграда, в маленьком населенном пункте, который ныне является частью областного центра. Отец и мать будущего композитора принадлежали к интеллигенции. Папа работал инженером на электростанции. Круг его интересов не ограничивался профессиональными занятиями.

Глава семьи, по словам Александры Николаевны, играл на множестве музыкальных инструментов и был настолько талантливым человеком, что дочь была бы рада перенять хотя бы малую частицу этой одаренности. Детей в семье было четверо. Родители старались привить своим чадам любовь к искусству. Поэтому будущая артистка начала играть на фортепиано уже в трехлетнем возрасте. Об этом примечательном факте говорится почти во всех изданных биографиях Александры Пахмутовой.

Дружба с Лианой Гениной

В 1943 году Александра познакомилась в Москве с Лианой Гениной, будущим музыковедом. Их дружба продолжалась всю жизнь, более 60 лет, вплоть до кончины Лианы Соломоновны. В своих мемуарах Генина вспоминала о тех двух днях, которые по-настоящему сроднили их с Пахмутовой.

О всеобщем дне ликования — 9 мая 1945 года. Особая дата, когда они вместе со всеми радовались известию о долгожданном наступлении мира. И о другом дне, когда они стали свидетелями ужасного собрания в Большом зале консерватории, в котором уважаемым и заслуженным людям приходилось выслушивать в свой адрес самые гнусные обвинения.

После публикации постановления «Об опере «Великая дружба» Мурадели» в 1948 году началась настоящая охота на ведьм. Пресловутая борьба с формализмом, жертвами которой становились многие известные люди, в том числе и в недрах главного музыкального ВУЗа страны. То было время настоящего психологического сбоя, хотя во время учёбы в ЦМШ их очень оберегали от идеологии.

Консерватория

Ещё во время учёбы в ЦМШ Пахмутова посещала занятия факультативной группы по сочинению. Попала она туда благодаря Ираиде Васильевне Васильевой, первому директору Центральной музыкальной школы. Она продемонстрировала произведения этой девушки Виссариону Яковлевичу, и они произвели на него большое впечатление.

О карьере пианистки она тогда не задумывалась из-за миниатюрности рук. В 1948 году Александра точно знала, что будет поступать на теоретико-композиторское отделение к Шебалину (несколько фамилий его учеников: Пахмутова, Губайдулина, Хренников, Денисов, Фельцман, Б. Чайковский).

На защите диплома она исполняла: кантату «Василий Тёркин», Симфоническую сюиту, песню «Походная кавалерийская» (поэт Юлия Друнина). Последнее сочинение завоевало первое место на конкурсе песни в консерватории.

Шебалин написал тогда в 1-м номере журнала «Смена» небольшую статью «Первая встреча» о сочинениях Пахмутовой, которые отличает национальный колорит, свежесть и яркость. Речь в статье шла о сюите для симфонического оркестра — первом произведении крупной формы молодого композитора.

Оно прозвучало на торжественном вечере в Московской консерватории, посвящённом 84-му выпуску. Исполнение сюиты прошло с большим успехом, а это значит, что первая встреча с оркестром оказалась очень удачной.

После окончания ВУЗа Александра продолжила обучение у любимого преподавателя, уже в аспирантуре. Одним из достоинств Шебалина-педагога было то, что он не навязывал своим студентам свои предпочтения и видение перспектив их профессионального будущего. Он не считал одни жанры менее достойными, чем другие. Не считал правильным давить индивидуальность. Главным критерием было качество музыки.

Заметка Шебалина в «Смене» была пронизана гордостью за свою талантливую ученицу и верой в её будущие успехи. Упомянул он в ней и о работе над концертом для трубы с оркестром. Во время учёбы в консерватории и в аспирантуре Пахмутова в основном создавала произведения академического жанра. «концерт для трубы с оркестром» — одно из них.

Столица родины

В конце концов мама и папа поддались на ее уговоры и отправили дочь в Москву. Самым главным учебным заведением страны, где дети школьного возраста вместе с общеобразовательными предметами проходили также цикл музыкально-теоретических дисциплин и игру на инструменте, была центральная детская музыкальная школа города Москвы. Но чтобы поступить туда, надо было пройти вступительные испытания, по сложности не уступавшие конкурсам для абитуриентов ведущих вузов. Зачисление в это учебное заведение было поворотным моментом в биографии Александры Пахмутовой.

Комиссия, состоявшая из видных деятелей искусств, вынесла решение о том, что одаренной девочке непременно нужно профессионально заниматься музыкой. Она была зачислена. Помимо основного курса, Пахмутова также посещала факультативные занятия по композиции, которые вел прославленный композитор и педагог Виссарион Яковлевич Шебалин. Этот деятель искусств, хотя не имел такого громкого, известного широкой публике имени, как Прокофьев, Шостакович и Хачатурян, однако именно ему должны быть благодарными многие отечественные музыкальные деятели 20 века за потрясающие уроки инструментовки и композиции, которые он дал им, будучи преподавателем в московской государственной консерватории.

Карьера

Пахмутова окончила аспирантуру в 1956 году. Темой кандидатской диссертации был анализ партитуры оперы Глинки «Руслан и Людмила». Огромная творческая жизнь композитора — произведения разных жанров: концерты, сюиты, кантаты, увертюры, оратории, инструментальные пьесы, вокальные циклы, более 400 песен.

И хотя перед Александрой открывались перспективы успешной работы в области академической музыки, она решила сделать выбор в пользу песен. Так появлялись произведения, посвящённые Великой Отечественной войне, покорению космоса, спорту, комсомольским стройкам.

Белорусская певица Ядвига Поплавская сказала: главный секрет популярности песенПахмутовой, помимо прекрасных мелодий, — в их человечности и моцартовской простоте.

Первый успех

Популярность пришла к Пахмутовой после выхода фильма Фёдора Филиппова «По ту сторону» о первых комсомольцах по роману Виктора Кина. «Песня о тревожноймолодости» рождалась сложно.

Поэтом Львом Ошаниным было предложено несколько вариантов текста, прежде чем слова и мелодия стали единым целым.

Песня зазвучала, её полюбили и помнят до сих пор. Она регулярно звучала не только на концертах и комсомольских съездах, но и в самых неожиданных местах: на концерте немецкой группы Rammstein, у Дома Советов в тревожном октябре 1993 года, на Параде Победы на Красной площади. Её считают неофициальным гимном МЧС.

Творческий взлёт и непреходящая популярность

Практически каждое сочинение Пахмутовой — безусловный шлягер. Достаточно упомянуть лишь некоторые любимые песни:

«Старый клён» и «Хорошие девчата» на стихи Матусовского. Звучали в фильме «Девчата»;
«Знаете, каким он парнем был». Входила в песенный цикл, посвящённый первому космонавту.
«Главное, ребята, сердцем не стареть» из цикла «Таёжные звёзды», созданного после поездки по Сибири.
«Орлята учатся летать».
«Трус не играет в хоккей».
«И вновь продолжается бой».
«Надежда». В разные годы её исполняли Юрий Пузырёв, Муслим Магомаев, Анна Герман, Эдита Пьеха. Космонавты традиционно слушают её перед полётом в космос.
«мелодия» («Ты — моя мелодия). Написана для Муслима Магомаева. Певец очень тосковал по своей невесте Тамаре Синявской во время её стажировки в «Ла Скала». Пахмутову и Добронравова искренне тронула эта удивительная романтическая история.
«Нам не жить друг без друга».
«Команда молодости нашей». Исполняла актриса Людмила Гурченко.
«Белоруссия» и «Беловежская пуща» в непревзойдённом исполнении ВИА «Песняры».
«Как молоды мы были».
«До свидания, Москва». Впервые прозвучала на закрытии Олимпиады-1980 в Москве. Её исполняли Лев Лещенко и Татьяна Анциферова. У многих людей на огромном стадионе во время её исполнения в глазах стояли слёзы.
«Птица счастья».
«Русский вальс».
Детские песни: «Гайдар шагает впереди», «Замечательный вожатый», «Кто пасётся на лугу».

Песня «Нежность» из цикла «Обнимая небо»

Одна из самых популярных песен композитора. Критики называют её настоящим песенным шедевром. Её первой исполнительницей была Майя Кристалинская. В фильме «Три тополя на Плющихе» она прозвучала в исполнении Татьяны Дорониной и стала основной музыкальной темой картины, подарила ей пронзительную и щемящую интонацию.

«Нежность» была любимой песней Юрия Гагарина. Космонавт Владимир Комаров перед своим последним полётом в космос в 1967 году, который завершился его трагической гибелью во время неудачной посадки на Землю, просил передать Александре Николаевне благодарность за эту песню.

В разные годы эта Песня звучала в исполнении многих отечественных и зарубежных исполнителей. Среди них: Дмитрий Хворостовский, Анна Герман, Роза Рымбаева, Тамара Гвердцители, Ольга Пирагс, Томас Андерс, Слава Пшибыльска.

Отдельно стоит упомянуть о сотрудничестве с известным бельгийским композитором и гитаристом Франсисом Гойей. В 2002 году вышел его альбом «Посвящение Александре Пахмутовой» (A Tribute To Alexandra Pakhmutova). В него вошёл инструментальный вариант песни «Нежность» — Tenderness.

В своих интервью Гойя не скупился на восторженные эпитеты, называл музыку Пахмутовой уникальной, прекрасной, мелодичной. Альбом пользовался большой популярностью в Китае, Корее, других азиатских странах.

С Пахмутовой сотрудничали многие известные исполнители: Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, Валентина Толкунова, Евгений Кибкало, Владимир Трошин, Майя Кристалинская, Людмила Зыкина, Эдуард Хиль, Юрий Гуляев, Валерий Ободзинский. Валерий Леонтьев, детские хоровые коллективы. Было среди певцов и немало талантливых Александров, тёзок композитора: Градский, Скляр, Маршал.

Стихи к её песням писали Ошанин, Дементьев, Костров, Гребенников, Мориц, Долматовский, Матусовский. Но больше всего произведений на слова Добронравова. Творчество Пахмутовой — своеобразная летопись жизни огромной страны, её собственная биография.

Биография Александры Пахмутовой

Александра Пахмутова – миниатюрный гений композиторского искусства, народная артистка СССР, Герой социалистического труда, обладательница многочисленных наград.

На фото: Александра Пахмутова

Каждый человек, вспомнив эту улыбчивую жизнелюбивую женщину, ассоциирует ее песни с каким-то периодом собственного прошлого или настоящего. «Нежность», «Надежда», «Команда молодости нашей», «Старый клен»… Лишь для перечисления всех ее произведений потребуется несколько страниц. Искренние и честные, трогательные и мощные – они давно стали ежедневной историей страны.

Личная жизнь

Встреча Пахмутовой с будущим мужем, поэтом Николаем Добронравовым, состоялась в недрах Всесоюзного радио, в музыкальной редакции студии детского вещания в 1956 году. Невольной свахой оказалась редактор Ида Фёдоровна Горенштейн.

Она предложила им написать вместе песню в преддверии летних каникул. С создания «Лодочки моторной» началось их многолетнее сотрудничество и счастливая семейная жизнь. Ещё одно настоящее чудо. Большая часть песен написана Александрой Николаевной в соавторстве с мужем. Замечательный творческий тандем, не запятнанная скандалами личная история.

Пара поженилась через 3 месяца после знакомства. В ЗАГС молодая отправилась в сшитом мамой и сестрой розовом костюме. В 2021 они отметили 60 лет совместной жизни — «Бриллиантовую свадьбу». Всегда вместе, не растеряв за долгие годы в браке трепетности чувств и нежности по отношению друг к другу.

Вместе они радуются новым победам, вместе переживают неприятности. В мае 2000 года их жизнь и здоровье подверглись опасности из-за ДТП с машиной, в которой они ехали в Ярославль на юбилей города. Александра Николаевна сидела тогда рядом с водителем и получила сотрясение мозга, закрытую черепно-мозговую травму, ушибы, перелом носа.

Николай Николаевич пострадал тогда тоже достаточно серьёзно. Состояние супругов не позволило им принять участие в запланированных концертах. Вместо этого звёздная семья вынуждена была восстанавливать утраченное из-за лихача здоровье в местной клинике. Даже на больничной койке они не утрачивали оптимизма и поддерживали друг друга.

В начале 90-х им также пришлось пережить не самый простой период, когда их обвиняли в конъюнктурности, укоряли успехами в советский период. Пережили и это, просто занимались любимым делом.

Все 60 с лишним лет муж и жена смотрят в одном направлении, подтверждая слова Сент-Экзюпери об истинной любви. Детей у них нет.

Комсомольские стройки и космос

Творческая биография и личная жизнь Александры Николаевны Пахмутовой содержат много интересных и запоминающихся моментов.

В советское время члены союзов писателей, композиторов, какими являлись Пахмутова и Добронравов, много гастролировали по стране. Наряду с обыкновенными концертами, артистам приходилось проводить много шефских мероприятий для космонавтов, моряков-подводников, строителей гидроэлектростанций. Поэтому супруги часто общались с разными интересными людьми. Однажды они участвовали в одном из погружений подводной лодки. В таком плавании супруги пробыли ровно сутки под водой.

О моряках этого судна Александра Николаевна вспоминает как о людях высокой культуры, очень начитанных и интеллигентных. Один из офицеров, будучи после этого в гостях в квартире Пахмутовой и Добронравова, сел за пианино и безукоризненно сыграл одно из произведений Людвига ван Бетховена. Когда он закончил исполнение, то сказал, что если композитор когда-либо соберется продать этот музыкальный инструмент, то он с радостью готов купить его, так как пианино ему очень понравилось.

На различные комсомольские стройки тогда приезжало множество молодых специалистов, которые работали в тайге, на целине и в других местах с довольно суровым климатом не только ради материальной выгоды. Многие из них говорили, что делают это по зову сердца и что в обычной городской жизни им не хватает романтики. С такими энтузиастами тоже часто приходилось общаться супругам.

Чем занимается сейчас

Пахмутова никогда не позволяла себе почивать на лаврах. Слова «преклонный возраст», «пенсия» и «отдых» — не про неё. Она не прекращает работу над новыми произведениями, участвует в концертах, регулярно появляется на телевидении, держит руку на пульсе современной музыки. Её творчество по-прежнему актуально.

Несмотря на крохотный рост, Александра Николаевна — личность огромного масштаба. Вот лишь несколько произведений последних лет:

Пьеса для симфонического оркестра «Птица-тройка» (2009).
Пьеса для скрипки с оркестром «Обнажённое сердце» (2010).
Мюзикл «Волшебный Новый год» (2011).
песни «Зачарованная даль» и «Это наша игра» (2012). Тексты Николая Добронравова.
Песня «Библейское имя Мария» (2013).

В 2021 году, когда Александра Николаевна отметила 89 лет со дня рождения, состоялась мировая премьера пьесы для трубы с оркестром. Концертино «Победитель» — уже второе её сочинение для этого инструмента.

Первое было написано ещё в консерватории и до сих пор пользуется большой популярностью. Произведений для трубы не так много, поэтому каждое из них — на вес золота. На фестивале «Зимние грёзы» «Победитель» прозвучал в виртуозном исполнении Владислава Лаврика.

Женщина следит за новыми музыкальными проектами, радуется появлению новых талантливых вокалистов. Исполнителем её новой песни о Курской дуге стал победитель второго сезона шоу «Голос» Сергей Волчков.

Не осталось в стороне и телевидение. Круглая дата — достойный повод для чествования национального достояния. 9 ноября выпуск программы 1-го канала «Сегодня вечером» был посвящён Александре Николаевне.

10 ноября 2021 года состоялся юбилейный концерт в честь 90-летия со дня рождения композитора. Большой театр был заполнен до отказа. Прозвучали любимые песни нескольких поколений. Александра Николаевна не просто присутствовала в зале и принимала поздравления и букеты, но и сидела за роялем. Неиссякаемая молодая энергия и любовь к жизни.

На торжественном вечере, который транслировался телеканалом «Россия», был зачитан указ о присвоении ей правительственной награды — ордена Андрея Первозванного за её творчество и общественную деятельность. Есть у Пахмутовой и другие награды: ордена Трудового Красного Знамени, Дружбы народов, Ленина, «За заслуги перед отечеством», Орден Франциска Скорины и другие.

Волгоград также отмечает юбилей знаменитой землячки. В городе планируется открыть сквер её имени, в котором появится бронзовый памятник работы скульптора Сергея Щербакова — Аля с аккордеоном.

Пахмутова, как и Чюрлёнис, воспринимает мир как бесконечную симфонию. Музыка рождается и живёт в душе. Она соткана из чувств и их оттенков, из переживаний и впечатлений. Этот источник неисчерпаем. Главное — не дать ему иссякнуть и принимать эту жизнь во всей её полноте. 90 лет — возраст новых свершений.

Обретение признания

Еще в годы обучения будущая артистка СССР неустанно трудилась, придумывая музыкальные композиции в разнообразных жанрах. Ее музыку исполняли симфонические оркестры, а в театре игра артистов сопровождалась мелодиями, сотворенными великим умом Александры Николаевны.

Александра Пахмутова в составе делегации

Музыка величайшего композитора СССР звучала в лучших театрах страны, где ставили пьесы и балет. Не чужды были Пахмутовой и песни, которые она писала с огромным удовольствием, сочетая их с душевными текстами.

Талант не остался незамеченным. В 1968, будучи известной и замужней женщиной, Александра Николаевна вступила в единое творческое объединение творческих людей – «Ордена Ленина Союз композиторов СССР». Так артистка не только служила на благо своей страны, но и способствовала развитию музыки. В ее обязанности входило:

налаживание связей с прогрессивными зарубежными композиторами;
поддержка начинающих музыкальных деятелей в сфере культуры и оказание помощи в закреплении за ними авторских прав на произведения;
воспитание талантливой молодежи на социалистической музыке.

Александра Николаевна не представляет свою жизнь без музыки
На протяжении всей службы при союзе композиторов, Александра Пахмутова считала, что ее долгом является найти талантливых детей, которые раскроют свой талант под ее руководством. При должности Александра проработала до 1991, ознаменовавшегося роспуском союза композиторов из-за распада СССР.

В 1976 в честь композитора была названа целая малая планета, которая зарегистрирована астрономами под номером 1889 в США. Олимпийский комитет также оказал Пахмутовой огромную честь. Знаменитая композиция «О спорт — ты мир!» была написана великой женщиной по спецзаказу к международным соревнованиям в Москве в 1980.

Тяжелый период 90-х годов не повлиял на творческую биографию Александры Пахмутовой, для которой семья стояла на одной ступени с карьерой, а дети, взятые «под крыло» требовали дальнейшего обучения и развития в карьере. Поэтому вместе с супругом поэтом-песенником она продолжала выискивать таланты и помогать им начать свой тяжелый, но удивительный творческий путь.

Маленькая женщина при жизни стала Великим композитором

Александра Николаевна Пахмутова продолжает играть на фортепьяно, не представляя своей жизни без музыки. Но делает она это больше для себя, извлекая из инструмента новые мелодии, которые будут услышаны еще несколькими поколениями зрителей. Величайшая женщина нашего времени продолжает вести светскую жизнь, регулярно посещая концерты и театральные спектакли, где звучит ее музыка.

Всегда улыбчивая и радостная Александра Николаевна с радостью делится своим опытом с подрастающим поколением композиторов. А они относятся к ней с должным почтением и восхищаются ее удивительными талантами. Поэтому среди нового поколения артистов, выращенных на музыке Пахмутовой, есть не только отечественные музыканты, но и зарубежные звезды. Талант композитора использовали в своих выступлениях:

Иосиф Кобзон;
София Ротару;
Муслим Магомаев;
Людмила Зыкина;
Михаил Боярский и многие другие.

Пахмутова стала Лауреатом Государственной премии СССР
Сложно перечислить все коллективы, которые играют музыку Пахмутовой, но особо выделились и запомнились людям: Песняры, Самоцветы, Народный хор Пятницкого, группы С. Намина а также английские музыканты, объединившиеся в Living Sound.

биография, личная жизнь, семья, дети

5 Декабря, 2019
Искусство
Алла Laguna

В данной статье будет представлена биография Александры Пахмутовой — великого композитора, автора более 400 песен, человека добрейшей души, но строгих нравов. Эта хрупкая утонченная женщина нашла любовь всей своей жизни в творческом союзе с поэтом Николаем Добронравовым. Пример для многих начинающих музыкантов. Обладательница наград и орденов, премий и званий, и в то же время хрупкая душа. Дар от Бога, посланный данной женщине, сделал ее вклад в музыку неоценимым. Вдохновляясь своим семейным счастьем, она дарила любовь и свет всем окружающим через ноты и мелодии. А. Н. Пахмутова — великая женщина с нескончаемым запасом таланта и доброты.

Биография Александры Николаевны Пахмутовой: детство и юность

Александра Николаевна Пахмутова родилась в 1929 году в маленьком поселке Бекетовка. К сожалению, сегодня нет этого поселка, его поглотил город Волгоград, и Бекетовка теперь является его микрорайоном.

Талант у своего ребенка родители заметили еще в раннем детстве. Николай Андреевич и Мария Амплеевна были очень рады, когда малышка начала учиться играть на фортепиано в три года. Спустя пару месяцев стало ясно, что Александра имеет музыкальную одаренность. Она уже пыталась сочинять свои первые музыкальные зарисовки. Настоящее же произведение не заставило себя ждать. В 5 лет она сочинила пьесу под названием «Петухи поют». Но больше всего удивляет в этой истории то, что лишь через 2 года маленькая Пахмутова поступила в музыкальную школу. Вскоре началась Великая Отечественная война, по причине которой Александра Николаевна эвакуировалась в Караганду, где не переставала развиваться.

В 14 лет Александра едет в Москву для поступления в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского. Девушка поступает в школу одаренных детей и учится по классу фортепиано. Но не ограничиваясь этим, юная Пахмутова посещает кружок, организованный Виссарионом Щебалиным и Николаем Пейко. Это был кружок юных композиторов. Впереди в биографии Александры Пахмутовой произойдет немало значимых событий, но она никогда не забудет, как все начиналось!

После поступления в консерваторию на композиторское отделение ее куратором стал Виссарион Щебалин, который и в аспирантуре не оставил Александру. В 1953 году юная Александра окончила консерваторию. А в 1956 году с успехом стала выпускницей аспирантуры. Преодолев первую ступень в своей творческой биографии, Пахмутова пошла дальше.

Личная жизнь

Биография композитора включает в себя и страницы счастливой семейной жизни, которая длится в течение долгих десятилетий. Со своим будущим мужем Пахмутова познакомилась, так сказать, не отрываясь от творческого процесса. В те времена на радио выходили многочисленные передачи для детей и юношества. Во время работы над одной из них Александре Николаевне довелось писать песни на стихи молодого поэта Николая Добронравова.

Судьба распорядилась так, что через три месяца творческий дуэт превратился в семейную пару. Медовый месяц молодые провели в Абхазии, купаясь в Черном море и наслаждаясь прогулками при луне. Этот отпуск семейная пара считает лучшим в своей жизни.

Музыкальный путь Александры Пахмутовой

После «Песни о тревожной молодости», написанной совместно с Львом Ошаниным к фильму «По ту сторону», вышедшему в 1958 году, ее имя стало широко известным. Спустя годы эта песня прозвучала в исполнении группы «Поющие голоса Японии». А группа Rammstein в 2002 году дала этой песне новое звучание на немецком языке.

Музыкальный путь Александры Николаевны очень интересен. Разнообразие жанров, в которых она музицировала, было поразительным. Она могла работать и над симфонией для оперы, и одновременно над песней для киностудии. Поразительный талант, данный свыше, помог Александре Пахмутовой достичь необозримых высот. Александра Николаевна награждена орденами, государственными премиями СССР и России, ей присвоены звания народной артистки СССР и России, а также вручен орден «За заслуги перед Отечеством». Долгое время она была председателем Всесоюзной комиссии массовых музыкальных жанров. Была депутатом Верховного совета РСФСР с 1985 по 1990 год.

Премии

Композитор награждена множеством наград и премий. Их великое множество, и перечислить все просто невозможно. Вот некоторые из них:

Государственная премия СССР за песни 1971-1974 годов.
Государственная премия СССР за саундтрек к фильму «О, спорт, ты — мир!».
Премия Ленинского комсомола в 1966 году.
Премия Министерства обороны Российской Федерации за вклад в культуру и искусство.
Иностранные ордена.
Орден Франциска Скорины. Вручен в 2000 году в Белоруссии за укрепление белорусско-российских культурных связей.

https://youtu.be/https
://youtu.be/a1X0tDibb_g

Песни и произведения

Эти песни на слуху у большинства российских граждан и жителей стран бывшего Советского Союза. Их исполняли известные артисты эстрады.

«Русская сюита» (часто исполняется зарубежными симфоническими оркестрами).
«Герои спорта» (исп. М. Магомаев).
«Где ты, где ты, отчий дом?» (слова С. Есенина, а исп. Л. Зыкина).
«В песнях останемся мы» (исп. В. Мамонов и Н. Басков).
«Концерт для трубы с оркестром».
«Русский вальс» (исп. Н. Басков).
«Смелость строит города» (слова С. Гребенникова и Н. Добронравова, исп. Э. Хиль).
«Вера» (исп. Л. Гурченко).
Увертюра «Юность».
Ода «Зажжение огня».
«Вся надежда на метро» (исп. Л. Лещенко).
«Виноградная лоза» (исп. П. Дементьев).
«Белоруссия» (исп. ансамбль «Песняры»).
«Где-то в поле, возле Магадана» (слова Н. Заболоцкого, исп. И. Кобзон).
«Город нашей славы» (исп. Л. Лещенко).
«Вишневый сад» (исп. Витас).
«Весна 45-го» (исп. Ю. Богатиков).
«Где-то под Бекетовкой» (родина Пахмутовой, слова Г. Киреева, исп. Л. Зыкина).
«Пока не поздно» (исп. И. Кобзон)
«Геологи» (исп. группа Hi-Fi).
«Мы учим летать самолеты».
«Наша судьба» (исп. М. Магомаев).
«Новый день» (исп. М. Магомаев).
«На взлет!» (исп. А. Королев).
«Парус алый» (исп. В. Леонтьев).
«Обнимая небо» (исп. Л. Лещенко, Э. Хиль).

Это лишь малая часть песен, автором которых является Пахмутова. Всего же их более 400. Даже мелодия для фильма «О спорт, ты мир!» была создана с участием Александры Николаевны. Также были написаны мелодии к фильмам «Девчата», «Битва за Москву», «Три тополя на Плющихе» и многих других. Но большую нишу в творчестве композитора занимает эстрада. Ее песни хотелось слушать и слушать, а слова оставались в памяти надолго. Вообще, биография Александры Пахмутовой примечательна тем, что в творческом союзе со своим мужем она дала жизнь большинству своих песен. Ведь автором слов более половины произведений является Николай Николаевич.

Песни и композиции Александры Николаевны знал весь Советский Союз. Ее песни звучали везде, начиная со строек и заканчивая комсомольскими собраниями. Что уж говорить о танцплощадках. Вся страна подпевала Александре Пахмутовой.

Творческий путь

Еще в консерватории Пахмутова начала писать музыку к фильмам. «Песню о тревожной молодости» страна стала распевать в 1958 году, когда на экраны вышла лента Федора Филиппова «По ту сторону». Помимо нее Александра написала еще четыре песни на стихи Льва Ошанина и музыку к этой картине.

Александра Пахмутова в молодости

Следом были знаменитые «Девчата» и песня «Старый клен» на стихи Михаила Матусовского, которая вскоре стала поистине народной. Композитор живо откликалась на все происходящее в стране. Вместе с соавторами Николаем Добронравовым и Сергеем Гребенниковым она ездила в творческие командировки на Братскую ГЭС, Усть-Илим, выступала в армейских частях.

Александра Пахмутова во время визита на Братскую ГЭС

Когда в Братске Пахмутовой сделали заявку на песню, которая рассказала бы о ребятах, работающих на ГЭС, она тут же откликнулась, и появилась не одна, а целый цикл композиций: «Марчук играет на гитаре», «Таежные звезды», «Главное, ребята, сердцем не стареть» и другие.

В лагере «Орлёнок»

Александра словно вела музыкальную публицистику, отмечая новыми песнями все важные события, происходящие в СССР. Писала о представителях разных профессий – строителях, геологах, космонавтах, спортсменах. Но ее композиции не были штампами, они волновали и брали за душу людей своей пронзительной лиричностью и точностью. Песни Пахмутовой считали за честь иметь в своем репертуаре Муслим Магомаев, Иосиф Кобзон, {ab:959}Людмила Зыкина{/ab}.

Для своего друга Юрия Гагарина Александра Николаевна создала цикл «Созвездье Гагарина» из пяти композиций, как бравурных, так и лирических, а к первому полету человека в космос появилась песня «Орлята учатся летать».

С Юрием Гагариным

Для фильма Татьяны Лиозновой «Три тополя на Плющихе» ею была написана песня «Нежность», первой исполнительницей которой стала Майя Кристалинская. А знаменитую «Надежду» впервые спела легендарная Анна Герман.

Композитор за работой

Особенно проникновенно звучала в исполнении Магомаева «Мелодия», которую он пел во время разлуки с любимой женой Тамарой Синявской, стажировавшейся в то время в итальянском театре «Ла Скала». Песни Александры Пахмутовой (1979) Торжественно и призывно звучала музыка Пахмутовой в официальном олимпийском фильме «О спорт, ты – мир!», в котором прозвучало виртуознее соло эстрадного ударника, а для картины «Полынь – трава горькая» композитор применила электронное звучание в сочетании с народными инструментами, сама же играла на синтезаторе.

С футболистами киевского «Динамо»

Творчество Александры Николаевны многогранно и обширно, от классических произведений до спортивных гимнов и детских песен. Она с легкостью писала увертюры («Юность», «Русский праздник»), симфонические поэмы («Птица-тройка»), концерт для ансамбля колоколов и оркестра Ave Vita, музыку для спектаклей («Великие голодранцы», «Нина», «Волшебный апельсин»).

Во время визита в Беларусь (70-е годы)

Особенной стала прощальная песня Олимпиады-80 «До свиданья, Москва!» в исполнении Льва Лещенко и Татьяны Анциферовой. Обожают Пахмутову и хоккеисты, о которых она написала песни «Трус не играет в хоккей» и «Команда молодости нашей». Интервью с Александрой Пахмутовой («В гостях у Дмитрия Гордона») Около сорока из четырехсот написанных ею песен вошли в семь циклов, один из которых, «Обнимая небо», особенно дорог композитору.

С Людмилой Зыкиной и Иосифом Кобзоном

О творчестве Александры Николаевны в разное время высказывались по-разному. Кто-то обвинял ее в партийном заказе произведений, хотя Пахмутова никогда не состояла в КПСС. Другие называли ее рупором эпохи и считали ее музыку простой. На это возразил пианист и дирижер Михаил Плетнев:

«Музыка Пахмутовой – …простая? Но прост Шуберт, прост Григ. Далеко не всякий автор симфонии может написать песню. Задача композитора – уловить физиономию времени. Ярче и лучше нее это не сделал, по-моему, никто. А сколько за внешней простотой внутренней композиторской культуры! Для меня Пахмутова не менее, если не более интересна, чем, например, «Битлз»: богаче фантазия, совершеннее форма».

Песни Александры Николаевны входили в репертуар очень многих исполнителей. ВИА «Песняры» и «Сябры» пели «Беловежскую пущу» и «Белоруссию», «Весну 45-го года» и «Вишневый сад» пел Юрий Богатиков. Песни «Звезды становятся ближе» и «Темп» были в репертуаре Софии Ротару, а «Команду молодости нашей» исполнила Людмила Гурченко.

Александра Пахмутова и Муслим Магомаев играют в четыре руки

Композиции Пахмутовой пели Валерий Ободзинский и Аида Ведищева, Валерий Леонтьев и Михаил Боярский. Из молодых исполнителей одно время с песнями Пахмутовой выступал Юлиан. Особенно запомнилась слушателям песня «Русский вальс».

Ее композиции включали в свои концерты и западные исполнители, в числе которых Томас Андерс, группа Kreis из Восточной Германии, коллектив Living Sound из Британии.

Визит в родную Бекетовку (2004 год)

Пахмутова сотрудничала со многими известными поэтами – Расулом Гамзатовым, Робертом Рождественским, Андреем Вознесенским, но наиболее плодотворным было ее сотрудничество с поэтом и мужем Николаем Добронравовым.

Александра Пахмутова, Роберт Рождественский и Николай Добронравов (справа)

Осенью 2021 года композитора чествовали в Большом театре в связи с 90-летним юбилеем. Александра Николаевна как всегда, аккомпанировала за роялем выступавшим – Тамаре Гвердцители, Льву Лещенко, Александру Градскому и многим другим артистам, пришедшим на ее творческий вечер. Фрагмент из передачи «Доброе утро» Президент России Владимир Путин, поздравив Пахмутову с днем рождения, вручил юбиляру высшую награду Российской Федерации – орден Андрея Первозванного, который возглавил длинный список премий и наград, полученных композитором в течение творческой деятельности.

Александра Пахмутова и Владимир Путин на юбилейном вечере

В 2021 году творческий тандем представил на суд зрителей новую песню «Курская дуга», написанную ими для военной картины «Крепкая броня». Композиция была исполнена Сергеем Волчковым в сопровождении хора Сретенского монастыря и симфонического оркестра под управлением Сергея Скрипки.

Фильмы с участием Александры Пахмутовой

Композитор снялась в документальных фильмах о своих коллегах или своих песнях.

«Новогодний календарь» (1965).
«Мелодия. Песни Александры Пахмутовой» (1976 год, короткометражка).
«Песня остается с человеком» (Аркадий Островский).
«Симфония экрана» (2014).
«В песне жизнь моя» (короткометражный фильм, 1979).
«Александра Пахмутова. Отвечу за любую ноту» (2012).
В 1965 году документальное интервью «Семь советских песен».
Монологи о Юрии Гуляеве (1990).
«Евгений Светланов. Воспоминание…» (документальный фильм, 2008).

Звания Александры Николаевны

Эта выдающаяся женщина удостоена многих званий. Перечислим лишь некоторые из них:

Почетный профессор МГУ (2015 год).
Почетная гражданка Москвы (2000), Волгограда (1993), Луганска (1971), Магнитогорска (1994), Братска (1994), Усть-Ильинска (1979).
Народная артистка РСФСР (1977).
Народная артистка СССР (1984).
Заслуженный деятель искусства РСФСР (1971).

Личная жизнь Александры Пахмутовой

Больше всего Александре Николаевне удавались композиции, которые были созданы в дуэте с верным спутником жизни, ее мужем поэтом Николаем Добронравовым. Вот так хитро сплелись в биографии Александры Пахмутовой личная жизнь и карьера. А свел нашу пару вот такой случай. Добронравов, являясь поэтом детских песен, принял участие в написании песни «Лодочка моторная» в дуэте с Александрой Николаевной. Во время работы между молодыми людьми вспыхнул огонек чувств, который разгорелся в жаркое пламя и пылает вот уже 62 года.

В творческой биографии Александры Пахмутовой семья (о детях композитор говорит только в контексте работы с ними на сцене) играет, пожалуй, главную роль. Вышла замуж она в 27 лет, ее избраннику было 28. Они встретились весной 1956 года, а осенью заключили брак в загсе. В этот счастливый для молодых день погода стояла солнечная, было жарко. А к вечеру начался сильный ливень. По народным приметам, именно дождь в свадьбу приносит счастье в дом молодых. Торжество было скромным, даже белое платье заменял розовый костюмчик. А после свадьбы молодые поехали в Абхазию, к Черному морю. Там жила тетя Добронравова, которая с удовольствием приютила молодых, отдав им свободную комнату. Этот отпуск до сих пор они считают самым счастливым в семейной биографии. Александра Николаевна Пахмутова вспоминает его с особым трепетом. Молодые все время купались в море, наслаждались кулинарными изысками кавказской кухни.

Александра Пахмутова сейчас

Весной 2021 года композитор впервые вышла в свет после перенесенного в начале года коронавируса. Вместе с мужем они проходили профилактическое обследование в одном из платных медцентров в Барвихе, где и подхватили инфекцию. Пару госпитализировали в ЦКБ, а через три недели выписали.

Александра Пахмутова на праздновании 98-летия ЦСКА

Пахмутова и Добронравов находились в самоизоляции на даче в Переделкино, затем переехали в московскую квартиру. И если ранее в передаче «Привет, Андрей!» Александра Николаевна участвовала по видеосвязи, то на празднование 98-летия ЦСКА прибыла лично, чем несказанно порадовала своих поклонников и участников торжественного мероприятия.

Домашний очаг Александры Николаевны Пахмутовой

Принимать друг друга такими, какие они есть, идти на компромисс — вот девиз этой счастливой семейной пары, прожившей столько лет вместе, общаясь при этом друг с другом нежно и ласково. Со стороны это выглядит так: степенно идет высокий интеллигентный мужчина, а рядом с ним семенит миниатюрная (с ростом 149 см) женщина, строгая и хрупкая, нежная и творческая. И все эти качества проявляются одновременно. Внешне такие разные, но идущие в одном направлении по жизни, они бережно хранят свой семейный очаг, и невозможно их представить друг без друга.

Закрытая тема

Александра Николаевна не любит говорить об этом. Для любой женщины отсутствие своих детей — очень болезненная тема. И слишком личная. Известно, что графа «дети» в биографии Александры Пахмутовой так и осталась незаполненной. Несмотря на это, очень много детских песен было написано их семейным дуэтом. Но многие поклонники считают, что это черная полоса в биографии и личной жизни Александры Николаевны Пахмутовой.

Начало творческого пути

Уже в возрасте 5 лет девочка написала первую свою фортепианную пьесу, которая называлась «Петухи поют».

Звезды эстрады об Александре Николаевне Пахмутовой

Биография и личная жизнь этой творческой семьи известна многим. Композиторы довольно тесно общаются со знаменитыми артистами. И звезды эстрады часто отзываются об Александре Пахмутовой.

Лев Лещенко в своих интервью рассказывает, что, бывая в гостях у великого композитора и не менее великого поэта, он всегда отмечал, как тепло и уютно было в их семейном гнездышке. Наблюдая, как они общаются друг с другом (называют друг друга Алечкой и Колечкой), он приходил в восторг.

Нани Брегвадзе не устает повторять, что всю жизнь мечтала исполнить хотя бы одну песню Александры Николаевны. И доброта как в ее песнях, так и в ней самой очень вдохновляют.

Николай Басков при встрече отмечал, чтобы дорогая Александра Николаевна не думала про старость или возраст. Она ни в коем случае не стара, а такая же молодая и прекрасная. Как всем говорила бабушка артиста: «Не бойтесь возраста. Будем так же гудеть, только помедленнее».

Диана Осина не перестает восхищаться семьей Александры Пахмутовой, повторяя, что она уникальна! Александра Николаевна поцелована Богом!

Особенности творческого стиля

Александра Николаевна Пахмутова создала за свою жизнь несколько сотен песен, некоторые из которых были написаны для различных кинофильмов, таких как «Девчата»,»Семья Ульяновых» и других.

Лучшие исполнители, такие как Муслим Магомаев и Анна Герман, пели ее песни. Однако, кроме произведений малой формы, композитор также создала большое количество музыки для симфонического оркестра. Одним из самых популярных творений в академическом стиле в творчестве Александры Пахмутовой является концерт для трубы с оркестром. Он востребован не только среди музыкантов нашей страны, но и часто исполняется за рубежом, в том числе и в Соединенных Штатах Америки. Композитор говорит, что изначально задумывала этот концерт как часть большого цикла, в который должны были входить произведения для каждого из инструментов симфонического оркестра. Она признается в том, что сожалеет, что ей не удалось осуществить этот творческий план. Цикл завершить не удалось потому, что, кроме творческой деятельности, Пахмутовой приходилось занимать различные должности в Союзе композиторов и в других общественных организациях.

Интересное и удивительное из жизни Александры Пахмутовой

В 1968 году в честь нашей героини назван астероид «Пахмутова». Таким образом, композитор оставила свой след не только на Земле, но и во Вселенной.
В городе Магнитогорске утверждена песня «Магнитка», написанная композитором Пахмутовой и поэтом Добронравовым, в качестве гимна города.
Город Ярославль тоже использует песню Пахмутовой и Добронравова в качестве гимна. Песня называется «Ярославль мой, город-князь».
Семья Александры Николаевны и Николая Добронравова тесно дружила с Юрием Гагариным. А также общалась с Сергеем Королевым.

Биография Пахмутовой и ее семьи очень интересная. Женщина с ростом 149 сантиметров показала всему миру, как можно жить! Как суметь прожить столько лет вместе и любить друг друга, как в медовый месяц. Писать музыку, которая трогает миллионы сердец! Каждый находит в ее песнях что-то свое, внушает себе надежду на светлое будущее или вспоминает прекрасное вчера. А вслушавшись в слова, замечает счастливое сегодня. Музыка меняет нас. Доставая на поверхность все, что кроется глубоко внутри. Вся жизнь Александры Пахмутовой дает нам понять, что стереотипы счастья придуманы глупцами. И каждый может быть счастлив по-своему.

Рост, вес, возраст. Сколько лет Александре Пахмутовой

Александра Пахмутова, фото в молодости и сейчас которой позволяет проследить весь творческий путь популярного композитора, неимоверно популярна. Женщина, несмотря на свой достаточно преклонный возраст, работает достаточно много. Она стоит на пороге своего 90-летия. Почти все последние годы пианистка отмечает свои Дни рождения тихо и скромно. Лишь несколько человек приходит поздравить Александру Николаевну.

Недавно на одном из российских телеканалов вышла программа о жемчужине российской музыки. С её именем связана вся эпоха. Композитор написала множество песен, которые популярны в течение многих лет. Сейчас есть немало любителей музыки, которые знают, какой рост, вес, возраст. Сколько лет Александре Пахмутовой никогда не скрывалось. Она сама с гордостью называла свой возраст.

Мария Миронова биография, личная жизнь, семья, муж, дети — фото
Евгений Евстигнеев: биография, личная жизнь, семья, жена, дети — фото
Надя Дорофеева: биография, личная жизнь, семья, муж, дети — фото
Дмитрий Миллер: биография, личная жизнь, семья, жена, дети — фото

Женщина имеет небольшой возраст, равный 149 см. А весит автор «Надежды» по последним данным около 47 кг. Александра Николаевна хорошо готовит, о чём отмечали многие люди, побывавшие у неё в гостях. В чём секрет хорошей формы пианистки – тоже не является секретом. Она сама говорит, что хорошее настроение и вечная весна в душе сопутствует привлекательному внешнему виду.

Черноморское | Александре ПАХМУТОВОЙ — 92!!!

Нет, наверное, такого человека, которому не знакомо имя Александры Пахмутовой. На ее песнях редкой мелодичности выросли несколько поколений благодарных слушателей. За всю свою творческую жизнь Александра Николаевна написала музыку к трем десяткам фильмов и около 400 песен, с одинаковым успехом звучавших на танцплощадках, Олимпиадах и государственных мероприятиях, на семейных посиделках. За плечами этой миловидной, улыбчивой женщины, рост которой 149 сантиметров, 92 года насыщенной творческой жизни. Родилась Александра Пахмутова 9 ноября 1929 года в посёлке Бекетовка под Сталинградом. В три с половиной года маленькая гениальная Аля, как называли её в детстве, начала играть на фортепиано и сочинять музыку. Начавшаяся в июне 1941 года Великая Отечественная война прервала её занятия в Сталинградской музыкальной школе. Несмотря на все трудности военного времени, в 1943 году она поехала в Москву и была принята в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории (тогда она называлась Школа одарённых детей). По окончании музыкальной школы в 1948 году поступила в Московскую государственную консерваторию, а в 1956 году окончила аспирантуру, защитив диссертацию на тему «Партитура оперы М.И. Глинки «Руслан и Людмила». Её мелодии — это больше чем музыка, это эликсир для человеческих душ, любовь, свет, нежность, добро, вера и вечность! Интересно, что Пахмутова при написании каждой своей песни всегда ясно знала, кто станет ее исполнителем. Многим советским певцам она дала дорогу на большую сцену и вознесла их на пики популярности уникальными шлягерами: Софию Ротару и Анну Герман, Валентину Толкунову, Майю Кристалинскую и Эдиту Пьеху, Льва Лещенко и Юрия Гуляева, Муслима Магомаева, Иосифа Кобзона, Эдуарда Хиля и Валерия Ободзинского. Лучезарная, миниатюрная и неимоверно сильная, она продолжает дарить нам новые песни и тепло своего сердца.

Сегодня в Волгограде есть необычный памятник маленькой девочке, играющей на аккордеоне. Он поставлен реальной девочке, которая в годы Великой Отечественной войны ездила в госпиталь к бойцам, раненным в ходе Сталинградской битвы, и часами играла им. Девочке было тогда 13 лет, но выглядела она на 9. Аккордеон был большой и тяжёлый. Но бойцы очень любили её концерты и каждый день ждали её. И девочка приходила пешком с тяжёлым аккордеоном, чтобы хоть как-то скрасить дни бойцов, наполненные болью и страданиями. Звали эту девочку Александра Пахмутова. Подготовила Наталья Иванюта

Новости соседних регионов по теме:

Великая Отечественная Война — взгляд молодежи

14 декабря в библиотеке колледжа для студентов общежития «ТЛК им. Н.И. Кузнецова» прошло мероприятие «Великая Отечественная Война — взгляд молодежи».
10:19 15.12.2021 Лесотехнический колледж — Талица

Тест по истории Великой Отечественной войны

Международная акция «Тест по истории Великой Отечественной войны» состоялась 3 декабря в общеобразовательных учреждениях городского округа Клин.

17:42 13.12.2021 Управление образования — Клин

Биография Александра Градского — Биографии и справки

ТАСС-ДОСЬЕ. 28 ноября 2021 года стало известно, что на 73-м году жизни умер народный артист РФ, певец и композитор Александр Градский.

Александр Борисович родился 3 ноября 1949 года в Копейске (Челябинская область) в семье Бориса Абрамовича Фрадкина (1926-2013) и Тамары Павловны Градской (1928-1963). С 1957 года семья проживала в Москве. Отец работал инженером на заводе, мать — литературным сотрудником в журнале «Театральная жизнь». После кончины матери будущий певец взял фамилию Градский в память о ней.

В 1967 году Александр Градский окончил музыкальную школу по классу скрипки. В 1974 году получил диплом Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных (ныне — Российская академия музыки им. Гнесиных) по специальности «оперный и концертно-камерный певец». Его педагогами были Любовь Котельникова и Нина Вербова. Певческий голос — тенор. В 1975-1976 годах учился в Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского по классу композиции (педагог — народный артист СССР Тихон Хренников).

Музыкальная карьера

В 1963 году Александр Градский впервые выступил как солист, исполнив несколько песен в составе вокально-инструментального ансамбля (ВИА) «Тараканы». Он состоял из польских студентов Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова.

В 1964 году Александр Градский вместе с Михаилом Турковым организовал самодеятельную рок-группу «Славяне». Она существовала два года, в репертуар преимущественно входили англоязычные композиции.

В 1965-1968 годах как солист и гитарист участвовал в выступлениях ВИА «Скифы» и «Лос Панчос», в 1970-1971 годах — ВИА «Веселые ребята».

В 1966 году Александр Градский основал самодеятельную рок-группу «Скоморохи», был ее солистом и гитаристом до 1976 года В первом составе коллектива на клавишных инструментах играл Александр Буйнов (ныне — певец, народный артист РФ). Основу репертуара составляли русскоязычные песни. В 1971 году «Скоморохи» получили несколько призов на Всесоюзном музыкальном фестивале «Серебряные струны» в Горьком (ныне — Нижний Новгород).

В 1972 году Александр Градский записал песни «Джоконда» (слова Татьяны Сашко) и «Жил-был я» (слова Семена Кирсанова), вошедшие в дебютный музыкальный альбом композитора Давида Тухманова «Как прекрасен этот мир».

В 1973 году выпустил первый сольный миньон (небольшую грампластинку) «Поет Александр Градский». Он включал четыре песни — «Испания» (слова Николая Асеева), «Скоморохи» (слова Валерия Сауткина), «Подруга угольщика» (слова Роберта Бернса) и «Синий лес».

Автором музыки ко всем песням, а также текста последней был сам Александр Градский.

В 1976 году широкую известность Александру Градскому принесло исполнение песни «Как молоды мы были» на слова Николая Добронравова и музыку Александры Пахмутовой.

В конце 1970-х годах певец начал выступать с сольными концертами, аккомпанируя себе на 12-струнной гитаре.

В 1988 году исполнил партию Звездочета в опере Николая Римского-Корсакова «Золотой петушок» на сцене Государственного академического Большого театра.

В общей сложности Александр Градский является автором более 200 песен. Многие из них написаны на свои стихи, среди наиболее известных — «Песня о друге», «Песня о свободе», «Памяти поэта», «Южная прощальная», «Антиперестроечный блюз».

На протяжении карьеры Александр Градский выпустил несколько десятков музыкальных альбомов. Некоторые из них представляют собой вокальные сюиты (1980 — «Русские песни»; 1987 — «Сатиры» на стихи Саши Черного; 1988 — «Ностальгия» на стихи Владимира Набокова).

Рок-оперы

В 1985 году была завершена запись первой отечественной рок-оперы «Стадион». Александр Градский и поэтесса Маргарита Пушкина работали над ней около десяти лет. Центральной фигурой рок-оперы является Певец (его партии исполнял сам Александр Градский). Прообразом героя послужил чилийский поэт-коммунист Виктор Хара, убитый путчистами в 1973 году на Центральном стадионе Сантьяго.

В 2009 году была осуществлена запись рок-оперы «Мастер и Маргарита» на музыку Александра Градского. Он сам исполнил арии Мастера, Иешуа Га-Ноцри, Воланда и Кота Бегемота.

Балеты

В конце 1980-х годов Александр Градский написал музыку к балетам «Человек», «Распутин» и «Еврейская баллада». Они были поставлены в Киевском государственном детском музыкальном театре (ныне — Киевский академический театр оперы и балета для детей и юношества, Украина).

Музыка к фильмам

Александр Градский является автором музыки к 20 художественным и анимационным фильмам.

Первой кинокартиной с его музыкальным сопровождением стала мелодрама Андрея Кончаловского «Романс о влюбленных» (1974). Последний фильм — военная драма Михаила Пташука «В августе 44-го…» по роману Владимира Богомолова «Момент истины» (2001).

Работа на радио и телевидении

В конце 1980-х годах вел на радиостанции «Юность» программу «Хит-парад Александра Градского».

В 2012-2015 году, а также в 2017 году выступал в качестве одного из наставников в вокальном телешоу Первого канала «Голос» (сезоны 1-4, 6,10). Четверо его подопечных стали победителями проекта — Дина Гарипова (2012), Сергей Волчков (2013), Александра Воробьева (2014) и Селим Алахяров (2017). Десятый сезон телешоу «Голос» продолжается.

Административная и общественная деятельность, книги

С 1989 года Александр Градский являлся руководителем Московского театрально-концертного музыкального объединения (МТКМО). В 2015 году в Москве в здании бывшего кинотеатра «Буревестник» был открыт театр с аналогичным названием (известен как «Градский Холл»).

Был членом Союза московских композиторов.

Во второй половине 2000-х годов входил в состав общественного совета при Министерстве обороны РФ.

В 2011 году вышла книга Александра Градского «Избранное» (тексты песен, стихи, рассказы, либретто), в 2015 году — поэтический сборник «Стихи».

Звания, награды

Заслуженный деятель искусств РФ (1997). Народный артист России (1999).

Был удостоен Государственной премии РФ в области литературы и искусства 1998 года (за концертную программу «Три часа живой музыки»).

Лауреат международного фестиваля эстрадной песни «Братиславская лира» (Чехословакия, 1976).

Книги и фильм об Александре Градском

Жизни и творчеству артиста посвящены книги Евгения Додолева «Александр Градский. The Голос» (2013) и «Александр Градский. Гранд российской музыки» (2019), а также документальный фильм Сергея Михайлова «Александр Градский. Обернитесь!» (2014).

Какой рост у пахмутовой александры и добронравова.

Александра Пахмутова

Имена композитора Александры Пахмутовой и поэта Николая Добронравова так давно и прочно связаны друг с другом, что сложно предположить, будто когда-то могло быть иначе. Семейному дуэту Пахмутова — Добронравов уже более 50 лет. Но — честное слово! — глядишь на них, и кажется, будто только что познакомились: глаза влюбленные.

Она – изящная, живая, со вспыхивающими то и дело глазами, разговаривая о музыке, все время вспархивает к роялю, и тот послушно отвечает ей то модненьким хитом, то фрагментом симфонии Шостаковича, смотря о чем идет разговор. И становится абсолютно ясно: они с инструментом одно целое, оторви ее от клавиш, и она умрет, как умирают от недостатка воздуха.

Он – галантный, бесконечно интеллигентный, по ходу разговора на безупречном литературном языке без малейшего употребления сленговых или просто невыразительных словечек в подтверждение своих мыслей постоянно цитирует наизусть поэтов Золотого, Серебряного и советского века. Он напоен словом как водой, из которой, как известно, человек состоит на 80 процентов.

Она при всем своем обаянии строгая, внутренне абсолютно логически выстроенная, без малейшей небрежности, как ее собственный Концерт для трубы с симфоническим оркестром. Он несколько мягче и романтичнее.

Им обоим не скрыть, как любят они друг друга: уважительно, трепетно, но в то же время чувственно. Смотришь и веришь: да, она действительно его «мелодия», а он – ее «нежность». Да по-другому и не может быть, если она – Александра Пахмутова, а он – Николай Добронравов.

Они встретились весной 1956-го, а уже в августе поженились. Познакомились на Всесоюзном радио, в 9-й студии детского вещания. В ту пору Николай Николаевич работал в Московском театре юного зрителя и читал свои стихи в передачах «Пионерская зорька», «Внимание, на старт!», а Александра Николаевна писала для них музыку. С детской песенки «Лодочка моторная» и началась их совместная работа.

— 6 августа, в день нашей свадьбы, была жуткая жара, — вспоминает Пахмутова. — Но как только мы подъехали к загсу на такси, полил дождь. Говорят, это к счастью. Мы очень обрадовались. Помню, пока ждала в очереди, прочитала все услуги, которые оказывает загс: рождение, брак, развод, смерть… Жутко стало. (Смеется.)

Расписала нас милая женщина в маленькой комнатке. Белого платья у меня не было, и мама с сестрой сами сшили мне костюм — красивый, розовый. А вечером мы уехали в Абхазию.

— Уехали потому, что жить в Москве нам еще тогда было негде, — объясняет Николай Добронравов. — И медовый месяц провели там у моей тети Даши в Армянском ущелье. Это было счастливое время! А самое прекрасное, что первую свою ночь мы с Алечкой провели в лунных дорожках этого теплого прекрасного Черного моря.

— Какого-то особого рецепта семейного счастья у нас нет, — говорит Пахмутова. — Мы просто стараемся не принципиальничать и не придираться по мелочам.

А Николай Добронравов, говоря о своих чувствах к Алечке, всегда вспоминает слова Сент-Экзюпери: «Любить — это не смотреть друг на друга, а смотреть в одном направлении».
— Подводя итоги, продолжите одним словом фразу: наша семья … (Александра Николаевна смеется.)

Нетрадиционная! Но в хорошем смысле этого слова. А то я как-то пошутила, давно, сказала: «У нас нетрадиционная семья, потому что мы живем нормальной семейной жизнью». А на днях еду в такси, и вдруг шофер протягивает мне одно «желтое» издание, которое у него лежало среди газет. Смотрю, на обложке моя фотография и подписано — Александра Пахмутова: «Я — нетрадиционной ориентации». Правда, далее в статье они привели мою фразу полностью и даже написали много хорошего, но зачем надо было на обложку выносить такой заголовок?

Поэтому мы с Николаем Николаевичем можем сказать только одно: наша семья нетрадиционная — у нас в жизни все именно так, как надо и должно быть, поэтому мы вместе прожили более пятидесяти лет и до сих пор не развелись…

Александра Николаевна Пахмутова — великая женщина, чья удивительная биография вызывает восхищение, ведь в ее жизни творчество и семья переплетаются, но, к сожалению, отсутствуют дети. Она получила признание еще в СССР как композитор, умеющий не только чувствовать музыку, но и передавать душу мелодии. За свои невероятные таланты Александра Николаева получила множество премий и званий.

https://youtu.be/bgOsv2svCO4

В 1968 вошла в состав Союза композиторов СССР, а с 1973 в одноименную организацию России, получив за гениальный талант доступ к новым возможностям. В 1984 получила награду, как Народная артистка СССР, удостоившись государственных премий в 1975 и 1982 годах.

Пахмутова, умеющая брать на фортепьяно аккорды, вызывающие в душе трепетный восторг, работала также кинокомпозитором, пишущим мелодии для популярных фильмов. На данный момент артистка продолжает работать, радуя своих поклонников новыми музыкальными композициями.

Развитие таланта

Родилась Александра Николаевна 9 ноября 1929, и на данный момент артистке исполнилось 88 лет. Родившись в небольшом поселке Бекетовка Нижне-Волжского края при СССР, очень рано проявила талант к музыке. В доме ее родителей Николая Андриановича и Марии Амплеевны Пахмутовых стояло фортепьяно, которым родители пользовались неоднократно.

Поэтому еще в возрасте трех лет маленькая Саша регулярно открывала крышку инструмента, играя мелодии на свой вкус. Звуки, воспроизводимые девочкой на фортепьяно были удивительными.

Александра Пахмутова в детстве

Уже в этом возрасте Саша сочиняла первые мелодии вальса, вызывая восхищение взрослых. А в возрасте пяти лет создала свою первую пьесу для фортепьяно, назвав ее «Петухи поют». Восхищенные талантом дочери родители приняли решение отдать девочку на обучение. Поэтому в возрасте семи лет Александра поступила в музыкальную школу, где училась до 1941. Ее развитие оборвала Великая Отечественная война.

Немецкие захватчики, идущие на Волгоград, проложили маршрут наступления армии через поселок, где родилась и проживала начинающая развивать свой дар Александра. Не желая становиться заложниками оккупантов, родители девочки вместе с другими жителями бежали в Караганду. Там, с начала августа 1942 Саша продолжила обучение в Карагандинском музыкальном училище.

Через год будущая артистка СССР поступила в Центральную школу при Московской государственной консерватории им. П. И. Чехова. Отважную девушку не испугало путешествие через всю страну, на территории которой продолжались военные действия. Твердо решив продолжить обучение и сделать после окончания Великой Отечественной карьеру композитора, Пахмутова отправилась в дальний путь, успев к сроку подачи документов.

Пахмутова в молодости

Ее педагогом стала М. В. Васильева, развившая талант девочки до максимально возможных высот. Под руководством Васильевой Александра поступила в кружок юных композиторов при консерватории. Девочку обучали великие музыканты СССР Виссарион Яковлевич Шебалин и лауреат двух сталинских премий Николай Иванович Пейко. Маленькая ростом (149 см) девушка успешно закончила консерваторию, получив звание магистра за свой невероятный и огромный талант.

С 1948 Александра обучается при консерватории, но уже на отделении композиторов и успешно сдав экзамены, получает диплом с отличием в 1953. Не желая останавливаться на достигнутом, решив, что еще недостаточно хорошо овладела специальностью, остается при консерватории в аспирантуре до 1956 года.

Обретение признания

Александра Пахмутова в составе делегации

налаживание связей с прогрессивными зарубежными композиторами;
поддержка начинающих музыкальных деятелей в сфере культуры и оказание помощи в закреплении за ними авторских прав на произведения;
воспитание талантливой молодежи на социалистической музыке.

Александра Николаевна не представляет свою жизнь без музыки

На протяжении всей службы при союзе композиторов, Александра Пахмутова считала, что ее долгом является найти талантливых детей, которые раскроют свой талант под ее руководством. При должности Александра проработала до 1991, ознаменовавшегося роспуском союза композиторов из-за распада СССР.

Маленькая женщина при жизни стала Великим композитором

Иосиф Кобзон;
София Ротару;
Муслим Магомаев;
Людмила Зыкина;
Михаил Боярский и многие другие.

Пахмутова стала Лауреатом Государственной премии СССР

Сложно перечислить все коллективы, которые играют музыку Пахмутовой, но особо выделились и запомнились людям: Песняры, Самоцветы, Народный хор Пятницкого, группы С. Намина а также английские музыканты, объединившиеся в Living Sound.

Начало семейной жизни

Александра Николаевна Пахмутова никогда не скрывала свою личную жизнь, и с гордостью делилась подробностями биографии, рассказывая какая у нее удивительная семья, в которой дети – неприкосновенная тема. Со своим супругом артистка познакомилась в возрасте 27 лет на Всесоюзной радиостанции на канале детского вещания.

Николай Николаевич, работающий при Московском театре юного зрителя, читал стихи в программе «Пионерская зорька». Александру же пригласили написать к этим строкам музыкальное сопровождение. Их совместная работа началась с детской песни «Моторная лодочка».

Известный в современном мире поэт-песенник Николай Николаевич Добронравов был всего на год старше своей избранницы. Их связала не только музыка, но и сильные чувства, которые до сих пор вызывают «белую зависть» у коллег по работе.

Благодаря музыке Пахмутова познакомилась со своим мужем — Николаем Добронравовым

Встретившись весной – уже осенью 1956-го молодые люди отправились в ЗАГС, заключив официальный брак. Свадьба состоялась в августе. На улице стояла невероятная жара, которая внезапно сменилась сильным ливнем. Александра Николаевна обрадовалась такой погоде, ведь говорят, что дождь в свадьбу приносит счастье молодоженам.

Еще тогда, выстаивая долгую очередь в отделении ЗАГСа, артистка обратила внимание на список предоставляемой организацией услуг. Именно тогда Александра Пахмутова осознала, что теперь у них с Николаем семья и общая биография, ведь у супругов будут совместные дети, которых зарегистрируют здесь же.

Александра Николаевна и Николай Николаевич — счастливые супруги

А позже, когда-нибудь в далеком будущем в этом здании произойдет регистрация смерти. Такие мысли сильно испугали Александру, и она постаралась поскорее выбросить их из головы. О своих размышлениях она рассказала в интервью много позже, став уже пожилой и очень известной женщиной.

Свадьба прошла скромно и без приглашения гостей. Невеста облачилась не в стандартное белое платье, а в красивый розовый костюм, шили который мама с сестрой. Затем молодожены отправились в романтическое путешествие к берегам Черного моря в Абхазию. Там они гостили у тети Добронравова, которая с радостью предоставила родственникам комнату.

Одна любовь

С первых лет брака Александра и Николай старались находить общий язык, основываясь на взаимные уступки в той или иной ситуации. Они принимали друг друга полностью, с недостатками и достоинствами, не пытаясь внести коррективы в уже сформированную личность второй половинки. Именно таков простой и в тоже время сложный рецепт семейной идиллии музыкальной пары.

На протяжении всей своей семейной жизни Александра и Николай всегда были вместе, представляя собой воплощение единой симфонии. Он – декламирующий стихи и отрывки из сборника советских поэтов. Она – порхающая возле фортепьяно с грацией бабочки. Казалось бы, не существует в мире идиллии, которая могла бы связать двух творческих людей.

Но стоит посмотреть на интеллигентного и галантного Николая и его очаровательно строгую супругу, и понимаешь – вот она настоящая любовь! Именно это невероятное чувство даже спустя 60 лет брака осталось в семье двух творческих людей. И все потому, что супруги всегда смотрели в одном направлении, стремясь не тратить жизнь на пустые ссоры.

Всю свою жизнь супруги писали одно произведение — симфонию семейной жизни

Они везде появляются вместе, представляя собой идеальную семейную пару, для которой до сих пор живы чувства, наполненные нежностью и уважением друг к другу. Ни один поклонник творчества Александры Пахмутовой не может представить ее биографию без семьи, где есть только единственный и неповторимый супруг, но под запретом слово «дети».

Даже теперь, когда уже не стыдно разговаривать об ошибках молодости, строгая артистка старательно избегает больной темы. Поклонники ее творчества предполагают, что причиной отсутствия детей является бесплодие одного из супругов. А возможно, как это часто случается у строящих карьеру людей, артисты слишком поздно задумались о них.

Александра Пахмутова сейчас

Композитор Александра Пахмутова как личность, ее увлекательная биография, дети и семья интересуют не только поклонников, но и учеников. На артистку Российской Федерации равняются молодые, только начавшие свой творческий путь композиторы. Ведь ее достижения – это не только предмет гордости для Александры Николаевны, но повод для восхищения среди подрастающего поколения талантливых и одаренных музыкальным слухом людей.

Ни один творческий вечер А.

Пахмутовой не обходится без цветов

Ее с радостью встречают в концертном зале. Пахмутовой дарят цветы и высказывают уважительные слова благодарности те ученики, которым довелось работать под началом такого удивительно строгого, но справедливого педагога.

Александра Николаевна продолжает играть. Для нее музыка – словно глоток воздуха. По заявлению артистки и композитора играть она престанет только тогда, когда перестанет дышать. Сейчас женщина продолжает работать членом Патриаршего совета по культуре, помогая православной церкви в развитии молодежи. Работать в этой должности композитор Пахмутова начала с июля 2010.

Пахмутова удостоена высоких наград

В 2011 на юбилейном фестивале «Царицынской музы» Александра Николаевна удостоилась звания «Человек года». А в 2014 получила Государственную премию РФ за культурную и общественную деятельность. А год спустя Московский государственный университет удостоил прославленного педагога звания почетного профессора.

https://youtu. be/a1X0tDibb_g

Александру Николаевну Пахмутову без преувеличения можно назвать живой антологией советской песни. Она посвящала свои произведения знаковым событиям в жизни государства, однако умела при этом находить проникновенную и берущую за душу интонацию. Что же касается лирических песен Пахмутовой, то они не оставляют равнодушными даже правнуков тех, кто когда-то с замиранием сердца слышал их по радио или на премьере кинофильма. Кроме того, жизнь Александры Николаевны – не только пример неувядающего таланта, но и редкая история настоящей и верной любви.

Уже более полувека произведения Александры Пахмутовой являются тем музыкальным фоном, на котором выросло не одно поколение. Ее песни входили в репертуар звезд советской эстрады и многих современных исполнителей, они были визитной карточкой олимпиад и отображением знаковых событий в жизни советского государства. Считалось, что Пахмутова была обласкана властью и творила по ее заказу – но созданные ею песни становились по-настоящему народными, и до настоящего времени их с удовольствием поют в дружеских компаниях; к тому же Александра Николаевна, несмотря на настойчивые предложения, так и не

стала членом КПСС.

Александра Пахмутова появилась на свет 9 ноября 1929 года, в небольшом поселке Бекетовка под Сталинградом (сейчас входит в городскую черту Волгограда). Отец девочки, Николай Андрианович, работал на местном лесозаводе, но был в душе истинным музыкантом – в доме было фортепиано, на котором он хорошо играл. Однажды, возвратившись всей семьей из кинотеатра, где демонстрировался музыкальный фильм, родители с изумлением услышали, как трехлетняя Аля очень точно воспроизводит понравившуюся ей мелодию на фортепиано. Николай Андрианович стал сам заниматься с дочкой, и в четыре г

ода она уже написала первую фортепианную пьесу под названием «Петухи поют». С шести лет Аля стала заниматься в музыкальной школе Сталинграда, но окончить ее не успела. Началась война, и когда фашисты подошли к Сталинграду, семья Пахмутовых эвакуировалась в Караганду. Однако занятия музыкой девочка не оставила – она стала ученицей местной музыкальной школы (позднее преобразованной в музыкальное училище, а затем в колледж искусств). Несмотря на трудности жизни в эвакуации, успехи Али были очень значительными, и в 1943 году она решила продолжить обучение в Москве. Способная девочка была прин

ята в музыкальную школу для одаренных детей (ныне Центральная музыкальная школа при Московской консерватории) и стала заниматься по классу фортепиано у М. В. Васильевой. Заметив композиторский талант ученицы, педагог посоветовала ей также посещать занятия действовавшего в школе кружка юных композиторов, которыми руководили В. Шебалин и Н. Пейко.

Успешное обучение в Центральной музыкальной школе позволило Александре в 1948 году стать студенткой Московской государственной консерватории. Она занималась по классу композиции у своего давнего наставника Виссариона Яковлевича Шебалина и в 1953

году получила диплом с отличием.

Затем Александра Пахмутова поступила в аспирантуру и успешно защитила диссертацию по теме, связанной с оперой «Руслан и Людмила». К этому же времени относятся и первые песни Пахмутовой. В 1955 году она вместе с Андреем Эшпаем работала над музыкальным сопровождением кинофильма «Экран жизни», а также сотрудничала с музыкальной редакцией Всесоюзного радио. Особенно успешной была ее работа в популярных детских передачах «Внимание, на старт!» и «Пионерская зорька». Весной 1956 года Александра познакомилась с актером столичного ТЮЗа и начинающим поэтом Николае

м Добронравовым, на стихи которого она сочинила песню «Лодочка моторная». Творческое сотрудничество перешло во взаимную любовь, и в августе того же года состоялась скромная свадьба, после которой молодая пара, не имевшая собственного жилья в столице, поехала в свадебное путешествие в Абхазию, где проживала тетя Николая.

Успех пришел к ним не сразу. В 1958 году вышел на экраны фильм «По ту сторону», песня из которого «Забота у нас такая» (слова Л. Ошанина) стала очень популярной, а в следующем году благодаря семейному содружеству Пахмутова-Добронравов появилась песня «Геологи», которую н

е только запела вся страна, но даже взяли в свой репертуар французские певцы.

Александра Пахмутова создавала проникновенные песни о строителях сибирских электростанций, о том, что трус не играет в хоккей, о вечно молодом Ленине, о Юрии Гагарине. Все они, без преувеличения, были своеобразной песенной летописью того времени, и при этом их торжественность никогда не становилась официозной, а лирика – слащавой. «Песню о тревожной молодости» включила в свой репертуар даже немецкая группа «Rammstein», что же касается знаменитой «Нежности», то история космических полетов была бы без нее далеко

не полной.

Московская Олимпиада-80 проходила в очень непростой атмосфере, но буквально все не могли сдержать слез при полете Олимпийского Мишки под мелодию песни «На трибунах становится тише».

У Александры Николаевны не было детей, но множество своих песен она создала для них, в том числе и неувядаемые «Кто пасется на лугу?», «Орлята учатся летать», «Турнир эрудитов».

Среди произведений Пахмутовой – вокальные циклы, кантаты, инструментальная музыка, концерты для симфонического оркестра, один из которых был положен в основу балета «Озарение» (1974). Александра Пахмутова является Нар

одной артисткой СССР, Героем Социалистического труда, она награждена многими орденами, в том числе двумя орденами Ленина.

С 1968 по 1991 год Пахмутова была бессменным секретарем правления Союза композиторов СССР, а в настоящее время является членом Патриаршего совета по культуре.

Александра Николаевна и Николай Николаевич по-прежнему вместе. Они не частые гости на светских мероприятиях, но 3 ноября 2014 года присутствовали на праздничном концерте в Кремлевском дворце, посвященном юбилею Александры Пахмутовой, которую называют самым известным композитором-песенником советского времени.

Александра Пахмутова

Александра Пахмутова – музыка этой женщины стала настоящим символом советской эпохи. Композиции Пахмутовой исполняли первые звезды Советского Союза, ее шлягеры звучали на всех радиостанциях СССР. Именно поэтому спустя года наша сегодняшняя героиня очутилась одним из самых уважаемых композиторов своего времени, пишет uznayvse. ru

РАННИЕ ГОДЫ, ДЕТСТВО И СЕМЬЯ АЛЕКСАНДРЫ ПАХМУТОВОЙ

Александра Николаевна Пахмутова родилась на свет девятого ноября 1929 года в небольшом населенном пункте под названием Бекетовка (в настоящее время район Волгограда). Как пишется во многих источниках, проявлять интерес к музыкальному искусству девочка стала уже в 3-х летнем возрасте. Она отличалась исключительной музыкальной одаренностью, а значит сочинять свои 1-е композиции стала уже очень и очень рано. По сообщениям многих биографов, свою 1-ю мелодию девочка написала уже в 5-ть лет. Пьеса для фортепиано «Петухи поют» и теперь считается 1-м произведением в карьере Александры Пахмутовой.
Видя тягу девочки к музыкальному искусству, родители Саши в 7-мь лет отдали ее в городскую музыкальную школу, там она впоследствии училась 5-ть лет – вплоть до начала Великой отечественной войны. В тысяча девятьсот сорок первом году Пахмутова оставила учебу, а вместе с ней и покинула родной Сталинград, уехав вместе с другими детьми в Караганду, где располагались лагеря для гражданского населения. Там же, в Казахстане, Пахмутова далее обучалась в местной музыкальной школе (которой, кстати сказать, вскоре был присвоен статус училища). Ее обучение было гладко. Александра ровно совершенствовала свое мастерство. Но в один прекрасный момент поняла, что хочет большего и, собрав нехитрые пожитки, поехала в далекую Москву. На дворе стоял тысячу девятьсот сорок третий год. В самый разгар Второй мировой войны данный поступок был безумием. Но Александра не хотела сворачивать с намеченной дороги. Доехав до Москвы, она подала документы в Центральную музыкальную школу, работавшую при Московской гос. консерватории имени Чайковского. В ней она стала учиться на факультете фортепианной музыки, а параллельно ходить в кружок юных композиторов.
В данный период ее педагогами и наставниками являлись выдающиеся советские композиторы Николай Пейко и Виссарион Щебалин. Последний еще и стал ее куратором после поступления Александры на композиторское отделение консерватории. У Щебалина Пахмутова еще проходила курс обучения в аспирантуре.

Александра Пахмутова

ЗВЕЗДНЫЙ ПУТЬ КОМПОЗИТОРА АЛЕКСАНДРЫ ПАХМУТОВОЙ

В течении своей жизни Александра Пахмутова писала в самых различных жанрах: музыку для симфонических оркестров, а также создавала произведения кантатно-ораториального жанра. На музыку Пахмутовой поставлены балетные спектакли в московском Большом театре, а еще в Одесском государственном театре оперы и балета. Эти успехи сделали Александру признанным деятелем искусства Советского Союза, а еще принесли ей многие государственные награды. Но, несмотря на это, наибольшую славу актрисе принесли произведения, созданные для массовой культуры. Так, в особенности, музыка композитора звучит в кинофильмах:«Девчата», «Три тополя на Плющихе», «Полынь — трава горькая», «Сын за отца», «Битва за Москву», «О спорт, — ты мир!», «Семья Ульяновых», «Моя любовь на третьем курсе», а еще многих других картин. Кроме этого, Александрой Пахмутовой создан много песенных произведений, которые потом исполнялись ведущими артистами советской эстрады. Именно эти произведения, собственно, и сделали нашу сегодняшнюю героиню настоящей звездой на пространстве СССР.
В разные периоды времени из-под пера Александры Пахмутовой выпорхнули песни:«Беловежская пуща» (Песняры), «Главное, ребята, сердцем не стареть» (Лев Барашков), «До свиданья, Москва», (Лев Лещенко и Татьяна Анциферова), «И вновь продолжается бой» (Иосиф Кобзон), «Нежность» (Майя Кристалинская), «Трус не играет в хоккей» (Вадим Мулерман), а еще многие иных замечательные композиции. Кроме этого, песни композитора исполняли и такие звезды тех лет:Михаил Боярский, Тамара Гвердцители, Эдита Пьеха, София Ротару, Анна Герман и некоторые иные исполнители. Композиции Пахмутовой еще находятся в репертуаре некоторых оркестров, в том числе и детских студий. В этом контексте стоит заметить, что Александра Пахмутова часто писала композиции для детских коллективов. В разные годы ею было написано около 40-ка песен, которые потом прозвучали в мультипликационных фильмах, а еще попали в репертуар детских ансамблей. Не менее яркой была судьба и иных ее композиций. Песни Александры Пахмутовой, выдержанные в традиции советской эстрадной классики, явились культовыми хитами уже во времена Советского Союза. Многие из них и теперь — настоящие шлягеры. В течение большей части своей жизни (с 1968-го по 1991-й год) Александра Николаевна была на почетном посту секретаря правления Союза композиторов СССР. Ушла с него лишь после его упразднения.

Александра Пахмутова

АЛЕКСАНДРА ПАХМУТОВА В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ

За свою выдающуюся карьеру в мире советского музыкального искусства композитор награждена такими званиями: Заслуженного деятеля искусств РСФСР, Народной артистки РСФСР и Народной артистки СССР.
Кроме этого, в ее коллекции имеется Орден Франциска Скорины (Беларусь), российская премия «Овация» и некоторые иные награды. В данное время Александра Николаевна также состоит почетным гражданином Луганска, Волгограда, Братска, Москвы, Магнитогорска и Усть-Илимска. Все это еще раз говорит о огромном признании заслуг композитора. В последние годы Пахмутова ведет спокойный образ жизни. Время от времени она еще появляется на концертах, и сочиняет новые мелодии. Но музыкальным творчеством Александра Николаевна занимается уже только для себя.

Николай Добронравов сумел плотно вплести в свою биографию и карьеру, и личную жизнь, объединившись в тандеме с Александрой Пахмутовой, но поэт так и не получил главного счастья – возможности воспитывать детей. Причины такого поворота событий навсегда останутся тайной. Единственное наследие артиста, которое останется в истории – его стихи, многие из которых прославились на весь СССР.

Детство и становление в творчестве

Николай Николаевич Добронравов родился в Ленинграде – 22 ноября 1928. В начале Великой Отечественной войны, когда город был подвержен наступлению немцев, его вместе с остальными детьми отправили в Нижний Новгород. А затем вместе с родителями Николай переехал в Малаховку в 1942, где окончил среднюю школу с отличием, получив золотую медаль. Несмотря на то, что будущему поэту-песеннику пророчили другую жизнь, он не захотел сворачивать с пути, намеченного еще в школьные годы.

Первым учебным заведением, где Николай Николаевич получил высшее образование, стала школа-студия МХАТ при Московском государственном театре им. Горького. Но, желая быть не только артистом, выступающим на сцене с стихами и песнями собственного сочинения, но и педагогом, Добронравов решил получить второе высшее.

Николай Добронравов в молодости

Следующим местом, где обучался известный в будущем артист, стал Московский городской педагогический институт им. В. П. Потемкина, который он закончил за два года, в 1952.

Известность Добронравов получил еще в студенческие годы. Переживший страшную войну, унесшую жизни миллионов, Николай старался передать потомкам духовную атмосферу военных лет. В своих песнях он отображал не только чувства мужчин, ушедших на войну, но и боль матерей, не дождавшихся возвращения своих сыновей.

Он передавал отчаянную отвагу народа, жившего в осаде и терпящего лишения и голод ради свободы своей страны, тот невероятный героизм, который был проявлен не только мужчинами, но и женщинами, воспитывавших своих детей в городах, куда не дотянулись лапы немецко-фашистских захватчиков.

Театральная и литературная деятельность

Николай Добронравов – не только поэт, чья увлекательная биография, личная жизнь и дети постоянно на слуху у любителей музыки, но и известный в театральной среде артист. С начала 50-х годов известный поэт-песенник решил попробовать себя в новой роли. Поступив на службу при Московском театре юного зрителя (ТЮЗ), он начал принимать активное участие в театральной жизни. Николай Добронравов выступал в ведущих постановках известных сценаристов на протяжении десяти лет. Его талант привлекал внимание зрителей и критиков, которые по достоинству оценили многогранность выдающегося артиста.

Николай Добронравов: фото

Известный в современном мире деятель культуры, многократно награжденный за свои труды, он привлек внимание таких же известных в сфере музыки композиторов и поэтов. Долгое время Николай Добронравов, чья биография, личная жизнь и дети интересуют поклонников, работал в соавторстве с гениальным Сергеем Гребенниковым. Вместе они создали необыкновенно чувственные композиции.

Время, когда Добронравов работал в соавторстве с Гребенниковым – это период, посвященный литературному творчеству. Вместе артисты писали сказки на тематику нового года, создавали гениальные и увлекательные инсценировки. Огромным вложением в театральный мир союза двух талантливых людей было создание оригинальных пьес для детского и музыкального радиовещания.

С Муслимом Магомаевым

Немаловажную роль для развития культурной жизни подрастающего поколения два гения песен и литературы вложили в кукольный театр, написав ряд пьес, которые показывали не только в заведениях Москвы и советского Санкт-Петербурга, но и в других городах СССР.

В современных театрах Российской Федерации до сих пор идут спектакли, написанные в соавторском союзе Добронравова и Гребенникова.

Становление как поэта

В середине 60-х, Николай Николаевич решил уйти из театра, решив воплощать свои идеи в области литературы. В 1970 Добронравова приняли в Союз писателей СССР, где он смог реализовать свой творческий потенциал в полном объеме. Активно работая в области культуры и литературы, артист стал известным и узнаваемым автором.

Его поэтические сборники, воспевающие идеологию СССР и советской жизни, стали издаваться крупными тиражами в ведущих типографиях страны. Столичные издательства опубликовали несколько его поэтических сборников, таких как «Созвездие Гагарина», «Таежные костры», «Вечная тревога» и еще несколько книг.

М. Добронравов известный поэт

У поэта-песенника появилось множество поклонников на территории СССР, которые с нетерпением ждали новых сборников. Каждый тираж, выходящий под фамилией Добронравов, раскупался с невероятной скоростью. И даже теперь, в современной России, книги со стихотворениями Николая Николаевича пользуются большой популярностью. Литературный деятель продолжает публиковать новые сборники, высказывая широкой публики свои идеи и мысли, мечты и видение современной России.

Музыкальная семья

Биография Николая Добронравова неизменно переплетается с его музой, женой и соавтором его музыкальных произведений – Александрой Пахмутовой, которая подарила ему счастливую личную жизнь, но для которой под запретом слово «дети».

Они познакомились на радиостанции, где Николай Добронравов выступал в роли поэта-песенника, а талантливая композитор была приглашена, чтобы написать мелодию к его произведениям.

Николай Добронравов и Александра Пахмутова

Встретившись, молодые люди поняли, что живут на одной волне, которая зовется музыка. Вместе они создали около четырехсот музыкальных произведений, известны не только в РФ, но и в других странах мира.

Очень часто поклонники артиста интересуются, почему Николай Добронравов, чья удивительная биография и личная жизнь тесно переплетены друг с другом, так никогда и не стал отцом, а дети, которые были в планах у супругов, не родились. Артист улыбается, и в его глазах отображается грусть, и старается уйти от ответа, которого у него нет. А тот, который имеется, должен остаться тайной для обширной публики поклонников артиста.

Возможно, отсутствие в жизни артистов детей, стало причиной того, что они всецело погрузились в творчество. В своих песнях, написанных вместе с супругой, поэт-песенник Николай Добронравов отобразил все то хорошее и доброе, что дал ему советский союз. Он передал не только военный дух Великой Отечественной войны, но и атмосферу таких эпохальных событий в истории современной РФ, как полет Юрия Гагарина в космос и проведение олимпиады в Сочи.

Изменял жене с музыкой

За свои таланты и умение чувствовать Родину, облекая любовь в слова, поэт-песенник Николай Добронравов был удостоен звания «Лауреат государственной премии» в 1982. При советском союзе артист получил множество наград и достойных званий, став известным на всю могущую и огромную СССР.

Немаловажную роль в творчестве Добронравова сыграл композитор Микаэл Леонович Таривердиев, вместе с которым артист создал множество песен и романсов.

У Добронравова и Пахмутовой нет своих детей

Также Николай Николаевич работал с такими мэтрами музыки, как композитор Аркадий Островский, азербайджанский эстрадный певец и композитор Полад Бюльбюль-оглы и многими другими известными деятелями музыкального искусства.

«Надежда» впервые была исполнена артистом ТЮЗа Юрием Пузыревым. Спустя месяц песня зазвучала на всех радиостанциях СССР гениальным Иосифом Кобзоном. «Надежда», в исполнении Анны Герман транслировалась на всех радиостанциях СССР с 1973 и приобрела огромную популярность среди советской молодежи. Позже ее стала исполнять Эдита Пьеха, вышедшая на сцену с песней-талисманом космонавтов. Ведь каждый раз, отправляясь в космос, его исследователи слушали «Надежду», веря, что это принесет им удачу и поспособствует благополучному возвращению домой.
«Беловежская пуща» осуществила мечты директора заповедника в Белоруссии в 1975. Он давно мечтал о том, что какой-нибудь восторженный красотой природы поэт, напишет про известный на весь СССР заповедник песню. В дальнейшем она появилась в репертуаре Бэллы , а также ансамбля «Песняры», став одной из популярных песен в Белоруссии.
«Трус не играет в хоккей» не единственная спортивная песня. Впервые ее исполнил Эдуард Хиль в 1968. Затем она появилась в репертуаре многих известных в музыкальной среде исполнителей. Популярный в те времена вид спорта привлек внимание к песне поклонников хоккея. Когда СССР выигрывала матч с другими странами мира, она обязательно звучала на трибунах огромного зала.
«До свидания, Москва», вышедшая в 1980, была заказана для Олимпиады за несколько месяцев до открытия Игр при подготовке к их проведению в Лос-Анджелесе. Но к тому моменту, как песня была практически закончена под названием «До свидания, Москва – здравствуй, Лос-Анджелес!», во внешнем мире разразилось страшное событие, перечеркнувшее все планы СССР. Началась война на территории Афганистана и поездка спортсменов советского союза в Америку отменилась. Поэтому Добронравов и Пахмутова написали песню-прощание с Олимпиадой, которая звучала в дни открытия и закрытия олимпийских игр.
«Орлята учатся летать» была написана для лагеря «Орленок», где побывало множество счастливых ребятишек. С 1965 песня стала гимном детей, отдыхающих в прекрасном месте. Она отображала мечты и надежды подрастающего поколения. Под нее в лагере поднимали флаг и проводили традиционные марши. Вместе с этой песней в «Орленке» звучала песня «Звездопад», которую Пахмутова и Добронравов подарили лагерю.

Николай Добронравов сегодня

Дети в биографии Николая Добронравова и Александры Пахмутовой всегда стояли на первом месте, и были непрерывно связаны с их личной жизнью и биографией. Но своих, родных и любимых детей у семейной пары так и не появилось.

Поклонники творчества музыкальной пары предполагают, что причиной этому послужило бесплодие одного из супругов.

https://youtu.be/cUXFejJk5Lk

биография, дети, семья. Обучение в консерватории

Живая легенда советской сцены, великий композитор Александра Николаевна Пахмутова прожила с единственным мужчиной – поэтом Николаем Добронравовым. Эту пару давно окрестили самой любящим и долгоиграющим семейным союзом всей России. Только представьте: два талантливых человека, легенды советской песни, прожили вместе почти всю свою жизнь – 62 года. Муж Александры Пахмутовой признается, что никогда не сомневался, что встреча с Александрой была его судьбой. Самое трогательное в их истории любви, пожалуй то, что спустя столько лет Пахмутовой и Добронравову удалось сохранить свои чувства и продолжать смотреть друг на друга влюбленными, полными любви глазами…

Муж Александры Пахмутовой — фото

История любви знаменитой поэтессы и композитора зародилась в далеком 1956 году. Своего будущего мужа Александра Пахмутова встретила на работе, тогда она являлась сотрудником студии детских радиопрограмм Всесоюзного радио.

Молодой поэт Николай Добронравов в то время трудился в Московском театре юного зрителя, зачитывая свои стихотворения в программах для детишек, а за музыкальное сопровождение отвечала миниатюрная блондинка (рост Александры Пахмутовой всего 149см). Их первым совместным творением стала песенка «Лодочка моторная», к которой Пахмутова написала музыку, а Добронравов – слова. Именно во время совместной работы над этим произведением у молодых людей взаимно зародились по-настоящему сильные чувства и они решили никогда не расставаться друг с другом.

Их отношения развивались настолько стремительно, что уже через несколько месяцев после знакомства, 6-го августа того же года, Александра Пахмутова и Николай Добронравов сыграли довольно скромную свадьбу. Интересный факт из биографии великого композитора: поскольку денег не то что на торжество, даже на свадебное платье для невесты, им не хватило, мама Пахмутовой сшила костюм из недорогой розовой материи. Свой медовый месяц Александра Пахмутова с мужем провели в Абхазии, остановившись погостить у семьи жениха.

“Главное – смотреть не друг на друга, а в одном направлении”

Муж Пахмутовой, Николай Николаевич Добронравов, признается, что за 60 лет в их семье, как и у всех, бывали трудные моменты, были и ссоры, и недопонимания. Но на помощь всегда приходила музыка, и увлекаясь написанием очередного шлягера Александра и Николай забывали о временных трудностях, полностью отдаваясь любимому делу.

Несмотря на то, что детей их семье Бог не послал, творческий союз Пахмутовой-Добронравова стал невероятно плодотворным. Вместе со своим мужем Александра Пахмутова создала более сотни русских шлягеров, а также музыку к фильмам и постановкам. Написав большинство своих песен вместе, герои шутят, что изменяли друг другу исключительно в творчестве, сотрудничая с другими поэтами. Например, легендарную песню «Старый клен» из кинофильма “Девчата” Александра Пахмутова создала в соавторстве с поэтом Михаилом Матусовским, а текст к «Песне о тревожной молодости» написал советский поэт Лев Ошанин.

Рецепт счастья

Сама Александра Пахмутова говорит, что ее семья отличается от среднестатистической тем, что им с мужем хватает того, что у них есть. Они никогда не гнались за какими-либо благами и всегда жили просто, без излишеств.

Пожалуй, главный секрет семейной идиллии Александры Пахмутовой и ее мужа – не придираться друг к другу по пустякам и хранить личную жизнь от лишних взглядов посторонних людей.

Несмотря на почтенный возраст (Александре Николаевне в этом году исполнилось 89, А Николаю Николаевичу – 90), великий композитор с мужем по-прежнему ездят по стране, принимая участие в различных концертах и фестивалях, с удовольствием делятся своим бесценным опытом с молодым поколением и занимаются написанием новых хитов.

Александра Николаевна Пахмутова является одним из самых известных композиторов. В течение многих лет женщина написала большое количество музыкальных произведений в различных жанрах. Её музыка поражает любителей музыки своей насыщенностью и оригинальностью. Наследие композитора включает несколько балетов, симфонических мелодий, большое количество эстрадных песен.

Женщина в течение творческой деятельности награждена большим количеством наград не только в Российской Федерации, но и других стран.

Пахмутова с юности счастливо живёт с Николаем Добронравовым. Супруги всюду появляются вместе. Они находят счастье друг в друге и в занятиях творчеством. А вот детей у пары нет.

Будущий великий музыкант появилась на свет в конце 20-х годов прошлого столетия. Её родиной стал небольшой населённый пункт Бекетовка, который расположен на Нижней Волге. Отец – Пахмутов Николай Андрианович и мать – Пахмутова Мария Амплеевна заметили творческий талант своей малышки очень рано. Девчушка научилась играть на пианино в 3-летнем возрасте. Каждую ноту наша героиня оттачивала до самозабвения. Она проводила за любимым музыкальным инструментом в течение нескольких часов. Тогда же Сашу заинтересовало сочинительство. Уже вскоре она сочинила пьеску, которую оценили по достоинству профессионалы.

Девчушка рано научилась читать и писать. Она в своём классе стала одной из лучших учениц. Пахмутовой нравилось изучать что-то новое. Она любила читать книги о самых известных исторических личностях. Некоторым из них спустя годы женщина посвятила свои пьесы.

Параллельно Сашенька ходила в музыкальную школу, в которой учителя по достоинству оценили её музыкальный талант. Они прочили молодой пианистке большое будущее.

В начале войны Пахмутова с мамой была эвакуирована в Казахстан. Девушка в течение двух лет продолжала учёбу в карагандинской музыкальной школе. В 1943 году Александра отправляется в Москву, в которой развивает свой музыкальный талант. Молодую пианистку по достоинству оценили многие талантливые музыканты. Она благодарна судьбе, что М.Васильева, В.Шебалин и П.Пейко встретились на её пути. Они помогали оттачивать талант будущей звезды.

В конце 40-х Пахмутова стала писать музыку. Женщина сочинила несколько симфоний для оркестра, а также более четырёх сотен эстрадных песен. Исполняли песни Александры Николаевой многие самые знаменитые исполнители. Композитор гордится, что её творчество связано с деятельностью Иосифа Кобзона, Льва Лещенко и многих других. Песни нашей героини можно услышать в самых знаменитых советских фильмах.

В течение многих лет пианистка была награждена многими премиями и наградами Советского Союза и Российской Федерации. Недавно Президент РФ Владимир Владимирович Путин лично вручил женщине грамоту за многолетний плодотворный труд.

Биография и личная жизнь Александры Пахмутовой на протяжении многих лет связана с одним из самых лучших поэтов Николаем Добронравовым. Мужчина стал мужем нашей героини ещё в юности. Он написал многие тексты к музыке, сочинённой композитором.

Многие годы женщина счастлива в браке со своим мужем – Николаем Добронравовым. Всегда появляются вместе Николай Добронравов и Александра Пахмутова. Почему нет детей у пары – неизвестно. Сама женщина старается игнорировать этот вопрос. Она считает, что посторонним людям не стоит рассказывать о личных проблемах.

Всю свою нерастраченную любовь пианистка дарит своим ученикам. Самым любимым учеником звезды стал Юлиан. Она подарила ему немало песен, написанных ею на стихи Николая Добронравова. Парень жил в семье композитора. Некоторые любители музыки считали его настоящим сыном Александры Пахмутовой и Николая Добронравова. Он исполнял песни композитора. Самой лучшей работой молодого человека стала композиция «Русский вальс». В начале нового тысячелетия Юлиан вдруг пропал из виду. Что с ним произошло неизвестно. Сама женщина не любит рассказывать о своём названном сыне.

Семья и дети Александры Пахмутовой – вопросы, которые интересны для любителей музыки. Своей семьёй наша героиня называет и многих исполнителей своих песен. Женщина много общалась с Ларисой Долиной, Валентиной Толкуновой, Иосифом Кобзоном и многими другими. Она переживает, когда её друзья покидают эту землю. Наша героиня надеется, что в будущем она встретится с ними на небесах.

Большое влияние на становление будущего великого композитора оказали её родители. Они заметили талант своей маленькой дочери и купили для неё пианино. Отец девушки работал в сельском хозяйстве. Он ушёл на фронт с первых дней войны. Мужчина прошёл всю войну. Окончил её в Берлине, о чём рассказывать не любил. Он награждён многими наградами. Мама Пахмутовой занималась домашним хозяйством. Она развивала музыкальный талант Сашеньки. Когда Александра стала известной, то перевезла родных к себе. Уход каждого из них стало трагедией для Пахмутовой. Папа и мама пианистки похоронены на одном из столичных кладбищ. Рядом с могилами родителей композитор забронировала места для себя и своего любимого мужа.

В начале 50-х годов прошлого столетия один из друзей познакомил девушку с парнем по имени Николай. Он стал автором стихов для будущей песни нашей героини.

Сначала отношения двух молодых людей были дружескими. Но вскоре они перешли в большую любовь. Уже через несколько месяцев после первой встречи Николай объяснился с будущей великой звездой. Спустя некоторое время влюблённые зарегистрировали свой брачный союз официально. Свадьба была шумной. На ней присутствовали все друзья новобрачных. По воспоминаниям, самой нашей героини самым главным подарком стал чайный сервиз, который им подарил один из друзей.

Муж Александры Пахмутовой — Николай Добронравов с тех пор много гастролировал со своей женой. Он стал автором многих её песен. Например, мужчина написал стихи песен «Надежда», «Русский вальс» и многих других, которые полюбились слушателям на всём постсоветском пространстве.

Википедия Александры Пахмутовой является самым достоверным источником, рассказывающим о творческой деятельности знаменитого композитора. Здесь достаточно подробно рассказывается, как женщина стала заниматься музыкой. На странице перечислены все песни, написанные нашей героиней. В Википедии можно узнать, в каких жанрах работала музыкант. Помимо эстрадных песен, она написала балеты, классические симфонии.

На странице рассказывается о личной жизни женщины. Поклонникам известно, что она живёт в браке с автором стихов Николаем Добронравовым. Здесь сообщается об отсутствии детей у пары.

В социальных сетях Пахмутова не ведёт своих страниц. Но поклонники женщины зарегистрировали аккаунты Александры Николаевны в Одноклассниках, ВКонтакте. На странице в Инстаграм можно просмотреть фотографии композитора, сделанные в разные годы. Она сфотографирована не только с мужем – Николаем Добронравовым, но и с многочисленными знаменитостями. Здесь есть снимки с Юрием Гагариным, Германом Титовым, Иосифом Кобзоном, Михаилом Горбачёвым, Владимиром Путиным и многими другими. На странице можно прослушать песни, написанные нашей героиней.

Пахмутова Александра Николаевна — настоящая легенда музыкального олимпа СССР, автор музыки к сотням песен, которые в своё время звучали гимном эпохи. Талант Александры Николаевны сопровождает нас с самого детства, во многих советских мультфильмах звучит музыка именно её авторства («Ну погоди», «Кто пасётся на лугу?»). Далее её творчество активно представлено в советском кинематографе, включая культовый фильм «Девчата». Пахмутова является Народной артисткой СССР, заслуженным деятелем искусств РСФСР, многократным лауреатом госпремий и наград, что лишний раз подтверждает её значимость в истории музыки. Её имя навсегда увековечено в космосе, в её честь назван астероид, открытый в 1968 году.

Александра Пахмутова — легендарный композитор, чьи песни в прошлом столетии напевали все от мала до велика, да и сегодня её творчество не чуждо, как старшему поколению, так и молодежи.

Огромный вклад в развитие российской музыки объясняет внимание к персоне Пахмутовой со стороны журналистов и блогеров. Последних интересует: Рост, вес, возраст. Сколько лет Александре Пахмутовой? Сегодня можно чётко ответить на все поставленные вопросы. Рост Александры Николаевны составляет 149 см, вес 45 кг, возраст — 88 лет, 63 из которых она счастлива в творческом и семейном тандеме с Николаем Добронравовым.

Биография и личная жизнь Александры Пахмутовой

Биография и личная жизнь Александры Пахмутовой, не представляют никакой тайны для поклонников её творчества.

Александра Пахмутова родилась 9 ноября 1929 года в Волгограде. Музыкой она стала увлекаться с самого рождения, наверное унаследовала это качество от отца. Уже в 5 лет написала пьесу для фортепиано «Петухи поют». После этого вопрос самоопределения, поиска себя и своего дела отпал сам собой. Родители отдали девочку в музыкальную школу, в которой и училась маленькая Пахмутова до начала войны. Военное время хоть и внесло некоторые коррективы, но не отбило желания заниматься музыкой. Пахмутова с семьей была вынуждена переехать в Казахстан, где училась в местной в музыкальной школе.

В 1943 году Пахмутова отправляется на покорение Москвы. Практически сразу поступает в музыкальную школу при столичной консерватории. Свою альма-матер оканчивает в 1956 году защищая диплом аспирантки у В. Я. Шебалина. Одновременно Пахмутова умудряется влюбиться, да так, что на всю жизнь. Помимо активного становления Пахмутовой, как профессионала, в 1956 году произошло и её становление, как женщины, которая может и хочет любить. Работая на радио она познакомилась с молодым поэтом Николаем Добронравовым. Совместная работа над радиопроектами быстро сблизила молодых людей и уже 6 августа 1956 они стояли у порога Московского ЗАГСа.

Всю свою дальнейшую жизнь Пахмутова посвятила написанию музыки, которую поистине можно назвать легендарной. В её архиве сотни композиций в соавторстве с ведущими поэтами-песенниками СССР. Её песни в 60-90-х годах звучат буквально повсюду, их исполняют с эстрады, они звучат с театральных подмостков, в кинофильмах. Пожалуй не найдётся ни одного известного артиста той эпохи в репертуаре которого не было бы песен Пахмутовой: Лев Лещенко, Йосиф Кобзон, София Ротару, Алла Пугачёва, Майя Кристалинская ВИА «Песняры» — десятая, если не сотая, часть плеяды артистов, прославившихся именно благодаря песням Пахмутовой. Все они отзываются о композиторе в положительном ключе, многие отмечают, что свой талант Пахмутова практически дарила им, прося за свои песни сущие гроши, или не требуя гонорара вовсе.

Кроме музыки, Пахмутова занималась общественной деятельностью. В разное время занимала ответственные посты — входила в союз композиторов СССР, была депутатом Верховного Совета. Ей доверяли вершить судьбы молодых и талантливых. Так с 1968 года Пахмутова является постоянным членом жюри фестиваля «Красная гвоздика». Сегодня за оценкой своих талантов студенты сами выстраиваются к ней в очередь — Пахмутова передаёт опыт молодёжи, являясь преподавателем МГУ. За свою активность, как в общественной жизни, так и на музыкальном поприще Пахмутова неоднократно награждалась как отечественными, так и зарубежными наградами, коллекцию которых с удовольствием демонстрирует журналистам.

Начало 21 века принесло с собой новую эпоху в музыке, новые жанры и хиты, но песни Пахмутовой до сих пор остаются актуальными. Она и сегодня занимается музыкой, пишет новые мелодии, но скорее для себя, для души, преподаёт в МГУ, по приглашениям коллег появляется на концертах и творческих вечерах артистов с чьим творчеством неразрывно связана её жизнь.

Примечательно, что некоторые песни Пахмутовой являются официальными гимнами субъектов РФ. В 2011 году власти Магнитогорска утвердили песню Пахмутовой «Магнитка» в качестве гимна города. Подобное решение приняли чиновники Ярославля в 2017 году.

Семья и дети Александры Пахмутовой

Александра Пахмутова родилась в семье тружеников. И мать и отец трудились на местно электростанции. Музыкальные наклонности передались её от отца, он сам освоил игру на балалайке, фортепиано и скрипке и привил любовь к музыке дочери. Кроме Александры, семье Пахмутовых воспитывались ещё две дочери и сын. Семья и дети Александры Пахмутовой — вопрос интересующих многих по нескольким причинам. С одной стороны семейный дуэт Пахмутова-Добронравов — звездный дуэт советской эстрады, именно в соавторстве с супругом были написаны лучшие песни, вошедшие в золотой фонд музыки СССР.

С другой стороны, у пары, давно пережившей «золотую свадьбу», никогда не имеющей размолвок, по крайней мере на публику нет детей. На эту тему Пахмутова откровенничать не любит. Известно лишь, что брак Пахмутовой и Добронравова был, зарегистрирован 6 августа 1956 года и с тех пор супруги неразлучны ни в жизни, ни в творчестве. Секрет их успеха прост: прислушиваться друг к другу и не придираться к мелочам. А Николай Добронравов секрет долголетия и крепости брака видит в неприкосновенном выполнении правила, завещанного нам Антуаном Де-Сентом-Экзюпери «Любить — это не смотреть друг на друга, а смотреть в одном направлении». Вот и смотрит в одном направлении корабль под названием семейный союз «Пахмутова-Добронравов» уже без малого 65 лет, являясь практически эталонным «звёздным семейством», где никто не тянет одеяло на себя.

Муж Александры Пахмутовой — Николай Добронравов

Муж Александры Пахмутовой — Николай Добронравов — заслуживает отдельного внимания. При всём таланте супруги, поэт Николай Добронравов не остался в её тени. Его имя не менее ярко вписано в историю советской эстрады. Кроме супруги он работал с такими известными композиторами как: Арно Бабаджанян, Евгений Мартынов, Муслим Магамаев. Его песни исполняли ведущие на то время эстрадные исполнители: Йосиф Кобзон Эдита Пьеха, Валентина Толкунова и другие. А сколько было тех, кто лишь мог мечтать заполучить в свой репертуар песню Добронравова, не говоря уже о том, чтобы заполучить в его лице закадычного друга и товарища.

Николай Николаевич является лауреатом государственной премии СССР, обладателем множества наград и премий — практически дублирует наградной арсенал супруги. Сегодня, как и супруга, Николай Николаевич, передаёт свой опыт начинающим творческим людям, является почётным профессором МГУ.

Википедия Александры Пахмутовой

Александра Пахмутова без сомнения является яркой звездой на музыкальном небосклоне СССР Её имя навсегда вписано в историю музыки. Есть в интернете и Википедия Александры Пахмутовой. На личной странице композитора представлена вся информация о её творчестве, самых ярких моментах жизни, полный перечень песен её авторства и фильмография.

Стоит отметить, что среди прочего Александра Пахмутова привнесла немало нового и в кинематограф, принимая участие в основном в документальных проектах. Что касается социальных сетей, то их Пахмутова так и не освоила, поэтому вся информация о ней ограничена лишь википедией и прочими медиа-ресурсами, в которые едва ли просочатся семейные фотографии композитора, а то, что по-настоящему дорого и близко сердцу этой талантливой женщины, хранится лишь в семейных фотоальбомах, доступ к которым она открывает лишь немногим. Впрочем, в интернете есть исчерпывающая информация о вкладе этой гениальной женщины в развитие искусства, чего вполне достаточно для простого обывателя.

Эта маленькая и на первый взгляд хрупкая женщина сделала и до сих пор делает для нашей страны много больших и славных дел. Прежде всего она прекрасный композитор-песенник, автор большого количества популярных мелодий для всех возрастов и поколений. Кроме того, Александра Пахмутова – автор серьезных симфонических произведений, балета. Это любимица Советского Союза, а затем и России.

Девочка родилась в небольшой деревеньке близ Сталинграда, ее родители были далеки от музыки и не имели музыкального образования. Но малышка с детства проявляла музыкальные способности: у нее был абсолютный слух, ее тянуло к инструменту, и свои первые шаги в музыке она самоучкой сделала у себя на родине.

Ее первая самостоятельно сочиненная пьеска «Петухи поют» была исполнена задолго до поступления в музыкальную школу. Поэтому у родителей не осталось сомнений в выборе занятия для дочери, и Саша поступила в музыкальную школу, которую окончила в эвакуации в Караганде. Затем, по окончании войны, она поступила в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории.

Александра отдавала музыке все свое время: совершенствовала технику игры на фортепиано, сочиняла собственные произведения, посещала композиторский кружок. Эта маленькая девушка была настолько активна и в учебе, и в общественной жизни, что по окончании ЦМШ сомнений не возникло. Конечно, ее дальнейший путь должен лежать в консерваторию на композиторский факультет.

Удивительно, насколько разносторонней личностью является Александра Николаевна. Писать одновременно серьезную симфоническую музыку, балет и суперпопулярные песни дано немногим. По окончании консерватории дипломированный специалист Пахмутова, к тому времени имевшая солидный композиторский багаж, получила полноценную путевку в жизнь.

Казалось, музыканту с таким талантом и профессиональным уровнем впору писать серьезные произведения для симфонических оркестров, но нет. Девушка выбрала единственно правильный путь – эстраду.

«Команда молодости нашей»

На поприще эстрадной песни Александра Николаевна Пахмутова получила всенародное признание. Ее любили все: дети, старшее поколение, прошедшее войну, молодое поколение, только определяющее свой жизненный путь, спортсмены и космонавты, русские женщины и, конечно, руководство Советского Союза.

Казалось, невозможно быть популярной у всех, но нет – талант не знает границ, а активная жизненная позиция каждый раз дает старт на покорение новых и новых высот. В тандеме с поэтом Николаем Добронравовым они создали огромное количество, как сейчас говорят, мегапопулярных песен.

Чем же привлекало слушателей их песенное творчество? Прежде всего полной гармонией и простотой слов и музыки. Тексты песен сразу запоминались, но всегда были интересны и содержательны, а мелодия легко исполнялась и надолго оставалась в памяти. Детский хор Центрального радио по праву считал Александру Пахмутову своей «мамой». Несколько поколений детей выросло и было воспитано на ее песнях:

«Беловежская пуща».
«Орлята учатся летать».
«Сигнальщики-горнисты».
«Точка, точка, запятая».

Эти легкие для запоминания песни, задорные и веселые, но и одновременно серьезные, пелись в походах, у костров, в пионерских лагерях, на смотрах строя и песни.

Особое место в творчестве Александры Николаевны занимает спортивная тематика. Она активная болельщица футбольной команды «Ротор», следит за всеми футбольными матчами и часто посещает их. Спортивные песни стали своеобразным девизом для спортсменов: «Команда молодости нашей», «Трус не играет в хоккей», «Герои спорта» и знаменитая песня «До свиданья, Москва», исполненная на закрытии Олимпиады-80 в Москве, когда все со слезами на глазах провожали улетающего в небо олимпийского мишку.

Космонавтика и космонавты в Советском Союзе занимали особое положение. Это были герои – покорители звездного неба. И песня «Надежда» в исполнении стала их своеобразным талисманом на орбите.

Ни один из концертов «Песня года» не обходился без песен этого талантливого композитора. Они были на слуху, их любили, за них голосовали.

Дом, семья

Бывает так, что люди многие годы ищут свою «вторую половинку», но у Александры Пахмутовой и Николая Добронравова была любовь с первого взгляда и на всю жизнь. Они вместе всегда: и в творчестве, и в поездках, и в домашних делах. Они гармонично дополняют друг друга.

Невозможно представить мелодии или стихи этих авторов по отдельности, хотя у них есть песни, написанные с другими авторами, и это хорошие песни. Но все-таки союз Пахмутова-Добронравов – особенный. Можно смело сказать, что без большой любви, взаимоуважения и взаимопонимания такое успешное соавторство было бы попросту невозможным. Эта маленькая, но такая сильная женщина сумела всецело проявить себя не только в творчестве, но и в личной жизни.

Все, кто исполняет их произведения, а таких исполнителей немало, отмечают безграничную доброту и уважение этой пары. Заслуживает внимания отношение композитора и поэта к исполнителям их песен. Для авторов нет разделения – молодой или маститый исполнитель, они с равным желанием будут доводить вместе с ним свои произведения до совершенства.

Со многими певцами их связывает многолетняя творческая дружба – например, со Львом Лещенко и Александром Градским. Когда слушаешь известные хиты Пахмутовой и Добронравова в исполнении этих мэтров, вновь и вновь переживаешь события, связанные с этими песнями.

Кино и песня

Необходимо отдельно отметить произведения Александры Пахмутовой, написанные для кино. Ее песни и мелодии к художественным и документальным фильмам у многих на слуху. Так, песня «Старый клен» из фильма «Девчата» стала очень популярной после выхода фильма, ее исполняли везде, так как текст и легкая для исполнения мелодия отражали характер и настроения в молодежной среде того времени.

Или более серьезная песня «Нежность» в исполнении из фильма «Три тополя на Плющихе» – настоящий шедевр. В такси, под проливным дождем, простая деревенская женщина красивым и сильным голосом проникновенно поет эту песню. Песни из документального фильма «О, спорт, ты мир!», посвященного событиям Олимпиады в Москве, заставляли всех соотечественников гордиться достижениями советских спортсменов, советского спорта.

Какие бы времена и события ни проходили перед нашими глазами, знаменитые песни Александры Пахмутовой навсегда останутся в нашей памяти и будут идти с нами рядом по жизни. Автор: Елизавета Петрова

Предыдущая статья: Как убрать осьминога — и стоит ли оно того Следующая статья: Гриб чага: полезные свойства и противопоказания, применение, польза и вред Сколько хранится чага после сбора

Юбилейный концерт Александры Пахмутовой прошел в Петербурге

13 июня 2014 21:10 Никита Юкляевских

В программу были включены разнообразные сочинения композитора: от редко исполняемых в России симфонических до музыки к кинофильмам.

(Санкт-Петербург, 13 июня, «Татар-информ», Никита Юкляевских). В Санкт-Петербургской академической филармонии им.Д.Д.Шостаковича прошел концерт «Песня, ставшая судьбой», посвященный юбилею Александры Пахмутовой.

Открылся концерт увертюрой к культовой советской кинокомедии «Девчата». В программу были включены разнообразные сочинения композитора: от редко исполняемых в России симфонических до музыки к кинофильмам. Прозвучали также ее знаменитые песни, на которых выросло несколько поколений советских людей – «Старый клен», «Надежда», «Мелодия», «Как молоды мы были», «Нежность», «Знайте, каким он парнем был» и многие другие.

Кроме того, зрители услышали часто встречающийся в репертуарах зарубежных музыкантов, но редко исполняемый в России концерт для трубы с оркестром, полюбившуюся многим мелодию из кинофильма «Три тополя на Плющихе», остроумную пьесу для струнного оркестра «Веселые смычки», созданную композитором всего 5 лет назад. Второе отделение юбилейного вечера было отдано золотому песенному наследию Пахмутовой. На сцену к роялю поднялась сама Александра Николаевна. Авторский вечер собрал аншлаг.

«В России нет ни одного человека, который не знаком с творчеством Александры Николаевны, не слышал ее песни. Александра Николаевна своим творчеством постоянно пробуждает чувства любви к России. Очень символично, что сегодня, в праздничный день, мы имеем честь присутствовать на юбилейном концерте Александры Николаевны», – заявил врио губернатора Георгий Полтавченко.

Концерт Александры Пахмутовой. Александра Пахмутова дает юбилейный концерт. Любимые песни от звезд

Семейно-творческий тандем Александры Пахмутовой и поэта Николая Добронравова, которому за 60, оказался необычайно продуктивным: ими написано более 400 песен.

Весной 1956 года они познакомились, а в августе поженились. Мы познакомились на Всесоюзном радио, в 9-й студии детского вещания. В то время Николай Николаевич работал в Московском ТЮЗе и читал свои стихи в «Пионерской зорке», а Александра Николаевна писала к ним музыку. Их совместная работа началась с детской песни «Моторчик».

Хор Сретенского монастыря начал подготовку этой программы из 18 песен пять лет назад. В 1915 году хор принял участие в творческом вечере композитора «На Славянском базаре в Витебске». Александра Пахмутова высоко оценила обработку и исполнение хором своих произведений. И вот зрители вновь получили возможность услышать произведения Александры Николаевны в столь необычном прочтении. В этот вечер прозвучали сравнительно недавно написанные песни — «Храм на крови», «Мать и сын», «Вера» и всенародно любимые «Песня — сказка о Мамаевом кургане», «Поклонимся тем великим годам» — последний зал слушал стоя.Во втором отделении хор исполнил любимые народные шлягеры — «Как молоды мы были», «Старый клен», «Беловежская пуща», «Беларусь», «Главное, ребята, не стареть душой», «Очарована Даль», «Прощай, Москва», «Под крылом самолета», «Нежность» исполнили мужской хор монастыря и хор девушек «Камерата». Режиссер Татьяна Лиознова попросила Пахмутову написать эту песню для ее фильма «Три тополя на Плющихе», где главные роли исполнили Олег Ефремов и Татьяна Доронина.

Фото: Татьяна Хорошилова / СОЮЗ

В 1974 году Пахмутова возглавляла жюри Всесоюзного конкурса советской песни, который проходил в Минске. После конкурса первый секретарь ЦК КПБ Петр Машеров «ласково и настойчиво» уговаривал Пахмутову и Добронравова поехать в Беловежскую пущу, где они никогда не были. После экскурсии директор заповедника Болеславович в шутку сказал, что не отпустит Добронравова, пока он не напишет стихи о Беловежье.Поэт через два дня сочинил пять строф стихотворения — мелодия была написана через полгода в Москве.

В 1975 году была создана знаменитая «Беловежская пуща», ставшая неофициальным гимном и символом Беларуси. Первым исполнил песню «Песняры» Большой детский хор Всесоюзного радио и Центрального телевидения. На концерте в Доме Союзов эта песня была исполнена Дмитрием Лазаревым и встречена возгласами «браво!»

В обработке композитора Александра Амерханова прозвучали песни «Беларусь» и «Прощай, Москва!», написанные в Москве в 1980 году.

В конце вечера Александра Пахмутова, находившаяся с Николаем Добронравовым в зале, поднялась на сцену и аккомпанировала песне «Надежда», которую хор пел вместе со зрителями.

Я увидела мастерство знаменитого хора, почувствовала душу, услышала неповторимые голоса, — восторженно сказала Александра Николаевна. — Хор Сретенского монастыря знаком с мировой духовной музыкой и когда коллектив обратился к песне, я был в шоке. Спасибо, что пришли на концерт, спасибо, что не надоела песня.»

В этот субботний вечер в нашей студии вы увидите композитора Александру Пахмутову и автора песен Николая Добронравова — этот замечательный семейный и творческий тандем по праву можно назвать символом нашей эпохи. Их песни рассказывали о самых важных событиях в нашей стране и мгновенно становились популярными. Пахмутова и Добронравов – это уникальный творческий союз, пример единства и гармонии, трогательной и нежной любви. Смотрите выпуск ток-шоу Сегодня вечером — Пахмутова и Добронравов 12. 16.2017

В студии программы «Сегодня вечером с Максимом Галкиным и Юлией Меньшовой»: все об Александре Пахмутовой и Николае Добронравове. Ведущие и гости программы вспомнят вместе с известным композитором и автором песен свои лучшие песни, ставшие популярными: «Птица счастья», «Надежда», «Я не могу иначе», «Наша молодежная команда». , «Прощай, Москва, прощай», «Как молоды мы были», «Беловежская пуща», «Нежность», «Трус не играет в хоккей» и многие другие.Их замечательные композиции в разном исполнении исполняли известные и любимые артисты эстрады: Валентина Толкунова, Анна Герман, Муслим Магомаев, Эдуард Хиль, Людмила Зыкина, Майя Кристалинская.

Сегодня вечером — Пахмутова и Добронравов

Сегодня песни Александры Николаевны Пахмутовой и Николая Николаевича Добронравова поют такие именитые звезды, как Лев Лещенко, Иосиф Кобзон, Александр Градский, Тамара Гвердцители, ансамбль «Песняры», София Ротару и др.В студии Tonight — сюрпризы для известного композитора и автора песен, интересные истории из их жизни и творчества.

Гости в студии: певец Лев Лещенко, певица Юлия Михальчик, победитель шоу «Голос» Сергей Волчков, певец и телеведущий Марк Тишман, врач Леонид Рошаль, друг семьи Татьяна Крайкина, певица Валерия и музыкальный продюсер Иосиф Пригожин, хореограф и друг семьи Евгений Малышко, певица Татьяна Анциферова, бельгийский гитарист и композитор Франсис Гойя, заслуженный артист РФ Валерий Сюткин, певица Татьяна Буланова и др.Смотреть онлайн бесплатно выпуск Сегодня вечером — Александра Пахмутова и Николай Добронравов, эфир 16 декабря 2017 (16.12.2017).

Билеты на Александру Пахмутову т.

Концерт Александры Пахмутовой в Москве будет щедр на встречи и эмоции. Александра Пахмутова – автор огромного количества любимых песен старшего поколения. Она писала и на лирические темы, и песни для детей, и к знаменательным государственным событиям. Купить на концерт Александры Пахмутовой билеты вы можете на сайте VipTicket прямо сейчас.

Гостями и участниками этого события станет огромное количество популярных деятелей эстрады. Ведь за свою карьеру она сотрудничала с культурной элитой нашей страны. Песни Александры Пахмутовой исполняли и исполняют многие известные артисты советской, российской и зарубежной эстрады, а также актеры театра и кино. Среди них: Алла Абдалова, Аль Бано, Анастасия, Татьяна Анциферова, Сергей Беликов, Геннадий Белов, Михаил Боярский, Аида Ведищева, Тамара Гвердцители, Анна Герман, Дмитрий Гнатюк, Николай Гнатюк, Александр Градский, Юрий Гуляев, Людмила Гурченко, Лариса Татьяна Доронина. , Людмила Зыкина, Елена Камбурова, Иосиф Кобзон, Ольга Кормухина, Майя Кристалинская, Михаил Кизин, Сергей Лемешев, Валерий Леонтьев, Лев Лещенко, Муслим Магомаев, Вадим Мулерман, Валерий Ободзинский, Ирина Отиева, Георгий Отс, Эдита Пьеха, София Ротару и огромное количество других художников. Купить билеты на концерт Александры Пахмутовой стоит того, чтобы оказаться на масштабном творческом вечере с множеством звезд.

Песни Пахмутовой всегда исполняли не только артисты, но и ансамбли. Среди них Кубанский казачий хор, Ансамбль песни и пляски имени Александрова, Большой детский хор, Государственный академический русский народный хор им. Пятницкого, а также вокально-инструментальные ансамбли «Верасы» (Беларусь), «Самоцветы», «Надежда», «Голубые гитары», «Песняры». », «Цветы», «Крайс» (ГДР) и «Живой звук» (Великобритания).

Любимые песни звезд

Билеты на концерт Александры Пахмутовой позволят увидеть любимого композитора целого поколения и большого количества артистов, высоко ценящих ее творчество и влияние на российскую музыкальную культуру. Александра Пахмутова продолжила традицию советской песенной классики, связанную с именами И.О.Дунаевского, братьев Покрас, М.Г. Фрадкин, А.Г. Новиков. За свою долгую творческую жизнь она стала автором более четырехсот песен.Ее деятельность была высоко оценена на государственном уровне.

Стала Народной артисткой СССР, Героем Социалистического Труда, Лауреатом двух Государственных премий СССР. Александра Пахмутова Билеты — это возможность увидеть не только масштабное мероприятие, но и очень дружеское, ведь все артисты, выходящие на сцену, испытывают благодарность к композитору. Если вы хотите оказаться в числе гостей этого мероприятия, то можете воспользоваться услугами сервиса VipTicket для организации своего отдыха.

С его помощью можно избежать необходимости идти в кассу. Осуществить заказ билетов на Александру Пахмутову вы можете за несколько минут по телефону или через интернет.

Александра Пахмутова в Москве купить билеты.

III Международный открытый музыкальный фестиваль «Дню Победы посвящается..»

Народная артистка СССР, композитор Александра Николаевна Пахмутова примет участие в торжественном открытии фестиваля, который состоится 5 мая в Большом зале консерватории.

Мы все с детства поем ей песни. Пахмутова – наша гордость, любимый композитор и удивительный человек. Именно эти музыканты задают высочайшие стандарты современного искусства.

Выступление Александры Пахмутовой станет незабываемой встречей с выдающимся автором самых известных песен. Каждый концерт Александры Пахмутовой в Москве собирает огромную аудиторию. Ее мелодии давно уже стали народными. «Нежность» или «Хорошие девочки», «Прощай, Москва» или «Надежда» — перечислить все хиты композитора можно долго.

Билеты на концерт Александры Пахмутовой заинтересуют публику разного возраста и вкуса. Конечно же, в программе вечера обязательно будут песни для детей, хоровая и камерная музыка. Звезды эстрады, исполняющие ее хиты, подарят каждому новое прочтение знакомых мелодий. Это будет чудесный вечер. Не забудьте заранее заказать билеты на концерт Александры Пахмутовой, нет гарантии, что они еще останутся до начала программы.Ведь билеты на Александру Пахмутову станут приглашением на вечер легендарного музыканта, творчество которого — славная страница современного искусства.

400 песен, музыка к 20 фильмам, а также концерты, сюиты и даже балет. Впервые она села за фортепиано, когда ей было 3,5 года. В 5 — написала первую мелодию. Сейчас, когда композитору 80 лет, его песни поет вся страна. «Надежда», «Нежность», «И снова бой продолжается», «Девчата», «Беловежская пуща» — их часто путают с народными. 23 октября эти хиты прозвучат в новой, симфонической аранжировке.

Она коснулась клавиш концертного рояля, и десятки скрипок оркестра подхватили бессмертную пахмутовскую мелодию. И о том не скажешь — «Репетировала». Пахмутова выступала в роли священника. В знаменитой пятой студии телеканала «Культура» Александра Николаевна вместе с музыкантами Симфонического оркестра имени Чайковского под управлением Владимира Федосеева готовит к собственному юбилею уникальную концертную программу.

«Это большой юбилейный концерт, в котором будут представлены разные жанры, — говорит народная артистка СССР, композитор Александра Пахмутова.

В программе только звездные песни. «Надежда», «Беловежская пуща», «Нежность» и многие другие, от которых всегда сжимается сердце. Без них сегодня невозможно представить эпоху, наше общее культурное пространство, молодежные стройки, полеты в космос, спортивные рекорды и романтику костров. Песни, о которых правильно говорят — «Не из жизни они выросли, а жизнь — из таких песен. »

«Этот концерт — призыв вернуться к этим песням, — говорит Владимир Федосеев, художественный руководитель Большого симфонического оркестра имени П. И. Чайковского. и я».

Юбилейный концерт, рассчитанный на несколько часов, готовился не один день. И так получилось, что осмыслить собственное творчество за почти 8 десятков лет — ведь первую песню Александра Николаевна написала, когда была еще пятилетней девочкой, — случилось именно здесь, в бывшем Доме радиовещания и звукозаписи на Малая Никитская, где многие ее шлягеры, написанные в постоянном соавторстве, впервые прозвучали вместе с мужем Николаем Добронравовым.Кстати, именно в этих стенах судьба свела Александру Пахмутову с мужем.

«В этих стенах я читал «Пионерскую зарю», — вспоминает лауреат Государственной премии, поэт Николай Добронравов. «Здесь, в этом доме, мы познакомились с Александрой Николаевной».

Почти 4 часа без перерыва. Увидеть, как работает Александр Пахмутов, — уникальная возможность сама по себе. Пахмутова не любит публичности во время репетиций и неохотно раскрывает секреты творческой кухни.Для нее это очень личное волшебство, даже если она репетирует с большой командой. Ведь, как она сама признается: момент подготовки для нее гораздо важнее, чем даже сам концерт.

«Для меня это дороже концерта, даже красочнее — не когда все одинаковые, в черных фраках, а как сейчас», — объясняет Александра Пахмутова.

Концерт Александры Пахмутовой состоится 23 октября в Театре Станиславского и Немировича Данченко.Его телеверсию зрители смогут увидеть на телеканале «Россия» в начале ноября, в дни юбилея Александры Николаевны.

CSOrchestra —

Рождение любого нового симфонического оркестра, безусловно, знаменательное событие, особенно когда оно происходит в таком огромном мегаполисе, как столица России. Учитывая насыщенность культурной жизни Москвы и наше динамичное время, когда количество больших и малых творческих коллективов впечатляет как количеством, так и качеством, такое слияние впечатляет еще больше. Но, на мой взгляд, этого бы никогда не произошло, если бы не настойчивость и преданность любимым идеалам, которым верен художественный руководитель этого оркестра Владимир Горбик. Премьерное исполнение этой новой симфонии состоялось под его управлением 27 мая этого года. Симфонический оркестр был представлен миру во время ежегодного концерта Хоровой школы Московского Свято-Троицкого подворья.Сергиева Лавра. Этот концерт проходил в священных стенах Большого зала Московской консерватории. В тот памятный день «Dies Irae» из Реквиема Вольфганга Амадея Моцарта и «Поклонимся тем великим годам» Александры Пахмутовой и Николая Добронравова в исполнении солиста Михаила Давыдова органично вписались в разнообразную концертную программу. Несколько хоровых опусов, например «Да воскреснет Бог» Дмитрия Бортнянского, также прозвучали во время концерта под управлением Владимира Горбика. Его неустанное совершенствование мастерства, творческий поиск и необычайная самоотверженность характеризуют маэстро Горбика как искреннего поклонника духовной и классической музыки. Под его руками невероятно трогательный спектакль произвел на зрителей неизгладимое впечатление, наполненный особым светом и максимально убедительный в своей серьезной профессиональной составляющей. Оркестр, как и хор, обладал необычайно тонким чувством музыки, причем как инструментальное исполнение, так и пение были яркими и технически совершенными.Результатом стали овации и многочисленные возгласы «Браво» благодарной публики Большого зала. Этот отклик подтвердил тот факт, что здесь родилась замечательная группа музыкантов, которая смогла всего за три месяца пройти путь от рождения до крупного профессионального статуса, а также запланировать концертные туры по России и США, ЕС и Австралии. Однако я хотел бы рассказать обо всем по порядку. Начну с того, что в феврале этого года мне посчастливилось встретиться с Владимиром Горбиком, когда он в очередной раз приехал в Ташкент. Он фактически начал свое становление как музыкант здесь, где прошли его детские и юношеские годы. В тот февральский вечер я дирижировал концертом Заслуженного коллектива Национального симфонического оркестра Узбекистана с маэстро Горбиком в качестве моего почетного приглашенного дирижера, который с энтузиазмом дирижировал несколькими бессмертными опусами Бетховена, Бизе и Чайковского. Уже тогда я понял, что передо мной стоит человек редкой преданности искусству, полностью погруженный в кропотливую и вдохновляющую работу над качеством исполнения музыки.Его работа достигла отличных результатов. После концерта Владимир Александрович с теплотой вспоминал своих потрясающих ташкентских педагогов по игре на альте и виолончели, хотя и сожалел, что уже не помнит их имен из детства. Но свою старую учительницу по фортепиано, Дилару Амановну Садыкову, он помнил и нашел ее здесь, эти 33 года спустя. С его легкой руки Горбик дирижировал Ташкентским камерным оркестром под названием «Солисты Узбекистана» на Международном фестивале искусств «Золотая осень». В ту ночь он сказал мне, что давно мечтает создать свой собственный симфонический оркестр. Это неудивительно. У моего коллеги отличное музыкальное образование. Окончил дирижерско-хоровое отделение Академического музыкального училища при Московской государственной консерватории имени Петра Ильича Чайковского по классу заслуженного работника культуры Юрия Бибина. После этого учился на хорово-дирижерском факультете у профессора Юриса Радышкевича, профессора Бориса Тевлина и на оркестровом факультете Московской консерватории по специальности оперно-симфоническое дирижирование у профессора Игоря Дронова.Горбик также изучал композицию у профессора Романа Леденёва. Кроме того, он является обладателем двух первых премий на Международных конкурсах дирижеров Haynuvka, проводимых в Польше. С 2012 года успешно преподает в Московской консерватории. Владимир Горбик известен как художественный руководитель и главный дирижер Хора и Столичного симфонического оркестра, соучредитель Российско-американского музыкального института имени Патриарха Тихона в Южном Ханаане, штат Пенсильвания, США. И это еще не все.В последние годы также работал приглашенным дирижером и ведущим мастер-классов в США, Канаде, Австралии, Узбекистане. Таким образом, налицо творческий и художественный опыт маэстро Горбика. Но вернемся к мечте Владимира Александровича иметь свой оркестр. В марте 2017 года мечта сбылась. Вышло объявление о предстоящем формировании новой симфонии. Это вызвало большой интерес. Естественно, по мере того, как оркестр собирался, Мастро Горбик применял со своей многочисленной свитой весьма полезные практические навыки.Он был занят выслушиванием каждого кандидата, прошедшего прослушивание. В результате в состав оркестра вошли 60 человек из лучших исполнительских коллективов Москвы: Симфонического оркестра им. П. И. Чайковского, Государственного оркестра, Большого театра России, а также музыканты Московской консерватории, Музыкальной академии Ипполитова-Иванова и другие. Гордостью нового коллектива является известный российский музыкант Иван Паисов, солист Московской филармонии и оркестра Большого театра, лауреат международных конкурсов, основатель и художественный руководитель ансамбля камерной музыки Ars Musicae. Каждое выступление этого талантливого гобоиста привлекает внимание критиков, которые отмечают его игру как «великую, чистую, благородную и неповторимую по богатству звучания». Веру в успех Маэстро и его музыкантов поддержали сторонники и друзья проекта, российские продюсеры Алексей Губарев и Наталья Корзун, партнеры из США – доктор Николас Ривз, режиссер и продюсер Серафим Ханиш и солисты «Геликон-оперы» Михаил Давыдов и Петр Морозов. Их советами помогли сотрудники и преподаватели факультета оперного, симфонического и хорового дирижирования Московской консерватории.Наконец, телеканал «Культура» предоставил репетиционную комнату в Государственной Домовой студии звукозаписи радио и телевидения (ГДРС), в пятой студии которой полным ходом шли репетиции предстоящего концерта. Кроме того, в этой студии была сделана первая профессиональная запись известного как в России, так и за рубежом оркестра звукорежиссером Павлом Лавриненковым. Тот факт, что музыканты собрались вместе всего за три месяца до предстоящего первого выступления перед публикой, поддерживает всеобщее доверие к Владимиру Горбику как к их дирижеру. Его мягкость, интеллигентность и несомненный профессионализм создают особую атмосферу, в которой тяжелая работа становится настоящей радостью. По словам самих музыкантов, это качество открыло им некое второе дыхание. Как известно, процесс музыкального совершенствования бесконечен — долгие репетиции, нюанс за нюансом, выверка каждой детали и каждого акцента, чтобы быть ближе к замыслу композиторов. По ходу репетиций неумолимо приближалась дата их первого концерта.Сегодня этот день настал. Все участники новой группы были взволнованы, ведь впереди их ждало самое важное испытание — дебют в престижном Большом зале Московской консерватории перед этой взыскательной публикой. И вот, 27 мая многие москвичи стали свидетелями рождения нового симфонического оркестра, отличающегося высоким профессионализмом и огромной, всепоглощающей любовью к музыкальному искусству. Зал был полон; опыт был отличный, и действительно, успех неизбежен! Для многих людей дневное выступление открыло новый мир.Зрители с благодарностью сказали: «Нет, талант в России не иссяк!» Было много букетов цветов, много теплых улыбок, и похвалы новым музыкантам, и их волшебному исполнению. Браво новому симфоническому оркестру, ведущей целью которого является исполнение музыки разных эпох и стилей, а также с таким же изяществом и красотой исполнение произведений современных композиторов! 30-летняя мечта маэстро Горбика стала реальностью. Впереди концертный тур по городам Сибири, США, стран Евросоюза и Австралии.Ведутся переговоры о выступлениях оркестра в Ташкенте. Иностранные дирижеры готовы выступить с симфоническим оркестром, в том числе такие имена, как профессор Нил Макьюэн из Сиднейской консерватории, Никос Кулос, ректор и художественный руководитель Симфонического оркестра Афинской консерватории, и Анвар Раймджанов, руководитель дирижер оркестра «Солисты Узбекистана». Желаем новому оркестру и его искренним энтузиастам успешных концертов и новых свершений, увлекательных перспектив и творческого энтузиазма, аплодисментов и верных поклонников! Пусть растет в своем мастерстве, развивает традиции и сохраняет свою молодость!

Инесса Гульзарова, музыковед.
Перевод Галины Левиной.

Национальный парк Беловежская пуща — 7 туканов

Трудно представить себе хоть одного россиянина, который никогда не слышал знаменитую песню «Беловежская пуща» легендарного белорусского ансамбля «Песняры». Слова, написанные Александрой Пахмутовой, стали гимном прославленного национального парка, расположенного одновременно на территории двух стран, Польши и Беларуси, и бывшей советской республики.

Национальный парк «Беловежская пуща» сегодня является символом Беларуси и старейшим биосферным заповедником Европы. Впервые первозданные леса этих земель появились в летописях 10 века. Позже они считались территорией Польши, и только при Екатерине Великой некоторые из них вошли в состав Российской империи. Эти земли привлекали принцев, королей и императоров разнообразием диких животных. Вскоре Беловежская пуща превратилась в знаменитое царское охотничье угодье на зубров и оленей.Из-за таких царских развлечений количество обитателей заповедника резко сократилось. Мир никогда бы не увидел красивых зубров, если бы не указ императора Александра I, запрещающий охоту на зубров и призывающий восстановить популяцию благородных оленей.

Территория Беловежской пущи принадлежит как Польше, так и Беларуси. В состав национального парка Беларуси входят Музей природы, посвященный Беловежской пуще, резиденция белорусского Деда Мороза, охотхозяйство «Вискули» и, конечно же, излюбленное место всех туристов зубровое хозяйство.В уникальном музее можно познакомиться с богатством местной флоры и фауны, проследить историю развития этих земель под стражей наших предков, увидеть непроходимые чащи леса, недостижимые пешком. Резиденция Деда Мороза находится у самого входа в парк, а гидом здесь работает сестра Бабы Яги Каргота. Каждый гость может познакомиться с Дедом Морозом и Снегурочкой, посидеть на ледяном троне и прикоснуться к волшебному посоху, но самые приятные сюрпризы ждут только маленьких путешественников.

В резиденции Вискули были подписаны Беловежские соглашения о роспуске Советского Союза. Сегодня туда можно прокатиться сидя в старинной карете или удобном кресле ретро-автомобиля. Но главная причина, по которой туристы посещают Беловежскую пущу, — это центр разведения зубров, где обитает более 1000 удивительных пушистых существ.

Репертуар для трубы с доктором Дж. Пейденом Шелтоном

16 февраля 2017 г.

Эпизод 40: Репертуар для трубы Проект с Dr.Дж. Пейден Шелтон

http://www.peydenshelton.com

http://www.peydenshelton.com/trumpet-repertoire-project.html

Действующий житель г. Большой Вашингтон, округ Колумбия, и район Балтимора, д-р Дж. Пейден Шелтон приобрел быстро растущую репутацию как активный клиницист и исполнитель на всей территории Соединенных Штатов и Канада. Доктор Шелтон работал на факультетах обоих Университет Рочестера и Корнельский университет в качестве инструктора трубы.На эти должности он набирал и поддерживал две студии студентов и аспирантов. Он также был репетитором камерного ансамбля для многочисленных студенческих ансамбли. Во время получения докторской степени по игре на трубе Перформанс и литература в школе Истмана Музыка, Пейден работал главным ассистентом Истмана. Школьная трубная студия под руководством профессоров Джеймса Томпсона и Дугласа. Проссер.

Перед поступлением в Истманскую школу Музыка, Пейден учился в Школе Фроста Университета Майами. Музыка в качестве стипендиата Манчини и ассистента Крейга Морриса.Работая над получением степени магистра музыки, Пейден служил основная классическая труба оркестра Генри Манчини. Там Пейден записывался и играл со многими музыкантами. в том числе The Beach Boys , Лу Грэмм из The Иностранцы и Глория Гейнор. Пейден также фигурирует на треке Фаррелла Уильямса под названием « I Am Other». Помимо выступлений с оркестром Манчини, Пейден также служил заменой и вспомогательной трубой в New World Symphony под руководством маэстро Майкла Тилсона Томаса и Эса-Пекка Салонен.

В марте 2014 года Пейден был награжден 1-е место в сольном дивизионе для выпускников Национального трубного оркестра. Соревнования в Гаррисберге, Пенсильвания. С тех пор время Пейден был солистом в нескольких ансамблях. по всему Восточному побережью. Его последние выступления включают Концерт Александры Пахмутовой для Труба , Концерт герцога Эллингтона для Кути , Экскурсии Брюса Бротона для трубы и Band, , а также знаменитый фильм Дональда Хансбергера. аранжировка для Уинтона Марсалиса из J. Фантазия Б. Арбана Бриллианте . Пейден выступала как солистка с широкий выбор ансамблей, включая The Winds of the Blue Ridge , премьера духового оркестра Юго-Западной Вирджинии, Корнелл. Университетский симфонический духовой ансамбль и Рестонский симфонический оркестр Оркестр. Он был показан как солист в камерной музыке. настройки, в том числе Туба Мирам школы Истман, и Гильдия духовых инструментов Истмана.

Наряду с обширным опыт работы, Пейден имеет степень бакалавра искусств с сосредоточиться на музыкальном образовании Технологического института Вирджинии в Блэксбурге, Вирджиния. Он провел множество клиник и мастер-классов для как учащиеся средних школ, так и многочисленные коллегиальные мастер-классы по всей территории США. Его клиники сосредоточьтесь на укреплении основных основ, одновременно находя способы развивать собственный звук каждого игрока.

На своих нынешних должностях в Symphony Number One The Washington Камерный оркестр и главная труба Хант-Вэлли Симфонический оркестр Пейдена помогает продвигать как традиционные исполнительский репертуар, а также новые произведения для сольного и камерного исполнения ансамбли.Он твердо привержен содействие расширению репертуара собственного инструмента и в настоящее время вводит в эксплуатацию работы, которые демонстрируют трубу в сольный сеттинг, который может функционировать не только как художественная музыка, но и служат для предоставления ключевых педагогических элементов младшим исполнители.

Сообщение о песне Пахмутовой. Александра Пахмутова

Александра Пахмутова – женщина, чья музыка стала настоящим символом советской эпохи. Ее композиции исполняли первые звезды СССР, ее хиты звучали на всех радиостанциях Советского Союза.Именно поэтому с годами наша сегодняшняя героиня стала одним из самых уважаемых композиторов своего времени.

Но какие еще факты и события стоит помнить, рассказывая о жизни и творчестве Александры Пахмутовой? Все самое интересное из жизни этой выдающейся женщины вы сможете узнать из нашей статьи.

Ранние годы, детство и семья Александры Пахмутовой

Александра Николаевна Пахмутова родилась 9 ноября 1929 года в небольшом селе Бекетовка (ныне Волгоградская область).Как отмечается в большинстве источников, интерес к музыкальному искусству девочка начала проявлять уже в трехлетнем возрасте. Она отличалась незаурядным музыкальным талантом, а потому свои первые композиции начала сочинять очень и очень рано. По мнению большинства биографов, свою первую мелодию девочка написала в пятилетнем возрасте. Пьеса для фортепиано «Петухи поют» до сих пор считается первой работой в творчестве Александры Пахмутовой.

Александра Пахмутова в молодости

Видя тягу дочери к музыкальному искусству, родители Саши в семилетнем возрасте отдали ее в городскую музыкальную школу, где она впоследствии проучилась пять лет — до начала Великой Отечественной войны.В 1941 году Пахмутова бросила учебу и вместе с родным Сталинградом уехала с другими детьми в Караганду, где располагались лагеря для мирного населения. Там, в Казахстане, Пахмутова продолжила обучение в местной музыкальной школе (которая, кстати, вскоре получила статус школы).

Ее обучение прошло гладко. Александра систематически совершенствовала свое мастерство. Однако в один прекрасный момент я понял, что хочу большего и, собрав нехитрый скарб, отправился в далекую Москву.На улице был 1943 год.

В разгар Второй мировой войны этот поступок казался безумием. Но Александра не собиралась сворачивать с намеченного пути. Доехав до Москвы, она подала документы в Центральную музыкальную школу, которая работала при Московском государстве. Чайковского в консерватории. В этом месте она начала заниматься на факультете фортепианной музыки, а параллельно посещала кружок молодых композиторов.

Интервью с Александрой Пахмутовой

В этот период ее учителями и наставниками были выдающиеся советские композиторы Николай Пейко и Виссарион Щебалин.Последний же стал ее куратором после того, как девушка поступила на композиторское отделение консерватории. Щебалин Пахмутов также окончил аспирантуру.

Звездный путь композитор Александра Пахмутова

За свою жизнь Александра Пахмутова работала в самых разных жанрах. Она писала музыку для симфонических оркестров, а также создавала произведения жанра кантата-оратория. Под музыку нашей сегодняшней героини ставились балетные спектакли в московском Большом театре, а также в Одесском государственном театре оперы и балета.

Эти успехи сделали Александру Пахмутову признанной артисткой СССР, а также принесли ей множество государственных наград. Однако, несмотря на это, наибольшую известность актрисе принесли произведения, созданные для массовой культуры. Так, в частности, музыка композитора звучит в таких фильмах, как «Девчата», «Три тополя на Плющихе», «Полынь — горькая трава», «Сын за отца», «Битва за Москву», «О спорт, ты самый мир!», «Семья Ульяновых», «Моя любовь на третьем курсе», а также многие другие картины.Кроме того, Александра Пахмутова создала ряд песен, которые впоследствии исполняли ведущие артисты советской эстрады. Именно они, собственно, и сделали нашу сегодняшнюю героиню настоящей звездой на пространстве Советского Союза.

Таисия Повалий и Александра Пахмутова — Нежность

В разные периоды времени Александра Пахмутова написала такие песни, как «Беловежская пуща» (Песняры), «Главное, ребята, сердцем не состариться» (Лев Барашков), «Прощай, Москва» (Лев Лещенко и Татьяна Анциферова), «И снова продолжается драка» (Иосиф Кобзон), «Нежность» (Майя Кристалинская), «Трус не играет в хоккей» (Вадим Мулерман), а также многие другие замечательные композиции.Кроме того, песни композитора исполняли и такие звезды тех лет, как Михаил Боярский, Тамара Гвердцители, Эдита Пьеха, София Ротару, Анна Герман и некоторые другие исполнители. Сочинения Пахмутовой есть и в репертуаре некоторых оркестров, в том числе нескольких детских студий.
В этом контексте стоит отметить, что Александра Пахмутова часто создавала композиции для детских коллективов. За эти годы она написала около сорока песен, которые впоследствии звучали в мультфильмах, а также попали в репертуар детских ансамблей.

Не менее яркой оказалась судьба и других ее композиций. Песни Александры Пахмутовой, выдержанные в традициях классики советской эстрады, стали культовыми хитами уже во времена СССР. Многие из них остаются настоящими хитами и сегодня.
На протяжении большей части своей жизни (с 1968 по 1991 год) Александра Николаевна занимала почетную должность секретаря Правления Союза композиторов СССР. Пахмутовой пришлось покинуть этот пост только после его упразднения.

Александра Пахмутова сейчас

За выдающуюся деятельность в мире советского музыкального искусства композитор удостоен званий Заслуженной артистки РСФСР, Народной артистки РСФСР и Народной артистки Советского Союза.

Александра Пахмутова с мужем Николаем Добронравовым

Кроме того, в ее коллекции есть орден Франциска Скорины (Беларусь), премия «Русская овация» и некоторые другие награды. В настоящее время Александра Николаевна также является почетным гражданином Луганска, Волгограда, Братска, Москвы, Магнитогорска и Усть-Илимска.
Все это еще раз говорит о высоком признании заслуг композитора.

В последние годы наша сегодняшняя героиня ведет спокойную жизнь.Время от времени она также появляется на концертах, а также сочиняет новые мелодии. Однако музыкальным творчеством Александра Николаевна занимается уже только для души.

Личная жизнь Александры Пахмутовой

Большую часть жизни Александра Пахмутова прожила с одним мужчиной – композитором и поэтом Николаем Добронравовым, в соавторстве с которым она написала множество шлягеров. Пара живет в Москве. У них нет детей.

Александра Пахмутова – женщина, чья музыка стала настоящим символом советской эпохи.

Ее композиции исполняли первые звезды СССР, ее хиты звучали на всех радиостанциях Советского Союза. Именно поэтому с годами наша сегодняшняя героиня стала одним из самых уважаемых композиторов своего времени.

Ранние годы, детство и семья Александры Пахмутовой

Интервью с Александрой Пахмутовой

Композитор «Звездного пути» Александра Пахмутова

Эти успехи сделали Александру Пахмутову признанной артисткой СССР, а также принесли ей множество государственных наград. Однако, несмотря на это, наибольшую известность актрисе принесли произведения, созданные для массовой культуры. Так, в частности, музыка композитора звучит в таких фильмах, как «Девчата», «Три тополя на Плющихе», «Полынь — горькая трава», «Сын за отца», «Битва за Москву», «О спорт, ты самый мир!», «Семья Ульяновых», «Моя любовь на третьем курсе», а также многие другие картины. Кроме того, Александра Пахмутова создала ряд песен, которые впоследствии исполняли ведущие артисты советской эстрады. Именно они, собственно, и сделали нашу сегодняшнюю героиню настоящей звездой на пространстве Советского Союза.

Таисия Повалий и Александра Пахмутова — Нежность

В разные периоды времени Александра Пахмутова написала такие песни, как «Беловежская пуща» (Песняры), «Главное, ребята, сердцем не стареть» (Лев Барашков ), «Прощай, Москва» (Лев Лещенко и Татьяна Анциферова), «И снова продолжается драка» (Иосиф Кобзон), «Нежность» (Майя Кристалинская), «Трус не играет в хоккей» (Вадим Мулерман), а также как и многие другие замечательные композиции.Кроме того, песни композитора исполняли и такие звезды тех лет, как Михаил Боярский, Тамара Гвердцители, Эдита Пьеха, София Ротару, Анна Герман и некоторые другие исполнители. Сочинения Пахмутовой есть и в репертуаре некоторых оркестров, в том числе нескольких детских студий. В этом контексте стоит отметить, что Александра Пахмутова часто создавала композиции для детских коллективов. За эти годы она написала около сорока песен, которые впоследствии звучали в мультфильмах, а также попали в репертуар детских ансамблей.

Не менее яркой сложилась судьба и других ее композиций. Песни Александры Пахмутовой, выдержанные в традициях классики советской эстрады, стали культовыми хитами уже во времена СССР. Многие из них остаются настоящими хитами и сегодня. На протяжении большей части своей жизни (с 1968 по 1991 год) Александра Николаевна занимала почетную должность секретаря Правления Союза композиторов СССР. Пахмутовой пришлось покинуть этот пост только после его упразднения.

Александра Пахмутова в настоящее время

За выдающуюся деятельность в мире советского музыкального искусства композитор удостоена званий Заслуженной артистки РСФСР, Народной артистки РСФСР и Народной артистки Советского Союза.

Кроме того, в ее коллекции есть орден Франциска Скорины (Беларусь), премия «Русская овация» и некоторые другие награды. В настоящее время Александра Николаевна также является почетным гражданином Луганска, Волгограда, Братска, Москвы, Магнитогорска и Усть-Илимска. Все это еще раз говорит о высоком признании заслуг композитора.

Последние годы наша сегодняшняя героиня ведет спокойную жизнь. Время от времени она также появляется на концертах, а также сочиняет новые мелодии.Однако музыкальным творчеством Александра Николаевна занимается уже только для души.

Личная жизнь Александры Пахмутовой

Большую часть жизни Александра Пахмутова прожила с одним мужчиной — композитором и поэтом Николаем Добронравовым, в соавторстве с которым она написала множество шлягеров. Пара живет в Москве. У них нет детей.

Александр Пахмутов (год рождения — 1929) часто охотно рассказывает в своих интервью о самых примечательных фактах своей биографии. Она родилась в конце двадцатых годов в пригороде Сталинграда, в небольшом поселке, который сейчас входит в состав областного центра.Отец и мать будущего композитора принадлежали к интеллигенции. Папа работал инженером на электростанции. Круг его интересов не ограничивался профессиональной учебой.

Глава семейства, по словам Александры Николаевны, играл на самых разных музыкальных инструментах и был настолько талантливым человеком, что его дочь была бы рада перенять хотя бы маленькую частицу этого таланта. В семье было четверо детей. Родители старались привить своим детям любовь к искусству.Поэтому будущий артист начал играть на фортепиано в трехлетнем возрасте. Этот примечательный факт упоминается практически во всех опубликованных биографиях Александры Пахмутовой.

Начало творческого пути

Уже в 5 лет девочка написала свою первую фортепианную пьесу, которая называлась «Петухи поют».

Через два года родители отправили ее учиться в местную музыкальную школу. Годы овладения азами игры на фортепиано пришлись для Александры Пахмутовой на тяжелое военное время.Через несколько месяцев после начала боевых действий учебное заведение было закрыто. Однако любовь к искусству у некоторых детей была настолько велика, что они не хотели прекращать обучение игре на инструменте даже в этот сложный для страны период. Некоторые учителя шли им навстречу и проводили занятия либо дома, либо у одного из учеников.

Первые страницы биографии Александры Николаевны Пахмутовой связаны с воспоминаниями о тяжелом военном детстве. Мать и детей эвакуировали в Караганду.Отец, как и многие мужчины трудоспособного возраста, остался работать на электростанции.

Семья переехала в далекий степной город на поезде. Композитор вспоминает, что однажды над открытой равниной, где проходила железная дорога, появился немецкий бомбардировщик.

Людям в вагонах ничего не оставалось, как обреченно смотреть на воздушные маневры противника и ждать. Рассказывая об этом моменте в своей биографии, Александра Пахмутова говорит, что твердо уверена, что тогда их семье помог Господь.Через некоторое время после появления немецкой авиации послышался гул советских истребителей. Александра Николаевна видела, как недалеко от железнодорожных путей упал подбитый бомбардировщик.

Биография Александры Пахмутовой. Дети войны

Вернувшись из эвакуации, Александра Николаевна и ее семья нашли свой родной город утопающим в руинах. Вокруг населенного пункта было много выведенной из строя боевой техники противника. Иногда на таких помойках можно было найти немецкий баян.Девушка освоила этот инструмент, так как достать фортепиано в то время было практически невозможно.

Однако даже в столь юном возрасте Александра Пахмутова уже начала задумываться о своей дальнейшей судьбе. Она хотела посвятить свою жизнь музыке. Поэтому девочка часто в шутку говорила родителям, что ей нужно ехать учиться в Москву или Ленинград, и что, если родители не отправят ее туда, она улетит со своими знакомыми летчиками, с которыми якобы уже договорилась об этом. .

Столица Родины

В конце концов, мама и папа поддались ее уговорам и отправили дочь в Москву. Важнейшим учебным заведением страны, где дети школьного возраста наряду с общеобразовательными предметами изучают также цикл музыкально-теоретических дисциплин и игру на инструменте, была центральная детская музыкальная школа в Москве. Но чтобы поступить туда, нужно было пройти вступительные испытания, по сложности не уступавшие конкурсам для абитуриентов ведущих вузов.Поступление в это учебное заведение стало поворотным моментом в биографии Александры Пахмутовой.

Комиссия, в которую входили видные артисты, решила, что одаренной девочке обязательно нужно заниматься музыкой профессионально. Она была зачислена. Помимо основного курса, Пахмутова также посещала факультативные занятия по композиции, которые вел известный композитор и педагог Виссарион Яковлевич Шебалин. Этот артист, хотя и не имел такого громкого имени, известного широкой публике, как Прокофьев, Шостакович и Хачатурян, тем не менее, многие отечественные музыкальные деятели XX века должны быть ему благодарны за те удивительные уроки инструментовки и композиции, которые он дал их как преподаватель в Московской государственной консерватории.

Инвестиции в будущее

Урок в классе Виссариона Яковлевича Шебалина, где он дает урок композиции юной студентке Александре Пахмутовой, запечатлен в одной из кинохроник тех лет. Тот период биографии Александры Пахмутовой навсегда остался в памяти композитора.

Несмотря на тяжелое военное положение в стране, когда все самое лучшее отдавалось фронту, государство все же нашло возможность обеспечить более-менее приличным питанием воспитанников ЦДМШ.Они получали такие же продуктовые карточки, как и рабочие, работавшие в оборонной промышленности.

Выбор между композицией и исполнением

После окончания музыкального училища Александра Николаевна Пахмутова имела в своем исполнительском репертуаре достаточное количество концертных фортепианных произведений, которых хватило бы для полноценного большого выступления.

Однако вместо исполнительской карьеры она выбрала для себя творческий путь композитора. Именно поэтому девушка поступила в Московскую государственную консерваторию.Виссарион Яковлевич Шебалин по-прежнему оставался ее учителем по классу композиции.

Этот художник, кроме всего прочего, известен тем, что выполнил множество произведений, оставшихся незаконченными после смерти великих русских композиторов. Отличное знание музыкального наследия русской классики он передал своим ученикам, в том числе Александре Николаевне Пахмутовой. Неслучайно, учась в аспирантуре, она выбрала темой своей диссертации «Особенности партитуры оперы «Руслан и Людмила» Михаила Ивановича Глинки».

Потомок великого русского композитора

Русские музыканты имеют традицию составления своего генеалогического дерева в искусстве.

Например, Александра Николаевна Пахмутова в шутку называет себя внучкой Римского-Корсакова. Виссарион Яковлевич Шебалин был учеником учителя, который, в свою очередь, посещал класс Николая Андреевича Римского-Корсакова. Поэтому Пахмутова по праву может называть себя наследницей традиций великого композитора.

После окончания учебного заведения юный артист был принят в Союз композиторов.

Личная жизнь

В биографии композитора есть и страницы счастливой семейной жизни, длящейся многие десятилетия. Со своим будущим мужем Пахмутова познакомилась, так сказать, не отрываясь от творческого процесса. В те времена по радио транслировались многочисленные передачи для детей и юношества. Во время работы над одним из них Александре Николаевне довелось писать песни на стихи молодого поэта Николая Добронравова.

Судьба распорядилась так, что за три месяца творческий дуэт превратился в супружескую пару.Медовый месяц молодые люди провели в Абхазии, купаясь в Черном море и наслаждаясь лунными прогулками. Этот отпуск пара считает лучшим в своей жизни.

Комсомольское строительство и космос

В советское время члены союзов писателей и композиторов, такие как Пахмутова и Добронравов, много гастролировали по стране. Наряду с обычными концертами артистам приходилось проводить множество меценатских акций для космонавтов, подводников, строителей ГЭС.Поэтому супруги часто общались с разными интересными людьми. Однажды они участвовали в одном из погружений подводной лодки. В таком плавании пара провела под водой ровно сутки.

Александра Николаевна вспоминает матросов этого корабля как людей высокой культуры, очень начитанных и интеллигентных. Один из офицеров, побывав после этого гостем на квартире Пахмутовой и Добронравова, сел за рояль и безупречно сыграл одно из произведений Людвига ван Бетховена.Закончив выступление, он сказал, что если композитор когда-нибудь соберется продать этот музыкальный инструмент, то он с радостью купит его, так как фортепиано ему очень понравилось.

В то время на различные комсомольские стройки приезжало много молодых специалистов, которые работали в тайге, целине и других местах с довольно суровым климатом не только за материальную выгоду. Многие из них говорили, что делали это от души и что им не хватало романтики в обычной городской жизни. Супругам тоже часто приходилось общаться с такими энтузиастами.

Семья Дети

В биографии Александры Пахмутовой нельзя обойти вниманием тот факт, что композитор писал музыку не только для взрослой аудитории. Многие ее работы посвящены подрастающему поколению.

У Александры Пахмутовой и Николая Добронравова нет детей. Фото семьи Александры Пахмутовой о биографии композитора могут рассказать много интересного. На многих из этих фотографий изображены их юные друзья. Это, как правило, участники детских хоров.В творческой и личной биографии Александры Николаевны Пахмутовой было много счастливых моментов, связанных с детьми.

Как уже было сказано, будущие супруги познакомились во время работы над радиопрограммой для юных слушателей. Концертный состав Центрального детского хора также часто включал в свой репертуар произведения, написанные семейным дуэтом. Руководитель этого коллектива Попов долгие годы был близким другом супругов. Поэтому в биографии и личной жизни Александры Пахмутовой большую роль сыграли дети.

Креативные функции стиля

Александра Николаевна Пахмутова за свою жизнь создала несколько сотен песен, некоторые из которых были написаны для различных фильмов, таких как «Девчата», «Семейка Ульяновых» и других.

Ее песни исполняли такие известные исполнители, как Муслим Магомаев и Анна Герман. Однако помимо произведений малой формы композитор создал и большое количество музыки для симфонического оркестра.

Одним из самых популярных произведений в академическом стиле в творчестве Александры Пахмутовой является концерт для трубы с оркестром.Он пользуется спросом не только у музыкантов нашей страны, но и часто исполняется за рубежом, в том числе в Соединенных Штатах Америки. Композитор рассказывает, что изначально задумывала этот концерт как часть большого цикла, в который должны были войти произведения для каждого из инструментов симфонического оркестра. Она признается, что сожалеет о том, что не смогла осуществить этот творческий замысел. Цикл не мог быть завершен, так как помимо творческой деятельности Пахмутовой приходилось занимать различные должности в Союзе композиторов и других общественных организациях.

Новые работы

И сегодня, пройдя большой творческий путь, Александра Николаевна не расстается с любимым занятием, с делом всей своей жизни. За последние несколько лет вышел ряд новых песен Пахмутовой, таких как «Весна в любви» в исполнении Тамары Гвердцители и Рената Ибрагимова. Композитор не прекращает работу над созданием академической музыки. Так, в феврале 2018 года состоялась премьера концертино «Победитель» для трубы с оркестром.

Рост, вес, возраст. Сколько лет Александре Пахмутовой

Если учитывать такие параметры как рост, вес, возраст. Сколько лет Александре Пахмутовой, то это отдельная история, заслуживающая уважения. Дело в том, что женщине уже ни много ни мало, а 89 лет, а это очень преклонный возраст. Рост композитора 149 сантиметров, а вес на сегодняшний день 45 килограммов. Эта маленькая женщина смогла совершить великие дела хотя бы потому, что музыка всегда была для нее на первом месте.Но с чего она началась? Что именно послужило для нее толчком, заставившим задуматься о таком жизненном выборе. Давайте рассмотрим все это подробнее. Ведь прежде чем стать знаменитой, ей пришлось пройти сложный жизненный путь, который не всегда был прямым.

Биография и личная жизнь Александры Пахмутовой

Биография и личная жизнь Александры Пахмутовой заслуживает особого внимания, хотя бы потому, что любовь к музыке она начала проявлять с самого раннего возраста. Говорят, что свою первую музыку она сочинила, когда ей было всего три года.Поэтому неудивительно, что в семилетнем возрасте она начала заниматься в музыкальной школе, откуда ей пришлось уйти в связи с началом Второй мировой войны. Следует также отметить, что в самый разгар войны Пахмутова не побоялась уехать в Москву, чтобы начать обучение в музыкальном учебном заведении. И хотя ее все отговаривали от этого, она все равно не могла отказаться от своей мечты. Тем более что обучение давалось ей очень легко, девочка буквально все схватывала на лету, всеми фибрами души показывала, что не мыслит своей жизни без музыки.Тогда же начался ее звездный путь, который она прошла с высоко поднятой головой. Она знала, что либо у нее все получится, либо нет, но попробовать определенно стоило.

Женщина работала в самых разных жанрах, везде она проявляла себя с лучшей стороны, потому что стремилась постоянно совершенствоваться.

Писала для симфонических оркестров, на ее музыку ставились балетные постановки и различные спектакли. Женщина понимала, что музыка, вышедшая из-под ее пера, помогает зрителям лучше и глубже прочувствовать любое выступление или концерт, поэтому ей хотелось каждый раз создавать что-то новое и волшебное.За свою творческую карьеру эта замечательная женщина показала, что если действительно творить с любовью и усердием, то все получится намного лучше, проникновеннее, и, главное, это почувствуют зрители. И это произошло несмотря на то, что у женщины была непростая судьба, ведь ее молодость пришлась на Вторую мировую войну. Но и тогда она не сдалась, решила идти до конца в своей мечте.

Так как сейчас у женщины очень преклонный возраст, она стала вести спокойную жизнь, а музыкой занимается чисто для души.Время от времени она посещает концерты, где звучит ее музыка, а также можно услышать из нее новые придуманные мелодии. В плане личной жизни у Александры своя история, она больше похожа на сказку о вечной любви, ведь практически всю жизнь она прожила с одним мужчиной. Ее муж, которого зовут Николай Добронравов, тоже композитор и поэт. Именно с ним женщина успела написать многие свои хиты и популярные мелодии. И хотя у пары нет детей, супруги всю жизнь любили друг друга, дорожили браком, поддерживали и шли на компромисс, понимая, что личная жизнь так же важна, как и карьера композитора.

Семья и дети Александры Пахмутовой

Семья и дети Александры Пахмутовой — очень больная тема. сегодня семья состоит из нее самой и любимого мужа Николая. Они познакомились на почве общей деятельности, ведь оба являются представителями творческих профессий. Дело в том, что Николай еще и композитор и поэт, надо сказать, что именно при нем Александра написала множество песен и мелодий, ставших впоследствии настоящими хитами. И хотя невольно спросишь: «Почему у такой знаменитости, как Александр Пахмутов, нет детей?», ответить на этот вопрос, наверное, невозможно.Это могут сделать только супруги.

Может, проблема бездетности здесь кроется в здоровье, может, в том, что на них не было времени, а может, потому, что не сложилось. Сама Александра всегда избегала этого вопроса, не желая делиться эмоциональными переживаниями. Чтобы истинные поклонники Пахмутовой могли сами решить, почему у знаменитого композитора нет наследников, если, конечно, для них это важно. Ведь в жизни Александры было много хорошего, она получила признание, славу, а главное, всегда занималась любимым делом.А это очень много значит в жизни каждого человека хотя бы потому, что далеко не каждому удается добиться того, к чему он стремился и о чем мечтал. Александре это удалось, ведь ее музыка навсегда поселилась в сердцах поклонников, которые слушали ее и понимали, насколько прекрасны ее творения.

Муж Александры Пахмутовой — Николай Добронравов

Муж Александры Пахмутовой Николай Добронравов стал ее избранником на всю жизнь. Многие убеждены, что у этой пары есть чему поучиться в плане верности и умения содержать дом.Конечно, нельзя с уверенностью сказать, что у них всегда все было хорошо и гладко. Скорее всего, за свою семейную жизнь они тоже переживали различные кризисы, может быть, даже были недалеки от разрыва, но всегда находили способ снова сойтись. Композитор Николай Добронравов не раз говорил, что благодарен судьбе за знакомство с Александрой.

Собственно, они сошлись на том основании, что у них совпадают вкусы, они вместе любят музыку, готовы часами писать что-то новое, чтобы сделать мир чуточку лучше с помощью мелодий.Что примечательно, именно в компании мужа Пахмутова написала много шлягеров, может они вдохновлялись присутствием друг друга, ведь не зря говорят, что любовь способна на многое. Сегодня пара по-прежнему вместе, для многих они являются образцом для подражания в плане семейного уюта и правильных ценностей.

Википедия Александра Пахмутова

Как было сказано выше, Александра сейчас в очень преклонном возрасте. Она прожила долгую жизнь, которую не каждый может прожить достойно.Неудивительно, что ее жизнь была наполнена самыми разными перипетиями и неожиданностями, о которых можно узнать, если зайти в интернет. И хотя раньше, во времена ее юности, не было социальных сетей и интернета, сегодня о ней можно найти много интересного, и сделать это совсем не сложно. Достаточно зайти в Интернет, где вы сразу увидите персональную страницу в Википедии (https://ru.wikipedia.org/wiki/Пахмутова,_Александра_Николаевна), где рассказывается об этом замечательном композиторе.

На странице рассказывается о ее детских годах, о том, как она пришла к славе, о том, как она всегда любила музыку и что делала для этого. Правда, следует отметить, что страницы в «Инстаграме» у нее нет. Этому есть разные причины. Во-первых, женщина находится в том возрасте, когда Интернет уже не очень интересен, у нее нет желания сидеть в Сети и выкладывать свои фотографии. Во-вторых, когда композитор был молод, социальных сетей не было, и, возможно, женщину они вообще не интересуют.Итак, если вы хотите узнать больше об Александре Пахмутовой, то Википедия Александры Пахмутовой всегда к вашим услугам.

Легенда советской эстрады, композитор Александра Пахмутова родилась 9 ноября 1929 года в деревне Бекетовка, которая сегодня входит в состав Волгограда. Музыкальные способности девочки были настолько очевидны, что уже в 3 года родители начали обучать ее игре на фортепиано.

Александра Пахмутова, 1930-е гг. Фото: commons.wikimedia.org

Именно музыка помогла Пахмутовой найти своего «принца» и главного партнера в творчестве.С юным поэтом Николаем Добронравовым они познакомились в студии детского вещания на Всесоюзном радио. Пахмутова написала музыку к передачам «Пионерская заря», «Внимание, на старт!», а Добронравов читал в этих передачах стихи собственного сочинения. Почти сразу они написали свой первый дуэт – «Лодочка на моторе» – через три месяца расписались в ЗАГСе.

Пышное торжество не устраивали: на это просто не было денег. На невесте был скромный розовый костюм, сшитый ее мамой.Когда Пахмутова и Добронравов расписались, в жаркий августовский день вдруг полил ливень. Влюбленные восприняли это как хороший знак. В свадебное путешествие они отправились к родственникам в Абхазию, а брачную ночь провели на залитых лунным светом тропинках Черного моря. Как говорят в своих интервью Пахмутова и Добронравов, они считают этот отпуск, несмотря на всю его скромность, самым счастливым в жизни. Тетя Александры Николаевны готовила для них вкусные кавказские блюда, молодожены целый день купались в море, обсуждали совместные творческие планы…С тех пор написаны десятки совместных произведений, шлягеры, которые не устаревают уже много лет («Нежность», «Старый клен», «Беловежская пуща», «Как молоды мы были»), спортивные гимны («Команда нашей молодости» и «Трус в хоккей не играет»), задорных песен («Главное, ребята, сердцем не стареть!»).

Слева направо: композитор Оскар Фельцман, монгольский певец Цэцэгээ Дашцевагийн, поэт Николай Добронравов, певица Галина Ненашева, певец Иосиф Кобзон, председатель жюри, композитор Александра Пахмутова, кубинская певица Лурдес Хиль и поэт Роберт Рождественский.III Международный фестиваль молодежной политической песни в Сочи. 1969 Фото: РИА Новости/Б. Елин

Пахмутова и Добронравов считаются неразлучным творческим дуэтом и, пожалуй, самой гостеприимной парой в советском искусстве. В их дом всегда приходили известные артисты и музыканты, чтобы попить чай и помузицировать.

Как он говорит в своих интервью Лев Лещенко, в доме Пахмутовой и Добронравова всегда удивительно теплая атмосфера, композитор и поэт называют друг друга не иначе как Колечка и Алечка.Александра Николаевна признается, что особых рецептов семейного счастья у них с Николаем Николаевичем нет. Они просто стараются не придираться друг к другу по пустякам и не быть «принципиальными». А Добронравов, рассказывая о том, на чем держится их семья, любит цитировать Антуана де Сент-Экзюпери : «Любить — это не смотреть друг на друга, а смотреть в одном направлении». Это на самом деле так для них. Пахмутова и Добронравов пережили много лишений, но никогда не расставались и вместе боролись за свое место в искусстве.Однажды они признались в интервью «АиФ», что у них «много песен, которые были запрещены». Песня, посвященная ветеранам Первого Белорусского фронта, не смогла дойти до публики. Цензуре не понравились слова: «Нашим любимцем был маршал Рокоссовский , и лично маршал Жуков привел нас в Берлин. Как, как можно именовать и воспевать этих военачальников, если у нас один герой: Леонид Ильич Брежнев ?! Пахмутова звала «наверх», ругалась, кричала.Придирались не только к словам, но и к музыке. В песне «А Ленин так молод» звучали барабаны, задавался бешеный ритм. Чиновники сочли песню «сумасшедшей» и отложили ее на полтора года. Пахмутова отказалась даже поменять записку. И всегда во всех решениях ее поддерживал любимый, лучший друг и творческий партнер Николай Николаевич Добронравов.

Интересно, что творчество Пахмутовой и Добронравова не только стало основой их собственного семейного счастья, но и контролировало личную жизнь других известных артистов.Когда-то романтические отношения Муслима Магомаева и Тамары Синявской дали трещину. Тамара Ильинична тогда была замужем за другим человеком и в какой-то момент решила не разводиться ради Магомаева. Тогда Пахмутова и Добронравов, узнав, что звезды поссорились, написали две песни. Один — «Мелодия» — для Муслима Магометовича: «Ты моя мелодия, я твой преданный Орфей». Второй — «Прощай, любимый» — для примадонны Большого театра Синявской: «Весь мир наполнен лебединой песней, прощай, любимый, мой неповторимый.Как потом рассказывали Тамара Ильинична и Муслим Магометович в своих интервью, эти изумительные мелодии и пронзительные стихи произвели на них такое большое впечатление, что Синявская развелась и они с Магомаевым расписались в 1974 году. На протяжении всей жизни легендарная пара считала эти две песни, написанными за их неудавшуюся разлуку, чтобы они были их музыкальными талисманами любви.

Глядя сегодня на Пахмутову и Добронравова, трудно поверить, что они женаты уже более полувека.Они смотрят друг на друга влюбленными глазами, часами разговаривают, полные творческих планов. Своих детей у знаменитой пары нет, но своими они считают талантливых детей из бедных семей, которым помогают пробиться в жизни.

Николай Добронравов и Александра Пахмутова. Фото: www.globallookpress.com

Александра Николаевна Пахмутова – легенда советского и российского композиторского искусства. Она считается одним из самых востребованных композиторов в Советском Союзе, за что в 1984 году ей было присвоено звание Народной артистки СССР.Музыкальная биография Александры Пахмутовой насчитывает более 400 популярных авторских произведений, а также немалое количество произведений для симфонического оркестра.

Александра Пахмутова, биография которой восходит к 1929 году, родилась в небольшом поселке Бекетовка, расположенном под Сталинградом. Сегодня такого населенного пункта уже нет, а родная улица Александры Николаевны входит в состав города Волгограда и называется Омской. Родители Пахмутовой, Николай Андрианович и Мария Амплеевна, рано заметили, что их дочь отличается исключительными музыкальными способностями.С их одобрения девочка начала учиться игре на фортепиано в трехлетнем возрасте, а через несколько месяцев уже предпринимала первые попытки сочинять собственные мелодии.

В пять лет маленькая Пахмутова написала первое полноценное произведение для фортепиано «Петухи поют», и только через два года девочка пошла в музыкальную школу. В родном селе Александра совершенствовала свою игру на клавишных вплоть до начала Великой Отечественной войны. Затем, после эвакуации, продолжила развиваться как пианистка в Караганде.

Как только театр военных действий вышел за пределы Советского Союза, Александра самостоятельно уехала в Москву и в 14 лет поступила в Центральную музыкальную школу при Московской государственной консерватории. Там девушка занимается в специализированном классе фортепиано, а также посещает кружок молодых композиторов, который организовали Виссарион Шебалин и Николай Пейко.

Александра Пахмутова в молодости

Эта знаменитая «Школа для одаренных детей», как ее тогда называли, дала путевку в жизнь многим музыкантам и композиторам, ставшим впоследствии всемирно известными.Его окончила и Александра Николаевна Пахмутова, а потом оказалась студенткой композиторского факультета Московской государственной консерватории. Диплом о высшем образовании будущая звезда получила в 1953 году, но еще около трех лет проучилась в аспирантуре, впоследствии защитив диссертацию на тему «Партитура оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки».

Музыка

Примечательно, что Александра Николаевна пишет музыку в разных жанрах, в том числе серьезные произведения для симфонических оркестров.Например, она сочинила «Русскую сюиту», «Концерт для трубы с оркестром», «Молодёжную увертюру», «Оду на зажигание костра» и другие сочинения. Кстати, первые два произведения из вышеперечисленных часто исполняются зарубежными симфоническими оркестрами. А талантливые балетмейстеры Одесского театра оперы и балета и Московского Большого театра поставили балет «Озарение» на музыку Александры Николаевны Пахмутовой.

Писал композитора и мелодии для кино. Популярными стали саундтреки к фильмам «Три тополя на Плющихе», «Битва за Москву» и многим другим.В 1980 году по специальному заказу Международного олимпийского комитета Пахмутова написала музыку к официальному олимпийскому фильму «О, спорт, ты мир!». Но особую, возможно, даже ключевую роль в ее творчестве занимал жанр эстрады. Популярные песни Александры Николаевны имеют свою индивидуальность, они вдохновляют слушателя, несут в себе положительную составляющую и надолго остаются в памяти.

Сквозь десятилетия лирические композиции «Нежность» (любимая песня), «Старый клен», «Беловежская пуща», «Как молоды мы были», задорные песни «Главное, ребята, не стареть сердцем !” прошли сквозь десятилетия и не утратили своей актуальности! и «Хорошие девчонки», патриотические песни «Орлята учатся летать» и «Созвездие Гагарина».

Песня «Мелодия» сразу попала в репертуар, исполнявший ее особенно проникновенно, так как в то время переживал период временной разлуки с молодой женой. Супруга находилась в Италии на стажировке в оперном театре Ла Скала.

Пахмутова также участвовала в создании спортивных гимнов «Наша молодёжь» и «Трус в хоккей не играет». Последняя песня стала хитом во время победного шествия сборной СССР по хоккею в 80-х.Слушатели и поклонники были уверены, что слова о великой пятерке относятся к , и . Но на самом деле музыкальная композиция была создана в 1968 году, когда будущим звездам спорта было по 8-10 лет.

Среди любимых шлягеров Пахмутовой — прощальная песня Московской Олимпиады-80 «До свиданья, Москва!». Изначально текст должен был содержать обязательную строку «До свидания, Москва, здравствуй, Лос-Анджелес!». Но отношения между СССР и США резко испортились за несколько месяцев до спортивного события, поэтому изменилась и концепция музыкальной композиции.

Среди песен Пахмутовой были и такие, которые в свое время были запрещены. Так произошло с музыкальной композицией «И снова продолжается бой», где в звуке барабанной дроби представители худсовета услышали оскорбление памяти вождя. Но позже песня вошла в репертуар и .

Песни Александры Пахмутовой вошли в репертуар таких звезд, как и , Муслим Магомаев и , и , и , а также еще несколько десятков других. Стоит отметить, что произведения Пахмутовой включали в свой репертуар не только советских, но и западных исполнителей.Например, бывший вокалист группы Modern Talking Томас Андерс, британской группы Living Sound и восточногерманской группы Kreis.

Александра Николаевна сотрудничала с выдающимися поэтами, в том числе с , но самым прочным и плодотворным творческим союзом был Александра Пахмутова и Николай Добронравов. Благодаря этому дуэту меломаны услышали и полюбили огромное количество песен. Одна из их совместных песен «Магнитогорск» в 2011 году даже была утверждена в качестве официального гимна города Магнитогорска.Такое решение приняло собрание депутатов горсовета.

Александра Пахмутова своим трудом заслужила множество орденов, званий и наград. Композитор имеет три ордена «За заслуги перед Отечеством», государственные награды СССР и России, звание Народного артиста СССР и РСФСР.

Личная жизнь

Николай Добронравов и Александра Пахмутова создали не только творческий союз, но и семью. Будущие супруги познакомились во времена молодости, в 1956 году.Затем Добронравов работал на Всесоюзном радио, где читал стихи в детской программе «Пионерская заря». И Пахмутову пригласили написать музыку на эти стихи, чтобы сделать детские песенки. Первой совместной композицией стала песня «Лодочка на моторе», после которой появилось более сотни великолепных хитов.

В том же году изменилась и личная жизнь Александры Пахмутовой: они с Николаем Николаевичем полюбили друг друга с первого взгляда. Через три месяца Добронравов ведет Александру в ЗАГС, и они официально становятся мужем и женой.Композитор решил не надевать белое платье с фатой. Ее мать сшила элегантный розовый костюм, и невеста появилась в нем на собственной свадьбе. Медовый месяц молодые супруги провели у родственников в Абхазии, а по возвращении в Москву с головой окунулись в работу.

Своих детей у Александры Пахмутовой и ее мужа не было. Но свою нерастраченную любовь они реализовали в творчестве: их дуэт создал огромное количество молодежных и детских шлягеров, поэтому детьми Пахмутовой были дети всей страны.Кроме того, супруги внимательно следили за молодыми талантами и заботились о талантливых исполнителях, поэтому сегодня многие музыканты и певцы называют Александру Николаевну и Владимира Владимировича своими вторыми родителями.

Мало кто знает, что эта миниатюрная женщина (рост Пахмутовой 149 см) всерьез увлечена футболом и считает себя фанаткой этой игры. Вместе с мужем они болеют за сборную России, а сама Пахмутова является преданной болельщицей команды «Ротор» из родного Волгограда.В дуэте с мужем они даже написали футбольную песню «Это наша игра», посвященную российским спортсменам. Остается добавить, что еще в 1968 году имя Александры Николаевны Пахмутовой было увековечено, причем во вселенском масштабе: именем Пахмутовой крымские ученые назвали новый астероид.

Александра Пахмутова сейчас

Сейчас Александра Пахмутова остается активным участником культурной жизни страны. Композитор ежегодно посещает музыкальные фестивали, где выступает в качестве гостя или члена жюри.В Нижнем Новгороде проходит конкурс-фестиваль авторской песни «Надежда», в финале которого жюри возглавляет сама автор. Также Пахмутова курирует музыкальный проект «Белый пароход», который проходит в городах Дальнего Востока. Помимо Пахмутовой, этот конкурс для детей из неблагополучных семей и инвалидов поддерживает Николай Добронравов, оперный певец, актер.

С участием Пахмутовой и Добронравова на телеэкране транслируются передачи, посвященные их творчеству.В конце 2017 года на Первом канале пара выступила в программе «Сегодня вечером», а годом ранее они стали гостями ток-шоу «Наедине со всеми».

Не остается в стороне и авторская деятельность композитора. В феврале состоялась премьера новой песни Пахмутовой и Добронравова «Курская дуга», которая была написана специально для военного телефильма «Крепкие доспехи». Работа длилась полтора месяца, а затем готовый материал был записан на киностудии «Мосфильм» при участии симфонического оркестра под управлением С.И. Скрипка, хор Сретенского монастыря и солистка. Сам фильм, для которого создана эта музыкальная композиция, транслировался в эфире Первого канала во время майских праздников 2018 года.

Дискография

1960 — «Песни Александры Пахмутовой»
1963 — «Таёжные звёзды»
1975 — «Дарить людям радость»
1980 — «Моя любовь — спорт»
1981 — «Птица счастья»
1985 — «Битва за Москву»
1995 — «Симфонические произведения»
—
» 9046 Свет любви»
2003 — «Мы не можем друг без друга»
2011 — «Волшебный Новый год»

Друнина юлия — Старение не только от прошлых лет.

Стихи Юлии Друниной читаются сердцем и душой.
Удивительно, как самые простые слова передают весь букет чувств.
Стихи запоминаются чуть ли не с первого прочтения и кажется, что автор говорит и от твоего имени.
Это так близко к тебе.

«Стареют не только от прошлых лет»

(прочитано автором)

Стареют не только от прошлых лет —
От горьких ошибок, беспощадных бед.
Как сердце сжимается, так и болит сердце
От мелких уколов, глубоких обид!
Какое сердце! — иногда металл устает,

Хотя я часто давал себе обет
Быть выше забот, сильнее забот.
Сто раз давал я обет бесстрастия
Сто раз сердце мне отвечало: «О нет!
Я так не могу, я этого не хочу,
Я заплачу за все честной монетой…»

Когда рано уходят в темноту
В печали и гневе повторяем «почему?»
А все очень просто — металл устает,
И мост рушится — за пролет…

Биография Юлии Владимировны.
Кому интересно почитайте… Не пожалеете потраченного времени.

Друнина Юлия Владимировна (10 мая 1924 — 21 ноября 1991) — российская советская поэтесса, прозаик.
Родилась в Москве в учительской семье. Отец — учитель истории, мать — школьный библиотекарь.
Детство провела в центре Москвы, училась в московской школе № 131, где работал ее отец. Она любила читать и не сомневалась, что станет писательницей.
В 11 лет начала писать стихи.

Когда началась Великая Отечественная война, в семнадцатилетнем возрасте Юлия Друнина вместе с семьей была эвакуирована в Заводоуковск, где записалась в добровольческий санитарный отряд при РКК.
Была контужена и 21 ноября 1944 года признана негодной к военной службе и демобилизована.

Опыт войны лег в основу ее творчества.
В возрасте двадцати лет Юлия Друнина приезжает в Москву, выходит замуж за своего сверстника, тоже начинающего поэта Николая Константиновича Старшинова, и начинает посещать лекции в Литинституте, не сдав вступительных экзаменов.
Ей никто не посмел отказать.

В начале 1945 года в журнале «Знамя» вышел сборник стихов Юлии Друниной, а в 1948 году — сборник стихов «В шинели солдатской».
В марте 1947 года Друнина приняла участие в 1-м Всесоюзном съезде молодых писателей, была принята в Союз писателей, что поддержало ее материально и дало возможность продолжить творческую деятельность.

Главной темой стихов Юлии Друниной является фронтовая молодёжь со всей её неустроенностью («прохладные могилы-землянки», «окопная тоска» и др.) и пламенный патриотизм, пыл первой любви и необратимых потерь, преданность дружбы и сила сострадания. В 1955 году Друнина издала сборник стихов «Разговор с сердцем», за которым последовали сборники: «Современники» (1960), «Тревога» (1965), «Сельская молодость» (1966), «Ты вернешься» (1968). ), «В двух измерениях» (1970), «Не бывает несчастной любви…» (1973), «Окопная звезда» (1975), «Мир под оливками» (1978) и др.

Особенность стихов Друниной заключается в понимании и добром взгляде на мир и, главное, в войне, в которую женщина вносит не только свое мужество и терпение, но и первоначальный протест из-за несовместимости животворящей женской сущности с разрушения и убийства.

Среди немногочисленных прозаических произведений Друниной — повесть «Алиска» (1973), автобиографический очерк «С тех высот» (197), публицистика.
На стихи Юлии Друниной Александра Пахмутова написала песни «Походная конница» и «Ты рядом».

20 ноября 1991 года Юлия Друнина трагически ушла из жизни, покончив с собой. В своем гараже она завела машину и задохнулась.

«Авторские права поэтессы защищены. Для согласования использования произведения необходимо обратиться к представителю наследницы Владимира Евгеньевича.Козырев по телефону. 8-916-685-26-93, email: [email protected]

Стихи Юлии Друниной читаются сердцем и душой. Удивительно, как самые простые слова передают весь букет чувств. Стихи запоминаются чуть ли не с первого прочтения и кажется, что автор говорит и от вашего имени. Это так близко к тебе.

«Стареют не только от прошлых лет»
(прочитано автором)

Друнина Юлия Владимировна (10 мая 1924 — 21 ноября 1991) — русская советская поэтесса, прозаик. Родилась в Москве в учительской семье. Отец — учитель истории, мать — школьный библиотекарь. Детство провела в центре Москвы, училась в московской школе № 131, где работал ее отец. Она любила читать и не сомневалась, что станет писательницей. В 11 лет начала писать стихи. Когда началась Великая Отечественная война, в семнадцатилетнем возрасте Юлия Друнина вместе с семьей была эвакуирована в Заводоуковск, где записалась в добровольческий санитарный отряд при РКК.Была контужена и 21 ноября 1944 года признана негодной к военной службе и демобилизована. Опыт войны лег в основу ее творчества.
В возрасте двадцати лет Юлия Друнина приезжает в Москву, выходит замуж за своего сверстника, тоже начинающего поэта Николая Константиновича Старшинова, и начинает посещать лекции в Литинституте, не сдав вступительных экзаменов. Никто не посмел ей отказать. В начале 1945 года в журнале «Знамя» вышел сборник стихов Юлии Друниной, а в 1948 году — сборник стихов «В солдатской шинели».В марте 1947 года Друнина приняла участие в 1-м Всесоюзном съезде молодых писателей, была принята в Союз писателей, что поддержало ее материально и дало возможность продолжить творческую деятельность.
Основная тема стихов Юлии Друниной – фронтовая молодёжь со всей её неустроенностью («прохладные могилы-землянки», «окопная тоска» и др.) и пылким патриотизмом, пылом первой любви и невосполнимой утраты, преданностью дружбы и сила сострадания. В 1955 году Друнина издала сборник стихов «Разговор с сердцем», за которым последовали сборники: «Современники» (1960), «Тревога» (1965), «Сельская молодость» (1966), «Ты вернешься» (1968). ), «В двух измерениях» (1970), «Несчастной любви не бывает»…» (1973), «Окопная звезда» (1975), «Мир под оливами» (1978) и др. Своеобразие стихов Друниной – в понимающем и добром взгляде на мир и, что особенно важно, на войну, в которую женщина вносит не только свое мужество и терпение, но и первоначальный протест из-за несовместимости животворящей женской сущности с разрушением и убийством.
Среди немногочисленных прозаических произведений Друниной — повесть «Алиска (1973), автобиографический очерк «С тех высот» (1979), публицистика.На стихи Юлии Друниной Александра Пахмутова написала песни «Походная конница» и «Ты рядом».

Стихи Юлии Друниной читаются сердцем и душой. Удивительно, как самые простые слова передают весь букет чувств. Стихи запоминаются чуть ли не с первого прочтения и кажется, что автор говорит и от вашего имени.Это так близко к тебе.

«Стареют не только от прошлых лет»
(прочитано автором)

Хотя я часто давал себе обет
Быть выше забот, сильнее забот.
Сто раз давал я обет бесстрастия
Сто раз сердце мне отвечало: «О нет!
Я не могу этого сделать, я этого не хочу,
Я заплачу за все честной монетой …»

Когда рано уходят во тьму
В печали и гневе повторяем «почему?»
А все очень просто — металл устает,
И мост рушится — за пролет…

Друнина Юлия Владимировна (10 мая 1924 — 21 ноября 1991) — российская советская поэтесса, прозаик. Родилась в Москве в семье учителя. Отец — учитель истории, мать — школьный библиотекарь. Детство провела в центре Москвы, училась в московской школе № 131, где работал ее отец.Она любила читать и не сомневалась, что станет писательницей. В 11 лет начала писать стихи. Когда началась Великая Отечественная война, в семнадцатилетнем возрасте Юлия Друнина вместе с семьей была эвакуирована в Заводоуковск, где записалась в добровольческий санитарный отряд при РКК. Была контужена и 21 ноября 1944 года признана негодной к военной службе и демобилизована. Опыт войны лег в основу ее творчества.
В возрасте двадцати лет Юлия Друнина приезжает в Москву, выходит замуж за своего сверстника, тоже начинающего поэта Николая Константиновича Старшинова, и начинает посещать лекции в Литинституте, не сдав вступительных экзаменов.Никто не посмел ей отказать. В начале 1945 года в журнале «Знамя» вышел сборник стихов Юлии Друниной, а в 1948 году — сборник стихов «В солдатской шинели». В марте 1947 года Друнина приняла участие в 1-м Всесоюзном съезде молодых писателей, была принята в Союз писателей, что поддержало ее материально и дало возможность продолжить творческую деятельность.
Основная тема стихов Юлии Друниной — фронтовая молодёжь со всей её неустроенностью («прохладные могилы-землянки», «окопная тоска» и др.) и пламенный патриотизм, пыл первой любви и невосполнимой утраты, преданность дружбы и сила сострадания. В 1955 году Друнина издала сборник стихов «Разговор с сердцем», за которым последовали сборники: «Современники» (1960), «Тревога» (1965), «Сельская молодость» (1966), «Ты вернешься» (1968). ), «В двух измерениях» (1970), «Несчастной любви не бывает…» (1973), «Окопная звезда» (1975), «Мир под оливками» (1978) и др. Оригинальность картины Друниной стихов — в понимании и добром взгляде на мир и, что особенно важно, на войну, в которую женщина вносит не только свое мужество и терпение, но и первоначальный протест, обусловленный несовместимостью животворящей женской сущности с разрушением и убийством.
Среди немногочисленных прозаических произведений Друниной — повесть «Алиска» (1973), автобиографический очерк «С тех высот» (1979), публицистика. На стихи Юлии Друниной Александра Пахмутова написала песни «Походная конница» и «Ты рядом».

Фейсбук

Твиттер

В контакте с

Одноклассники

Гугл+

Беловежская пуща Обои Waughs.Беловежская пуща (индекс

)

Как получить?

Перед тем, как лес можно слить на машине — ориентируйтесь на агрогородок Каменюков, примыкающий к лесу. Из Минска Гоны по трассе М1 повернуть на Жббеки (Р7), далее на город Каменец и село Каменюки по Р83.

Если вы едете общественным транспортом, просто доберитесь до Бреста, а оттуда с автовокзала несколько раз в день отправляются маршрутки прямо до главного входа в лес и автобус.Билеты можно купить. Цена вопроса — 3,8 — 4,27 руб., время в пути — полтора часа. Сразу у главного входа на смесь можно купить все необходимые билеты и взять напрокат байк.

Где жить?

Если вы хотите устроить себе настоящий праздник и полный лесной релакс, приготовьтесь поболтать в пути несколько дней.

Если вы хотите более тесного общения с природой, вы можете арендовать место для отдыха на берегу озер Плыста, Лава и Перезернь — это будет стоить 16 BYN в сутки.В Натпарке можно арендовать палатки, коврики и спальные мешки для ночлега за 2-4 BYN. Все подробности.

Еще два варианта, если вы хотите остаться в Каменце и посмотреть заодно Белую Висей.

Что еще можно посмотреть поблизости?

Проведите пару дней в уютном Бресте, внимательно изучите, разберитесь в интересных городах Ближайших — . В Кобрине посмотреть церкви, усадьбы и погулять по зеленой набережной реки Мухавер, а в Каменце отдать дань уважения той самой белой вере, что дала имя в лесу, хоть она на самом деле не белый.Теперь влюблён в краеведческий музей, А ещё можно подняться на вершину и полюбоваться окрестностями.

Страниц: 1.

// Galik_123.LiveJournal.com

Давно хотел попасть в Беловежскую пущу. Мечта о таком впечатлении от очень популярных в недалеком прошлом песен композитора Александры Пахмутовой и поэта Николая Добронравова «Беловежская пуща» в задушевном исполнении не менее популярного ансамбля «СОННИОР». А ведь известно, если хочешь хотеть мечты, то мечты сбываются.Песня не давала покоя, Беловежский лес Манила, пришлось уйти…

Село, в котором находится Беловежская пуща, называется Каменец Каменецкого района. Беловежская пуща — крупнейший лесной массив Центральной Европы. Это остатки первобытного леса, Хранящего когда-то от Балтийского моря До реки Буг и от Одера до Днепра.

// Galik_123.LiveJournal.com

Когда подъехали к въезду в Беловежскую пущу, оказалось, что посещение парка разрешено только с гидом.Научно-познавательный, экологический туризм и экскурсии проводятся по специальным маршрутам под руководством экскурсовода или специалиста парка. Экскурсионное обслуживание осуществляется только для организованных групп не менее 6 человек. Организованные велогруппы также осуществляются по утвержденному маршруту и в сопровождении гида, а разовые посещения парка могут быть запрещены.

// Galik_123.LiveJournal.com

Так как, когда мы приехали, желающих посетить заповедник больше не было, то пришлось довольствоваться несанкционированным и самостоятельным осмотром небольшой территории на наличие птиц с животными.

// Galik_123.LiveJournal.com

Первое, что мы увидели на территории Беловежской пущи, был памятник героям Великой Отечественной войны. Надпись на табличке гласила: «Товарищ! Разделите голову и поклонитесь этому месту этого места памяти трех советских воинов, павших в бою с фашистами 27 июня 1941 года в Беловежской пуще».

// Galik_123.LiveJournal.com

Есть информация, что обнаружены письменные упоминания О лесе 983.А в конце XIV века литовский князь Ягайло объявил Пешрупцию охраняемой и установил запрет на охоту. В 1588 г. был издан лесной устав, запрещавший рубку леса. С 1795 года территория Пущи вошла в состав Российской империи, после Великой Отечественной войны – в Польшу, с 1939 года – в Белоруссию. Войны нанесли большой ущерб заповедному лесу. В 1939 году лес был объявлен государственным заповедником, а в 1945 году часть его была передана Польше.

// Галик_123.LiveJournal.com

В заповеднике есть две небольшие гостиницы.

// Galik_123.LiveJournal.com

Вы можете забронировать гостиницы через Интернет.

// Galik_123.LiveJournal.com

Самостоятельный проезд до заповедника запрещен, проезд транспорта без специального разрешения запрещен.

// Galik_123.LiveJournal.com

Парк славится старинными именными дубами, возраст которых превышает 500 лет.Но есть молодые пришельцы из Северной Америки — это красные дубы, которые были посажены как декоративное растение в прошлом веке. Оказалось, что это опасный чужеродный вид, потому что он вытесняет пущинские деревья, так как очень неприхотлив и быстро относится к территории семян.

Случай, когда ожидания-реальность не совпали (

Что вы представляете, когда слышите Беловежский лес? Лично я «Заповедная запутанность, которой командует Яаал», огромный дремучий лес, по которому гуляешь, дышишь свежим воздухом и случайно встречаешь то бизона, то лося)

Ведь с детства нам внушали, что это главный белорусский заповедник, чуть ли не лучшая достопримечательность страны.Возможно, многие так считают, но я совершенно другого мнения. К сожалению (

Что у тебя есть на самом деле?

Большая часть леса закрыта для посещения, т.к. это пограничная территория, туристам доступен только специально отведенный участок. Об этом.

Подъехать на стоянку, оставить машину — пройти на кассу.

Цены на посещение

Информации много, даже слишком, но девушки на кассе вежливые и доброжелательные, помогают сориентироваться в услугах.

Среди предлагаемых услуг:

Вольеры с дикими животными — 3 рубля с человека.
Посещение Музея природы и Национального моста — 3,50 рубля с человека.
Экскурсия в гости к Деду Морозу на автобусе круглый год. С загадками желаний, раундами, шутками-бумами и подарками. 8,50 руб./чел.
Прочее: гиды, аудиогиды и прочее.

Купить билеты можно только в кассе на входе, только на бел.Рубли. Вы можете оплатить наличными или банковской картой.

Тут же есть прокат велосипедов и другого транспорта (например, зимой — Санки).

Есть несколько маршрутов, велосипедный и пешеходный. И все они платные, у каждого своя стоимость) и даже если вы едете на своем байке или едете на своих ногах.

А теперь 2 вещи мне непонятные 1) С чем связан этот платеж, амортизация асфальта? 2) Маршруты начинаются на приличном расстоянии от центрального входа.Если сразу не купить билет по незнанию — что, возвращение?)

Странно, очень странно.

Домашние животные с животными в Беловежской пуще

Очень печальное зрелище. Может, зимой они и выглядят хорошо, но в солнечный летний день, когда на улице +30, это выглядит как издевательство над животными. Особо не жалели медведей (

Вольтеры действительно большие, но не от медведей. Но почему-то деревья вырублены, а животные сидят на пустыре. Вот так под палящим солнцем гуляли.

И сесть на кучу песка. Я не биолог и могу ошибаться, но на мой взгляд, это мало похоже на привычные пальцам ног природные условия.

Аналогичная ситуация с оленями.

На болоте сидят благородные олени с огромными рогами.

Самая крутая, тенистая территория — у лошадей.

А вот и медведи.

2 медведя, в 2 махаальных ячейках с решеткой. На фото он залезает в корыто охлаждаться в воде — и знаете что? Воды там практически нет.Только пить (за что с ними, я не понимаю.

Уровень мне понравился, но вот окружающие взрослые были несколько озадачены.

По территории можно прокатиться на конной повозке или в детском паровозике.

Мне кажется, что самый верный способ посетить лес — это пройти по одному из веломаршрутов, но с другой стороны, если есть кто-то, кто не катается в вашей компании, то для него мало развлечений.

Может и пойдет — не исключаю такой возможности.Но опять же, если кто-то кого-то не любит в компании или долго не может ходить — откровенно не будет этого делать.

Лес сам по себе безупречен, путаница инфраструктуры и организации.

А природа красивая, к природе вопросов нет.

Где поесть в Беловежской пуще

На территории национального парка есть несколько мест, где можно посидеть, отдохнуть и перекусить.

Недалеко от Волкерса есть кафе «Лесная сказка».Цены вполне демократичные, выбор большой. Но ребята работают странно) если на кухне заказов чуть больше чем обычно — в заведении царит паника, и никто ни за что не отвечает)

В день, когда мы приехали, в этом кафе кормили школьников ужином. На входе было объявление, что заведение закрыто для спецслужб. На деле оказалось, что все работает, просто а) официант вас бы не устроил, идите закажите сами; б) не все позиции; в) ждать любые блюда 40 минут.

В итоге мы сели в кафе «Сосны».

Не могу сказать, что было супер вкусно, скорее, сытно. Но вся еда съедобна, и Морс очень понравился.

Еще одно кафе находится в поместье Деда Мороза. И я думаю, что должно быть несколько других мест.

Сувениры

В сувенирах недостатка нет.

Их много, они разные и достаточно недорогие. Магниты, фигурки, посуда с зубрами, кабанами, мишками и многое другое.

Такие палатки стоят между центральным входом и ограждениями.

Рабочее время

Кассир работает с 9.00 до 18.00
Прокат велосипедов — с 9.00 до 18.00
Музей природы с 9.00 до 18.00
Резиденция Деда Мороза — с 9.00 до 18.00, автобусы отправляются в 11:00, 13:30 и 16:00

Как получить

Вам нужно добраться до деревни Каменюки.

Находится примерно в 150 км от Бреста.Сюда ходят рейсовые автобусы, часть из них подъезжает прямо к цели национального парка, часть нет, но не более чем в километре от станции. Расписание можно посмотреть на сайте ticketbus.by.

Расстояние от Минска около 360 км, добраться можно только своим транспортом, дорога хорошая.

Гостиницы Беловежской пущи

На территории и в окрестностях национального парка есть хорошие варианты размещения. Их можно искать на разных ресурсах.

Или как мы встречали Деда Мороза в первобытных лесах Родины

Глава 1.Флора и фауна Беловежской пущи. Страшные тайны первобытного леса.

Бизон — крупная лучато-шерстная корова. Весит эта корова примерно 600-800 кг. Но именно этот бык на фото весил 1200 кг. Это один из 5 первых зубров, завезенных в Польшу после Великой Отечественной войны. Его успешно поняли. А сейчас у нас в Беларуси 312 зубров. А если размножатся больше — лес съедят. Поэтому их активно вывозят в другие дружественные страны…. 5 утёсов скоро уйдут в Молдову.

Но в Беловежской пуще медведей нет. В меньших количествах, когда зубров было мало и они были на грани вымирания, подросшие медведи напивались зимой на льду озера и зубры, как крупные коровы на льду, просто ломались. Значительно превосходя бизонов, медведи убивали их одним ударом по спине. Поэтому охота на медведей в лесу всегда была разрешена и в настоящее время есть только два медведя — Миша и Маша, которые мирно утонули в вольерах, пока мы их рассматривали.

Когда у оленя вырастают рога?

Нет, неправильно. Рога у оленя вырастают на второй год жизни. И растут они не костяными сразу, а пушистыми. Такие супер велюровые рожки. И с каждым годом растет на роге. То есть оленьи или лосиные годы = количество отростчатых рогов + 1. Правда, из правила есть исключения. Начиная с некоторого периода старения (у каждого человека) количество процессов уменьшается в обратном направлении. Так что старый лось — это лысый лось.

У самок не растут рога.Они получают гораздо больше. За рога меня «поместили» в этом ракурсе сфотографированный олень.

Ну что, пойдем к аистам. Оказывается, аисты вовсе не лебеди. Т. ах есть Аиста мужчина абсолютно все равно с кем жить. Возвращаясь из югов в свое гнездо, аист-мужчина может встретить там совсем другую женщину-аист, а не свою благоверную. Скандала все равно не избежать. Сказочное приходит позже (ну, задержалось..) И что видит — измена и предательство. Аист вынимается из гнезда и дает возможность дамам самим выяснить этот пикантный вопрос — кому с ним жить… все обстоит печально — один из АИСТИЧ вынужден покинуть гнездо и своего аиста. Хорошо, если без жертв. И аист принимает это как должное.

Женщины-аисты вообще зверские птицы… Белый аист с черным ничего не будет, потому что белая дама просто не понимает, что от нее хочет этот черный? То есть любовь, ухаживание и все такое прочее для Бога, но детей делать не могут.Учи спички, как говорится.

Бобрас. Род Bobras известен. Но в рекламе мы показываем смертельно больного бобра на исходе своих дней. В жизни у бобров желтые, даже желто-коричневые зубы и чем они темнее, тем прочнее и ценнее для бобра. Но когда на них появляются белые пятнышки — это болезнь зубов, крайне нежелательная для бобра естественно.

Волки в лесу не редкость. Волк принципиально отличается от собаки тем, что получается всегда подходит к хвосту и никогда не крутит кольцо.

В Беловежской пуще водятся не менее интересные птицы — Тетериев и Глухари. Я думаю, многие знают , почему полесский называется депухарем — он совсем глухой, когда поет свои брачные песни, и не зря глухой — поет противно. Он хорош, а все остальное… А когда он так поет, его можно голыми руками снять с дерева, чем всегда пользовались охотники. Так вот о нравах этих птиц. Они могут соединяться друг с другом, хотя птицы совершенно разные.А их потомство называют нездоровым словом интерня. И это чередование интерпретируется в терминах разноцветных аистов.

Лисы самые наглые и грязные животные, среди обитателей леса. В прямом смысле. Они никогда не убирают нору и, простите, какают, где едят. В отличие от барсуков. Те же пухленькие животные и часто убирают для Лисам свои норы, которые заняли лисы.

Енотовидная собака — это наш белорусский опосатум. Чуть-чуть — она тут же притворяется мертвой, а если пнуть, так сказать… Зацени эту мертвую… вскакивает и с диким визгом убегает…

Рысы имеют широкие лапы, чтобы бегать по снегу и не падать, и маленькое сердце, чтобы долго не бегать за добычей. Либо сразу, либо никогда — их девиз. Если не удалось сразу схватить, то поймав ее рысь просто может погибнуть, чего я ей точно не желаю, а добычу выпускает равис.

Из ночных обитателей есть конечно же летучие мыши всяких разных разновидностей…. Как известно, летучих мышей ориентированы на ультразвук. Установлено по издевательствам над животными — им сначала завязали глаза… И все они были прекрасно ориентированы… Потом им завязали нос… И хотя бы это… а потом они попали в уши… чистоту этого эксперимента не гарантирую… все же говорю по памяти… Но тем не менее в результате выяснили, что фокусируются на ультразвуке…Еще наверное всем известно,кажаны часто путаются в волосах….и все потому что волосы не отражают ультразвук…А потом ученые выяснили,что белый цвет тоже не отражает ультразвук. А мне как-то страшно стало в этом музее. Блондинки лучше в пещере с мышами не удивляются. Блондинкам особенно 🙂

Всякие рептилии, насекомые и растения просто залиты. Про всех про всех не скажешь…Но надо сказать впечатляет….

Глава 2. Белорусский Дед Мороз.

Итак, переходим ко второй части нашего путешествия — встрече с Дедом Морозом.

Это официальная резиденция Санта-Клауса. Всего на Земле официально зарегистрировано четверо — в Лапландии, в Лапландии живет Дед Мороз; На Аляске тоже надо верить; Русский Дед Мороз живет в Великом Устюге; А наши здесь, в Беловежской пуще.Тоже Дед Мороз. Ну понятно, что одна бабушка никак не справится. А тут четыре… Но ничего 🙂

Электрические элементы жилых помещений

Вот это что!!! Лето! Разговаривал с нами. Пожелал всего хорошего и исполнения всех желаний. Дети писали ему буквы прямо в руках! В общем, это было, на самом деле, круто. На самом деле, по-настоящему. А потом мы пошли гулять по его владениям. Настоящий мир сказок. Поистине волшебной была встреча с настоящим Дедом Морозом!

Виталию повезло — он нашел свою царевну-лягушку. И удивительное дерево — ольха черная. Это единственное дерево, с которого опадают листья осенью!

И в дороге

Мельница, к которой надо было прикоснуться и она выносила бы все плохие дела, совершенные в году, а гномы потом уносили бы их в лес. И если ты потом будешь вести себя хорошо, то никогда к этому не вернешься. Теремки, Гномики и Белоснежки и другие персонажи сказок — их было очень много! Пруд, в котором живет царевна-лягушка.Волшебный колодец. И вот мы подошли к поляне двенадцать месяцев. До своего месяца надо было пощупать и желание раздать — обязательно исполнится.

Брат с гномами. Дай пять!

Щука Емелина

Илья в Снежня желание оформлял. Выполнится

Конек-Горбунок

Люблю эти гномьи грибы…

Маленький саксофонист

Волшебный пруд, где живет царевна-лягушка

Вокруг елки… Гномам тоже не чужд прогресс

Пиратино конечно же на тортилет

Новые сказки. Илья и волк. Деревянная ярость и плоть

Новые сказки. Маша, Саша и Медведь

Петушок-Золотой гребешок

Просто гном

Старые добрые сказки — Анфиса

Февраль — второй брат-месяц.До его месяца надо было прикоснуться и желание сделать

Царевна лягушка в своем лице. Мужчины целуют ее половину, чтобы найти

Вот она! Красота Мега-дерево страны! Только летом. Вокруг ее водной воды танцуют и поют самую известную песенку о Новом Году И Елке сотни детей. Песня — «Елочка в лесу родилась!» Кстати, в 2006 году было выполнено 101. А слова написал ей никому неизвестный школьный библиотекарь из какой-то деревни.. Я не помню. А музыку звякнули намного позже.

Она очень высокая, а главное….настоящая….и красивая….шею можно было бы зарезать, чтобы увидеть верх. 40 метров. Внимание — самое высокое живое европейское дерево. Ей 120 лет!!! Вокруг елки тоже есть на что посмотреть.

Также есть и «Скарбицы» — хранилище подарков, а также писем, рисунков, фотографий и поделок, присланных детьми Дедом Морозом. И это мы ступаем в кресло Деда Мороза, пока деда нет в этом кабинете есть еще Музей Деда Мороза, в котором собраны древности.

Очень красивая клумба у Скарбиц

В кабинете дедушки находится Музей Старина. Ступа вашему вниманию!

В кресле дедушки. А вокруг — все подарки детям Деда Мороза

Был еще домик снегурочки.Только Снегурочка там не живет. И не было ее. Она приходит только зимой. Но мы узнали, кто ее отец))))) …. снеговик ее отец. Мама Неизвестно

Глава 3. Живые дикие звери.

А потом мы отправились в Волери — смотреть на тех самых диких животных, о которых нам рассказали в музее. Оказалось, что они не очень дикие. Зубры правда были далеко, медведи Дрычлей, кто-то там тоже из норы не вылезал. Но от многих кушаний не отказывался.

Внимание — дикие животные! Идем в вольер.

В пуще звери прекрасно размножаются. Молодняк свиней

Бонконы — короли леса. Ожидание отправки в Молдову

Четырехлетний олень вырвал из моих рук морковь

Никто не отказался от еды. Лось съел хулиганов

Мы очень круто поехали и хорошо отдохнули.Там удивительная природа. Там чистейший воздух. Я видел настоящего Деда Мороза. У меня был шанс желаний и я уже хочу туда — на новый год.

Хотите увидеть свой отчет на странице сайта, чтобы о вашем путешествии узнало как можно больше людей? Присылайте в редакцию интересные материалы о своих путешествиях. [Email Protected] И не забудьте подписаться 🙂

13 марта 2017 г., 13:00

Название «Беловежская пуща» хорошо знакомо всем жителям бывшего СССР хотя бы благодаря известной песне, прославившейся в исполнении «Песняра».Это такой известный бренд, пришедший из Советского Союза, как «Студюк — три колодца» или «Дом, где резные филенки». Одни говорят, что ничего над ним нет — обычный лес, каких много почти в любом регионе России. Но для меня Беловежская пуща стала одним из самых сильных впечатлений. последние годы. В представленном ниже рассказе — о тех уголках этого волшебного места, которые мне удалось увидеть.

1. От до Беловежской пущи 50 км. Примерно на полпути находится древний город Каменец.О нем будет следующий рассказ. Сразу после Каменса тропу обрамляют два оленя, указывающие на подход к заповеднику:

2. Въезд, въезд и весь сопутствующий сервис находится в селе Каменюки, чрезмерно опрятном и изрезанном даже по-белорусски стандарты. Сразу за воротами заповедника находится комплекс зданий — визит-центр, гостиница, ресторан, музей, пара небольших кафе. Гостиница с рестораном, который находится на заднем плане, оформлена в удивительно узнаваемом для постсоветского белорусского стиля стиле.Что интересно — у нее есть брат-близнец: Музей природы в Воронежском заповеднике. Дело в том, что это типичный проект еще советского времени, и здесь он тоже строился как музей. Пополнил и забраковал его сейчас, в наше время. Перед ним — памятник, посвященный советским воинам, погибшим в июне 1941 года на территории пущи. К сожалению, охраняемый статус не защитил это место от войн.

3. Самый простой и быстрый способ познакомиться с лесом — присоединиться к обзорной автобусной экскурсии, которая проводится два раза в день.Нужно просто подойти к главному входу в заповедник к моменту начала экскурсии и купить относительно недорогой билет. На территории вас накажут за такой мас. (В Беларуси вообще где можно попробовать использовать нашу продукцию). Автобус не сказать чтобы старый, но тарахтит симпатичный. На этом фоне выглядит предложение экскурсовода внимательнее заглядывать в окна в поисках зверей — от этой режущей машины Звери, скорее всего, убегают на несколько километров.

5. Во время экскурсии посетители катаются по территории, останавливаются возле наиболее примечательных мест, проводят общий либез, рассказывают забавные факты из жизни заповедника. Нельзя сказать, что по отдельности какие-то объекты очень интересны, но общая атмосфера сонного и уютного весеннего леса окутывает практически сразу. Ветки деревьев чудесным образом сближаются над дорогой, образуя своеобразную галерею:

6. Один из объектов, на которых останавливается автобус, — мосты с двуглавым орлом, которые остались здесь еще с тех времен, когда царские партии Российской империи любили охотиться в этих местах:

7.Многие объекты отмечены информационными табличками с кратким описанием достопримечательностей на русском и английском языках. Конкретно это можно прочитать о «царских» мостах. Беловежская пуща, кстати, неожиданно щедро огорожена символикой Евросоюза:

8. На мосту явно виден его век. Очевидно, что трафик здесь очень мал, что позволило сохранить его без особых реконструкций:

10. Это восстановленное (судя по виду, с нуля) поместье.Этот музей должен дать представление о коренном населении путуских деревень:

11. Внутри — экспозиция дореволюционной пущады:

12. Музей должен быть чем-то вроде Кижей или Витославля. Но, конечно, не в сравнение. После них здесь откровенно скучно: все новое, стены и полы отделаны вагонкой, как в бане, на стенах посреди старинной скарбы и утвари, перекрыты элементы современного быта.Но люди стараются создать качественную туристическую зону, за что им, безусловно, большой респект.

14. Проехать озеро Ладыш — самое большое в заповеднике. Выглядит очень живописно. И нельзя сказать, что это просто водохранилище, созданное в 1960-х годах:

15. Следующая остановка — 600-летний «Дуб Патриарший». Хотя он один из самых крупных и старых в заповеднике, есть тем не менее и побольше, и постарше. Просто он удобно расположен у дороги, поэтому на нем была вывеска и сюда едут туристы:

16.С Беловежской пущей связана одна интересная история — о стае волков, терроризирующих как животных-обитателей заповедника, так и людей. Говорят, это была одна из самых свирепых волчьих стай за всю историю этих мест. Их очень долго не могли поймать, а когда наконец удалось, то выяснилось, что вождем стаи был служебный пастух, сбежавший с пограничной заставы. Оказывается, такое иногда случается, и стада, гонимые дикой собакой, наиболее опасны для людей, т.к. у собаки тупой страх перед человеком, у «чистых» волков врожденный.

17. Проехать мимо кормушек для бизонов. Это не вольер и не загон, это просто сарай с кормом посреди леса. Между местом отстрела и кормушкой, слева от которой виден зубр, ограждений нет. Это единственное место в лесу, где мы видели свободно гуляющего зверька:

19. Его посещение оплачивается дополнительно. На выходе из автобуса возле Фоллера выпускают только тех, кто оплатил его визит. При этом территория зоопарка никак не огорожена, и ко входу можно спокойно пройти пешком.В этом случае, я так понимаю, строгие работники заповедника могут попросить билет и при его отсутствии сделать из вольтеров зону:

20. Благодаря просторным авольверам, окружающему лесу и отсутствию толпа посетителей, жаждущих накормить животных чипсами, здесь даже лучше, чем в других зоопарках:

22. Автобусная экскурсия Позволяет осуществить все самое интересное. Для более подробного изучения Беловежской пущи пешие и велосипедные прогулки. Пешком идти сюда тоже расстояние большое, никакой ночевки не обойдется.Но больше всего велосипед. Оплатив сводку того или иного маршрута в кассу, вы получаете схему этого маршрута и велосипед на время, за которое, по мнению составителей, вы успеваете объехать этот маршрут.

23. Мы выбрали десятиметровый маршрут «Царская поляна». Скажу сразу: рассчитанного руководством заповедника времени на маршруте хватило с лихвой. Ехали неадекватно, останавливались и фотографировались у каждого дуба и полянки, иногда просто садились, чтобы сделать ей линакс с хвойным воздухом.В итоге вернулись за пять минут до конца отведенного времени.

24. Кстати о ночлеге: в лесу есть гостевые домики, и всякие «Рыбацкие домики», так что провести здесь несколько дней больше, чем реально. С палатками, кажется, нельзя. Уже будучи в заповеднике, я понял, что было бы здорово остаться здесь на несколько дней, но, к сожалению, путь был уже расписан заранее.

25. Пожалуй, единственная проблема велосипедного путешествия по заповеднику – огромные туристические автобусы, гоняющие по этим узким тропинкам.Мы были пьяны нас на миниатюрном масле из нас, но все остальные автобусы на этих дорогах были сильно перемешаны. Судя по всему, большинство путешествуют организованными турами, а в лес на них ездят на тех же автобусах, на которых их привозят из города. Гоняются они в лесу дай Бог, так что мчась на байке постоянно приходилось прислушиваться, не ревет ли двигатель этой махины где-то за поворотом.

26. Как я уже говорил, при оплате веломаршрута выдается буклет с картой и описанием примечательных точек в пути.На земле все они обозначены соответствующими плакатами с описаниями:

27. Вот этого вора на стволе дерева, например, романтично зовут «Бизонья голова»:

28. Помимо буклет, по маршрутам, указатели по разработкам и путеводители по маршрутам:

29. В перемещениях вас в принципе никто контролировать не будет. Главное вовремя вернуть и сдать байк, а на пограничных заставах не удивишься. Но с познавательной точки зрения интересно впервые осмотреть и предложенные достопримечательности.

30. Резной кот в резной фигурке кота вставили в дуббер дублера-отшельника.

31. Крепкие сосны:

32. Одной из достопримечательностей маршрута является этот участок дороги. Дело в том, что она проложена по линии, существовавшей в начале XX века. Разветвленная сеть узкоколейных железных дорог общей протяженностью более 300 километров здесь в 1915 году была организована немцами. Во время первой мировой они заняли значительную часть Беларуси, в том числе и Беловежские страсти, и спринтерские ставки стали вывозить ресурсы, в частности лес.Железнодорожная сеть строилась силами русских и французских военнопленных, а также местных жителей. Он использовался для экспорта древесины. Поляки продолжали эксплуатировать линию, которая попала в руки после войны. Такого ущерба такого ущерба в Национальном заповеднике не было, повторить уже не удалось никому.