Содержание

Вышивка лентами картины в фото и видео мастер-классе

Во многих странах мира вышивка шелковыми лентами пользуется невероятной популярностью, так как с помощью такого вида рукоделия можно не только украшать одежду, но и создавать настоящие картины. Каждая из которых впоследствии сможет украсить ваше жилище и, несомненно, заинтересует всех ваших гостей.

Как вышить картину при помощи атласных лент

Перед тем как приступить непосредственно к вышивке лентами вам необходимо заранее подготовить всематериалы, которые вам потребуются:

  • для вышивки картины вам в первую очередь понадобится ткань. В принципе вышивать можно по любой ткани будь то бархат, трикотаж, шелк или даже органза. Но новичкам все же лучше остановить свой выбор на какой-нибудь натуральной ткани со средней жесткостью и плотностью;
  • также для вышивки атласными лентами вам потребуются иголки с большими ушками;
  • еще для вышивания вам нужны будет пяльца и атласные ленточки разных цветов и размеров.

Итак, подготовив все необходимое, вы можете прочитать наш мастер класс, и смело приступать к работе:

Любая вышивка атласными лентами начинается с выбора узора или рисунка. Данный мастер класс расскажет вам о том, как вышить атласными лентами  симпатичное сердечко.

Нанеся рисунок на ткань, вы должны начать вышивать участок, отмеченный голубым цветом:

Для работы вам понадобятся ленты голубого цвета. Удобнее всего вышивать атласными лентами, длина которых составляет примерно 40 см.

Теперь вы должны будете сложить ленточку и проткнуть ее иголкой. Затем протянув иголку до конца, вы увидите на кончике ленты  такой небольшой узелок.

Техника выполнения такого узелка довольно проста, но для наглядности вы можете посмотреть ее на этой схеме:


Перед тем как приступить непосредственно к самой вышивке, нам также надо закрепить ленточку на иголке так чтобы в процессе вышивания она не «выскользнула» из ушка. Для этого нам необходимо будет вдеть ленту в иголку, проколоть ее кончик примерно в 1 см от края и немного подтянуть ее ближе к ушку. Затем вам надо будет взять короткий кончик ленточки и, потянув его в сторону ушка снять с иглы.


Для того чтобы вышить первый цветок вам нужно будет нарисовать на ткани круг диаметром примерно 2,5 см и поделить его на 5 частей. Затем вам надо будет создать вот такую основу для цветочка и начать его вышивание.

Обратите внимание на то что, закончив вышивать 5 лепесток, вам не нужно будет выводить иголку на изнаночную сторону. Вы должны будете протащить ее под уже вышитыми лепестками.

Закончив вышивание основы, мы можем приступать к формированию будущего цветка. Для этого нам нужно будет протягивать ленточку прямо под или над лепестками основы.

Выполняя такие несложные стежки, мы вскоре получим красивый цветочек. Закончив его, мы должны будем вывести иглу на изнанку и закрепить там ленточку.


Таким образом, мы вышиваем лентами все цветочки, отмеченные на нашем рисунке голубым цветом. Вы уже, наверное, заметили, что техника вышивки довольно проста и поэтому у вас вряд ли возникнут какие-либо сложности на этом этапе.

Закончив с этим, вы сможете приступить к вышивке фрагментов отмеченных розовым цветом.

Для этого нам потребуются 3 золотистые ленточки с обработанными краями. Длина каждой должна составлять 12,5 см. Их нужно будет разделить на 5 равных частей.

Две ленты мы должны будем прошить, используя шов вперед иголкой.

После этого нам нужно будет просто стянуть нитки и завязать их. С помощью этих ниток мы впоследствии легко пришьем цветок к нужному месту.

Как вы видите, техника выполнения довольно проста, поэтому вы без особого труда сможете пришить второй желтый цветочек.

 

На этом этапе вам останется только сделать внутри каждого цветочка французский узелок. Стоит отметить, что сердцевину цветка можно сделать не только атласными лентами, но и бусинами или нитками мулине.

Рассмотрим на наглядном видео примере  как правильно делать французский узелок лентами.

Видео: учимся делать основные виды узелков лентами

 

Теперь нам нужно сделать полураспустившийся цветочек для нашей картины. Для этого нам пригодится третья золотистая лента, а точнее 3 ее прошитые части.

При изготовлении полураспустившегося цветка вами будет использована та же техника, что и при создании самих цветов. Вот как это будет выглядеть на фото.

Еще одна прошитая часть ленточки нам пригодится для создания бутона. Ее мы должны будем тоже стянуть и пришить к ткани. Сделав это, мы сможем приступить к вышивке тычинок. Для этого нам нужно будет, вытянув на лицевую сторону тонкую ленточку, скрутить ее и сделать на ее конце французский узелок. При желании вы можете сделать несколько тычинок.

Когда программа по вышивке фрагментов розового цвета будет завершена, вы сможете перейти к работе над участком, отмеченным желтым цветом.

Вышивка цветов похожих на ромашки осуществляется лентами темно- и светло-розового, а также желтого цвета. Для того чтобы облегчить свою задачу вы можете нарисовать сердцевину для этих цветочков.

Техника вышивки ромашек довольно проста. Для начала вам нужно вышить ярко-розовые лепестки:

Закрепив ленту другого цвета, вы сможете вышить бледно-розовые стежки.

Для сердцевины прекрасно подойдет такая техника как французский узелок.

Для того чтобы сделать бутон нам нужно будет вышить посередине лентой ярко-розового цвета большой стежок. А слева и справа от него выполнить стежки чуть покороче.

На данном этапе мы приступим к вышиванию лентами тоненьких веточек. Делать это мы будет тонкими темно и светло зелеными лентами.

Техника вышивки лентами на этом этапе немного изменена, так как мы будем использовать стебельчатый шов.На  фото мы можем увидеть, как выглядит вышивка из атласных лент с использованием стебельчатых стежков:

Стебельчатый шов

Закончив вышивание лентами всех веточек, мы сможем украсить некоторые из них не большими бутонами. Для того чтобы это сделать нам нужно будет вывести голубую или синюю ленточку на лицевую сторону, а затем вернуть ее на изнанку в том месте, где у бутона будет верхушка. Сформировав верхушку бутона, мы сможем таким же способом вышить лентами его чашечки и некоторые листочки. Для этого нам понадобятся ленточки зеленого цвета.


Вышивка из атласных лент салатовых листочков расположенных в нижней части нашего рисунка происходит при помощи шва, который многие называют: «ленивая маргаритка».

 

Шов ленивая маргаритка

На этом наш мастер класс можно считать успешно законченным ведь в конечном итоге у нас получилась вот такая прекрасная объемная вышивка лентами, а это значит, что программа обучающего урока нами полностью усвоена.

Дополнительно хотелось бы отметить тот факт, что с помощью вышивки из атласных лент вы сможете не только создавать свои картины, но и украшать готовые гобелены.

Видео: вышиваем лентами картину

Вышивка лентами по декупажу

Декупаж является своеобразным методом декорирования, используя который можно украшать различными новыми деталями уже нарисованные или вышитые картины. Вышивка лентами по декупажу позволит вам создавать невероятно красивые и оригинальные картины. Каждая картина, несомненно, займет достойное место в вашей коллекции.

Вот как выглядит вышивка шелковыми лентами на декупаже

Стоит отметить, что вышивка лентами по декупажу пользуется особой популярностью, так как с ее помощью можно обычную картинку превратить в уникальный и к тому же объемный шедевр. Кроме того вышивка шелковыми лентами по готовому рисунку дает возможность даже начинающим рукодельницам проявить себя и создать потрясающие картины.

В целом вышивка лентами по декупажу ничем не отличается от обычной вышивки. Можно даже сказать, что она немного легче, так как вы будете вышивать картины лентами по уже готовому рисунку. Причем вам нужно будет вышить лишь отдельные штрихи и какие-то особые детали, на которых вы захотите сделать акцент.

Вышивка атласными лентами это невероятно увлекательное занятие и каждый, кто хоть раз его попробует, будет создавать лентами все новые и новые картины. Главное не бояться экспериментировать и тогда многие ваши фантазии воплотятся в жизнь.

Видео: мастер-класс вышивки по декупажу

Вышивка лентами картины, шкатулки, одежды: техника для начинающих с фото и видео пояснениями

Вышивка лентами обладает собственной богатой историей — ею занимались и средневековом Китае, и в Европе, особенно высоко она ценилась при дворах французских королей. Сегодня, на волне моды на уникальные вещи ручной работы эта техника возродилась в новом качестве. Её используют и для создания оригинальных предметов интерьера, и для эксклюзивной отделки одежды и аксессуаров. А простые приемы, возникшие много веков назад, остались прежними. Овладеть ими в совершенстве очень просто, стоит только попробовать.

С чего начать: техника вышивки лентами для начинающих

Для того чтобы научиться работать в этой технике понадобится совсем немного. Обычные пяльцы, тканевая основа, иглы и, конечно же, ленты. В качестве основы можно взять любую ткань от шелка до бархата, но для тех, кто только знакомится с этим видом рукоделия, оптимально подойдет льняная ткань с сетчатым плетением или обычная канва. Не стоит выбирать слишком плотные и жесткие ткани, с ними сложнее работать особенно новичкам.

Основа должна быть плотно натянута на пяльцы, а их размер должен быть больше размера предполагаемой работы – она должна быть видна целиком. Ножницы и иглы с тонкими «плоскими» ушками – вот, пожалуй, и все инструменты которые понадобятся для работы. Толщину игл выбирают в зависимости от плотности ткани, учиться лучше с помощью тонких игл и тканей средней плотности.

Выбор лент сегодня просто поражает воображение и будит творческую фантазию. Шелковые, муаровые, атласные, даже бархатные и гофрированные – выбрать есть из чего. Но начинать лучше всего с обычных атласных — шириной не более 4 миллиметров, без жесткой кромки по краям – они легко проходят сквозь ткань и мягко ложатся в стежки любой конфигурации.

Наиболее удобная длина ленты для работы – 40-50 см. Один её край обрезают наискосок и вдевают в иглу, затем протягивают к острию и в 2 сантиметрах от края прокалывают – образуя небольшую петельку, затянув которою легко получить надежный узелок. Всё — можно приступать к работе!

Техника вышивки лентами: три простых стежка

Прежде чем приступить к работе, ленту необходимо закрепить с изнаночной стороны. Для этого её свободный кончик нужно дважды свернуть на ширину не более 2 миллиметров, дополнительно проколоть иглой и плавно потянуть. Так получается «плоский узел», используемый в этой технике, благодаря которому, на изнаночной стороне работы не создается излишний объем.

Для закрепления швов после окончания работы иглу достаточно вывести на изнаночную сторону и сделав небольшую петлю провести иглу под стежками. Крепление получится прочным и плоским.

В основе техники лежат несколько абсолютно простых стежков, комбинации которых позволяют добиваться великолепных результатов. В первую очередь — это прямой стежок, носящий название «вперед иголку». Для получения эффектного результата попробуйте менять длину и натяжение стежков. Например, подкладывая под стежки карандаш, так они получатся объемными и в тоже время – ровными.

Так же в этой технике широко используется «японский» стежок. Выполняется он следующим образом. Делают обычной простой стежок длиной от 2 до 4 сантиметров, выводят иглу на лицевую сторону и «прокалывают» стежок еще раз выводя иглу на изнаночную сторону. «Проколы» делаются или в середине или по краям стежка, в зависимости от того, какую форму ему хотят придать.

Один из ключевых стежков, используемых в этой технике – «французский узелок». Выполняется он так же на основе простого стежка, игла выводится с изнаночной стороны на лицевую, вокруг нее делается несколько витков ленты, обычно от 1-го до 3-х. Затем, отступив несколько миллиметров от основания стежка, иглу вновь выводят на изнаночную сторону и затягивают плотный красивый узелок.

Строгих правил направления стежков, их размеров, использования определенных приемов для создания тех или иных фрагментов и узоров – нет. Техника, действительно, фантазийная. Поэкспериментировав с разной длиной стежков и их натяжением, можно получить множество новых вариантов и отточить собственную технику выполнения вышивки лентами.

Техника вышивки лентами на видео:

Вышивка атласными лентами

Атлас идеально подходит для такой работы. Благодаря свойствам материала, с ним очень просто обращаться – он легко проходит сквозь ткань основы, удобен, мягок, пластичен, но при этом достаточно упруг. Но главное, атлас позволяет создавать объемные стежки, хорошо держащие форму — залог красивой эффектной готовой работы. Кроме того, он неприхотлив в уходе, это особенно важно для тех вещей, которые предполагается стирать.

Не смотря на множество предложений, которые существуют сегодня для вышивки, атласные ленты – вне конкуренции, их используют не только начинающие, но и опытные мастерицы. Фактура материала позволяет безупречно отработать технику и с уверенностью браться за выполнение сложных оригинальных работ.

Одна из основных тем ленточной техники – цветы во всем их многообразии и великолепии. Причем наиболее оригинально смотрятся стилизованные изображения, в которых используется не только игра фактуры атласа, но и смелые цветовые решения.

Цветочные композиции — вышивка атласными лентами: фото

Как в любой рукодельной практике, перед началом необходимо выбрать хорошую, а значит простую и схему. Сделать её можно самостоятельно, например, для создания цветка любой сложности достаточно разметить окружность нужного размера по количеству лепестков. Это под силу даже тем, кто не силен в рисовании.

В качестве готовой схемы, особенно для начинающих, отлично подойдут готовые рисунки, например, цветочные композиции из детских альбомов для раскрашивания. Важно, только учесть, что все элементы композиции должны быть «прорисованы» очень четко и быть достаточно большими.

Так же в этой технике используются шаблоны отдельных лепестков, целых соцветий и листьев, которые делаются на основе рисунков или отдельных мотивов, особенно часто используемых в работе.

При переходе к работам высокой сложности, требующим мастерского исполнения, можно воспользоваться более сложными готовыми схемами или программами для вышивки лентами, которые переводят в схемы любое изображение.

Практически все они адаптированы под начальный уровень мастерства, и были неоднократно опробованы на практике.

В этом случае останется только подобрать цветовые сочетания и материалы, а саму схему можно усложнять в процессе работы.

Схемы переснимают на кальку, и с помощью термокарандаша и утюга переносят на основу. Это способ удобен тем, что дает четкое изображение, которое после окончания работы легко удалить с помощью стирки деликатными моющими средствами. Особенно это важно для работ, выполненных в пастельных тонах.

Приемы вышивки лентами на видео – здесь:

Вышивка шелковыми лентами

Это самый благородный, дорогой и, в тоже время, простой в использовании материал, который используется в этой технике. С него она, собственно и начала отсчет своей истории. Сегодня шелк используется для создания профессиональных работ, приравниваемых к произведениям искусства. Но даже начинающей рукодельнице стоит попробовать поработать с ним, чтобы почувствовать великолепные возможности этого материала.

Шелк незаменим в создании полномасштабных работ для украшения интерьера – картин, панно, покрывал, коробочек для упаковки подарков и шкатулок. Применение техники практически безгранично и получает всё новые и новые воплощения. Особенно стильно выглядит шелк в декорировании одежды.

Особых требований и приемов, отличающихся от базовых, в технике вышивки шелковыми лентами нет. Те же простые стежки, и композиции из них, создание объемных и пластичных объемов и творческий подход к работе над проверенными схемами и мотивами. Шелк легче других материалов проходит сквозь ткань основы, а благодаря пластичности и эластичности позволяет выполнять технически сложные стежки и элементы. За счет собственной мягкости и игры цвета при различном освещении шелк великолепно выглядит в сложных стежках с использованием навивки или многократных перекрестных переходов. При этом он отлично держит форму и сохраняет упругость и объем любого, даже самого сложного фрагмента работы.

Шелк великолепно проявляет себя в работе с крупными цветочными мотивами или композициями. Его часто используют, чтобы задать тональность всей вышивке, шелковыми лентами выделяют её центральный элемент, например, самый крупный цветок.

В качестве основы для такой работы можно брать любые, даже плотные ткани — отлично смотрится в качестве основы плотный шелк или атлас. Одно из самых интересных и изысканных решений — работа, выполненная тон в тон, например, в пастельных тонах. В таком качестве шелк используют для декорирования нарядов «от кутюр».

Единственный недостаток этого материала – сложность подбора цветовых сочетаний. Гамма, доступная в продаже, как правило, ограничена основными цветами. Это стоит учесть, особенно, если задуманная работа требует подбора сложных цветовых оттенков. Опытные мастерицы прибегают в этом случае к старинному, как сама техника, способу – окрашивают шелк самостоятельно, точно выбирая нужные для работы оттенки.

Вышивка лентами картины

Одна из первых ступеней мастерства – картина, вышитая лентами. Приступать к такой работе стоит, поднакопив немного опыта и умения «чувствовать» материал. Но и затягивать с первой картиной тоже не стоит, поскольку именно крупные и сложные работы развивают навыки и приближают к вершинам мастерства. Кроме того, ничего сложного в создании крупной композиции, действительно, нет.

Что потребуется для создания такого полотна? Всё тот же простой набор: пяльцы, иголки и основа. Но стоит учесть, что готовая работа будет располагаться в раме, а значит заранее стоит просчитать размер основы. И подобрать под неё пяльцы соответствующего размера, поскольку перетягивать основу в процессе работы нежелательно. Так же тщательно нужно выбирать цвет основы – он станет основным фоном, от которого зависит общий колорит будущей работы. Для основы картины лучше использовать ткани с сетчатым плетением.

Картины хороши тем, что дают возможность попробовать себя в смешанной технике. Например, использовать «крестик» или гладь для создания сложной многоплановой композиции. Интересные и оригинальные результаты дает так же бисер, который часто используется для создания акцентных фрагментов и отделки картин.

Масштаб работы позволяет задействовать в композиции как широкие, так и узкие ленты из самых разных материалов, великолепно смотрятся, например, сочетания органзы, атласа и шелка. Как в любой творческой работе схема, для картины, вышитой лентами – только отправная точка для реализации творческого замысла.

В качестве основного мотива можно взять проработанную готовую схему и в процессе работы дополнять её новыми элементами. Начинать нужно с самого крупного фрагмента схемы, постепенно «дорисовывая» вокруг него детали – двигаясь от центра к краю. Так вырисовывается наиболее гармоничная схема композиции, которая во многом зависит от выбора материалов. Стоит учесть, что готовая работа будет выглядеть лучше, если свободное пространство фона будет занимать не менее трети полотна.

Профессионалы – а в этом виде прикладного искусства работают настоящие мастера – придерживаются мнения, что картины – это лучший способ проявить свое творческое начало.

Вышивка лентами на фото:

Вышивка лентами шкатулки

Изящные и оригинальные предметы для украшения интерьера, выполненные в технике вышивки лентами, считаются настоящим экслюзивом. Попробовать свои силы в этом виде творчества, можно создав шкатулку, которая пригодится для хранения разных полезных мелочей или станет отличным подарком, которому будет рада любая женщина.

Чтобы создать такую шкатулку, прежде всего, необходимо правильно рассчитать размеры основы. В её качестве можно использовать любые ткани, но чтобы шкатулка получилась не только красивой, но и практичной, предпочтение стоит отдать плотным, но эластичным тканям.

Великолепно выглядят такие вещи, отделанные насыщенных цветов атласом или шелком. Учтите, что шкатулку нужно будет обтянуть целиком, поэтому расход ткани тоже нужно учесть заранее. В качестве основы самой шкатулки подойдет любая пластиковая, металлическая или картонная коробка с крышкой.

Теперь можно доставать пяльцы и иглы и приступать к работе:

Шкатулки, вышитые лентами — один способов создания объемной миниатюры, в которой можно задействовать самые разные техники и материалы, в том числе дополнить композицию бусинами, бисером или другими элементами декора.

В качестве центрального акцента для крышки идеально подойдет «букет», составленный из цветов разных размеров и фактур. Для его создания подойдет любая готовая схема или её фрагмент с одним крупным цветком – он станет центром всей композиции. Именно с него стоит начинать работу, собирая вокруг более мелкие детали. Готовая работа должна будет «отступать» от края готовой крышки шкатулки на 1-2 сантиметра – так будет удобнее пользоваться вещью.

Обычно так декорируют только саму крышку, но в творчестве, как известно, нет строгих правил, и в тех же мотивах, но более мелкого размера, можно отделать всю поверхность вещи.

Вышивка лентами на одежде

Еще один способ практического применения этого изящного рукоделия — декор одежды. Исторически так украшали не только нарядную женскую, но даже мужскую одежду. Сегодня отделка лентами вернулась на лучшие мировые подиумы, и выглядит очень органично в самых смелых трендах. Её используют в одежде не только романтического стиля, в которой цветочные мотивы уместны всегда и везде, но и в практичном повседневном стиле. Мода на ручную работу сегодня находится на самом пике – и вышивка лентами одежды – настоящий хит.

Сделать собственный наряд эксклюзивным не составит труда даже новичку в рукоделии. Стоит только учесть, для работы необходимо обязательно использовать пяльцы и тщательно выбирать цветовые сочетания.

Техника позволяет использовать в качестве основы любую ткань, в том числе и трикотажные полотна, деним, шерсть и, конечно, же — лен и хлопок. Но чем плотнее структура ткани, тем тоньше и пластичнее должны быть ленты. Идеально для декора одежды подходит шелк, он создаст не только индивидуальный акцент, но и добавит дороговизны образу. Оригинальные решения дает сочетание нескольких дополнительных техник декора с использованием бисера или пайеток.

Великолепно смотрится такая отделка на одежде для девочек. Даже несколько цветочков, «распустившихся» на подоле или воротничке превратят самое обыкновенно платье в наряд для принцессы. Для отделки детской одежды лучше использовать простые, среднего размера цветочные композиции или отдельные фрагменты.

И конечно, эта техника – неотъемлемый элемент свадебной моды. Особенно высоко ценится ювелирная отделка лифа или подола платья невесты, сделанная тон в тон. Изящно и очень стильно, особенно в сочетании с жемчугом или стразами. Это отличный способ сделать свадебный наряд по настоящему уникальным.

Вышивка лентами – очень живой, творческий и, в тоже время, простой вид рукоделия, позволяющий раскрыться фантазии и талантам. Стоит только попробовать себя в этой оригинальной технике.

видео мастер-класс, схемы цветов, уроки изготовления роз пошагово, техники выполнения

Вышивка лентами – способ украшения предметов интерьера, а также одежды. С помощью лент можно создавать целые композиции и картины. Зарождение техники произошло еще в Древней Греции. Тогда женщины вплетали в свои прически ленты, а позже стали украшать ими покрывала и одежды. Сейчас вышивка лентами – популярный вид рукоделия. Мастерицы украшают подушки, пододеяльники, предметы интерьера, а также создают картины. Вышивать таким способом не трудно, но новичкам в этом деле нужно освоить азы – какие есть основные стежки, как их правильно сделать, какие инструменты необходимы для вышивки и многое другое.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Google+

Мой мир

Объёмные картины, выполненные в технике вышивания лентами радуют глаз обилием ярких цветных красок и невероятных композиционных идей. Каких-либо специальных навыков и умения даже начинающим мастерицам не потребуется. Нужны просто самые начальные навыки и знание некоторых стежков, которые известны практически всем женщинам.

Список материалов для работы также минимальный, единственное, чего потребуется начинающей рукодельнице довольно много — это свободное время. В основном вышивают цветочные композиции, с них мы вам и рекомендуем начать создание своих картин.

Как начинающему научиться вышивать лентами

До начала вышивки начинающим мастерицам, конечно же, стоит ознакомиться с основными стежками, которые будут использованы для создания шедевров. Есть четыре основных вида стежков:

  1. Прямой ленточный стежок.
  2. Боковой стежок.
  3. Завёрнутый ленточный стежок.
  4. Воздушный стежок.

Рассмотрим немного подробнее, как выполняется прямой ленточный стежок.

Для прямого стежка нужно вытянуть иглу с лентой на лицевую сторону и прижать рукой её к ткани. Затем заводим иглу под лентой у самого начала, где мы вывели иглу наружу.

Немного вытягиваем ленту, обратите внимание на фото, так у вас должно получиться. Мысленно ищем центр и вставляем иглу в ленту, продеваем её аккуратно (следите за тем, чтобы она не перекручивалась). Край ленты аккуратно пройдёт в материал и получится красивый прямой стежок. Таким стежком начинающие рукодельницы обычно выполняют маленькие цветочки в композиции.

Простой урок для начинающих по вышиванию с пошаговым описанием и фото

В этом уроке вы узнаете, как вышивать цветок атласными лентами на материале. Начинающим рукодельницам рекомендовано начинать творить с небольших композиций — пусть это будет всего 1 цветок и несколько лепестков. Важно освоить технику, и только потом приступать к более серьезным работам. Если сразу приняться за большую и сложную картину, не обладая еще достаточными навыками, то у начинающего мастера может пропасть желание заниматься этим видом рукоделия.

Материалы для вышивки

Для создания объёмной вышивки начинающей мастерице потребуются:

  • Атласные ленты белого, зелёного, жёлтого цвета, шириной не более 10 миллиметров.
  • Ткань для вышивки, в нашем мастер-классе возьмём нейтральный синий фон.
  • Игла для вышивки с широким ушком.
  • Канцелярские ножницы.
  • Пяльцы.
  • Мел для раскроя или простой карандаш.

Алгоритм выполнения работы для начинающих

После того как все материалы будут подготовлены для работы, можно начинать обучение:

  1. На листе бумаги прорисуйте эскиз того, что хотите увидеть в конечном результате. После того как будет составлена схема, переносим её при помощи простого карандаша или портного мела на ткань. Именно по этой схеме будем вышивать.
  2. Выберите место, с которого хотите начать. Лучше начинать вышивку с бутонов в композиции. Это наиболее простые цветы для начала работы — для начинающих именно то, что нужно. Закрепляем материал в пяльцы и можем приступать к работе.
  3. Наш цветок ромашки располагается в натянутом виде в пяльцах, берём иголку и вставляем в неё белую атласную ленту. Начинаем вышивку от сердцевины. Аккуратно, с осторожностью делаем прокол с внутренней стороны и протягиваем ленту, формируя лепесток по схеме от середины к краю эскиза. Обратите внимание на то, что каждый стежок будет похож на лепесток. Начинающие часто совершают ошибку — слишком сильно натягивают материал в процессе работы. Делать этого не нужно, так как можно испортить работу. Старайтесь не затягивать ленту, иначе будет искажаться ткань.
  4. Вышивать так все лепестки нашего цветка по кругу, чтобы у нас осталась пустая сердцевина. После этого начинаем вышивать сердцевину ромашки. Для выполнения этого задания вам будет необходимо выполнять вышивку узелками. Берём иглу и наматываем ленту два раза вокруг неё. И продеваем сквозь материал. Делайте узелки по всему периметру сердцевины.

Выполните все остальные бутоны в той же технике, как и выше, а затем приступите к формированию стеблей. Их можно просто вышивать, вводя иглу с лентой в материал и выводя рядом. Так, стебель получится ровный и немного прерывистый, как настоящий.

Мастер-класс для начинающих по вышиванию букета роз на ткани из атласных лент

Техника по вышивке роз для начинающих уже сложнее, чем мастер-класс с букетом ромашек, который был рассмотрен выше.

Материалы

Для вышивки роз начинающим потребуется:

  1. Ленты насыщенного розового цвета и зелёного.
  2. Игла с длинным узким ушком для вышивания.
  3. Ножницы.
  4. Пяльцы.

Детальный алгоритм вышивки розы для начинающих:

Прежде чем начинать в композицию включать бутоны роз, их нужно научиться вышивать отдельно от всех цветов. Вышивка розы очень сложная. Начинающим все же нужно начинать осваивать вышивку с цветов полегче.
  • Отрежьте кусок ленты примерно 60–70 см. Выполните срез наискосок под углом примерно 45 градусов. С обратной стороны прямой конец материала нужно немного обжечь при помощи спички или зажигалки.
  • Возьмите иголку с широким длинным ушком и вставьте обрезанный под уклоном конец атласной ленты в него. Немного протяните, затем воткните иглу в неё и затяните узел на конце.
  • Все, сделав узел можно начать, вставьте ткань в пяльцы и проткните с внутренней стороны выведите иглу с лентой наружу. Сделайте стежок в сторону, но смотрите, чтобы он не был очень сильно затянут. Обратите внимание на то, что какой будет стежок, таким и получится роза по диаметру. Поэтому если для вышивки нужна большая роза, делайте большие стежки.
  • Нужно выполнить три стежка в разных направлениях, расходящиеся из одной точки. Таким образом, у вас будет три луча, которые будут служить основанием для розы.
  • Начинающим мастерам для большей наглядности в начале выполнения работы можно очертить круг вокруг лучей, так будет проще начинать вышивку.
  • Следующий шаг — вывод иглы с лентой посередине между лучей на окружности. Протяните её через самый дальний луч. После того как проденете иглу под стежком, нужно вставить её в окружность которую нарисовали на одном уровне, что и отверстие, в которое вводили иглу изначально.
  • Теперь есть основание розы из пяти лучей, и можно приступать к созданию бутона цветка. Выводим иглу ровно в центр цветка под ленточками и обвязываем вкруговую под стежками, сильно не натягивая. Важный момент для начинающих рукодельниц — направление иглы должно быть против часовой стрелки. Обратите внимание, что как только вы доходите до луча, меняйте направление иглы сначала под ним, потом над ним. Итак, мы делаем бутон цветка, выполняя чередование направления иглы.
  • Продеваем иглу с лентой по всему периметру цветка и заканчиваем обвязку лучей только тогда, когда их станет совершенно не заметно. Закрепляем, внизу продев её вниз под бутон, и там обрезаем, предварительно завязав узел.
  • Далее, выполняем столько бутонов цветков, сколько нужно для композиции, и начинаем формировать листья со стеблями.
  • Стебли вышиваем так же, как и у ромашек, а листья формируем при помощи воздушных ленточных стежков.

Мастер-класс для начинающих по вышивке колосков

Нередко при вышивке больших композиций с достаточным количеством цветов неотъемлемой частью таких картин являются именно полевые. На наших полях произрастает множество различных цветочных культур, соответственно, очень часто и на картинах можно увидеть колоски пшеницы, вставленные в цветочную композицию. Полевой букет — композиция, которую может выполнить начинающий мастер. Нужно лишь немного «набить руку».

Материалы

Для того чтобы вышить колоски начинающему мастеру потребуется подготовить:

  1. Атласные ленты двух цветов: ярко-жёлтый и бледно-желтый. Ширина должна быть 50 и 30 миллиметров.
  2. Нитки мулине насыщенного жёлтого цвета.
  3. Игла для вышивания.
  4. Пяльцы.
  5. Ножницы.
  6. Спички или зажигалку.
  7. Канва. Для начинающих лучше использовать её для освоения техники вышивки.

Алгоритм для начинающих

После того как были подготовлены все материалы для работы, можно начинать выполнять нашу вышивку.
  • Берём ленту шириной 50 миллиметров и завязываем на окончании узел, но прежде всего прижигаем конец ленты.
  • Продеваем иголку в канву, предварительно вставленную в пяльцы. Как следует прижимаем узел с изнаночной стороны материала и продеваем иглу лицевую сторону.
  • Расправляем лицевой стороной кверху и формируем одну сторону зёрнышка: втыкаем иглу внутрь канвы и продеваем, так у нас получится одна сторона зёрна.
  • Если вы начинающий мастер, старайтесь очень сильно не затягивать ленту: когда она входит в материал, на её поверхности непроизвольно образовывается красивая выемка, в ней уже потом будет проходить менее широкая лента. Она должна обязательно красоваться на картине.
  • Таким способом вышиваем зёрнышки колоска, немного уменьшая их размер к кончику. Для того чтобы было нагляднее и проще, в начале этого долгого пути начинающему мастеру можно на канве нарисовать эскиз простым карандашом и по линиям вышивать наши зёрнышки.
  • Теперь берём более светлую ленту шириной 30 миллиметров и начинаем дубляж зёрен, но уже внутри вышитых ране таким же способом, как и делали до этого. У нас получится красивое зёрнышко более объёмным и ярким.
  • Следующий шаг начинающих рукодельниц — нитками мулине вышить стебель колоска.
  • У колосков есть маленькие пушистые ответвления от зёрен. Их лучше вышить при помощи ниток, которыми формировали до этого стебель.

Таким вот нехитрым способом начинающая рукодельница сможет создать на картине великолепную композицию из полевых цветов и колосков пшеницы.

Вышивка атласными лентами для начинающих — Мастер-классы на BurdaStyle.ru

Немного истории

Впервые декоративная вышивка шелковыми лентами обрела популярность во Франции в ХVIII веке, когда в моду вошла детальная и изящная отделка богатой одежды. Шелковые ленты укладывались обычно в форме цветов и рюшей. Хотя известна она была уже в античную эпоху.

В последнее время вышивка шелковыми лентами вновь стала любима. И это неудивительно, ведь у нее столько преимуществ! Она выполняется значительно быстрее, чем иные виды вышивки, не требует высокой точности. Кроме того, вышивание шелковыми лентами можно назвать истинно художественной работой, так как оно предполагает полную свободу фантазии.


Как вышить серде шёлковыми лентами: видео


Техника вышивания

Техника вышивания лентами достаточно проста.
Способ № 1
Ленты вдевают в иглы с большим ушком и вышивают ими по ткани как обычными нитками.
Способ № 2
Ленты укладывают в виде розеток, бантов и иных форм и пришивают к ткани нитками для вышивания или для шитья.

Советы

1. Шелковые ленты хорошо сочетаются с блестящими мерсеризованными х/б или шелковыми нитками для вышивания, а также с бисером, бусинами, блестками, стразами. Нитками или бусинами можно вышивать не только по ткани, но и по самим лентам.
2. Вышивание шелковыми лентами великолепно дополнит любую лоскутную работу или поможет объединить разные ткани в одном изделии.

Вам понадобится:

• Ткань
• Ленты
• Рамка для вышивания или пяльцы
• Ножницы для вышивания и для разрезания ткани (купить в магазине Burda)
• Наперстки
• Циркуль
• Простой карандаш
• Маркеры (купить в магазине Burda)
• Портновский мелок (купить в магазине Burda)
• Линейка (купить в магазине Burda)
• Треугольник
• Мерная лента (купить в магазине Burda)
• Приспособления для перевода мотива на ткань
• Нитки и иглы для шитья
• Тканевая клейкая лента (купить в магазине Burda)
• Свечка или зажигалка
• По желанию бусины, бисер или другие декоративные материалы

Выбираем ткань


Для вышивания лентами можно взять любую плотную ткань: муар, бархат, шелковую тафту, фетр, джерси, хлопок, лен, канву. Для более тонких и легких лент лучше взять более тонкую ткань. Нежные прозрачные ткани, такие как шелк, тюль или шифон, перед вышиванием следует укрепить прокладкой. Самое главное правило при выборе ткани — она должна хорошо держать вышивку.

Выбираем иглы




Ушко иголки обязательно должно быть большим: длинным и широким — таким, чтобы в него легко можно было продеть ленту. Такая игла сделает в ткани достаточно большое отверстие для того, чтобы шелковая лента при выведении ее через материал не повреждалась.

Выбирайте иглы из комплектов штопальных, гобеленовых, квилтинговых, игл для трикотажа, игл для вышивания шерстью или бисером. В продаже бывают также специальные наборы игл для вышивания шелковыми лентами.

Ленты для вышивания




Шелковые ленты для вышивания могут быть разной ширины и плотности. Для вышивания годятся только те ленты, которые легко сгибаются и заворачиваются по нужной форме.
Ленты могут быть изготовлены из шелка, из органзы или полиэстера. Интересно смотрится вышивка из бархатных лент, из кружевной тесьмы. Можно также сделать оригинальную вышивку из нарванных полос от различных тканей, с фантазией используя их красочные принты или структуру. При этом срезы ткани можно не обжигать и не обметывать, а наоборот, продергать короткую бахрому. Но все же традиционно вышивают именно шелковыми лентами разной ширины и цветов.

Главные правила работы с лентами

1. Узкие ленты, которые легко вдеваются в ушко иглы, используйте для выполнения традиционных вышивальных стежков. Более широкие ленты можно также вдеть в иглу, сложив их пополам, втрое или вчетверо, но чаще всего из них делают розетки: присборивают по одному краю, а затем пришивают к ткани нитками для шитья подходящего цвета.

2. Не работайте со слишком длинными шелковыми лентами. Оптимальная длина — 35−50 см. Отрезают вышивальные ленты наискосок специальными ножницами для вышивания. Чтобы срезы не осыпались, слегка обожгите их на пламени свечи или зажигалки.

3. На счетных тканях, таких как канва или страмин, лучше вышивать полиэстеровыми атласными лентами, причем необходимо учесть, что эти ленты довольно жесткие, не укладываются мягкими складками и не образуют лепестки, вызывающие впечатление нежности и воздушности

4. Интересного эффекта можно добиться, если в вышивку шелковыми лентами добавить несколько элементов, вышитых вязальными тесемочками, или ленточной пряжей. Первоначально такие тесемочки были разработаны для вязания, но теперь ими пользуются и в вышивании. Ленточная пряжа продается в клубках, в ее ассортименте имеется также меланжевая и секционно окрашенная пряжа, в том числе с добавлением металлических нитей.


Совет: для вышивки на плотных материалах (джинсовая ткань, кожа или овчина) или очень широкими лентами, вам понадобится шило для прокалывания отверстий. Их также можно сделать отверстия можно острыми концами маленьких ножниц.


Перевод мотива на ткань

Способ №1
Перевести мотив сначала на лист кальки, затем уложить кальку на лицевую сторону ткани для вышивки и прошить по линиям мотива сметочными стежками, кальку удалить.
Способ №2
Нарисовать на ткани или перевести мотив на ткань маркером с исчезающей со временем краской, портновским мелком или простым карандашом.

Закрепление начала и конца шелковой ленты на изнаночной стороне




Для того, чтобы начать вышивку, на конце шелковой ленты можно сделать аккуратный узелок. Однако предпочтительнее избегать узелков, которые могут вызвать появление некрасивых «бугорков» на лицевой стороне вышивки. «Хвостик» шелковой ленты на изнаночной стороне вышивки можно придержать кончиком пальца до тех пор, пока он не будет зафиксирован несколькими начальными стежками. Кончик ленты можно также зафиксировать парой потайных стежков нитками для шитья подходящего цвета, не прокалывая иглу на лицевую сторону вышивки.

Для завершения мотива выведите конец ленты на изнаночную сторону вышивки и пропустите его через несколько стежков на изнаночной стороне, не прокалывая ленты, либо же аккуратно, не прокалывая иглу на лицевую сторону, сделайте один прямой стежок по концу шелковой ленты или по протянутой по изнаночной стороне ленте. Кончик ленты можно так же, как и в начале вышивания мотива, закрепить парой потайных стежков нитками для шитья подходящего цвета, не прокалывая иглу на лицевую сторону вышивки.

Основные стежки

Умея выполнять всего несколько стежков шелковыми лентами, вы уже сможете вышивать мотивы на одежде и даже картины.

Китайский узелок

Этот стежок выполняется для заполнения сердцевины розеток, а также для середины цветов с вышитыми шелковыми лентами лепестками. Кроме того, с помощью этого стежка можно создавать интересные картины. Китайский узелок напоминает стежок узелком простыми нитками, но получается более округлым и объемным.

Выведите иглу с шелковой лентой в определенной точке. Затем уложите петлю вокруг иглы и введите иглу с лентой в ткань посередине петли рядом с точкой вывода иглы с лентой на лицевую сторону, выведите иглу с лентой на изнаночную сторону и затяните узелок.

Двойной китайский узелок




За несколько сантиметров до точки вывода ленты на лицевую сторону вышивки сложить ленту несколько раз «гармошкой», провести иглу с лентой через эту «гармошку» и лишь после этого, уложив петлю, как описано выше, ввести иглу в ткань посередине петли рядом с местом вывода иглы с лентой на лицевую сторону.

В завершение затяните узелок, но менее сильно, чем обычно. Для цветов с крупными лепестками, когда в середине вы хотите сделать лишь один узелок, это самый простой способ.

Тесемочный стежок

Тесемочный стежок наиболее известен и наиболее часто употребим в вышивании шелковыми лентами, особенно при выполнении листьев и лепестков. Выполняется стежок несколькими способами. Его отличие от других прямых стежков в том, что внешние концы лепестка загнуты или подвернуты снизу вверх и вовнутрь. Мы покажем это на примере классического цветка, вышитого тесемочными стежками.

Мастер-класс по вышивке лентами «Подсолнух»


Шаг 1



Начертите на ткани круг (овал или любую другую геометрическую фигуру) и поставьте точку центра — у нас это центр круга. В иглу вденьте шелковую ленту. Если высота ушка иглы меньше ширины ленты, сложите ленту пополам и продевайте ее остро срезанным концом в ушко, осторожно вытягивая всю ленту полностью. Не забывайте обрезать конец ленты наискосок!
Шаг 2

Выведите иглу с лентой с изнаночной на лицевую сторону в центре круга. Проведите шелковую ленту лицевой стороной вверх к линии окружности, расправьте красиво складки в точке вывода ленты на лицевую сторону — в этом месте лента должна быть в большей или меньшей степени выгнута или вогнута. Иглой с шелковой лентой соедините края ленты примерно на 5−10 мм далее линии окружности — в зависимости от того, насколько выпуклым вы хотите видеть свой лепесток. Проводите иглу с лентой с изнаночной стороны на лицевую сторону одного края и затем с лицевой стороны на изнаночную сторону другого края.

Шаг 3



Когда вы выведете ленту через края ленты, у вас получится узелок на конце лепестка. Теперь заверните конец лепестка и ленту вверх и на лепесток. Сам лепесток должен оставаться выпуклым. Введите иглу в ленту на линии окружности с верхней стороны лепестка на изнаночную сторону вышивки.
Шаг 4



Выведите иглу с лентой с лицевой на изнаночную сторону и затяните узелок — у вас получился выпуклый у основания и завернутый вверх и вовнутрь лепесток.
Шаг 5



Третий лепесток мы вышьем тесемочным стежком иным способом: выведите иглу с лентой на лицевую сторону в центре окружности, проведите ленту к линии окружности и зайдя за линию окружности примерно на 5 мм, перекрутите ленту, как показано на фото. Затем введите иглу с лентой через несколько слоев перекрученной ленты и одновременно выведите иглу с лентой через верхнюю сторону лепестка на изнаночную сторону вышивки.

Осторожно затяните выведенную ленту и аккуратно расправьте верхние концы лепестка. Таким образом у вас получился лепесток, выпуклый у основания и с закрученными вовнутрь краями.

Совет




Перекрутить ленту можно как вокруг пальца…

…так и вокруг деревянной палочки, карандаша и прочих подходящих предметов.

Шаг 6



Еще один способ вышить лепесток тесемочным стежком: выведите ленту в центральной точке и уложите ее лицевой стороной вверх по направлению к окружности. Заверните конец ленты вверх и затем на ленту так, чтобы получилась складка, и введите иглу с лентой с изнаночной стороны уложенной складкой ленты в эту складку…

…и затем в ткань вышивки. У вас также получится лепесток, вышитый тесемочным стежком.

Как вышить лентами букет космеи: видео


Тамбурный стежок вприкреп




С помощью этого стежка можно вышить как большие, так и маленькие листья, а также лепестки из узких или широких лент. Его выполнение мы покажем на примере цветка, вышитого из узких шелковых лент двух цветов. Такие цветы можно вышивать из лент разной ширины, причем вышивать таким стежком легко и быстро.
Шаг 1



Начертите круг, поставьте точку в центре и разделите круг на несколько сегментов, чтобы лепестки цветка располагались равномерно.
Шаг 2



Выведите иглу с лентой в центральной точке с изнаночной стороны на лицевую, а затем в той же точке введите иглу с лентой с лицевой на изнаночную сторону, при этом оставьте на лицевой стороне вышивки петлю, примерно равную радиусу круга.
Шаг 3



Теперь выведите иглу с лентой с изнаночной на лицевую сторону точно на линии окружности.
Шаг 4



Проденьте иглу с лентой внутрь петли и натяните петлю так, чтобы она легла в форме лепестка от центра к линии окружности. Не натягивайте петлю слишком сильно, особенно если вы вышиваете широкими лентами.
Шаг 5



Теперь введите иглу с лентой с лицевой на изнаночную сторону в точке ее вывода на лицевую сторону на линии окружности — как показано на фото. При этом игла с лентой петлей захватывает петлю из ленты, сделанную ранее и протянутую из центра круга.
Шаг 6



Выведите иглу с лентой на изнаночную сторону и затяните вторую, короткую петлю на линии окружности. Затягивающую петлю будет почти не видно, но если вы будете вышивать более широкой лентой, то она образует заметный узелок на конце получившегося лепестка. Красиво уложите ленты лепестка.
Шаг 7



Теперь выведите иглу с лентой с изнаночной на лицевую сторону вновь в точке центра и повторите описанный выше тамбурный стежок вприкреп.
Шаг 8



Вышив 8 лепестков, мы поменяем цвет ленты и будем вышивать лепестки тамбурным стежком вприкреп бежевой лентой поверх голубой.

Для учебного образца мы взяли ленты, сильно различающиеся друг от друга по цвету. Но если вы используете ленты близких оттенков, то в результате сможете получить красивый цветок с более светлой верхней частью, то есть изобразить переход от тени к свету.
Совет: при выполнении тамбурного стежка вприкреп старайтесь всегда укладывать ленты петли так, чтобы между ними была не видна ткань вышивки.

Розетка




Розетки делают из нежных прозрачных или щелковых лент любой ширины и длины. Чем шире и длиннее будет лента, тем большего диаметра и пышнее получится розетка.
Шаг 1



Срежьте ленту наискосок и прошейте по одной ее длинной стороне очень близко к краю прямыми стежками средней длины нитками для шитья подходящего цвета. Натяните нитку присборивания: чем сильнее вы натянете нитку, тем пышнее будет розетка.
Шаг 2



Подверните вовнутрь скошенный конец ленты и начинайте нашивать ленту на ткань по присборенному краю по спирали, начиная от центра.

Чем уже будет расстояние между линиями спирали нашиваемой присборенной ленты, тем пышнее будет розетка. Вы можете нашить розетку в форме круга, то есть в один ряд или нашить друг на друга две розетки, составленные из одного ряда, из лент разных цветов, с некоторым смещением по отношению друг к другу (не более 2−3 мм). Нашивайте прямыми стежками, не волнуйтесь, если нитки будут видны — вы закроете середину розетки декоративными элементами.
Шаг 3



В завершение нашивания розетки на ткань спрячьте другой конец ленты под уже нашитой лентой, подвернув ее конец вовнутрь.

Как вышить лентами букет цветов: мастер-класс


Розетка из узкой ленты




Аналогичным способом делается розетка из узкой ленты, причем зачастую она выглядит более элегантно и делает вышивку более изящной.

Мы эту ленту присборили очень сильно и пришили ее к ткани по спирали в радиусе нескольких миллиметров.
Шаг 4



Теперь остается только заполнить середину розетки: на алой розетке из широкой ленты мы вышили узелки бледно-розовой узкой лентой, а внутрь лиловой розетки пришили продолговатый черный бисер.

Советы

1. Не натягивайте ленты слишком туго.
2. Для вышивки на верхней одежде не используйте стежки в форме петель — они будут цепляться за окружающие предметы, вышивка легко повредится.
3. Ленты имеют обыкновение скручиваться во время работы, поэтому обязательно следите за тем, чтобы они лежала на поверхности ткани лицевой стороной вверх.

Уход за вышивкой

Никогда не утюжьте вышивку шелковыми лентами! Отдавайте ее в химчистку. Лучше всего после подрубки краев натянуть вышивку в рамку со стеклом — так ленты не будут выцветать. Не выставляйте вышивку под солнечные лучи.
Для хранения вышивку лучше всего скрутить в рулон (не складывайте ее — потом вы не сможете разгладить замятые складки).

Автор: Елена Карпова
Фото: Елена Карпова, Pinterest (8)

Вышивка лентами маки в мастер-классах (фото и видео)


Атласные композиции прочно вошли в повседневную жизнь современных людей. С каждым днем такой вид декоративно-прикладного искусства завоевывает все больше поклонников. Вышивка маки смотрится просто изумительно в домашнем интерьере, либо на представляемых выставках вышитых картин различных цветочных мотивов.

Очень интересно получаются объёмные цветы. Даже начинающие мастерицы способны создать композицию своими руками. Они в отличие от живых аналогов, способны долгое время радовать своим первозданным видом и яркими красками.

Задачей для новичков является освоение основных азов выполнения цветов и их повторение на основе, используя также бисер и нитки.

Объемные полевые маки своими руками

Аксессуары в рукоделии.

Композиция выполняется из алых красных ленточек. Лучше использовать атласные в отличии от шелковых, их особенность заключается в том, что есть изнаночная сторона и лицевая, которая очень красиво блестит на солнце.

Они очень практичны в использовании, они не линяют, отлично впитывают влагу и просты в работе. Шёлковые выгорают на солнце.

Известно, что полевые имеют крупные цветочки, поэтому необходима лента не меньше 25 мм в диаметре.

Ткань нужно выбирать с широким плетением, так как 25 мм достаточно сложно протягивать через плотную канву. На месте прокола иголкой могут оставаться большие дырки, которые в конечные итоге, скрыть ничем не полу. Начинаем подготовительную работу.

  • Обязательно при себе иметь канву в пяльцах, это позволит избежать неровности картинки и спутывания ленты в процессе выполнения стежков. Если готовых пялец у вас нет, вы можете прикрепить канву канцелярскими кнопками к обычной деревянной рамке, и у вас получится достаточно неплохое приспособление.
  • Начинаем с обозначения центра бутона на канве с помощью гелевой ручки. Этот тип ручек хорош тем, что, высохнув, гель осыпается и не оставляет следов. Также существуют исчезающие маркеры, которые очень удобны в применении. Стирать после работы вам не придётся. Только для рукодельниц наилучшим образом приобрести уже готовый принт цветочного натюрморта, а не рисовать его вручную, этим вы облегчите себе выполнение картины.

Обязательным предметом являются нитки такого же цвета, как и ленточка, ею вы будете закреплять кончики лепесточков. Выбирайте качественные, можно мулине типа хлопковые, они не линяют и яркости своей не теряют. Тогда цветы будут выглядеть качественно и ярко.

Нужнейшим аксессуаром являются иглочки. Без них конечно не обойтись. Советую сразу заправить в одну – нить, а в другую – ленту.

Для неё подойдут длинная гобеленовая игла с тупым концом и с широким ушком или шенильная вышивальная с широким ушком и острым концом. Нумерация зависит от её тонкости. Чаще пользуются от № 18 – 24.

Необходимо подобрать в соответствии с плотностью ткани. Чем она тоньше, тем номер больше.

Гобеленовые иглы для начинающих мастериц.

шенильные вышивальные иголки

  • Приготовьте для себя острые удобные ножницы.
  • Зажигалка нужна для опаливания краёв.

Схемы и шаблоны.

Техника вышивания внутренних лепестков

Рисуем на канве маленький кружочек, по которому создадим лепесточки. Обожгите края зажигалкой и закрепите её в иголку.

Затем протягиваем с изнаночной стороны канвы иголку с лентой (один край обрезаем под углом25 градусов, просунув его в ушко иглочки, делаем закрепку) на лицевую сторону, то же самое необходимо проделать и с обычной ниточкой вдетой в шенильную, закрепив её сбоку.

Выведя ленточку, красиво расправляют, как можно ровнее. Обычным швом вперед иголкой с ниткой присобирают 5 см ленты по ее краю. Нужно следить, чтобы стежки не были крупными, в противном случае, ваш листок рискует получиться не аккуратным.

Далее, её подтягивают, чтобы край листка получился волнистым и эту иголочку оставляют в стороне. Иголочку с лентой вшивают на изнаночную сторону в пол сантиметре от места вывода.

Когда она на изнанке, подтягиваем окончательно ниточку, которой подшивали, чтобы получился отдельный лепесточек. Этой же рабочей пришиваем лепесточки бутона. Отступив 5 мм от первого, ленту с иголкой опять выводят на лицевую сторону канвы.

Они должны смотреть друг на друга, то есть располагаться по разные стороны. Опять повторяем прошивание ниткой внутренней части ленточки и фиксируем второй полученный лепесточек.

  1. фрагмент внутренних лепестков

Внешние чашелистики

Далее требуется вышить внешние лепестки. Между ними стараемся оставлять серединку незаполненной. Широкая часть внешних будет совпадать с местом пересечения внутренних. Они располагаются свободно, чтобы передать эту легкость и характерную «растрёпанность»:

Необходимо подгибать, перекрутив ленточку и закреплять в канве, примерно на линии середины внутреннего лепестка. Полученное положение опять-таки фиксируют с помощью оставленной иголкой и нити. Чтобы закончить цветочек, остаётся сделать еще один внешний лепесток по тому же принципу.

Завершают лепесточек вводя ленту в место, где выходил предыдущий внешний и расправляем аккуратно.

После того, как он будет закреплен, её отрезаем на изнанке и прижигаем ее кончик. Далее с помощью ниточки закрепляем хвостик и отрезаем её, как показано по фото схеме, она в дальнейшем не понадобится.

Выполнение серединки в классическом варианте

Серединки у них выглядят по-разному. Самым простым считается пришивание зеленой бусинки, она будет напоминать серединку такой, как она выглядит в идеале.

Серединка альтернативным способом

Следующий вариант выполнения середины – французский узелок с одной навивкой. Чтобы он не выглядел скучно, в иголку вдевают сразу две одинаковой толщины. Отлично будет смотреться из черной и зеленой ленточки.

Вышиваем сердцевину мака самым красивым методом поэтапно

Для работы вам понадобится обрезок ткани, желательно светло – зелёный. У третьего способа получается самая красивая, но и времени на своё выполнение требует много. Из нее вырежем кружочек диаметром 1,5 – 2 см.

Берём зелёную нитку с иголкой и по краю кружочка проходим швом вперед иголкой, как мы делали со внутренними лепестками. Чтобы серединка получилась объёмной, в нее можно вложить кусочек синтепона. Если его нет, то используйте ту же ткань.

Полученный шов стягиваем и фиксируем серединку в центре.

Далее, с помощью чёрных ниток мулине в шесть сложений, вышиваем прожилки на серединке швом под названием в стиле рококо (стежок, напоминающий завиток). Выполняется он достаточно просто – проколов иголкой центр середины, делаем несколько навивов на игле.

Затем, протягиваем через верхний слой серединки в точке напротив прокола. Шов должен получиться аккуратным, навивы на всех этапах нужно придерживать пальцем.

Следующие прожилки делают точно так же, всего их должно получиться 4, но последние два, не делают по отдельности, а целиком, выполнив вместо 6 – 12 навивок.

фрагмент серединки

Вышивание лохматых отростков середины цветка

Для того, чтобы картина смотрелась идеально красивой, требуется дополнить лохматые отросточки. Лохматость вокруг сердцевины создавать можно с помощью мулине черного и белого цвета. В одну иголочку вставляем и белую и черную нить в 8 сложений и выполняем стежок возле середины.

Чтобы стежок не затягивался, полностью его поддерживаем с помощью большой иглы для гобелена или обычным крючком для вязания. Такие изгибы, в виде петелек, делают вокруг серединки.

После этого хорошенько их закрепляем с изнаночной стороны, вытянув иглу, делаем разрез посередине образовавшихся петель.

Вышивание стебелька с листьями и травинок

Стебель и листочки каждый мастер изготавливает на свое усмотрение, как правило, выполняются листки прямым стежком, а стебель можно изготовить и вовсе нитками для вязания. Вы непременно получите удовольствие от работы, а готовая картина будет завораживать своей красотой и необычайностью.

Вам не обязательно придерживаться выше ведённого мотива, вы можете делать композиции любым цветом. Бутончики маков могут стать отличным дополнением вечернего наряда или делового костюма. Научившись вышивать композиции, вы сможете делать даже заколки из лент по тому же принципу.

Что касается картин с цветами, то они станут хорошим дополнением вашего интерьера. Если вы хотите сделать букет, то обязательно изучите еще приемы создания композиций полевых цветов, лютиков, или к примеру ромашки.

Как утверждают дизайнеры интерьера, чем больше в картине элементов, тем ярче эмоций она дарит человеку. Работать с атласной ленточкой увлекательный и совсем несложный процесс.

Главное не спешить и пошагово придерживаться вышеуказанным инструкциям и советам.

Маки вышивка лентами разными способами в видео уроках

Вышитые гладью маки, фото и схемы и видео

схемы маки, ромашки и другие цветы гладью

Источник: https://podelkiruchkami.ru/maki-vyshivka-lentami-dlya-nachinayushhih/

Видео: Вышиваем красные маки

Весенняя сирень

Ароматная сирень, ассоциируется у нас с весной и большим праздником 9 мая, поэтому, многие люди, очень любят это растение.

Читать

Вышивка бисером картин для начинающих


Вышивка лентами сирень, делается практически в одной цветовой гамме. Приобретите фиолетовые ленты и коричневую нитку мулине для стволовой части. И начинаем вышивание:

  • нанесите сирень в виде рисунка на канву, с помощью карандаша;
  • перед тем, как начать вышивать схемы пышной сирени, нужно закрепить нить с изнанки;
  • высовывайте иголку с нитью и начинайте собирать на нее ленту, после этого, возвращайте иголку, обратно на изнаночную сторону. Такие манипуляции, делаем до того момента, пока не закончите делать первую ветку;
  • бутон сирени, также делать не сложно. Первым делом, вышиваем ствол сирени, коричневыми мулине. Вставьте в иголку, узкую ленточку, делая это все с изнанки, и протяните ее на лицевой бок. Замотайте ленточку вокруг иголки, пару раз и опять, пропускайте ее на изнанку, как на фото. Затяните бутон. Такие элементы, делаются по всей длине ветви. Весенняя сирень, закончена.

Маленькие анютины глазки


Анютины глазки — это полностью летний цветок, который может цвести сразу в несколько оттенков. Покупая ленты, не нужно себя ограничивать в выборе палитры, а также ширины лент. Все зависит от того, какими вы видите анютины глазки. Начинаем делать первые штрихи вышивания:

  • анютины глазки, а именно цветок, формируется до начала вышивки. Нужен отрез ленты, протяженностью семь сантиметров, который складывают в виде чайки. Место пересечения ленты, проколите булавкой. Делая небольшие швы, пройдитесь по краю ленты. Затем, немного потяните основной материал и стяните анютины глазки. Теперь, можете пришить к ткани, анютины глазки;
  • начинаем делать лепестки, которые находятся под низом основного цветка. Берите другой цвет ленты, протяженностью семь сантиметров и сложите ее втрое. Центр проткните иголкой и также прошиваем нитью края, а затем собираем аккуратными движениями, в гармошку;
  • анютины глазки, декорируют с помощью белых бусин.

Читать

Старинная славянская вышивка «Орловский спис»

Пион из лент

Когда цветут пышные пионы, улица становится яркой и красочной, а невероятный аромат, просто пьянит. Вышивка из лент пионов, начинается с приобретением ленты и схемы:

  • пионы перенесите на ткань;
  • начинаем вышивать пионы прямым швом, делая все это по кругу, с накладкой друг на друга. Серединку не трогаем, оставляем ее не вышитой;
  • для серединки, используем тонкую ленту, которую вышиваем прямыми стежками. Перед тем, как сделать первый стежок, немного прокрутите ленту;
  • дабы полностью сделать пионы, нужно создать пару не затянутых петелек;
  • листья вышиваем обычным ленточным стежком.

Как сделать вышивку лентами для начинающих пошагово по схемам

Рейтинг: 4.95/5 (22)

Если вы любите создавать красивые вещи своими руками, попробуйте такой вид рукоделия, как вышивка. Таким образом создаются красивые объёмные —вышивки на одежде—, разнообразные картины и поделки. Давайте узнаем, что такое вышивка лентами, какие инструменты необходимы в работе для начинающих мастеров и приложим видео с пошаговыми уроками вышивания лентами.

Особенности техники такой вышивки

Для начала работы необходимы следующие инструменты и материалы:

  1. Ленты. Они бывают разной ширины. Лучше брать атласные ленты шириной 7 – 25 мм.
  2. Ткань для вышивки. Лучше всего подойдёт габардин.
  3. Пяльцы (деревянные или пластмассовые).
  4. Иглы с широким ушком и тупым концом.
  5. Вспомогательные инструменты: ножницы, спички или зажигалка, свечи, клей, шило, плоскогубцы и специальный маркер для нанесения рисунка.

После покупки инструментов приступаем ко вдеванию ленточки в иголку. Для этого необходимо обрезать один конец ленты по прямой и прижечь его огнём, а другой конец срезать под косым углом. Вдевайте ленточку с косым углом в ушко иглы и протяните иглу немного вниз ленты. Затем протяните иголку в тот же конец ленты, не доходя до него 0,5 мл.

Теперь держите иглу за острый конец и оттяните ленту вниз. Таким образом получится узелок, который прочно удерживает ленту в игле.

Теперь сделайте плоский узелок на другом конце ленты. Для этого конец ленточки загните и в полученный загиб введите иглу с полученным узелком. Получается петля, которую необходимо надеть на палец, вставить вместо пальца иглу и затянуть ленту. Получаем узелок. Теперь можно приступать к вышиванию узоров.

Идеи для такой вышивки со схемами

Рассмотрим несколько идей вышивки атласными лентами со схемой для начинающих пошагово. Используем прямой стежок. Игла проходит с изнанки на лицевую сторону, протягивая ленту. Затем на нужном расстоянии выводится на изнанку.

  1. Нанесите на ткань рисунок.
  2. Проденьте иглу с изнанки на лицевую сторону, протяните ленту и расправьте её.
  3. Определив длину лепестка, сделайте ленточный стежок и выведите иглу на изнаночную сторону. Для того чтобы лепесток получился более воздушным, не нужно сильно затягивать ленту.
  4. Сразу же выводите иглу с изнаночной стороны на лицевую, протягивая иглу рядом со следующим намеченным лепестком.
  5. Прямым стежком создайте второй лепесток. Длина лепестков не обязательно должна быть одинаковой, красивее будут смотреться лепестки разной длины.
  6. Таким же образом вышивайте остальные лепестки.

Стебельки вышиваются нитками мулине, сложенными несколько раз. Сначала положите нитку вдоль линии стебля, зафиксируйте иголками.

Затем сделайте стежок другой ниткой, выводя иглу с изнанки на лицевую сторону и прихватывая нитку, которая лежит на полотне.

Прошейте аналогичным способом все стволы ромашки.

Лепестки ромашки вышиваются лентой зелёного цвета и шире предыдущей. Ориентируясь на схему, вышиваем лепестки, начиная сверху.

Вышивка лентами розы с пошаговыми фото для начинающих

Для —вышивки лентами розы— необходимо создать бутоны. Следуя схеме на фото, скрутите желаемое количество цветов. Прошейте их нитками и опалите концы зажигалкой. Листочки для розы делаются из порезанной на квадраты ленты. Опалив края, сложите их трижды по диагонали, получив треугольник.

Обрежьте края и опалите обрезанные концы, придерживая пинцетом треугольник. Заколите иглой с ниткой угол треугольника. Создав три лепестка, закрепите их нитками. С помощью клея прикрепите лепестки к розе.

Нанесите на ткань рисунок и закрепите полученные бутоны.Создавая рисунки, используя пошаговые фото и инструкции для начинающих, можно вышивать лентами маки, астры, тюльпаны, пионы, бутоны сирени и другие разнообразные цветы.

Маки

Для создания маков вам понадобится широкая красная лента, зелёная – для сердцевины, чёрные нити мулине для создания тычинок, свеча и клей.

  • Создайте шаблон лепестка мака из картона и вырежьте 12 одинаковых заготовок.
  • Лепестки присоберите клеем или нитками.
  • Вырежьте округлые детали. На них будут крепиться полученные лепестки.
  • При помощи термоклея наносите лепестки по кругу, накладывая каждый последующий внахлёст. Нижний слой будет состоять из 9 лепестков. Последний – наполовину прикрывает предыдущий и образует круг.
  • Три последних лепестка образуют верхний слой. Приклейте их к середине цветка.

Сердцевина мака делается из круга ткани

  • Прошейте края круга иглой с ниткой. Положите в центр кусочек синтепона для создания объёма. Затяните шов.
  • Нитку мулине сложите в несколько раз. Проденьте в иглу и пропустите её в центр круга.
  • Перекиньте нить вокруг круга и закрепите её, пропуская иглу вниз круга. Затяните нить.
  • Далее прошивайте нить, располагая её перпендикулярно предыдущей. Протягивайте нить четыре раза и закрепите сердцевину. Для этого выведите иголку в центр, захватите все нити и опустите вниз.
  • Чтобы создать тычинки, нужны нитки чёрного цвета. Намотайте их на картон.
  • Снимите с картона и зафиксируйте ниткой посередине.
  • Края тычинок опустите в клей ПВА и сразу же в манку.
  • Сердцевину пришейте к середине тычинок и закрепите в центр бутона.

Видео: Вышиваем цветы пиона

Алые хризантемы

Осенние цветы хризантемы, прекрасно дополняют этот период года. Особенно, если вышить их на полотне, которое будет напоминать осень. Для этого возьмите ленту, в ширину 0,5 см и приступаем к вышивке:

  • сложные снаружи хризантемы, очень просты в вышивке. Первым делом, начинаем вышивать внутренние ярусы цветка. Делаем это, с помощью ленточных стежков. Лепестки делают тонкими возле основания, а переход на верхнюю часть, расширяется;
  • каждый новый ярус лепесточков, должен затмевать предыдущие. В основном, хризантемы, состоят из пяти рядов;
  • в конце вышиваем листья и стебли, а также узоры. Работа над хризантемами завершена.

Голубые васильки


Васильки, можно встретить, исключительно растущих где-то на полях. Их голубое цветение, видно издалека. В народе, их еще называю глазами неба. Возьмите голубые ленты, шириной не больше 0,6 см и приступайте к работе:

  • нанесите эскиз на полотно;
  • вышивка из лент лепестков, делается ленточными стежками, по кругу серединки основания цветка. Длина их должна отличаться между собой. А стежки, наносятся внахлест. Таким образом, их вид будет напоминать, оригинал;
  • для серединки, васильки, вышиваются с помощью узелков, похожих на бутон сирени;
  • мы закончили делать васильки, в серединку которых, вместо узелков, можно сделать бусинки.

Читать

Вся прелесть осеннего пейзажа и буйство золотистых красок в схемах для вышивки крестом

Вышивка маки лентами в мастер-классах (фото)

Вышивка позволяет создавать удивительные и неповторимые картины лентами, которые смогут не только преобразить вашу квартиру, но и стать великолепным подарком для близких и родных вам людей. Многие начинающие рукодельницы выбирают именно такой тип вышивки, так как он довольно прост, не занимает много времени и не требует каких-либо особых затрат.

Перед тем как начать наш мастер класс давайте подготовим все необходимые для работы материалы и инструменты:

  • иголки;
  • ножницы;
  • зажигалка или спички;
  • синтепон;
  • нитки обычные и «Травка»;
  • атласные ленточки разных цветов и размеров.

Наш небольшой мастер класс расскажет вам о том, как сделать красные маки, однако вы вполне можете немного поэкспериментировать и выбрать для этих чудесных цветов какую-нибудь другую цветовую гамму. Очень красиво и необычно смотрится вышивка с темно-синими маками или же ярко-оранжевыми.

Начинаем работу с лентами:

Давайте начнем мастер класс с изготовления листочков для цветов. Для этого нам надо будет отрезать кусок зеленой ленточки и фигурно вырезать его в форме листочка. Затем мы должны будем аккуратно оплавить его края при помощи зажигалки или спичек. Кроме того нам нужно будет придать объем будущему листику поэтому мы в некоторых местах прошьем его ниткой.

Теперь нам надо отрезать кусочек красной ленты, длина которого должна составлять примерно 10-12 см. Края получившейся полосочки нам нужно согнуть и прошить. Затем сделав красивые складочки, мы должны будем прошить лепесток по всей длине. Всего для одного цветка нам понадобится 4-5 таких лепестков.

После этого нам нужно сшить вместе все лепестки. Возможно, для начинающих вышивать лентами будет немного сложно сразу сформировать цветочек, поэтому мы посоветуем им пришивать лепесточки по одному.

Для того чтобы наши маки выглядели боле реалистично нам необходимо изготовить для них сердцевину. Для ее изготовления нам надо сначала отрезать небольшой кусочек зеленой ленты.

А затем мы должны будем наметать на нем круг. Потом нам нужно слегка стянуть нитку и сформировав небольшой шарик из синтепона поместить его внутрь будущей сердцевины.

Теперь мы можем до конца затянуть нитку и сшить края.

Затем вам нужно будет разметить сердцевину на 5 равных частей при помощи ниток «Мулине». Обратите внимание на то, что при этом вам надо спрятать последнюю петлю в серединке и крепко ее затянуть.

Теперь с помощью ниток вам нужно сделать небольшие тычинки. Получившиеся тычинки при желании можно дополнительно украсить. Для этого вам нужно аккуратно нанести на их кончики белую зубную пасту.

Безусловно, такие чудесные вышитые лентами маки будут смотреться более нарядно:

  • Стоит отметить, что существует еще один способ изготовления необычных тычинок, который, скорее всего для начинающих мастериц покажется более простым:
  • Возьмите кусок картона и сделайте из него вот такой шаблон:
  • Намотайте на него черные нитки «Мулине»:
  • Снимите их с картонного шаблона и разрежьте получившиеся петельки:
  • Намажьте кончики клеем «ПВА» и посыпьте манкой:
  • Для того чтобы вышитые лентами маки с такой сердцевиной смотрелись более аккуратно вы можете немного подстричь кончики тычинок.
  • Закончив изготовление всех составных частей цветка, мы должны будем пришить их друг к другу.

Теперь наступает ответственный этап, во время которого вам обязательно понадобится схема. Однако не нужно бояться, так как схема будет довольно простой, и вы легко сможете «набросать» ее самостоятельно.

Итак, мысленно представьте себе, как будет выглядеть ваша вышивка. Возьмите основу, на которой вы планируете вышить лентами прекрасные маки и разложите на ней цветы и листья. Затем сделайте небольшой набросок карандашом или мелком и у вас получится будущая схема для вышивки картины:

Для того чтобы наша вышивка была более разнообразной и оригинальной мы также вышьем лентами маки, которые будут как бы повернуты в другую сторону. На фото ниже показано, как сделать один такой полураспустившийся цветочек:

  1. Стоит отметить, что такая вышивка лентами цветка не вызовет сложностей даже у начинающих мастериц, поэтому вы можете смело сделать несколько полураспустившихся бутончиков.
  2. Для того чтобы этот полураспустившийся бутон стал привлекательнее мы можем украсить его зелеными чашелистиками:

После того как вышивка бутонов будет завершена вам надо будет пришить сами маки, их листики, а также изготовить стебельки из ниток под названием «Травка». Так как схема была заранее нами нарисована, мы без проблем справимся с этой задачей:

Теперь, когда вышивка маков завершена, вы можете дополнительно украсить свою картину и создать несколько цветочков, которые принесут «струю свежего воздуха» в вашу цветочную композицию. Для этой цели как нельзя лучше подойдут бессмертники. Их можно вышить из голубой ленты (органза). К этим чудесным ярким цветочкам также можно пришить чашелистики. После этого вам надо будет сделать для цветков бессмертника стебельки.

Закончив работу, мы сможем полюбоваться нашей эксклюзивной и по-летнему яркой композицией:

Как вы сами уже, наверное, успели заметить, схема действий довольно проста. Даже начинающие мастерицы должны легко и быстро справиться с созданием такой замечательной картины, которая впоследствии украсит ваш дом или станет чудесным подарком для близкого и родного вам человека.

Видео: Учимся вышивать маки атласными лентами

Более подробно можно ознакомиться тут vnitkah.ru

Источник: https://penguin-art.ru/blog/vyshivka-maki-lentami

Вышивка лентами «Маки» по схеме мастер-класса «Тютелька в тютельку» для начинающих (видео)

Одним из красивейших вариантов изображений является вышивка лентами маков, которая создается достаточно быстро и имеет превосходный внешний вид. Кроме того, подобные маки, вышитые атласными лентами, могут также занять место украшения вашей одежды, сумочки или других аксессуаров.

Подготовка и создание основы

Материалы для работы

Также схема подготовки включает в себя приобретение тканей – идеальным вариантом являются изделия с переходом ткани от темно-красного до яркого алого цвета шириной 25 мм.

Вышивание

Работа начинается с вышивки первых лепестков, которыми будут обладать маки. Весь процесс подробно можно рассмотреть на видео, в котором представлен мастер-класс Татьяны Улановой «Тютелька в тютельку», однако не лишним будет и подробный разбор всех действий.

  1. Для начала продеваем ленту в иголку и делаем на холсте три прямых стежка, которые будут отстоять друг от друга на 1-3 миллиметра. Ткань при этом необходимо собирать таким образом, чтобы с наружной стороны она вышла немного собранной, с некоторым количеством складок. Такой метод используется исключительно для вышивки крупных цветов – маков, пионов, роз. Если вы хотите, чтобы вашу картину украшали ромашки, лепестки необходимо тщательно расправлять.
  2. Выведя наружу ленту после третьего стежка, сделайте небольшую петельку в сторону готовых листьев и уходите на внутреннюю поверхность. У вас должна получиться воздушная петля, которой будет скреплена ваша вышивка лентами.
  3. Далее необходимо просто зеркально повторить данный стежок, и создать пятый лепесток, который будет завершать основу цветка. Однако, если вы посмотрите видео, на котором изображен мастер-класс вышивания «Тютелька в тютельку», вы сможете увидеть, что многие рекомендуют добавить еще две петельки, и, соответственно – два лепестка, которые будут придавать изображению максимальный объем.
  4. Подобную процедуру повторите столько раз, сколько маков вы планируете нанести на холст. Будьте внимательны и не располагайте цветы слишком близко друг к другу – они будут смотреться неестественно. Кроме того, учтите, что между ними могут располагаться и другие декоративные элементы – ромашки, колоски, васильки и прочие.
  5. Далее необходимо оформить середину цветка. Для этого возьмите кусочек искусственного пуха и обмотайте его широкой зеленой тканью. Скрепите получившуюся конструкцию черными нитками мулине, разделив ее на пять равных частей, а концы ниток выведите вверх, и немного расправьте их.
  6. Пришейте серединку внутрь крупных цветов, и хорошо расправьте полученные черные «тычинки».
  7. После этого их кончики можно немного подкрасить белой акварелью или зубной пастой. Маки готовы, необходимо лишь создать стебли и дополнительные украшения – стебли, колосья, ромашки и прочие небольшие цветочки, которым посвящен отдельный мастер-класс.

Вышиваем картину маки лентами. Подробное описание!

Любительницам маков предлагаем мастер-класс «Маки лентами».

Необходимые материалы:

  • красная лента 25мм шелковая или атласная (для маков)
  • шелковая или атласная 6мм пшеничного цвета (для колосков)
  • зеленая лента разных тонов 3, 6, 12мм (для листьев)
  • черный ирис или бисер для вышивки серединки маков
  • лен (либо другая ткань)
  • пяльцы
  • ножницы
  • иголки

В этом мастер-классе рассматривается вариант непосредственно вышивки маки лентами, а не сборки ленты на нитку.

Вышиваем первые три лепестка прямыми стежками (рис.1).

Затем из-под середины третьего лепестка выводим ленту с иголкой на лицевую сторону (рис.2), делаем петельку в направлении к трем первым лепесткам, как показано на рисунке 3, и при помощи ленточного стежка уходим наизнанку, закрепляя таким образом получившуюся воздушную петлю из ленты (рис.4).

Таким же образом вышиваем зеркально пятый лепесток (рис.5).

Для пышности мака добавляем еще пару лепестков. Их делаем так же, как и предыдущие два, и располагаем примерно так, как показано рисунках 6 и 7.

Вышиваем два мака на некотором расстоянии друг от друга, при этом учитывайте, что между ними будут листики, бутончики и колоски. Лучше всего заранее продумывайте композицию и набросать ее карандашом на ткань, чтобы точно знать, где и какой элемент будет находиться на вашей работе.

Листья для мака вышиваем ленточными стежками лентой шириной 12 мм. Этой же лентой будем делать стебелек для нераспустившегося мака. Но для начала вышьем бутон мака. Для этого достаточно сделать французский узелок, который надо будет перекрыть сверху одним прямым стежком.

Остается добавить зеленой лентой шириной 13 мм два прямых стежка с двух сторон от бутона и вышить стебелек (рис.8).

Остается сделать только серединки маков. Для этого существует множество разных вариантов. Можно в серединке цветка сделать французский узелок, перекрыть его прямым стежком по горизонтали и дальше вокруг зеленой серединки по кругу черной ниткой «Ирис» сделать французские узелочки (рис.9).

Вышиваем колосок. Начинаем с верхушки колоска. Делаем сверху вниз прямой стежок длиной 5-6 мм (рис.10).

Слева от него посередине первого стежка выводим ленту «на лицо», и прямым стежком делаем следующий шаг, как показано на рисунке 11.

Затем делаем похожий стежок справа от первого стежка. И дальше продолжаем чередовать такие стежки то с левой, то с правой стороны нашего колоска (вышивка колоска очень похожа на плетение косички) (рис.12, 13).

Остается длинными стежками (нитками, которые у вас есть под рукой) вышить остинки нашего колоска. Это можно сделать тонкой ниткой с люрексом (рис.14).

При желании можно добавить в композицию листву и травинки ленточкой шириной 1 мм.

Вышивка розы лентами. Мастер-класс.

Источник: https://svojo-rukodelie.ru/vyshivaem-maki-lentami/

Свое рукоделие

Любительницам маков предлагаем мастер-класс «Маки лентами».

Необходимые материалы:

  • красная лента 25мм шелковая или атласная (для маков)
  • шелковая или атласная 6мм пшеничного цвета (для колосков)
  • зеленая лента разных тонов 3, 6, 12мм (для листьев)
  • черный ирис или бисер для вышивки серединки маков
  • лен (либо другая ткань)
  • пяльцы
  • ножницы
  • иголки

В этом мастер-классе рассматривается вариант непосредственно вышивки маки лентами, а не сборки ленты на нитку.

Вышиваем первые три лепестка прямыми стежками (рис.1).

Затем из-под середины третьего лепестка выводим ленту с иголкой на лицевую сторону (рис.2), делаем петельку в направлении к трем первым лепесткам, как показано на рисунке 3, и при помощи ленточного стежка уходим наизнанку, закрепляя таким образом получившуюся воздушную петлю из ленты (рис.4).

Таким же образом вышиваем зеркально пятый лепесток (рис.5).

Для пышности мака добавляем еще пару лепестков. Их делаем так же, как и предыдущие два, и располагаем примерно так, как показано рисунках 6 и 7.

Вышиваем два мака на некотором расстоянии друг от друга, при этом учитывайте, что между ними будут листики, бутончики и колоски. Лучше всего заранее продумывайте композицию и набросать ее карандашом на ткань, чтобы точно знать, где и какой элемент будет находиться на вашей работе.

Листья для мака вышиваем ленточными стежками лентой шириной 12 мм. Этой же лентой будем делать стебелек для нераспустившегося мака. Но для начала вышьем бутон мака. Для этого достаточно сделать французский узелок, который надо будет перекрыть сверху одним прямым стежком.

Остается добавить зеленой лентой шириной 13 мм два прямых стежка с двух сторон от бутона и вышить стебелек (рис.8).

Остается сделать только серединки маков. Для этого существует множество разных вариантов. Можно в серединке цветка сделать французский узелок, перекрыть его прямым стежком по горизонтали и дальше вокруг зеленой серединки по кругу черной ниткой «Ирис» сделать французские узелочки (рис.9).

Вышиваем колосок. Начинаем с верхушки колоска. Делаем сверху вниз прямой стежок длиной 5-6 мм (рис.10).

Слева от него посередине первого стежка выводим ленту «на лицо», и прямым стежком делаем следующий шаг, как показано на рисунке 11.

Затем делаем похожий стежок справа от первого стежка. И дальше продолжаем чередовать такие стежки то с левой, то с правой стороны нашего колоска (вышивка колоска очень похожа на плетение косички) (рис.12, 13).

Остается длинными стежками (нитками, которые у вас есть под рукой) вышить остинки нашего колоска. Это можно сделать тонкой ниткой с люрексом (рис.14).

При желании можно добавить в композицию листву и травинки ленточкой шириной 1 мм.

Маки вышивка лентами для начинающих, картины для декора, схемы и видео МК

Атласные композиции прочно вошли в повседневную жизнь современных людей. С каждым днем такой вид декоративно-прикладного искусства завоевывает все больше поклонников. Вышивка маки смотрится просто изумительно в домашнем интерьере, либо на представляемых выставках вышитых картин различных цветочных мотивов. Очень интересно получаются объёмные цветы. Даже начинающие мастерицы способны создать композицию своими руками. Они в отличие от живых аналогов, способны долгое время радовать своим первозданным видом и яркими красками. Задачей для новичков  является освоение основных азов выполнения цветов и их повторение на основе, используя также бисер и нитки.


Пример как вышить подушки и картину.

Объемные полевые маки своими руками

Аксессуары в рукоделии.

Композиция выполняется из алых красных ленточек. Лучше использовать атласные в отличии от шелковых, их особенность заключается в том, что есть изнаночная сторона и лицевая, которая очень красиво блестит на солнце.  Они очень практичны в использовании, они не линяют, отлично впитывают влагу и просты в работе. Шёлковые выгорают на солнце. Известно, что полевые  имеют крупные цветочки, поэтому необходима лента не меньше 25 мм в диаметре.

Ткань нужно выбирать с широким плетением, так как 25 мм достаточно сложно протягивать через плотную канву. На месте прокола иголкой могут оставаться большие дырки, которые в конечные итоге, скрыть ничем не полу. Начинаем подготовительную работу.

  • Обязательно при себе иметь канву в пяльцах, это позволит избежать неровности картинки и спутывания ленты в процессе выполнения стежков. Если готовых пялец у вас нет, вы можете прикрепить канву канцелярскими кнопками к обычной деревянной рамке, и у вас получится достаточно неплохое приспособление.
  • Начинаем с обозначения центра бутона на канве с помощью гелевой ручки. Этот тип ручек хорош тем, что, высохнув, гель осыпается и не оставляет следов. Также существуют исчезающие маркеры, которые очень удобны в применении. Стирать после работы вам не придётся. Только для рукодельниц наилучшим образом приобрести уже готовый принт цветочного натюрморта, а не рисовать его вручную, этим вы облегчите себе выполнение картины.

Обязательным предметом являются нитки такого же цвета, как и ленточка, ею вы будете закреплять кончики лепесточков. Выбирайте качественные, можно мулине типа хлопковые, они не линяют и яркости своей не теряют. Тогда цветы будут выглядеть качественно и ярко.

Нужнейшим аксессуаром являются иглочки. Без них конечно не обойтись. Советую сразу заправить в одну – нить, а в другую – ленту. Для неё подойдут длинная гобеленовая игла с тупым концом и с широким ушком или шенильная вышивальная с широким ушком и острым концом. Нумерация зависит от её тонкости. Чаще пользуются от № 18 – 24. Необходимо подобрать в соответствии с плотностью ткани. Чем она тоньше, тем номер больше.

Гобеленовые иглы для начинающих мастериц.

шенильные вышивальные иголки

 Приготовьте для себя острые удобные ножницы.

Зажигалка нужна для опаливания краёв.

Схемы и шаблоны.

Техника вышивания внутренних лепестков

Рисуем на канве маленький кружочек, по которому создадим лепесточки. Обожгите края зажигалкой и закрепите её в иголку.

Затем протягиваем с изнаночной стороны канвы иголку с лентой (один край обрезаем под углом25 градусов, просунув его в ушко иглочки, делаем закрепку) на лицевую сторону, то же самое необходимо проделать и с обычной ниточкой вдетой в шенильную, закрепив её сбоку.

Выведя ленточку, красиво расправляют, как можно ровнее. Обычным швом вперед иголкой с ниткой присобирают 5 см ленты по ее краю. Нужно следить, чтобы стежки не были крупными, в противном случае, ваш листок рискует получиться не аккуратным.

Далее, её подтягивают, чтобы край листка получился волнистым и эту иголочку оставляют в стороне. Иголочку с лентой вшивают на изнаночную сторону в пол сантиметре от места вывода.

Когда она на изнанке, подтягиваем окончательно ниточку, которой подшивали, чтобы получился отдельный лепесточек. Этой же рабочей пришиваем лепесточки бутона. Отступив 5 мм от первого, ленту с иголкой опять выводят на лицевую сторону канвы.

Они должны смотреть друг на друга, то есть располагаться по разные стороны. Опять повторяем прошивание ниткой внутренней части ленточки и фиксируем второй полученный лепесточек.

фрагмент внутренних лепестков

Внешние чашелистики

Далее требуется вышить внешние лепестки. Между ними стараемся оставлять серединку незаполненной. Широкая часть внешних будет совпадать с местом пересечения внутренних. Они располагаются свободно, чтобы передать эту легкость и характерную «растрёпанность»:

Необходимо подгибать, перекрутив ленточку и закреплять в канве, примерно на линии середины внутреннего лепестка. Полученное положение опять-таки фиксируют с помощью оставленной иголкой и нити. Чтобы закончить  цветочек, остаётся сделать еще один внешний лепесток по тому же принципу.

Завершают лепесточек вводя ленту в место, где выходил предыдущий внешний и расправляем аккуратно.

После того, как он будет закреплен, её отрезаем на изнанке и прижигаем ее кончик. Далее  с помощью ниточки закрепляем хвостик и отрезаем её, как показано по фото схеме, она в дальнейшем не понадобится.

Выполнение серединки в классическом варианте

Серединки у них выглядят по-разному. Самым простым считается пришивание зеленой бусинки, она будет напоминать серединку такой, как она выглядит в идеале.

Серединка альтернативным способом

Следующий вариант выполнения середины – французский узелок с одной навивкой. Чтобы он не выглядел скучно, в иголку вдевают сразу две одинаковой толщины. Отлично будет смотреться из черной и зеленой ленточки.

Вышиваем сердцевину мака самым красивым методом поэтапно

Для работы вам понадобится обрезок ткани, желательно светло – зелёный. У третьего способа получается самая красивая, но и времени на своё выполнение требует много. Из нее вырежем кружочек диаметром 1,5 – 2 см. Берём зелёную нитку с иголкой и по краю кружочка проходим швом вперед иголкой, как мы делали со внутренними лепестками. Чтобы серединка получилась объёмной, в нее можно вложить кусочек синтепона. Если его нет, то используйте ту же ткань. Полученный шов стягиваем и фиксируем серединку в центре.

Далее, с помощью чёрных ниток мулине в шесть сложений, вышиваем прожилки на серединке швом под названием в стиле рококо (стежок, напоминающий завиток). Выполняется он достаточно просто – проколов иголкой центр середины, делаем несколько навивов на игле. Затем, протягиваем через верхний слой серединки в точке напротив прокола. Шов должен получиться аккуратным, навивы на всех этапах нужно придерживать пальцем. Следующие прожилки делают точно так же, всего их должно получиться 4, но последние два, не делают по отдельности, а целиком, выполнив вместо 6 – 12 навивок.

фрагмент серединки

Вышивание лохматых отростков середины цветка

Для того, чтобы картина смотрелась идеально красивой, требуется дополнить лохматые отросточки. Лохматость вокруг сердцевины создавать можно с помощью мулине черного и белого цвета. В одну иголочку вставляем и белую и черную нить в 8 сложений и выполняем стежок возле середины. Чтобы стежок не затягивался, полностью его поддерживаем с помощью большой иглы для гобелена или обычным крючком для вязания. Такие изгибы, в виде петелек, делают вокруг серединки. После этого хорошенько их закрепляем с изнаночной стороны, вытянув иглу, делаем разрез посередине образовавшихся петель.

Вышивание стебелька с листьями и травинок

Стебель и листочки каждый мастер изготавливает на свое усмотрение, как правило, выполняются листки прямым стежком, а стебель можно изготовить и вовсе нитками для вязания. Вы непременно получите удовольствие от работы, а готовая картина будет завораживать своей красотой и необычайностью.

Вам не обязательно придерживаться выше ведённого мотива, вы можете делать композиции любым цветом. Бутончики маков могут стать отличным дополнением вечернего наряда или делового костюма. Научившись вышивать композиции, вы сможете делать даже заколки из лент по тому же принципу.

Что касается картин с цветами, то они станут хорошим дополнением вашего интерьера. Если вы хотите сделать букет, то обязательно изучите еще приемы создания композиций  полевых цветов, лютиков, или к примеру ромашки. Как утверждают дизайнеры интерьера, чем больше в картине элементов, тем  ярче эмоций она дарит человеку. Работать с атласной ленточкой увлекательный и совсем несложный процесс. Главное не спешить и пошагово придерживаться вышеуказанным инструкциям и советам.

Маки вышивка лентами разными способами в видео уроках

Вышитые гладью маки, фото и схемы и видео

схемы маки, ромашки и другие цветы гладью

 

видео мастер-класс, схемы цветов, уроки изготовления роз пошагово, техники выполнения

Вышивка – давнее женское занятие, которое когда-то было естественным увлечением почти каждой барышни, а после постепенно потеряло свою значимость, но сегодня интерес к нему вновь возрос. В хобби-магазинах можно увидеть уже не только стандартные наборы для вышивки крестом или гладью, но и более сложные варианты: например, с бисером или лентами.

В чем особенность вышивок лентами, насколько сложно освоить технологию самостоятельно и на чем потренироваться новичку?

История и современность

История вышивания лентами берет свое начало в античности. Однако настоящая популярность к этому виду рукоделия пришла в XVIII веке во Франции, одновременно с модой на детальное украшение одежды. В те времена мастерицы укладывали на камзолы кавалеров и платья дам тонкие яркие ленточки. Чаще всего в виде цветов и очаровательных рюшей.

Сегодня ленточная вышивка вновь на пике модной популярности. Ею декорируют не только интерьеры, но и носильные вещи, аксессуары и даже обувь.

У вышивки лентами масса преимуществ для начинающих рукодельниц. И основные из них — простота (относительно других видов вышивания) и скорость исполнения. У мастериц есть возможность практически сразу увидеть блестящий результат своих усилий. Надо только чуточку постараться, проявить внимание и аккуратность. Ну и, конечно, начинать с простых узоров, орнаментов, сюжетов.

Определение размера ткани

Размер ленты для вышивки должен быть таким, чтобы ее концы свисали из-под пялец. Например, для рамки диаметром 40 см размер ленты должен составлять 50×50 см. Потому что, если ткань будет меньшего размера, то материал постоянно будет сползать с держателя, что может испортить конструкцию поделки.

Вам это будет интересно О вышивке «Почти идеальный»: схема для вышивания, все о примете


Популярные виды стежков

Слишком большой отрез ткани не рекомендуется брать для канвы, с ним будет неудобно работать. Если нужно сделать большую работу (например, ленточная вышивка на рубашке, платье или свитере), то желательно производить ее на отдельных элементах, а уже в завершении сделать сборку всего изделия. Техника вышивки лентами подразумевает предварительную разметку контура на ткани будущего рисунка при помощи исчезающего маркера. Но большинство мастериц используют уже готовые мотивы.

Расходные материалы, инструмент

Чтобы начать вышивать атласными или шелковыми ленточками, рукодельнице обязательно понадобятся:

  1. Ткань основы.
  2. Собственно ленты различной ширины (шелковые, атласные).
  3. Пяльцы или специальные рамки.
  4. Ножницы для вышивальщицы.
  5. Нитки, простые и особые иглы для этого вида творчества.
  6. Циркуль, линейка, треугольник, простой карандаш (мягкий).
  7. Мелки портновские или тонкие обмылки.
  8. Самоисчезающие маркеры для вышивания.
  9. Мерная лента.
  10. Клейкая тканевая лента.
  11. Специальные приспособления, помогающие перевести вышивальный мотив на ткань.
  12. Декоративные элементы (стразы, бусины, пайетки и пр).

Также могут понадобиться наперстки и зажигалка.

Вышитая лаванда

Рассмотрим быстрый и простой способ вышивания лаванды. Этот цветок станет украшением любой ткани. Для рукоделия воспользуемся:

  • лентами по 6 миллиметров сиреневого и зелёного оттенка;
  • иголкой;
  • карандашом;
  • зажигалкой;
  • ножницами;
  • канвой;
  • пяльцами.

В работе присутствуют уже понятные вам техники. Можно переходить к пошаговому выполнению:

  1. Наметьте с помощью карандаша на ткани, где будут располагаться стебли и какой высоты они будут. Берём зелёный материал, продеваем его в нижней части. Закручиваем и начинаем делать стёжки. Можно сделать это с помощью мулине или Ириса.

  2. Здесь нельзя сделать стебель целиком, как это было с тюльпаном, так как он изогнут. Доходим до конца и отрезаем ленту, прижигаем концы. Другой стебель мы делаем подобным способом, но материал не закручиваем.
  3. Листья оставим на потом, сначала сделаем цветы. Закрепляем в игре сиреневый материал. Отступаем от верхнего края стебля четыре шага. Проталкиваем иглу, выводим вверх. Используем приём, как для листьев тюльпана, накидываем верхушку и прошиваем её. По мере приближения к верхушке элементы делаем меньшего размера.

  4. Осталось сделать листья. Повторяем технику, как и с цветами. Располагаем по нескольку элементов на каждой стороне стеблей.

В завершение полученный букет можно украсить бантиком. Сделайте его из отдельного материала и просто пришейте сверху. Если вам понравилось такое рукоделие, и вы любите новые виды творчества, предлагаем рассмотреть ещё валяние из шерсти.

Техника вышивания атласными лентами

Как было отмечено выше, техника вышивания лентами — это довольно простое занятие. Существуют лишь 2 техники укладывания стежка:

  1. Ленты вдевают в специальные иголки с широким ушком, а потом вышивают будто обычными нитками.
  2. Ленты кладут особым способом — розетками, бантами, а также иными формами, а затем пришивают к основе нитками для шитья и вышивания, вдетыми в обычные иглы.

Советы от опытных мастериц:

  • шелковые ленточки отлично сочетаются с мерсеризованными хлопчатобумажными нитками или же с шелковыми;
  • нитками, бисером или бусинками можно вышивать и прямо по лентам;
  • ленточной вышивкой можно эффектно дополнять рукоделие в лоскутной технике или же объединять разные типы тканей в каком-то одном изделии.


Стильные подсолнухи из лент канзаши

Для выполнения такого изделия потребуются следующие материалы и инструменты:

  • лоскуты желтой атласной ленты длиной 6 см шириной 2 см;
  • лоскуты зеленой ленты длиной 7 см шириной 2 см;
  • кусочек черной и зеленой фетровой ткани;
  • материалы для украшения;
  • игольница;
  • любая основа заколки.


Корзина с цветами
Пошаговая инструкция:

  1. Каждую полоску необходимо согнуть по середине. Изнаночная сторона должна быть внутри полоски. Обрезать маникюрными ножницами одну сторону наискось, двигаясь сверху-вниз от точки загиба до границы двух противоположных сторон.
  2. Поджечь эту точку, чтобы закрепить в верхней стороне лепестка уголок. Развернуть лист цветка разрезом от себя. Разрезать его, при этом подожжённый верхний угол будет замкнутым. Нижние углы нужно завить вперед, образуя красивый вытянутый лепесток, по форме похожий на конверт.
  3. Нижние углы склеить таким же образом. Сделать по такой схеме лепестки из желтых лент. Из фетра сделать круглую заготовку для основания подсолнуха в стиле канзаши. Разделить желтые листья пополам.
  4. Первую часть лепестков наклеить нижним слоем у края фетровой ткани. Теперь необходимо приклеить еще один такой же слой, он будет более пышным. Переместить лепестки второго слоя относительно первого. Далее необходимо взять атлас зеленого цвета. Края также нужно обработать огнем.
  5. Загнуть полоски по центру и порезать каждую деталь наискось. Взять из всех частей те, которые соединены в «паруса». Приклеить сзади к фетру зеленые «паруса». Самый легкий метод получить середину цветка с семечками — сделать стежки из черных ниток по ленте. На одной стороне нитки завязать узел. Теперь необходимо стянуть полоску, чтобы она как можно сильно сжалась.
  6. Подготовить детали для сборки подсолнуха. Наклеить сердцевину в середину цветка подсолнуха и украсить шелковой тесьмой или кружевом. С задней стороны наклеить фетровую ткань зеленого цвета и прикрепить заколку.

Вам это будет интересно Все что нужно знать о вышивке мережкой для новичков


Готовый набор для работы

Выбираем ткань, иглы, ленты

Ткань-основа

Вышивать лентами можно по самым разным тканям-основам. Можно взять:

  • бархат;
  • джерси;
  • фетр;
  • хлопок, лен;
  • муар;
  • канву;
  • или шелковую тафту.

Также можно использовать шелк, шифон или тюль, только их перед работой надо будет укрепить прокладками. Главное условие — ткань должна «держать» вышивку.

Иглы

Что касается игл для данного вида вышивки, у них должно быть длинное и широкое ушко — такое, чтобы в него легко было продеть рабочую ленточку. Эти иглы достаточно толстые, потому что должны делать в ткани отверстие, через которое лента пройдет без повреждений.

Совет опытных мастериц: выбирайте иглы из специальных (для ленточной вышивки), а также штопальных, квилтинговых или гобеленовых комплектов, подойдут также трикотажные иглы или иголки для вышивания бисером, шерстью.

Ленты

Ленты для вышивки бывают разными по ширине, а также по плотности. Однако они обязательно должны хорошо сгибаться, легко заворачиваясь в формы, которые нужны вышивальщице.

Сегодня мастерицы вышивают лентами из шелка, атласа, полиэстера, бархата, кружевной тесьмы. Многие используют тонко нарезанные полоски тканей и даже делают на них бахрому. Все это придает вышивкам объема, дополнительного шарма, яркой индивидуальности. Но традиционные работы выполняют все-таки атласными или шелковыми ленточками.

Вышивка лентами для начинающих: основы

Это искусство прибыло из Италии, хотя особую популярность оно получило во Франции. Готовые картины, даже если просто дополнены элементами ленточных стежков, выглядят восхитительно, а наибольшую привлекательность в такой технике имеют, конечно же, цветы. Глянцевые, объемные бутоны и лепестки смотрятся совсем как живые, до них так и хочется дотронуться.

  • Для работы мастерице в первую очередь нужно разобраться в самих лентах: в зависимости от задумки их ширина может быть как 2 мм, так и все 50-55 мм. Но самый оптимальный размер – 7-25 мм. Соответственно, чем крупнее деталь, тем шире будет рабочая лента.
  • Самый эффектный материал – шелк, но для начинающих он непрактичен в виду высокой стоимости, поэтому его стоит заменить сатином. У него менее выраженный блеск по лицевой стороне, он чуть плотнее, но значительно бюджетнее. Атлас еще плотнее, даже жестче, поэтому подойдет не для всех деталей, и им удобно работать только в том случае, если лента узкая.
  • С тканью все немного сложнее: легче всего вышивать по схеме, уже нанесенной на материал. Помимо того, что не придется бесконечно следить за пространством, опасаясь сделать стежок не в том направлении или не той длины, Вы точно будете знать, что у Вас удобная и идеально подходящая для работы ткань. Если же приобретается простой чистый отрез, купите обычную канву (Аида 11 за счет величины ячеек отлично подойдет) или лен.

Главный нюанс при выборе ткани для начинающих мастериц, и для опытных – ее плотность. Материал должен быть жестче, чем для вышивки крестом, иначе стежки не зафиксируются, будут тянуть за собой основу, деформироваться. Картина окажется загублена. А после того, как Вы научитесь выполнять базовые детали на такой ткани, можно будет сразу пробовать делать разметку на обычных вещах, которые Вы бы хотели украсить ленточным рисунком.

  • Позаботьтесь о наличии зажигалки или хотя бы свечи и спичек: огонь нужен для обжига ленты, чтобы ее край не осыпался. Для ткани без разметки потребуются водорастворимые маркеры.

Также рекомендовано приобрести пяльцы, размер которых подбирается индивидуально: для начинающих самым удобным считается диаметр в 20-22 см. Иглы для вышивания лентами идентичны тем, что используют для вышивания крестиком: у них широкое и вытянутое ушко, скругленный кончик. Толщина подбирается по ткани, поэтому здесь нет универсального совета. Единственное, обратите внимание на нумерацию: для самых тонких лент и мелких отверстий в ткани – самый большой номер иглы (20 или 18 и т.д.), и наоборот.

Правила работы с вышивальными лентами

Опытные мастерицы всегда готовы дать полезные советы начинающим вышивальщицам:

  1. Для выполнения традиционных стежков берите тонкие ленточки, которые несложно вдеть в игольное ушко. Из лент пошире лучше выполнять розетки, присбаривая по краешку.
  2. Оптимальная длина рабочей ленты — 30-35 см. Не берите длиннее, будет неудобно.
  3. Отрезать ленту следует наискосок, а срез обрабатывать пламенем зажигалки.
  4. По «счетным» тканям (канве или страмину) лучше работать полиэстеровыми ленточками. Только следует иметь в виду, что они достаточно жесткие, а значит нежными воздушными лепестками не лягут.
  5. Интересный эффект дают вязальная пряжа и связанные тесемочки, которыми выполняются некоторые элементы шелковой вышивки. Используйте их смело — получится очень красиво. Можно также задействовать ленточную пряжу, которая продается в клубках, а еще пряжу меланжевую и секционного крашения, а также с металлизированными нитями.
  6. Для выполнения отверстий на плотных основах (джинсе, овчине или коже) используйте портновское или сапожное шило. Это очень удобно. Гораздо удобнее, чем делать проколы концами ножниц.

ТОП-5 готовых решений

Если нет желания мучиться в попытке придумать что-то оригинальное и индивидуальное — можно воспользоваться одним или несколькими примерами схем, считающимися самыми популярными для исполнения:

Одуванчики и полевые цветы. Выполняются с помощью стежков и петелек с прикрепом. Экспериментировать не страшно, ведь на целой экспозиции можно легко прикрыть неудачный участок другими элементами.


Прованский букет. Деревенские цветы выполняются в основном французскими узелками как продольными, так и локальными. Легкие лепестки. Игриво смотрятся не конкретные цветы, а абстрактное сочетание лепестков, создающих новый одновременно простой, но оригинальный цветок. Таким рисунком можно удачно украсить джинсы для девочки или кофту.


Цветочное сердце. Совершенно простой вариант с минимальным количеством затрат как в плане сил, так и по материалам. Само очертание сердца можно аккуратно прошить нитями из акрила или мулине, а маленькие цветочки создаются французским узлом. Листья. Отдельные листочки, прошитые как простым стежком, так и петелькой с прикрепкой будут смотреться очень изысканно и элегантно, плюс придадут одежде (если это вышивка на ней) элемент современного минимализма и свежести.

Начало вышивки

Как и любое другое вышивание, вышивка лентами начинается с перевода сюжета (узора, орнамента или любого другого изображения) на ткань. Это можно сделать 2-мя способами:

  1. Мотив сначала переводится на кальку, а уже с кальки — на ткань. Для этого кальку укладывают на основу, прометывают стежками контуры будущей вышивки, а затем бумагу снимают.
  2. Сюжет перерисовывают на ткань специальным маркером (исчезающим), обмылком или же простым карандашом. Особых художественных способностей тут не требуется — важно перенести контуры как можно точнее, вот и все.

Следующий этап — закрепление шелковой нити с ис работы.

На ис вышивки кончик ленточки следует придерживать пальцами до тех пор, пока он не будет надежно зафиксирован несколькими мелкими потайными стежками. И лучше не делать узелков на самих лентах, поскольку впоследствии это образует некрасивые бугорки на лицевой стороне работы.

Кстати, при завершении любого элемента, остаток ленточки выводится на ис, пропускается через несколько стежков, выполненных до этого, а затем фиксируется 2-3 потайными стежками.

Фотогалерея готовых работ

При просмотре рукотворных шедевров других мастеров желание стараться и совершенствоваться растет с удвоенной силой. Поэтому, помимо изучения самих мастер-классов, можно рассмотреть готовые картины вышитые лентами, одежды и вдохновляться на новые свершения:

Основные стежки

Вышивать лентами прекрасные сюжеты можно, зная только несколько базовых стежков в данной технике:

  1. Китайский узелок. Им заполняются серединки ленточных розеток, а также сердцевинки цветов с лепесточками из лент. Такой узелок похож на узел, сделанный обычными нитками, но выглядит круглее и объемнее.

  1. Двойной китайский узелок. Оформляется затейливо: за 2-3-4 см до вывода ленты на лс, ленточка складывается гармошкой (1), а игла проводится через эту гармошку и только потом уходит в ткань рядом с местом ввода и посредине созданной перед этим ленточной петли (2).

В завершении исполненного стежка затягивается узелок, однако не так сильно, как обычно.
  1. Тесемочный стежок. Им выполняются листики и лепестки в ленточных вышивках. Разные мастерицы выполняют его по-разному. Главное, чтобы в результате внешние кончики лепестка или листочка оказались подвернуты снизу вверх и вовнутрь.
  1. Тамбурный стежок вприкреп. Также используется для создания листочков и лепесточков, однако выглядят они красиво перекрученными. Игла с лентой при его исполнении вводится в центральной точке будущего элемента с ис на лс, а затем в этой же точке с лс на ис, оставляя на лицевой стороне ленточную петлю.

После иголка с лентой выходит на лс в точке завершения будущего лепестка или листа.

И цепляет предыдущую ленточную петлю. Далее натяг, и стежок ложится в форме красиво перекрученного элемента. Но только слишком тянуть не нужно, чтобы получился красивый объем, особенно, если речь идет о вышивке широкими лентами.

Потом иглу следует ввести с лс на ис в точке завершения элемента. При этом игла должна захватить петлю из ленты, сделанную ранее и протянутую из центра.

  1. Розетка. Ее можно оформить практически из любой шелковой ленточки (чем длиннее и шире материал, тем пышнее выйдет элемент). Лента срезается наискосок, дальше по одному ее краю кладутся прямые стежки нитками того же цвета.

Далее нитка натягивается, а будущая розетка присбаривается.

Остается повернуть внутрь элемента скошенный конец и нашить розетку на основу — по спирали, по присборенному краю, начиная от центра.

После конец ленточки прячется под готовым элементом, и кончик при этом подворачивается вовнутрь.

  1. Розетка из узкой ленты. Выполняется, в принципе, аналогичным вышеописанному способом, но выглядит более элегантной, а вышивку делает более изящной.

Картины, выполненные комбинированным способом вышивания

Часто мастера используют несколько техник в одной работе. Например, восхитительно смотрится картина «Цветочная лужайка на опушке леса». Вышивка выполняется крестиком. Небо, сам лес и верхняя часть лужайки должны стать фоном, на котором выполняется вышивка лентами полевых цветов.

На полянке обычно растёт много ромашек. Для их вышивки используются прямые стежки. Лента нужна шириной от 1 см до 1,5. Можно применить для вышивания ромашек стежок с завитком. Он удачно имитирует естественные изгибы лепестков. При выполнении этого стежка игла перед тем, как выйти на изнаночной стороне основы, сначала прокалывает ленту (на рисунке со стежками вариант первый).

Сердцевину цветков выполняют жёлтыми нитками мулине способом «рококо» либо петельками.

Так же красиво выглядят и полевые маки. Выполнять их тоже не сложно. Ярко-красными лентами вышивают один ряд лепестков тем же способом, которым вышивают розы. В центр цветка помещают сердцевину.

Её шьют отдельно из зелёного атласа в виде шарика, набитого синтепоном. Чёрными нитками мулине его перетягивают от середины к краям, деля на пять частей радиусами. Снизу шарика выполняют бахрому из петелек. Закрепляют сердцевину при помощи иглы и ниток. Можно осторожно покрасить кончики ниток бахромы белой гуашью или зубной пастой.

Стебельки цветов выполняются из зелёных лент. Можно во время выполнения стежков перекручивать ленту в жгут, делая стебель тонким. Рекомендуется даже закреплять его обычными нитками. Нераскрывшиеся бутоны маков вышивают по алгоритму, описанному для розового букета.

Советы вышивальщицам

Опытные мастерицы готовы дать начинающим рукодельницам некоторые рабочие советы, которые помогут создавать действительно качественные, очень красивые вышивки лентами:

  1. Не надо натягивать ленты чересчур туго.
  2. Вышивая верхнюю одежду (карманы, воротники, планки), не используйте стежки-петли, особенно крупные. Они будут цепляться за все подряд, и вышивка легко повредится.
  3. Следите за лентами во время работы, а то они имеют склонность к перекручиванию. Важно, чтобы ленточки ложились на основу лицевой стороной вверх.

Что касается ухода за вышивкой, ее не нужно ни стирать, ни утюжить. Если уж сильно загрязнилась — отдайте в химчистку. А лучше сразу же уберите ее в раму за стекло — так вышивка долго сохранит чистоту и яркость цветов (если, конечно, не вывешивать ее под прямые солнечные лучи).

Правильно хранить вышивку лентами скатанной в рулон. Складывать ее нельзя, а то образовавшиеся заломы потом не разгладить.

Как научиться вышивать лентами красиво: советы и отзывы

Яна, 22 года: «Искусство вышивания лентами я освоила еще на втором курсе колледжа. Это очень хорошо успокаивает нервы и помогает научиться концентрировать внимание на мелочах. Я училась по различным видео-урокам в интернете, поэтому по началу было достаточно сложно. Для новичков я бы рекомендовала заниматься по уже готовым наборам. Потому что лично я по началу покупала все сама, и иногда цвета атласа не подходили под сам рисунок. Но с годами я научилась сочетать оттенки правильно.»

Вышивание лентами схема для начинающих

Мария, 31 год: «Во время декретного отпуска я начала скучать дома. Поэтому решила заняться рукоделием, но не знала какое увлечение мне может понравиться. В интернете я увидела несколько поделок с вышивкой в этой технике и влюбилась в них. Курс я проходила по разным видео, изучали типы стежком и тканей. С первых дней вышивка мне давалась очень легко, хотя были проблемы с выбором материала. Я бы рекомендовала всем заниматься вышивкой лентами только при дневном свете. У меня немного ухудшилось зрение, потому что первые несколько месяцев я вышивала по вечерам, когда дочь спала.»

Любовь, 54 года: «Разным рукоделием я занимаюсь давно, люблю вышивать гладью, крестиком и лентами. Очень часто украшаю таким образом свитера и рубашки для внуков. Получается очень красиво и дети рады. Профессионализм в этой сфере придет только с опытом. Я в свои годы не перестаю изучать новые виды швов или схемы, потому что данная техника вышивки очень быстро меняется. Поэтому я бы советовала людям никогда не переставать учиться и не бояться, что не получится, потому что все возможно.»


Пошаговое выполнение цветка

В заключении необходимо отметить, что вышивание лентами достаточно интересное и полезное увлечение. Таким образом можно украшать элементы одежды или декоративные подушки. Важно приобретать только качественные материалы, чтобы в последствии не испортить поделку. Для новичков лучше использовать простые идеи рисунков, например ромашки, розы, сирень или схемы с животными.

Как вышить розу ленточками

Существует несколько способов вышивания розы лентами, поэтому вы можете выбрать для себя наиболее подходящий. Сначала лучше всего карандашом наметить расположение розы. Для этого нарисуйте снежинку на ткани. Прошейте лентой 5 лучей из центральной части.

Когда вышиваются 4 луча, игла должна все равно уходить в центр. На последнем луче игла должна пройти под предыдущими лучами. Новые швы будут похожи на протягивание ленты между лучами, при этом нужно будет добавлять петли.

Какой-то строгой схемы нет, главное, чтобы формировался бутон. Завершающий этап – провести иглу под цветком и зафиксировать ленту.

Благодаря пошаговому видео и фото начинающие рукодельницы смогут в короткие сроки освоить вышивку лентами.

Плетение с детьми — ARTBAR

В последнее время я был немного одержим ткачеством , еще с мая, когда я увидел эти прекрасные изделия, созданные Рэйчел Денбоу. Увидев этим летом картонные ткацкие станки по всему Pinterest, что полностью подогрело мою привязанность, я решил сам сделать несколько ткацких станков для своих маленьких туристов.

На этой неделе у меня было пять девочек в художественном лагере в возрасте от пяти до семи лет (и одна 14-летняя экстраординарная помощница). Поскольку я никогда не пробовала плести с маленькими детьми, я не знала, что произойдет, и смогут ли они вообще справиться с ткачеством, но я решила просто попробовать.

Оказывается, они ЛЮБЛЮ ТКАНИЕ ! Моя дочь и я сделали это с ними, так что это было полное блаженство творчества бок о бок. Мне нравится, что в конце концов вы даже не заметите разницы между моим плетением и их плетением (в этом посте я покажу вам только их плетение). На самом деле, я любил их даже больше, чем свои, потому что они были более свободны в своем выборе и своей технике. (Разве это не относится к большинству произведений искусства? Эти малыши совершенно свободны от видения и планов.Им просто нравится процесс.)

Этот пост содержит партнерские ссылки. Спасибо за поддержку.

Вот что вам понадобится для изготовления ткацких и ткацких станков своими руками:

~ Кусок картона размером примерно 6 x 8 дюймов и две полоски для верхней и нижней части.

~ Нож или ножницы Exacto

~ Линейка

~ Пряжа (я покупаю свою у Майкла, но эти маленькие ребята очень хороши для такого проекта)

~ Пластиковая игла

~ Малярная лента и скотч

~ Изготовитель помпонов (опция)

~ Бусины пони (по желанию)

~ Веточки

Как сделать ткацкий станок:

1.Возьмите линейку и положите ее поверх куска картона, примерно на 1/2 дюйма от верха. Нарисуйте карандашом прямую линию. Теперь отмерьте 1 дюйм и пометьте решеткой. Продолжайте и сделайте 12 отметок на расстоянии примерно 3/8 дюйма по всему верху. Сделайте то же самое внизу. Вы можете размещать их, как хотите, но это именно то, что я сделал для своих ткацких станков.

2. Используя точильный нож или ножницы, прорежьте каждую решетку, останавливаясь на линии 1/2 дюйма.

3. Приклейте полоски картона так, чтобы верх полоски совпадал с линией 1/2 дюйма (ширина полосок примерно 1/2 дюйма).

4. Отрежьте 12 кусков пряжи и проденьте нить в каждую выемку, следя за тем, чтобы на спине оставался хвост примерно 3 дюйма. Приклейте эти концы к спине скотчем. Убедитесь, что нити достаточно тугие (но не настолько тугие, чтобы не растягивать пряжу). Эти вертикальные нити называются основой . У вас есть ткацкий станок!

Как плести:

1. Отрежьте кусок пряжи длиной около 2 футов. Проденьте его через пластиковую иглу и завяжите узел наверху иглы.

2. Начиная с первой нити основы , проденьте иглу снизу, а затем вверх по следующей нити, затем снова под третью нить и так далее. Используйте этот узор с нижней стороны, пока не дойдете до последней нити основы . Когда вы дойдете до конца первого ряда, протяните его до конца, оставив около 3 дюймов хвоста. Вы можете завязать этот хвостик вокруг первой нити основы , чтобы закрепить его для маленьких детей, но после того, как они соткут два ряда, опасность выхода больше не будет.

3. Для следующего ряда вернитесь в обратном направлении, выполнив схему, противоположную той, что вы делали для первого ряда. (Если вы будете продвигаться снова и снова так же, как и в первом ряду, вы отмените то, что вы только что сделали. Эта ошибка действительно случается с маленькими элементами, поэтому не забудьте проверить их, прежде чем они начнут каждый ряд в начале, в конце концов они получат повесить его).

4. После того, как у вас будет несколько рядов, пальцами подтяните нить weft , чтобы она плотно прилегала.Будьте осторожны, не тяните слишком сильно за уточные нити после каждого прохода, потому что ваше плетение начнет затягиваться посередине. Конечно, это случилось со всеми нами, но я подумал, что все равно должен вас предупредить! Первые ошибки плетения.

5. Когда вы закончите с пряжей первого цвета или если вы решите поменять цвет, просто оставьте около 3 дюймов хвоста. Он может начать выглядеть неаккуратно, так как повсюду свешиваются хвосты, но не волнуйтесь — все они будут прикреплены к спине в конце.

6. Начните следующие цвета так же, как вы начали первый, оставив хвост около 3 дюймов.

7. Когда дойдете до конца, просто отрежьте пряжу, с которой работаете. Чтобы не показаться слишком избыточным … но не забудьте оставить этот хвост. 🙂

Снимаем ткачество с ткацкого станка:

1. Когда вы закончите, расстегните скотч сзади и осторожно вытяните нити основы . Я не делал снимков этого процесса по какой-то загадочной причине, но это довольно просто … просто нужно быть осторожным, потому что нити утка могут легко оторваться.

2. Когда вся ваша ткань будет снята с ткацкого станка, свяжите все нити основы вместе на концах. Свяжите 1 и 2 вместе, 3 и 4 вместе и так далее. У вас должно получиться шесть узлов вверху и внизу. Двойные узлы.

3. Теперь пора разобраться с хвостами, выходящими из боковых сторон. Причина, по которой хвосты должны оставаться на длинной стороне, заключается в том, чтобы вы могли продеть их через иглу, а затем несколько раз аккуратно проплести их через спинку, прежде чем обрезать их.Если вы не хотите делать этот дополнительный шаг, вы можете просто прикрепить хвосты к спине малярной лентой.

4. Также используйте малярную ленту, чтобы приклеить верхнюю и нижнюю нити основы к обратной стороне плетения. (Если вы не хотите беспорядочно оглядываться назад, вы также можете вместо этого переплести кусочки.)

Окончательная обработка плетения:

1. Технически вы закончили плетение. Ура! Но если вы хотите украсить помпонами и бусинами, и повесить на веточку, то читайте дальше.Замечание: дети не занимались никакой отделкой, кроме помпонов. Я все приклеила лентой, вышила бисером (дети подбирали цвета) и прикрепила ее к веточке. Они смотрели, как я все это делал, но для их маленьких ручек это было слишком привередливо.

2. Мы сделали наши помпоны с помощью машины для помпонов (я очень рекомендую эти вещи… они полезны для жизни!). Но вы также можете сделать это по старинке: вокруг пальцев. Вот хороший учебник для этого. Не забудьте оставить длинный хвост вместе с пряжей, из которой вы завязываете помпон.Вы проденьте этот хвост в иглу, а затем прикрепите его к плетению, продев его снизу (спереди назад), а затем приклеив его сзади. Вы можете добавить бусинки на помпон, прежде чем прикрепить его к плетению.

3. Чтобы прикрепить плетение к веточке, отрежьте кусок пряжи длиной около фута и проденьте его через иглу. Начиная с одного конца, пропустите продетую иглу через верх плетения и вокруг веточки, полностью обернув веточку до конца. Завяжите узлы на обоих концах, затем обрежьте и используйте малярную ленту, чтобы прикрепить концы к спине.

4. Наконец, чтобы прикрепить вешалку, просто отрежьте кусок пряжи длиной около 18 дюймов (он будет обрезан, но лучше слишком длинный, чем слишком короткий) и сложите его. Оберните свернутый конец вокруг одной стороны веточки и завяжите узел. Если вы хотите добавить бусинки, сейчас самое время. Чтобы закончить другую сторону, просто обвяжите веточку двойным узлом и обрежьте.

Я знаю, что там миллион шагов, но шаги для детей довольно простые и увлекательные. Изготовление ткацкого станка и его отделка требуют напряженной работы со стороны взрослого.Лично я ОБОЖАЮ напряженную работу … и держу пари, что если вы дочитали до этого места, вы тоже это сделаете.

Вот еще несколько вариантов, которые мы сделали без помпонов и с использованием палочек от мороженого. У меня не было времени собирать веточки для этой группы и не было времени на помпоны, но они все равно такие милые !!

Я забыл упомянуть одну вещь: этот проект — отличный способ познакомить детей с новым словарным запасом. Они узнали основы и утка, и они узнали о тканях и тканях.вязать. Мы говорили о том, как много вещей соткано в их мире: шорты, которые они носят, их простыни и подушки, полотенца, скатерти. Это было таким открытием, и было так весело наблюдать, как все эти новые знания проникают внутрь.

Надеюсь, вы попробуете плести, это действительно так круто.

xo, Бар

— — — — — — — — — —

Вам понравился этот пост? Вот еще несколько идей плетения, которые стоит попробовать:

Плетение веток

Охо де Диос (Глаз Бога)

Эти красочные металлические предметы одежды сделаны из переработанных кассет VHS

В сегодняшнюю эпоху устойчивой моды экологически чистая одежда принимает самые разные формы: блестки из растительных материалов, красители для тканей из фруктов и даже нитки из хлеба. .Но использование натуральных материалов — не единственный путь к созданию одежды, заботящейся о климате; переработка произведенных продуктов, которые уже присутствуют на нашей планете, также являются достойными ингредиентами. Бенджамин Бенмоял, студент факультета моды в Central Saint Martins в Лондоне, недавно представил коллекцию под названием «Было лучше завтра». Что интересно, вся созданная им одежда сделана из выброшенных видео- и кассетных лент.

[Фото: любезно предоставлено Бенджамином Бенмоялом]

Красочная и сильно текстурированная одежда была соткана вручную Бенмоялем; он использовал комбинацию переработанной пряжи, металлической серой ленты, которая скользит по спицам кассет VHS, и Tencel (волокно на основе древесной массы), чтобы создать коллекцию.Одежда дизайнера зависит не только от переработанных лент, но и от исторической традиции ткачества на ткацком станке, что делает его одежду уникальной для носки хронологией старых и новых творений.

[Фото: любезно предоставлено Бенджамином Бенмоялом]

«Многие люди и компании хотели избавиться от лент, поскольку цифровая эпоха сделала их бесполезными», — сказал Бенмоял в заявлении для Dezeen. «Я чувствую, что использование кассет VHS (видео) из моих любимых детских фильмов Диснея связано с этой ностальгической идеей моей утраченной наивности — превращения кассет во что-то новое.

[Фото: любезно предоставлено Бенджамином Бенмоялом] В качестве продолжения ретрофутуристической темы Benmoyal был вдохновлен цветами и архитектурными тенденциями, которые доминировали в 1960-х и 1970-х годах, а именно, яркими мерцающими тонами, подобными тем, что мы видели в работах современных художников Джеймса Туррелла и Олафур Элиассон, и жесткие структурные элементы, прославленные в бруталистской архитектуре. Яркие вещи Benmoyal — брюки с ярким фасоном, рубашки с геометрическим воротником и квадратными подплечниками, а также длинные блестящие юбки в полоску — восходят к культовому подходу к стилю 1970-х годов.

[Фото: любезно предоставлено Бенджамином Бенмоялем] «Этот раз выглядел очень оптимистичным, тогда как в настоящее время мы склонны думать, что будущее будет плохим или его даже не будет», — сказал Бенмоял о влиянии этой винтажной эпохи на его «утопию». коллекция. Избранные предметы из инновационной коллекции Benmoyal были представлены на выставке Designing in Turbulent Times, организованной Central Saint Martins. Все представленные дизайны учитывают экологические подходы к моде и будущему, что делает переработанные видео и кассетные плетения Benmoyal идеально подходящими для них.

ЛЕГКОЕ ПЛЕТЕНИЕ КАРТОНА ДЛЯ ДЕТЕЙ

Подпишитесь на нас в Instagram, чтобы получить больше интересных идей для детей!

Прокрутите до конца, чтобы посмотреть видео ниже, чтобы увидеть в действии это забавное плетение Cardboard Circle Weavin g. Не забудьте подписаться на наш канал на YouTube , чтобы увидеть больше веселых видео!

А с детьми пробовали плести? Однажды мы сделали этот крутой ткацкий станок из бревна, который пользовался большим успехом, и мы хотели попробовать свои силы в плетении из картона кругов.

Мы обнаружили, что плетение кругов отличается от ткацкого станка тем, что вам нужно нечетное количество «спиц». Мы начали с четного числа, показанного ниже, что означает, что вы можете видеть некоторые из начальных нитей в готовом переплетении.

Они по-прежнему выглядят красиво, и дети очень гордились своей работой, поэтому мы поделимся с ними практическими рекомендациями. Просто обратите внимание, если вы хотите плести круг формальным способом, начните с нечетного количества спиц.

Простое плетение кругов из картона — Материалы:

— Разноцветная пряжа разной текстуры (мы использовали как тонкую, так и толстую пряжу)
— Картон
— Карандаш
— Ножницы
— Лента
— Разноцветные и деревянные бусины в ассортименте

Инструкции:

Шаг 1. Найдите различные круглые предметы в своем доме и начертите их на картоне. Вырезаем кружочки.

Шаг 2. Выполните следующие шаги, чтобы начать плетение круга.

1) нарисуйте на колесе карандашом спицы и сделайте вырез. Вы можете быть точным и использовать линейку, если хотите. Как отмечалось выше, мы дали нашему колесу четное количество спиц, чтобы вы могли видеть, как часть нашей начальной пряжи выглядывает в финальном переплетении, но если вам не нравится такой вид, начните с нечетного числа.2) Приклейте кусок пряжи к обратной стороне круга. 3) Проведите его поперек, а затем до соседнего разреза. 4) и 5) Повторяйте, пока не получите струны, которые повторяют линии карандаша. 6) Приклейте конечную пряжу к спине.

Шаг 3. Свяжите пряжу, с которой хотите начать плетение, через центр.

Шаг 4. Обойдите круг сверху и снизу, как показано ниже.

Шаг 5. Добавьте бусинки по пути. Добавьте пряжу нового цвета, просто привязав ее к пряже на ткацком станке.

Шаг 6. Когда вы закончите, прикрепите пряжу к обратной стороне круга.

Это простой и удобный для детей способ плетения по кругу, которым взрослые могут заниматься бок о бок с детьми. Более короткая пряжа легче для маленьких ручек.

Существуют более точные способы создания кругового ткацкого станка (с инструкциями по связыванию и т. Д., Которые вы, возможно, захотите найти), но этот метод сработал для нас как простой и быстрый способ плести с детьми.

Мне нравится, что для этого проекта требуются простые материалы, которые у вас, вероятно, есть под рукой.И это отличный способ переработать картон!

Вы можете наклеить помпон, как мы, чтобы сделать его еще более симпатичным.

Какие ваши любимые способы плетения с детьми? Ознакомьтесь с другими проектами ткачества здесь!

Посмотрите наше обновленное видео (декабрь 2018 г.), чтобы увидеть это ремесло по плетению картонных кругов в действии, прямо ниже:

Материалы

  • Пряжа разного цвета и текстуры (использовались как тонкая, так и массивная пряжа)
  • Картон
  • Карандаш
  • Ножницы
  • Лента
  • Разноцветные и деревянные бусины ассорти

Инструкции

Шаг 1. Найдите различные круглые предметы в своем доме и начертите их на картоне. Вырезаем кружочки.

Шаг 2. Выполните следующие шаги, чтобы начать круговое плетение. 1) нарисуйте карандашом спицы на колесе и добавьте вырез. Вы можете быть точным и использовать линейку, если хотите. Как отмечалось выше, мы дали нашему колесу четное количество спиц, чтобы вы могли видеть, как часть нашей начальной пряжи выглядывает в финальном переплетении, но если вам не нравится такой вид, начните с нечетного числа. 2) Приклейте кусок пряжи к обратной стороне круга.3) Проведите его поперек, а затем до соседнего разреза. 4) и 5) Повторяйте, пока не получите струны, которые повторяют линии карандаша. 6) Приклейте конечную пряжу к спине.

Шаг 3. Свяжите пряжу, из которой вы хотите начать плетение, через центр.

Шаг 4. Обойдите круг сверху и снизу, как показано ниже.

Шаг 5. Добавьте бусинки по пути. Добавьте пряжу нового цвета, просто привязав ее к пряже на ткацком станке.

Шаг 6. Когда вы закончите, прикрепите пряжу к обратной стороне круга.

____________________________________________________________________________________________________
Раскрытие информации: некоторые из ссылок в сообщении выше являются «партнерскими ссылками». Это означает, что если вы перейдете по ссылке и купите товар, мы получим небольшую партнерскую комиссию. Тем не менее, мы обещаем, что будем рекомендовать только те продукты или услуги, которые мы использовали бы лично и которые, по нашему мнению, принесут пользу нашим читателям.

Очаровательные ламы из тканого картона | Носки в розовую полоску

Вы ищете проект легкого плетения , чтобы попробовать его с детьми? Что ж, не смотрите дальше! Сегодняшнее ремесло по плетению лам — такой простой и милый способ познакомить детей с искусством ткачества.Кроме того, вам не потребуются специальные материалы, чтобы опробовать его.

Вы готовы? Приступим к ткачеству!

Как плести прелестную ламу (с детьми!)


Необходимые материалы:

  • Ножницы
  • Гофрокартон
  • Пряжа
  • Маркеры (Мы любим Sharpies!)
  • Малярная лента
  • Дополнительно:


Как сплести ламу из картона:

Шаг 1:

На картонке нарисовать ламу.Вырежьте это. (Вы также можете использовать этот шаблон, который я сделал.)

Шаг 2:

Вырежьте одинаковое количество прорезей сверху и снизу ламы, чтобы удерживать нити основы. Убедитесь, что они расположены равномерно. (Вырезаю по 5 прорезей сверху и снизу.)

Шаг 3:

Нанижите нити основы.

  • Приклейте один конец пряжи к спине ламы.
  • Затем двигайтесь вверх и вниз вокруг ламы, пока все прорези не заполнятся пряжей.
  • Прикрепите конец пряжи к спине.

Хотите пошаговое видео, показывающее, как это сделать?

Я даю вам сверхбыстрый обзор того, что мы сделали. Если вам нужны более подробные инструкции о том, как правильно плести, посмотрите это видео о ткачестве Met Kids.

Фронт ламы:



Спина ламы:

Шаг 4:
Отрежьте кусок пряжи для плетения. Привяжите один конец к основе (верх правой нитки.)

Оберните другой конец малярной лентой (для облегчения плетения). В качестве альтернативы вы также можете использовать иглу для пряжи (но она вам на самом деле не нужна).


Шаг 5:
Пройдитесь над и под каждой нитью основы (серыми). Когда вы дойдете до конца одного ряда, сделайте противоположный узор с перегибом и перегибом для следующего ряда. Продолжайте чередовать, пока не закончите со своим отрезком пряжи (или вы решите изменить цвет).

Чтобы добавить еще один отрезок пряжи, просто привяжите новый отрезок пряжи к старому отрезку пряжи.(Обрежьте излишки.) Затем продолжайте плести! *

Когда вы, наконец, закончите, просто привяжите конец вашей пряжи к основе. *

(* Примечание: я понимаю, что если вы хотите правильно добавить пряжи и сменить цвет, вам необходимо следовать инструкциям в вышеупомянутом видео о встрече. Они не завязывают узлы. Они оставляют свои веревки свисающими. Но я считаю, что завязывание узлов отлично работает, так как это детская поделка, а мы » мы не собираемся снимать наш тканый кусочек с картона.)


Шаг 6:
Дополнительно: горячий клей на помпоны.Почему? Потому что они такие милые!

Я очень надеюсь, что это ткацкое ремесло вызовет улыбку на лицах ваших детей. 🙂 Если вы в IG и поделитесь этим ремеслом, не могли бы вы пометить меня @pinkstripeysocks, чтобы я мог ох и ах за миловидность? Спасибо!

Ищете больше ткачества и поделок из лам?

Тогда просмотрите ссылки ниже!

Приятного творчества и общения, друзья!

макраме плетение — шампанское Creative

Верните 60-е годы с помощью собственного ткачества макраме, известного как макраво! Повесьте на стену, подарите другу или подумайте о продаже в Интернете…

Узнайте, как создать собственный узор макраме, используя сочетание узлов макраме и техник плетения.

Все, что вам нужно для создания собственного плетения макраме, будет включено в этот набор и доставлено по выбранному вами адресу с доступом к виртуальному руководству, которое поможет вам точно создать свой собственный красивый дизайн макраме!

Вам не нужны какие-либо предыдущие навыки вязания узлом макраме, и это идеально подходит для начинающих.Общее время создания составляет примерно 3-4 часа в зависимости от вашего темпа и может быть разбито на более мелкие временные интервалы.

Доставка по фиксированной ставке 9 долларов США или бесплатная доставка по всей Австралии для заказов на сумму более 55 долларов США

Доступна международная доставка — фиксированная ставка 35 австралийских долларов или 55 австралийских долларов для заказов на сумму более 100 австралийских долларов (обратите внимание, что для международных заказов ваша подарочная упаковка будет включать в себя лимонад с малиной, а НЕ мини-бутылку просекко из-за законов о лицензировании спиртных напитков)

В этом наборе вы получите:

  • Шнур для макраме
  • Акриловый ровинг (подходит для веганов)
  • Разнообразие пряжи нейтральных цветов
  • Деревянный дюбель для подвешивания
  • Рулетка
  • Доступ к виртуальному видеоуроку, в котором рассказывается, как создать свой проект
  • Напиток по вашему выбору, чтобы потягивать, пока вы создаете свой проект

Все, что вам понадобится из дома:

  • Ножницы
  • Возможность «повесить» ваш проект во время создания — вы можете использовать вешалку, вешалку для одежды, спинку стула и т. Д.
  • Малярная лента / липкая лента
  • Интернет + доступ к компьютеру


🥂 Примечание. Если вы выбрали опцию алкогольных напитков во время оформления заказа (мини-бутылка просекко), вы должны установить флажок во время оформления заказа, чтобы подтвердить, что и покупатель, и получатель этого заказа старше 18 лет. Champagne Creative поддерживает ответственное отношение к алкоголю. В соответствии с Законом о реформе контроля над алкоголем 1998 года поставка алкоголя лицам моложе 18 лет или лицам моложе 18 лет является преступлением для покупки или получения спиртных напитков.

Washi Tape Вторник: Лента Washi с искусственным плетением

Добро пожаловать во вторник Washi Tape! Любите ленту васи? (Или, может быть, у вас есть тайник, который вы хотите использовать?) Тогда присоединяйтесь ко мне, чтобы поделиться советами, методами и идеями по добавлению ленты васи на свои открытки ручной работы!

Лента

Washi отлично подходит для создания красочного фона. Один из моих любимых способов ее использования — создание искусственного плетения.Это просто!

На карте выше вы можете увидеть сплошную красную ленту васи и точечную ленту васи. Их поместили бок о бок на листе белого картона, чтобы между полосками оставалось немного белого. Затем я перевернул бумагу и нарезал полоски бумажным триммером, так что у меня остались полоски картона с полосками. Это немного сложно объяснить без изображений, поэтому взгляните — имейте в виду, что для фотографий ниже я использую другую ленту для васи.

Поместите полоски ленты для васи на белый картон, оставляя пространство между ними.

Используйте триммер для бумаги, чтобы разрезать полоски бумаги, создавая полосы с полосками.

Нравится! Вот как сделать оставшуюся часть карты:

Что вам понадобится —

— Лента васи: узкая красная сплошная, красная точка

— Марки: просто небольшое приветствие (Hot Off The Press)

— Черный блокнот

— Маленькие цветы, красные штифты

— Шпагат конопляный

— Картон белый, черный

Как это сделать —

1.Приклейте полоски ленты васи к листу белого картона, чередуя каждую полоску с узкой полосой черного картона. Обрежьте кусок, затем мат на черном картоне, оставив более широкую границу внизу.

2. Завяжите узел конопляным шпагатом и оберните его вокруг. Приклейте к белому картону и отметьте настроение ниже. Приклейте к передней части черной пустой карточки. Добавьте три цветка, как показано.

Просто! (Но это выглядит сложно, не так ли?)

Поздравления с записью Васи во вторник!

Любите ленту васи? Хотите тонны идей, приемов и карточных проектов? Twenty to Make Washi Tape Cards упакован с 20 проектами лент васи, каждый с полными пошаговыми инструкциями — ПЛЮС 20 альтернативных идей для карточек… всего вы получите 40 творческих идей для проектов лент васи.Эта инструкция, доступная в Search Press, идеально подходит для создателей карт, которые любят ленту для васи! Нажмите на видео ниже, чтобы узнать больше!

Описания книг / видео по ткачеству

Компания «Камилла Вэлли Фарм Ткачи» рада предложить сотни книг по темам, связанным с волоконным искусством. Ниже (и по другим ссылкам выше) приведены подробные описания подмножества доступных книг. Полный список книг можно найти по адресу:

. Также обратите внимание, что иногда книги становятся недоступными или находится новый источник книг, которые уже не печатаются.Хотя мы постараемся предоставить книги вне нашего инвентаря и / или можем заказать их у наших поставщиков, иногда это может оказаться невозможным. Мы сообщим, если такая ситуация существует, когда вы разместите свой заказ, или вы можете связаться с нами, и мы проверим доступность до того, как вы сделаете заказ.


Лорел Тэтчер Ульрих
Твердый переплет 6 1/2 «x 9 1/2» (501 страница)
2001, Альфред А. Кнопф

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Используя предметы, которые американцы сохранили на протяжении веков, и рассказы, которые они передали, а также истории, дразнящие из документов, Лорел Тэтчер Ульрих ведет хронику производства ткани и истории в ранней Америке.

Под необычным и ярким объективом, который Ульрих привносит в это исследование, можно увидеть обычные предметы домашнего обихода: индийские корзины, прялки, каминную трубу, шкаф, головной убор, покрывала для кроватей, вышивку шелком, записную книжку, льняную скатерть, покрывало и розовое одеяло и незавершенный чулок — ключ к трансформированному пониманию культурного взаимодействия, пограничной войны, революционной политики, международной торговли и ранней индустриализации в Америке. Мы обнаруживаем, как идеи о ткани и одежде повлияли на отношения между английскими поселенцами и их соседями из Алгонки.Мы видим, как английская производственная система, основанная на четком разделении труда: мужчины занимались ткачеством, а женщины прядением, рухнула в колониальных условиях, став сначала маргинализованной, затем феминизированной, затем политизированной, и как новая система подготовила почву для этого. для и поддерживался машинным прядением.

Собирая эти расходящиеся нити вместе в богатый и откровенный гобелен «эпохи домотканого», Ульрих демонстрирует, как обычные предметы открывают более крупные экономические и социальные структуры, и, в частности, как первые американцы и их потомки создавали, использовали, продавали и сохраненный текстиль, чтобы утверждать идентичность, формировать отношения и создавать историю.

Лорел Тэтчер Ульрих — профессор философии ранней американской истории Гарвардского университета. В прошлом профессор американской истории в Университете Нью-Гэмпшира, она является автором книги Good Wives (1982) и множества статей и эссе по ранней истории Америки. Она выиграла Пулитцеровскую премию по истории в 1991 году за фильм Повесть акушерки: жизнь Марты Баллард на основе ее дневника, 1.7S5-1812 . Она родилась и выросла в районе Западных Скалистых гор, с 1960 года живет в Новой Англии.Во время своей работы в качестве стипендиата MacArthur она участвовала в создании документального фильма PBS, основанного на Рассказ акушерки . Ее работы также представлены на отмеченном наградами веб-сайте dohistory.org. Она и ее муж Гаэль Ульрих — родители пятерых взрослых детей.



Alden Amos
Твердый переплет 7 1/4 «x 9 1/4» (495 страниц)
2001, Interweave Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Если вас интересует прядение пряжи из собственных волокон, эта книга для вас.Он ответит практически на любой вопрос, который у вас возникнет по вопросам, связанным с вращением и вращением, а также на многие, многие другие вопросы, о которых вы еще даже не задумывались!

Автор, легенда в сообществе рукодельниц, собрал почти сорокалетнюю мудрость в одной большой книге и описывает эту книгу на обложке как «сборник информации, советов и мнений о благородном искусстве и ремеслах»! Большая книга ручного прядения Alden Amos наполнена полезной информацией и историческими перспективами, призванными помочь читателям повысить их уверенность в себе и расширить свои навыки ручного прядения.Амос обучает с юмором и остроумием, раскрывая свою традиционную текстильную мудрость на странице, сохраняя при этом дух и индивидуальность своих слов. Независимо от того, являетесь ли вы опытным мастером или только начинающим, эта книга предлагает понимание, подходящее для каждого уровня навыков.

Книга написана разговорным тоном, наполнена юмором и приправлена ​​личными анекдотами автора. Этот стиль в сочетании с четкими инструкциями по выполнению почти каждого процесса, связанного с ручным прядением, делает эту книгу прекрасным способом узнать много нового о прядении чего угодно, от хлопка и льна до шерсти и шелка !.Кроме того, чертежи многих распространенных инструментов (например, моталки для пряжи, гребней для шерсти, notespinne, niddy noddy и т. Д.), Найденных внутри, делают эту книгу идеальным выбором для любого прядильщика, который знает плотника, который должен им услугу!

Большая книга ручного прядения Alden Amos, от прядения волокон до изготовления и обработки пряжи, содержит обширную информацию о прядении, включая стирку флиса, положение вращающегося колеса, растворение ланолина и выбор типов шерсти. Также обсуждаются различные положения рук, которые могут привести к чему угодно, от гладкой тонкой нити до объемной и объемной пряжи.

Это великолепный справочник для любого ручного прядильного станка и его / ее прядильная библиотека, которая хорошо проиллюстрирована множеством линейных рисунков.



Кларита С. Андерсон
Твердый переплет 9 1/4 «x 11 1/4» (247 страниц)
2002, Колониальный фонд Вильямсбурга

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Покрывала, сотканные в ярких цветах красного, синего, белого и зеленого цветов, сегодня так же популярны, как и в девятнадцатом веке. Американские покрывала и их ткачи: покрывала из коллекции Фостера и Мюриэл Маккарл — это богато иллюстрированный путеводитель по одной из лучших коллекций покрывал в стране. Таким образом, он также является важным справочником для коллекционеров, историков, специалистов по материальной культуре и других людей, интересующихся американским текстилем.

Фигурные и причудливые покрывала для кроватей рассказывают истории людей, которые их изготавливали и использовали. Они также документируют важный переход девятнадцатого века от ручного ткачества к механизированному фабричному производству.Обученные ткачи, иммигрировавшие в Америку, часто сначала работали на фабриках, чтобы накопить достаточно денег для открытия собственного дела. Многие из них продержались всего год или два, прежде чем перейти к сельскому хозяйству как более прибыльному занятию.

Покрывала помогают людям сегодня более полно понять жизнь и материальную культуру сельских американцев, в основном принадлежащих к среднему классу, которые их купили. Клиенты смело заявляли о своем патриотизме, благочестии, интересе к текущим событиям и дизайнерских предпочтениях через красочные покрывала, которые они выбрали, чтобы украсить свои спальни.Яркие цвета, сложный дизайн и исторические ассоциации свидетельствуют о непреходящей важности фигурных и причудливых покрывал для искусства и истории ранней Америки.

Эта книга включает в себя полноцветные изображения и подробный анализ 50 уникальных покрывал из Нью-Йорка, Нью-Джерси, Нью-Гэмпшира, Пенсильвании, Западной Вирджинии, Вирджинии, Огайо и Индианы, чтобы дать читателю историческое представление как о самом дизайне, так и о ткачестве, которое произвел это. Эта замечательная книга, прекрасно иллюстрированная более чем 120 полноцветными фотографиями бухт, включает в себя словарь из более чем 700 ткачей покрывал с подробной биографической информацией по каждому из них.

Среди других книг автора: «Плетение наследия — собрание покрывал Дона и Джин Штук».



Джудит Гордон
8 3/4 «x 11 1/4» в твердом переплете (152 страницы)
1995, Design Books

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Большинство покрывал в Северной Америке было соткано в период с конца XVIII века до Гражданской войны женщинами в городах и на фермах, а также профессиональными ткачами, которые привезли с собой из Европы подробные знания о тканях и структурах тканей, необходимые для создать популярные покрывала с геометрическим рисунком, воспроизведенные на этих страницах.Используя термин «звездная работа», чтобы охватить чудесные мотивы звезд, бриллиантов и цветов, которые были любимы в девятнадцатом веке и не менее привлекательны сегодня, ткачиха Джудит Гордон собирает здесь коллекцию из 80 покрывал, большинство из которых имеют немецкое происхождение из Пенсильвании, и объясняет их историю. и строительство.

Информация, предоставленная с каждым покрывалом, включая цвет, волокно, размер и другие относящиеся к делу примечания, а также чертежи ткачества и фотографии, передающие качество ткани по нитке, достаточна для того, чтобы ткач смог точно воспроизвести дизайн. .Но эта книга не только для ткачей и коллекционеров. Любой, кто черпает вдохновение из прошлого, может применять узоры для своих целей: другие формы текстильного декора, вышивки и вышивки, вязания, даже резьбы по дереву и керамики. Праздник ткачей и их искусства, American Star Work Coverlets приносит новое вдохновение сегодняшним мастерам от вчерашних ткачей, спасает достойные воспоминания дизайны от разрушения временем и сохраняет наше наследие.



Энн Эйнсет Викри
Мягкая обложка 7 3/4 «x 10» (144 страницы)
1995, Watson-Guptill Publications
30,95 канадских долларов (25,95 долларов США)

Базовая техника изготовления украшений, миниатюр, кукол, пуговиц, носимых устройств, кукол, масок и предметов изобразительного искусства

Когда к шерсти прикладываются тепло, влага и давление, ее волокна соединяются, образуя войлок. Это элементарное явление составляет основу ремесла по производству войлока, привлекательная простота которого также отражается в требованиях к материалам: помимо шерсти, воды и мыла вам нужна поверхность, на которой можно перемешивать или «набивать» шерсть, острая пара ножницы, а если того требует проект, выкройка.Базовые техники имеют множество применений и настолько просты, что освоить их может даже маленький ребенок.

Используя всего четыре основных метода, Искусство изготовления войлока показывает, как создавать различные проекты из войлока. Книга начинается с обзора истории ремесла, за которым следует подробный обзор материалов и инструментов. Затем демонстрируется каждая техника изготовления войлока — создание войлочных веревок, войлочных бус, плоского войлока и бесшовного войлока — с пошаговыми фотографиями и подробными инструкциями.Комбинируя и варьируя эти четыре метода, вы можете создавать эти и многие другие проекты: ювелирные изделия, включая ожерелья, браслеты, серьги, булавки, заколки и пуговицы; Носимые предметы, такие как тапочки, варежки, шапки и кукольная одежда; Игрушки и фигурки, в том числе войлочные мячи, простые фигурки из веревок и бус, позируемые куклы, пальчиковые куклы, ручные куклы и мягкие игрушки; Сосуды, такие как сумки, кошельки и коробки; Маски, такие как маски для глаз, большие маски и маски с трехмерными элементами.

Используя The Art of Feltmaking в качестве руководства, нет никаких ограничений на то, что вы и ваши дети можете создавать из войлока.Эта книга хорошо иллюстрирована 246 цветными и 30 обложками и белыми картинками.



by Else Regensteiner
Мягкая обложка 8 1/2 «x 11» (192 страницы)
1986, Schiffer Publishing Ltd.
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

У ткачества много лиц: это ремесло. среда для работы непосредственно с основными материалами для создания радостных смесей текстур и цветов, для ощущения достижения мастерства в использовании инструментов и изучения шагов, а также для изучения дисциплины тонкого мастерства.Это искусство, выражение нашего времени, которое может иметь блеск живописи, размеры скульптуры, форму изобретения и форму воображения. Это функционально, тесно связано с нами благодаря повседневному использованию тканей. Это промышленный продукт, который быстро изготавливается с помощью механического ткацкого станка, но его основная конструкция — переплетенные нити — не изменилась, и он настолько индивидуален, насколько и его создаст создатель. Это инструмент для педагога и методика для терапевта; он романтичный и сдержанный, старинный и современный.— из Предисловия

Эта книга об искусстве и ремесле ткачества, содержащая исчерпывающий текст, схемы, чертежи и примеры тонких тканей, предлагает полный охват материалов и оборудования, техник и, самое главное, творческих возможностей материала.

Искусство ткачества — незаменимое руководство для каждого ткача, новичка и специалиста. Сюда включены не только основы ткачества — важная информация о ткацких станках и другом оборудовании, пряжи, как спроектировать основу и деформировать ткацкий станок, чертежи, основные переплетения и узорчатые переплетения, но и как применить эти знания для открытия многоликость ткачества.Покрыто множество различных структур переплетения: двойное переплетение, техника гобелена, узловатые, ворсовые и плоские коврики, а также двух- и трехмерные настенные ковры.

Эта книга учит не только простым и сложным техникам ткачества; это стимулирует творческое самовыражение. Целая глава посвящена дизайну — составу, цвету, форме и функции, источникам вдохновения.

Каждый ткач по достоинству оценит эти особенности The Art of Weaving : как делать и ткать на ткацком станке с обратной лентой, как оценивать метраж для основы и утка, как преобразовывать направления подъемного ткацкого станка для использования с тонущимся навесом; как читать любой черновик, и исчерпывающий глоссарий ткацкого языка.

Со множеством схем и чертежей, а также более 200 черно-белых и цветных фотографий лучших современных ткацких изделий.

Авторы других книг включают в себя: «Геометрический дизайн в ткачестве» и Ткачество. Исходная книга .



, Джо Рив
Мягкая обложка 8 1/2 «x 9» (92 страницы)
2006, Willson Scott Publishing Ltd.
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Это практическое и вдохновляющее руководство по чесанию шерсти, ленты и экзотических волокон.Написанный для ручного прядильщика и фельтера, а также для всех, кто любит волокна, есть разделы, посвященные использованию фликеров, ручных и барабанных кардеров, смешению волокон и цветов, теории цвета и четырем инновационным проектам. Пошаговые инструкции и полноцветные фотографии окунут вас в мир цвета, текстуры и безграничных возможностей волокна.

Книга включает в себя учебные пособия по кардочесанию, ручному кардочесанию, барабанному кардочесанию, флису на ленту, смешиванию цветов и смешиванию волокон. Проекты включают носки с самополосами, варежки из шерсти мериноса, треугольную шаль, а также шарф из шерсти мериноса и шелка.



, Энн Милнер
Мягкая обложка 7 дюймов x 9 3/4 дюйма (192 страницы)
1998, Shoal Bay Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Книга красок Эшфорда — это исчерпывающее, четко написанное введение в удивительный мир цвета, размещенное на ткани именно так и там, где вы этого хотите.

Текст сразу доступен абсолютному новичку. Из набросков основных принципов автор использует пошаговый подход к описанию тканей, соответствующих красителей и техник.Для более опытных красильщиков она также предоставляет подробные рецепты названных красителей, инструкции по продвинутым методам и очень четкое обсуждение процентного окрашивания, системы, которая позволяет красильщику воссоздать точно определенный оттенок или цвет.

Это новое издание The Ashford Book of Dyeing теперь также включает главу о проектах, которая направляет красильщика через серию практических упражнений, разработанных, чтобы помочь развить понимание и понимание применяемых техник.

В обширном разделе, посвященном естественному окрашиванию, Энн Милнер подробно описывает результаты своих экспериментов с широким спектром натуральных красителей и поощряет красильщика к исследованию своего окружения. По ее словам, «удовольствие от использования натуральных красителей — это открыть их для себя. Ароматный запах пряжи и мягкие, теплые, нежные цвета будут вашей наградой».

Разделы посвящены окрашиванию белковых и целлюлозных волокон в красильной ванне; о методах прямого нанесения, таких как покраска холодными подушками, трафаретная и блочная печать, покраска или напыление; окрашивание шелка современными красками специального назначения; и сопротивляться технике окрашивания, включая батик.Автор показывает, как добиться эффекта новизны с помощью окрашивания горячим выхлопом и как использовать такие новые источники тепла, как солнце и микроволновая печь.

Она также включает вдумчивый и полезный очерк принципов работы с цветом. Это проиллюстрировано цветными таблицами с диаграммами значений и градуированными треугольниками, которые отображают примеры широкого диапазона оттенков, доступных за счет процентного смешивания красителей.

Книга иллюстрирована четкими фотографиями, демонстрирующими техники, и рядом цветных фотографий, иллюстрирующих блестящие результаты, которых можно достичь.Он имеет обширную библиографию и полезный указатель названных красителей и классов красителей.

Если вы собираетесь работать с определенной тканью или определенным красителем; если вы ищете необходимый эффект; Если вас интересуют натуральные красители, древние красители индиго или современные волокна, реактивные и готовые к употреблению шелковые красители, «Книга красителей Эшфорда» предоставит неоценимую информацию и руководство … и вдохновение.

Книга обширно иллюстрирована цветными и черно-белыми фотографиями и диаграммами.



, Ровена Харт.
Мягкая обложка 8 1/2 «x 9» (100 страниц)
2008, Ashford Handicrafts

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Это новое исправленное издание книги с расширенным содержанием и другими проектами!

Международный учитель ткачества Ровена Харт показывает, как можно создавать захватывающие, красивые одежды и поделки — и все это на простом ткацком станке с двумя валами. В этой книге она шаг за шагом знакомит читателя с множеством техник, показывая, насколько легко оживить ваши тканые творения с помощью цвета и текстуры.

Также известный как Rigid Heddle, этот тип ткацкого станка прост в использовании, легок и компактен. Он будет производить ткани и гобелены, чтобы доставить вам удовольствие. Проекты в этой книге были разработаны как для начинающих, так и для опытных ткачей. Люди, плохо знакомые с ткачеством, могут просто следить за проектами, как описано. Опытные ткачи находили новые направления.

Проекты в книге: Color and Weave (4 шарфа), Tapestry Weaving (4 кружки), Rya Fleece Rugs (3 рисунка коврика), Текстурированные подушки (2 дизайна), Handwoven Cloak (Черный плащ и темно-серый плащ с воротником) ), Шибори (3 скатерти), Шелковые текстуры (Шелковый шарф), Подушки (2 дизайна), Маленькие коврики (5 дизайнов), Ароматические настенные подвески, Полотенца для рук (3 рисунка на одной основе), Кружевной шарф Лено, Шарфы с плетением Bronson (Шерстяные и хлопковые шарфы), узоры дизайна поверхности (подушка Bronson, подушка Soumak), букет Brooks (подстилка, бегунок стола) и тонкое плетение (пробоотборник из мериноса, шейный платок Bronson, шейный платок из шерсти и шелка, лето и зима и Taquete) .Каждый проект красиво иллюстрирован полноцветными фотографиями, демонстрирующими как готовый дизайн, так и технику. В начале раздела показано, как деформировать и ткать с помощью жесткого нижнего ткацкого станка, используя четкие фотографии и восток, чтобы прочитать инструкции.



Эльзы Крог
7 дюймов x 9 3/4 дюйма в мягкой обложке (32 страницы)
2002, Shoal Bay Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Полотенца — замечательная разработка для ткацкого станка. Вы можете сплести маленькие полотенца для пальцев или большие банные полотенца, это кухонные полотенца для кухни или объемные полотенца для ванной.Все они полезны и делают отличные подарки.

Для новичков утешает то, что полотенце сделает свое дело, даже если плетение немного неровное, а края не совсем прямые. Для опытных ткачей плетение полотенец — отличный способ испытать необычные цветовые сочетания, новую пряжу и интересные техники.

После того, как вы положили основу на ткацкий станок, вам не нужно делать все полотенца одинаковыми, так что это очевидный способ использовать остатки красивой пряжи и великолепных цветов.Кроме того, основу для полотенец можно использовать не только для полотенец: ширина и материалы также подходят для салфеток, подушек и сумок.

В этой книге представлены 8 дизайнов: «Твил — простой и стильный» (2 варианта: натуральный с точечными полосками и синими и зелеными полосками основы), «Зимние белые вафли», «Три текстуры бок о бок» (лен и хлопок. Варианты утка), «Толстый и жаждущий Huckaback», «Клетки и полосы в Ms & Os» (2 варианта), «Весенние полотенца» (2 варианта: зеленый и бирюзовый), «Mock Damask» (4 варианта: Off-white Warp , Синяя версия, белая версия и смешанная красная деформация) и «Шахматная доска в S&W».Рисунки показаны на обложке книги в цвете, а внутри — полная инструкция вместе с черно-белыми изображениями и связующими рисунками для каждого из них, а также информация о пряжи.



Энн Филд
Мягкая обложка 8 1/2 «x 9» (175 страниц)
2007, Everbest Printing Company

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Это переработанная и обновленная версия классического ткацкого станка с четырьмя валами 1986 года автора — Введение в ткачество.

Плетение — особенно увлекательное хобби. В результате переплетения волокон и сочетания элементов цвета, текстуры и дизайна возникает удовлетворение от создания оригинального и индивидуального куска ткани.

Четырехвальный настольный ткацкий станок — один из самых популярных современных ткацких станков, разработанный специально для использования в домашних условиях. Он придает тканям характерный изысканный вид и достаточно универсален, чтобы понравиться как новичкам, так и опытным мастерам.Тем не менее, несколько книг было написано специально для этого использования, и ткачу часто приходится изо всех сил пытаться адаптировать инструкции, чертежи и методы к ткацкому станку.

Энн Филд, опытный учитель ткачества и мастер, чья собственная работа высоко ценится, написала эту книгу с особым вниманием к тем, у кого нет доступа к занятиям, и ее четкие пошаговые инструкции проведут новичка через ткачество. процесс.

Содержимое включает пряжу, планирование основы, снование ткацкого станка, ткачество и создание рисунков, а также описание методов ткачества сбалансированных переплетений, саржи, контролируемых ткачей переплетений, лицевых переплетений утка, переплетений с перегибом и многое другое.Около 300 иллюстраций демонстрируют аспекты ткацкого станка, техник и наброски выкройки, а двадцать пять цветных пластин доказывают, что конечный результат может быть таким же разнообразным и интересным, как нежные кружевные шали и сильно текстурированные покрывала.

В книгу также включены 14 проектов с фотографиями готовой одежды и полный набор инструкций. Эти проекты включают в себя: Два шарфа — на цепях и переплетенные — полосатый или саржевый , Таблички — Шведское кружево , Две флисовые подушки , Обивочная ткань и ткань для одежды — Саржа , Ткань с поверхностным переплетением — Два в одном , Куртка из хлопка — расходящаяся основа , Две основы из тенселя — лето и зима — саржа , Куртка-кокон — модный мохер , Кроссовер платок — Головоломка ткачей , Бегущий по краю — традиционный дизайн , Уток Подвешивание — переплетение на противоположных сторонах , Пейзаж Новой Зеландии — методы текстурирования , Поверхность основы — разрезная куча и Набросок — двойное переплетение .

Автор также написал Collapse Weave — Создание трехмерной ткани.



Элизабет Дженсен
Твердый переплет 8 3/4 «x 11 1/2» (197 страниц)
1996, Interweave Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

От сорняков, растущих на обочине дороги, до виноградных лоз и кустов на наших задних дворах, мы окружены материалами для плетения корзин. Побеги жимолости, листья рогоза, травы, лилейные листья и даже некоторые обычные комнатные растения можно превратить в красивые и полезные контейнеры всего за полдень или вечером.Их насыщенные естественные цвета и характерная текстура привнесут особую теплоту в любой дом.

Baskets from Nature’s Bounty дает исчерпывающую информацию по идентификации, сбору и подготовке сотен растений к использованию, а также полные инструкции по созданию из них плетеных, плетеных, переплетенных и свернутых в спираль корзин. Подробный «Календарь урожая» представляет собой удобный справочник для сбора урожая в сезон, а 16-страничная цветная галерея современных корзин призвана вдохновить. Более 250 иллюстраций и фотографий, как технических, так и ботанических, а также 20 полных проектов корзин делают все «как сделать» совершенно понятными.

Больше, чем просто руководство по плетению корзин, Baskets от Nature’s Bounty — это приглашение использовать богатые ресурсы нашего непосредственного окружения, отправиться в поля и леса и принести домой создание красивых и полезных вещей. . Корзина из материала, который вы сами собрали, отразит место, где она выросла, время, когда вы ее открыли и подготовили, а также мысли, которые повлияли на ее формирование для долгой второй жизни.



под редакцией Вирджинии И.Harvey
8 дюймов x 10 1/2 дюймов в мягкой обложке (137 страниц)
1949, HTH Publishers
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Это монография «Шаттл Крафт Тридцать шесть».

В нем задокументировано переплетение, которое в первую очередь представляет собой многовалковое переплетение, полученное из летней и зимней системы. После некоторых основных определений и объяснения черновой структуры, используемой в этом документе, описывается система Bateman Blend, за которой следует обзор структур системы.Затем коллекция черновиков делится на разделы, содержащие блоки из шести, восьми, десяти и двенадцати потоков. Наконец, завершают обсуждение разделы, посвященные вариациям блоков A, B и C, а также трех- и четырехзарядных блоков.

Доктор Дж. Бейтман провел свои пенсионные годы, ткая образцы сначала на ткацком станке с чернилами, затем на настольном ткацком станке Миссури с восемью ремнями. Он продвинулся через Inkle Weaves, Overshot, Twill, Crackle, Summer и Winter и другие известные техники к вариациям этих переплетений и, наконец, к открытию новых систем переплетения.Кульминацией его работы стала рукопись, в которой задокументированы его переплетения.

Это второй том в серии, которая воспроизводит содержание рукописи доктора Бейтмана, документирующей его работу по ткацким образцам. Они были воспроизведены в 6 монографиях Гильдии челночных ремесленников, в том числе монография тридцать восьмая. Остальные 5 томов работы доктора Бейтмана озаглавлены: «Бульварное», «Шевронное» и «Комбинированное переплетение», «Расширенное разделенное саржевое переплетение», «Расширенное многообразное саржевое переплетение», «Многократное полосатое переплетение» и «Парковое переплетение».

В этих монографиях текст д-ра Бейтмана напечатан без пропусков, изменений и дополнений. Его текст, напечатанный на сером фоне, предшествует соответствующему тексту, подготовленному редактором. Единственная часть его рукописи, которая была переписана, — это направления переплетения. Информация осталась прежней, но способ представления был изменен на более традиционную форму привязки и тредлинга. Недостающие образцы были переплетены в соответствии с указаниями доктора Бейтмана и с использованием предложенных им материалов.Документ иллюстрирован схемами трединга и закрепления, а также черно-белыми изображениями образцов.

Щелкните здесь, чтобы увидеть полный список монографий из серии Shuttle-Craft Guild.



Сигрид Вортманн Вельтге
8 3/4 «x 11 1/4» в мягкой обложке (208 страниц)
1993, Thames and Hudson

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Когда талантливые студентки приехали учиться в Баухаус, они вскоре обнаружили, что основатель школы Вальтер Гропиус не строго придерживался своего первоначального заявления о равенстве между мужчинами и женщинами.В иерархии искусства и дизайна именно текстиль считался «женским делом».

Новые ткачи ответили на вызов с удивительной виртуозностью, вложив всю свою художественную энергию и талант в эту новую область интересов. Внедряя передовые технологии, они использовали новые или необычные материалы (такие как целлофан, кожа и ранняя синтетика), создавая обратимые ткани, которые обладали акустическими и светоотражающими свойствами. Они производили многослойные ткани, некоторые с двойным и тройным переплетением, а позже широко использовали жаккардовый ткацкий станок.Результатом стало возрождение ручного ткачества и новый профессионализм в разработке тканей для массового производства.

В этом модельном кабинете, великолепно иллюстрированном редкими или малоизвестными фотографиями самих работ, Зигрид Вортманн Вельтге воссоздает атмосферу творческого азарта в Баухаусе. Оригинальные архивные исследования и интервью с оставшимися в живых и их учениками, а также с ведущими современными дизайнерами подробно рассказывают об истории мастерской и ее непреходящем наследии: чудесные ткани производятся и сегодня.Bauhaus Textiles открывает недостающую главу в истории самого важного учреждения в истории современного дизайна.

Автор — профессор истории искусства и дизайна Филадельфийского колледжа текстиля и науки. Этот замечательный взгляд в прошлое включает 220 иллюстраций, 122 цветных, и был также опубликован в США под названием Women’s Work .



Джеки Кэри
8 1/4 «x 11 3/4» в мягкой обложке (192 страницы)
1991, Carey Company
$ 59.95 канадских долларов (49,95 долларов США)

Украшение — это страсть одновременно универсальная и историческая. Он может служить как функциональному назначению, так и быть несерьезным. Бусы и косички не исключение. И бусы, и косы могут проследить свое происхождение до зарождения цивилизации, и в сочетании этих двух предметов нет ничего нового.

Поскольку бусы и косы так хорошо дополняют друг друга, неудивительно, что их можно найти в большинстве культур. Однако при таком выборе материалов и стилей в каждой технике открываются безграничные возможности.Это означает, что, хотя эта тема уже рассматривалась ранее, остается еще много возможностей для новых идей.

Косы можно плести самыми разными способами. Эта книга посвящена японскому искусству кумихимо, выполненному на марудай (круглой подставке). Это элегантное и адаптируемое оборудование обеспечивает максимальный контроль над плетением. Следовательно, гранулы можно добавлять с большей легкостью и универсальностью, чем с помощью других методов. Тем не менее, многие примеры, показанные в этой книге, могут быть воспроизведены с использованием других техник плетения. Мы исследуем сорок различных способов комбинирования бус и косичек, которые разделены на четыре части: 1.Бусинки добавляются в нити перед началом плетения; 2. Бусины добавлены в процессе плетения; 3. Бусины добавлены после того, как косы были завершены. и 4. Бисерные концы и соединения.

Порядок следования первых трех разделов был реорганизован таким образом, что сначала рассматриваются более простые методы. Каждая из этих сорока концепций проиллюстрирована тремя разными примерами. Каждый пример можно воспроизвести, следуя подробным инструкциям и схемам. Поскольку в книге основное внимание уделяется сочетанию бус и косичек, она не является введением в кумихимо.

Эту информацию можно найти в других книгах, таких как «Руководство по плетению для новичков». Рекомендуется сначала затронуть эту тему, чтобы сосредоточиться на новых идеях, содержащихся в этой книге. При этом читателям не обязательно быть экспертами в плетении кос, чтобы использовать эту книгу для воссоздания потрясающих результатов. Косы, использованные в образцах, намеренно оставлены простыми; требуется всего восемь катушек и используется только девять различных последовательностей движений. Это предлагает хороший выбор структур оплетки, сохраняя при этом простой формат.Также были предприняты усилия по использованию легко доступных бусинок при изучении широкого спектра различных типов бусинок.

Примеры в этой книге предназначены для иллюстрации каждой концепции, и как только идеи будут поняты, их можно будет использовать с множеством других плетеных структур и типов бусинок. Так много вариаций, ожидающих исследования, бесконечное количество возможностей: слишком много для одной книги или одного человека.

Имея такое богатство возможностей, можно надеяться, что эта книга послужит трамплином, предлагая технические идеи для всех, чтобы испытать острые ощущения творчества.С этой целью подборка галерей в каждом разделе книги предназначена для вдохновения и поощрения к личному изучению.

Эта ламинированная в глянцевом переплете книга включает 120 различных образцов с полными рабочими инструкциями, иллюстрированными схемами и фотографиями. Это практическое и вдохновляющее руководство по множеству способов сочетания бус с косами, наполненного идеями и использования полного цвета во всем. Для дополнительного вдохновения включены изображения экспонатов галереи.

Другие работы этого автора по Кумихимо включают: Руководство для начинающих по плетению — Ремесло Кумихимо, Косы и не только, Вышивка китайской косой, Творческое Кумихимо, Круглый поворот, Самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения. как: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: техники японского плетения и кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.



Кэтрин Дан
10 дюймов x 8 1/2 дюймов в мягкой обложке (112 страниц)
2008, Ivy Press
23,95 канадских долларов (19,95 долларов США)

Для тех, кто знает, овцы — звезды огромных ежегодных сельскохозяйственных выставок, демонстрируя свои отполированные копыта и промасленные рога. Beautiful Sheep , обтянутые флисом, искусно подстриженным и причесанным, чтобы подчеркнуть их тонкости, является свидетельством того, что умелые пастухи могут создавать уникальные и живые произведения искусства.

Существует очень много пород овец, которые веками обеспечивали доход своей шерстью — таким образом, современные разновидности овец могут давать длинные тяжелые овцы.Точно так же те овцы, которые использовались в основном для мяса, были выведены и выращены для выпаса скота на суровых возвышенностях и холмах, хорошо подходящих для этого климата.

Все эти породы как никогда представлены на страницах этого коллекционного предмета. Нежная овца больше не будет сводиться к уловке фраз о «паршивой овце в семье» или «волке в овечьей шкуре» — теперь ее можно ценить и восхищаться ею как ошеломляющими созданиями. Красивое изображение овец, разбитое по породам, с географической и исторической информацией, дополняющее изображения, безукоризненно представленное как звезды подиума, лучшее на шоу.В результате получилась необычная и совершенно очаровательная книга.

Эта уникальная подарочная книга предназначена для украшения журнальных столиков по всему миру, от самой сельской фермы до самых городских парикмахеров.



Джеки Кэри
8 дюймов x 10 1/4 дюйма в мягкой обложке (64 страницы)
2000, Search Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Кумихимо — древнее искусство японского плетения косичек. Ремесло охватывает широкий спектр техник, выполняемых на различном оборудовании.

В этой книге рассматривается плетение на марудай (круглой подставке), самом популярном и универсальном оборудовании, используемом сегодня. Работа с традиционным марудаем — это восхитительный опыт. Оборудование эстетично по внешнему виду, ощущениям и звуку, а мягкий ритм повторяющихся движений обладает успокаивающим действием.

Кумихимо — доступное судно. Легкое в изготовлении альтернативное оборудование позволяет любому получить удовольствие. Эта книга призвана продемонстрировать, что Кумихимо не обязательно быть сложной, чтобы быть красивой.Кумихимо косы часто делают с большим количеством бобин после сложных наборов движений. Тем не менее, простые последовательности движений могут дать множество потрясающих результатов.

В этой книге показано всего шесть наборов движений, каждый из которых создает определенный тип косы. В этой красочной книге автор предлагает свежий подход к кумихимо с четкими пошаговыми фотографиями, которые проведут новичка по шести проектам, в которых показано, как плести различные косы. Есть советы о том, какое оборудование использовать, и советы о том, как разрабатывать проекты, используя различные узоры, цвета и текстуры, для создания более 70 других косичек.Из готовых косичек можно сделать ряд потрясающих галстуков для штор, шнуров, браслетов, ожерелий и модных аксессуаров.

Другие работы этого автора о кумихимо включают: Бусы и косы, косы и не только, китайская вышивка кос, креативное кумихимо, закрутка, самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения, а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: методы японского плетения и Кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.



Ширли Ашер и Джейн Бейтман
8 дюймов x 10 1/4 дюйма в мягкой обложке (80 страниц)
2006, Search Press
23,95 канадских долларов (19,95 долларов США)

Войлок ручной работы — удивительно универсальный материал. Вы можете создавать все, от роскошных настенных панелей и подушек до фигурных и скульптурных предметов, и все это из кухонной мойки!

Чрезвычайно вдохновляющий и поучительный, Руководство для начинающих по производству войлока показывает вам, как волшебным образом превратить шерстяные волокна в войлок, а в простых пошаговых проектах вы научитесь комбинировать разные цвета и текстуры, чтобы что, в конечном итоге, вы можете создавать свои собственные уникальные дизайны.

Эта книга незаменима для всех, кто работает в сфере искусства, подарков или текстиля. Он проиллюстрирован в главах с использованием простого для понимания формата изображений, поэтапно описывающих, как сырая шерсть превращается в самую универсальную ткань, называемую войлоком.

Материалы для изготовления войлока очень простые, и кроме мериносовой шерсти и бязи, оборудование можно найти на большинстве кухонь. Единственная работа, как таковая, включает в себя 15 минут интенсивного растирания руками, в результате чего волокна и слои шерсти сливаются и смешиваются и, наконец, склеиваются в войлочный материал…

Фетр бесконечен, и его даже превратили в трехмерное произведение искусства. Как и любой другой материал, вы расширите свой творческий кругозор, будучи приятно удивлены результатами вашего первого опыта валяния. Это отличная книга.



, автор — Лайла Ланделл.
Твердый переплет 8 1/2 «x 9 1/4» (269 страниц)
2008, Trafalgar Square Books

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Первоначально опубликованный на шведском языке как «Stora Vavboken», это переработанное и расширенное издание классической книги Элизабет Виндесджо .

Мало что привлекает внимание, как плетение красивой ткани. Украшает ли он человеческую форму, обрамляет окно или согревает пол, он служит не только для успокоения, возбуждения, охлаждения или приглашения с помощью цвета, рисунка и формы.

Создание иллюзий и возбуждение эмоций с помощью ткани ручной работы — это навык, которому может научиться каждый. Хотя идея работы на ткацком станке и планирования собственного плетения поначалу может показаться непосильной, замечательная книга Лейлы Ланделл «Большая книга ткачества» (Stora Vavboken) упрощает эту задачу.Тщательно написанная как образовательный и учебный инструмент для ткачей всех уровней, а теперь модернизированная и — впервые на английском языке, ее книга предоставляет практическое пошаговое руководство, необходимое вам при изучении этой восхитительной вековой истории. ремесло.

Каким бы ни был ваш опыт в ткачестве, вы найдете удобное место для начала — от инструментов ремесла до мельчайших деталей структуры плетения; от основ чтения и разработки эскизов до деталей традиционных и современных шведских техник ткачества.Более 40 потрясающих проектов в ярких цветах организованы в виде комплексного «курса», где каждый проект развивает навыки на основе тех, которые вы изучили в прошлом. Вы найдете подробные инструкции по плетению популярных предметов, таких как полотенца, коврики, подушки, занавески, сумки, шарфы и одеяла, от планирования до исполнения, с полезными советами по созданию собственных вариаций.

Список проектов в этой книге включает: «Первая практика ткачества», «Кухонные полотенца с небольшими блоками», «Лента для петли для подвешивания полотенец», «Полосатые кухонные полотенца для рук», «Тряпичный коврик из твила», «Полосатые подушки» , «Мохеровый плед с цветным эффектом», «Маленький плед из альпаки», «Маленький тряпичный коврик с перевернутой ступенькой», «Полосатые шнуровые сумки», «Клетчатая ткань», «Бегуны для длинных столов с репсовым переплетением», «Большой клетчатый репсов. Коврик »,« Ткань из розовых тропинок »,« Летние хлопковые занавески »,« Сумки с бусинами »,« Большая шаль из альпаки »,« Декоративное плетение из тропинок »,« Боа с узлами Ря »,« Разрезанная Ря для скамейки »,« Игра в кости. -Подушка »,« Двустороннее плетение »,« Декоративное плетение из бумажной пряжи »,« Ткань из бумажной пряжи »,« Ткань с принтом основы »,« Половинки »,« Тряпичный коврик с инкрустацией »,« Старомодное ткачество. «,» Тряпичный коврик x 2 «,» Коврики для ванной «,» Шарф из альпаки «,» Четыре декоративные полоски «,» Прозрачная ткань для внутренней отделки «,» Мебельная ткань x 2 «,» Перегородка «,» Детские хлопковые одеяла » , «Льняные бегунки и полотенца для рук», «Согласованная меблировка. Ткани »,« Разноцветные подушки »,« Одеяло для пикника »и« Шерстяное детское одеяло ».

Экспертные наставления авторов, почерпнутые на протяжении всей жизни ткацкого станка, должны заложить прочную основу ткацких ноу-хау среди новичков, а также отточить и укрепить постоянно расширяющийся набор навыков ветерана. Мастерски переплетенная с сотнями шаблонов, диаграмм, последовательных рисунков и цветных фотографий, ее всеобъемлющее руководство, как и все ее проекты, оставляет неизгладимое впечатление, которое несомненно вдохновит.



под редакцией Вирджинии И. Харви
8 дюймов x 10 1/2 дюймов в мягкой обложке (93 страницы)
1987, Shuttle-Craft Books
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Это монография Тридцать восемь гильдии челноков

Доктор.Дж. Бейтман провел свои пенсионные годы, ткая образцы сначала на ткацком станке с чернилами, а затем на настольном ткацком станке Миссури с восемью ремнями. Он продвинулся через Inkle Weaves, Overshot, Twill, Crackle, Summer и Winter и другие известные техники к вариациям этих переплетений и, наконец, к открытию новых систем переплетения. Кульминацией его работы стала рукопись, в которой задокументированы его переплетения.

Это 4-й том в серии, которая воспроизводит содержание рукописи доктора Бейтмана, документирующей его работу по ткацким образцам.Они были воспроизведены в 6 монографиях Гильдии челночных ремесленников, в том числе монография тридцать восьмая. Остальные 5 томов работы доктора Бейтмана озаглавлены: «Смешанное переплетение Бейтмана», «Расширенное разделенное саржевое переплетение», «Расширенное многообразное саржевое переплетение», «Многократное полосатое переплетение» и «Парковое переплетение».

В этих монографиях текст д-ра Бейтмана напечатан без пропусков, изменений и дополнений. Его текст, напечатанный на сером фоне, предшествует соответствующему тексту, подготовленному редактором.Единственная часть его рукописи, которая была переписана, — это направления переплетения. Информация осталась прежней, но способ представления был изменен на более традиционную форму привязки и тредлинга. Недостающие образцы были переплетены в соответствии с указаниями доктора Бейтмана и с использованием предложенных им материалов. Документ иллюстрирован схемами трединга и закрепления, а также черно-белыми изображениями образцов.

Щелкните здесь, чтобы увидеть полный список монографий из серии Shuttle-Craft Guild.



по инструкции Нэнси Артур Хоскинс
DVD-видео (111 минут в цвете)
Victorian Video Productions

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ

Плетение по переплету — Уровень I научит вас создавать, чертить и ткать эти интересные и интригующие узоры и фигуры с утками, сформированные с помощью техники «переплетения». Вы узнаете, как с помощью одной нитки «розовая дорожка» — 1,2,3,4,3,2,1,4 — можно создавать бесконечное множество дизайнов, варьируя завязку, шаг и порядок цветов уточных нитей.Три тканых проекта могут стать элегантной вечерней сумочкой из шелка или жемчужного хлопка, повседневным клатчем из хлопка или шерсти или футляром для очков. Эти же проекты могут быть увеличены для подушек или даже стеновых панелей. Теория переплетения, а также изученные и отработанные методы ткачества подготовят вас к дальнейшим исследованиям с использованием уточного переплетения, используемого в ткачестве ковров.

Если вы новичок в ткачестве, ознакомьтесь с видео Введение в ткачество , необходимым для прохождения этого курса.Если вы раньше занимались ткачеством, для этого нет никаких предпосылок, но вы должны иметь базовые знания в области черчения и плетения полотняного переплетения или саржи. Что касается материалов, это четыре стержня (предпочтительнее домкрат или подъемный навес), хлопковая основа коврика и четыре совместимых цвета уточной пряжи средней плотности. Подробный список материалов, рекомендации по настройке, проект заправки резьбы, инструкции по проступанию, инструкции по отделке и рисунки включены в упаковку кассеты.

Автор также выполнил универсальных стежков для ткачества, вышивки и других волоконных искусств и переплетений с утком — от полосатого тиснения до такета.



Норма М. Стерджес и Элизабет Дж. Стерджес
8 1/2 x 10 дюймов в мягкой обложке (128 страниц)
2006, Lark Books

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Изучите древние традиции американского народного искусства

Плетеный ковер — это предмет красоты, с несомненной теплотой, богатством текстуры и глубиной цвета, которые может передать только шерсть. Недавно переработанное и расширенное, это незаменимое руководство предлагает простой подход к изучению этого непреходящего ремесла и включает в себя несколько привлекательных цветовых планов.Подробные, простые в использовании инструкции даны для круглого коврика с тонкими тенями, дизайна в форме сердца, который поможет вам получить опыт создания сбалансированной симметричной формы, прекрасного пятиструйного коврика, нового в этом издании, и более. Ваши работы будут дорожить семейной реликвией и передаваться из поколения в поколение.

Эта красивая книга предлагает новому поколению простой и понятный подход к непреходящему американскому ремеслу плетения ковров. Вы узнаете, как спланировать коврик, какой вес использовать шерсть, как перерабатывать старую шерсть, как ухаживать за плетеными ковриками, какие инструменты вам понадобятся для начала работы — и многое другое.Для плетения овала, круга и сердца предусмотрены инструкции, иллюстрации и поэтапные цветовые планы. Кроме того, есть цветовые планы для плетения 16 других привлекательных ковриков, а также множество советов и приемов, которые помогут вам создать то, что обязательно станет семейным сокровищем! Для вдохновения в книге также представлены работы одних из самых талантливых плетчиков этой страны.



Джеки Кэри
8 1/4 «x 10 3/4» в мягкой обложке (56 страниц)
2003, Carey Company
$ 23.95 канадских долларов (19,95 долларов США)

Эта привлекательная книга была выпущена к выставке Braids & Beyond. Я догнал эту передвижную выставку в музее Боуз в замке Барнард и обнаружил, что она великолепно выставлена ​​в этом прекрасном музее. Для меня было откровением увидеть такой широкий спектр использования косичек и техник их изготовления.

Эта книга не задумывалась как каталог выставки (хотя она включает прекрасные фотографии многих экспонатов), но дает полезное введение в технику плетения кос.Особенностью выставки был стол, созданный для посетителей, чтобы они могли опробовать некоторые из этих техник на себе: это рассматривается в этой книге, где в конце каждого раздела есть «Как делать», примеры или виды в действии; иллюстрированы превосходно четкими фотографиями или диаграммами.

За выставочным столом я произвел полный беспорядок, манипулируя петлями, но у меня не было проблем с получением удовлетворительной косы после нескольких минут, когда я спокойно сидел с диаграммами в книге, и с тех пор был вдохновлен опробовать большинство других техник, которые являются так хорошо описано.Это была прекрасная выставка, и это хороший и полезный напоминание о ней. Его стоит получить всем, кто хочет получить обзор техник плетения и опробовать многие из них на практике. (Пэт Денн — Гильдия ткачей, прядильщиков и красильщиков) .

Другие работы этого автора о кумихимо включают: Бусы и косы, Руководство для начинающих по плетению — Ремесло кумихимо, косы и не только, китайская вышивка кос, творческий кумихимо, закрутка, самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узел, петля. или Weave, а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: методы японского плетения и Кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.



Автор: Соня Берлин Энглунд
Твердая обложка 7 1/2 «x 10 1/4» (104 страницы)
1994, Brickvavnad

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Примечание: Эта книга написана на норвежском языке, но включает 30-страничный буклет с полным переводом.

Эта книга имеет подзаголовок «Тканые ленты для планшетов — как их сделать — для чего?» что довольно хорошо преувеличивает содержимое. Автор написал полное руководство по плетению планшетов или карт с акцентом на методы и дизайн, применяемые в северных регионах Европы.

Книга начинается с исторического очерка планшетного плетения с отдельными разделами о Дании, Норвегии, Исландии, Финляндии и Швеции, а затем предоставляет полные инструкции по плетению с двумя-шестью отверстиями. Сюда входит информация о сновании с использованием широкого диапазона волокон, а также объяснение процесса снования и плетения.

После объяснения основ автор предоставляет несколько иллюстрированных образцов ремешков, а затем переходит к рассмотрению ряда вариантов и применений, в том числе: ленты для стежка чулок, галстуки для фартуков, поводья, ленты Telemark, ленты для поясов, брусничные, рельефные ленты ( Техника пропущенных отверстий), Прокладка кабелей (транспонирование основы), исландская двойная ткань, финноволокно, двусторонний уток, египетская диагональ и узорчатая ткань / уток.Автор также затрагивает такие темы, как плетение таблеток на основе, натянутой силой тяжести, плетение планшетов с шестью отверстиями, плетение планшетов для детей, и предоставляет полный глоссарий терминов по плетению планшетов, переведенный на английский язык.

Это замечательная книга по плетению карт / планшетов с уникальным скандинавским акцентом. Он широко иллюстрирован цветными и черно-белыми фотографиями образцов плетения, схемами продевания ниток и изображениями, демонстрирующими технику.

НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ ПРОСМОТРЕТЬ НАШИ КАРТЫ ДЛЯ ПЛЕТЕНИЯ ПО ПЛАНШЕТУ ПО ОЧЕНЬ ДОСТУПНОЙ ЦЕНЕ!



Харрирта Тидболла
8 дюймов x 10 1/2 дюймов в мягкой обложке (50 страниц)
1968, HTH Publishers
$ 11.95 канадских долларов (9,95 долларов США)

Монография гильдии челноков Twenty-Two

Узоры и декоративные цветовые эффекты на тканях с полотняным переплетением можно создавать вручную с помощью дополнительных нитей, вставленных в навесы или захваченных под основами и перемещенных по поверхности на ограниченное расстояние. Для таких узоров основные характеристики ткани определяются материалами основы и утка, их плотностью и соотношением и в большинстве случаев не изменяются дополнительным узором утка.

Существует два основных типа узоров с добавлением утков. В одном из них пряжа с рисунком вставлена ​​регионально. Они простираются только через один узор или цветовую область и поворачиваются обратно за пределы узора. Независимо от технических средств обработки лишних утков, этот метод известен как парча, узорчатая пряжа — парчовая утка, а ткань — парча. Уток прерывистый и является поверхностным дополнением к ткани, вводимым во время ткачества для создания рисунка.

Другой тип рисунка использует дополнительный уток, который простирается через всю ткань, от кромки к кромке, переплетаясь с ней по мере необходимости для формирования желаемого рисунка на основе полотняного переплетения. Общий термин для обозначения этого типа дополнительного уточного рисунка отсутствует. Следовательно, среди ручных ткачей переплетения обычно известны как подбирающие переплетения, название метода, описывающее подбирание нитей основы на палке для формирования узора.

В этой книге автор изучает парчу, сначала рассматривая инструменты и методы, используемые для создания эффекта.Затем она изучает определенные области, такие как парчовые инкрустации, парча с плавающим слоем, парча напротив, парча с наложением и подкладкой, парча с оберткой, парча букета, комбинированная парча и парчовые пятна.

Затем она покрывает «Копье» или «Подбирающее плетение», рассматривая задействованные методы и переменные. Разделы включены в «Подбор наложения с полосатым рисунком», «Подбор с закрытым навесом с наложением и подложкой», «Подбор наложения с одним полосатым рисунком», «Подбор комбинации», «Подбор наложения без табби». »и« Подборщик подложки ».

Как и остальные монографии гильдии челноков, это классический анализ конкретной области ткачества одним из ведущих авторитетов.



Кэндис Крокетт
Мягкая обложка 8 1/4 «x 11» (141 страница)
1991, Interweave Press, Inc.
34,95 канадских долларов (26,95 долларов США)

С помощью всего лишь нескольких нитей пряжи и нескольких простых карточек с отверстиями в них вы можете легко ткать ткани большой сложности и красоты. Не требуется ткацкий станок и утомительный выбор выкройки вручную.Эта оригинальная система ткачества восходит к древнему Египту, Китаю и России; остатки доисторических карточных тканей были найдены в гробницах фараонов и болотах бронзового века. Современные ткачи используют эту технику для производства ремней и лент, декоративной отделки, сумок, предметов одежды, скульптур и гобеленов из прочной шерстяной пряжи, гладкого хлопка и льна или тончайшего шелка.

Автор начинает «Карточное плетение» с увлекательного исторического обзора, а затем знакомит с материалами и техниками этого ремесла.Затем она шаг за шагом проводит читателя по основному процессу, включая то, как заправлять карты и настраивать их для плетения, а также как поворачивать их для создания узоров. Следующие главы посвящены самому захватывающему аспекту плетения карт — разработке и составлению оригинальных узоров. Диапазон шаблонов практически неограничен, а создавать их обманчиво просто. Смелую геометрию, замысловатый рисунок произвольной формы, графические мотивы, даже имена и инициалы можно спланировать с помощью всего лишь карандаша и миллиметровой бумаги.

Каждая глава включает в себя множество готовых плетений карт, как древних, так и современных. Предоставляется более десятка эскизов выкройки. Полная библиография и глоссарий, а также список поставщиков дополняют информацию.

НАЖМИТЕ, ЧТОБЫ ПРОСМОТРЕТЬ НАШИ КАРТЫ ДЛЯ ПЛЕТЕНИЯ ПО ПЛАНШЕТУ ПО ОЧЕНЬ ДОСТУПНОЙ ЦЕНЕ!



Энн Филд
Мягкая обложка 9 1/4 «x 7 1/4» (160 страниц)
2008, Trafalgar Square Books

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

На протяжении большей части своей карьеры Энн Филд стремилась создавать плоские, однородные ткани, и открыла новый вид ткачества, в котором подчеркивается гибкость и подвижность пряжи.Этот новый метод ткачества, получивший название Collapse Weave, начал появляться везде, где она искала, в музеях и книгах — это была древняя форма декоративного ткачества, на которую современные ткачи часто не обращают внимания.

Свернутая ткань — это ткань, которая при снятии с ткацкого станка и стирке приобретает совершенно другой вид по мере того, как нити вытягиваются и образуют складки.

Сжатое переплетение может быть создано путем сопоставления факторов пряжи или комбинирования структур переплетения, которые взаимодействуют друг с другом, создавая гребни и впадины.Произведенная намеренно складчатая и сморщенная ткань обладает подвижностью, что делает ее приятной в носке, а уникальность переплетения означает, что в ткани можно увидеть мастерство ткача. Как говорит Энн, «рука создателя» очевидна в ткани, благодаря чему каждое изделие является оригинальным произведением искусства. Это вид плетения, который можно создать только вручную, и его очень приятно производить.

В этой книге комбинации различных техник ткачества представлены вместе с фотографиями и схемами, дающими четкие инструкции по пошиву шарфов, накидок, топов и шароваров из этой жидкой и необычной ткани.Инструкции четко написаны и легки для понимания, а книга полностью иллюстрирована примерами производимых видов ткани и понятными, простыми для понимания диаграммами.

Дополнительные главы подробно описывают, как деформировать ткацкий станок и добавлять специальные эффекты, такие как двойное переплетение, дополнительные основы, разнесенная ткань, переворот и отклоненное двойное переплетение. Также включены советы для тех, кто хочет плести собственную пряжу для свернутых проектов.

Это руководство открывает дверь в захватывающий вид ткачества.Другие книги автора включают «Книгу ткачества Эшфорда для четырехвального ткацкого станка».



Патрисии Ламберт, Барбары Стаэпелэр и Мэри Г. Фрай
Твердый переплет 9 «x 11 1/4» (255 страниц)
1986, Schiffer Publishing Ltd.
59,95 канадских долларов (49,95 долларов США)

«Цвет и волокно» впервые представляет краткое и доступное объяснение цвета по отношению к волокну. Патрисия Ламберт, Барбара Стаэпелэр и Мэри Дж. Фрай пришли к своим наблюдениям благодаря тщательному исследованию и наблюдению за собственными работами художников и дизайнеров, а также благодаря многолетнему опыту преподавания.Любой, кто внимательно следует концепциям этой книги от начала до конца, извлечет пользу из рассмотрения теоретических и практических аспектов предмета, соизмеримого с лучшими курсами колледжа в цвете, доступными сегодня. Color and Fiber призван стать стандартным текстом для тех, кто участвует в структурированных программах, а также для тех, кто учится самостоятельно. ———- Герхард Кнодель — председатель отдела волокна Художественной академии Карнброка

Художники

Fiber будут рады этой возможности узнать, как использовать и контролировать цвет с помощью этой монументальной и изысканно красивой книги.Независимо от того, шьют ли они, стегают, ткут, работают в макраме, коврики крючком, вяжут, связаны крючком или экспериментируют в смешанной технике, художники извлекут пользу из авторских техник для решения цветовых проблем. Это пересмотренное второе издание Color and Fiber разделено на три раздела. В первом разделе представлена ​​основная терминология, идеи и определения света и цвета в качестве подготовки к следующим задачам, проектам и идеям. Обсуждаемые темы включают свет, смешение цветов со светом, свет и красители, смешение цветов с красителями и пигментами, структурные цвета, типы света и их влияние на цвет, освещение и восприятие, четыре характеристики отраженного цвета, сравнение характеристик цвета, остаточных изображений и цветовые сдвиги, а также оптическое смешение цветов.

Во втором разделе описывается, как свет, краситель и пигмент работают с волокнами, поскольку отдельные волокна, пряжа и ткани различаются по своей реакции на свет и цвет. Способность решать цветовые проблемы зависит от понимания художниками световых и цветовых соотношений волокна. Темы этого раздела включают: красители волокон, структурная ориентация волокон и пряжи, специальные методы нанесения красителей, влияние формы волокна на стоимость, ориентацию, влияние текстуры поверхности пряжи на интенсивность и ценность цвета, а также методы отделки и их влияние на светоотражение и изменение цвета.

В третьем разделе представлены практические применения информации, полученной в первых двух разделах. Помимо смешения цветов и специальных эффектов, таких как радужность и опалесценция, в этом разделе рассматриваются проекты, которые художники или классы могут выполнять, чтобы понять роль цвета в определении пространственных эффектов, эмоционального воздействия и цветовых систем. Обсуждаемые темы включают: оптическое смешение с волокном и его практическое применение, одновременный контраст, отрицательное и дополнительное остаточное изображение, цветовые сдвиги, методы усиления и уменьшения одновременного контраста, хроматические и ахроматические системы, составные цветовые отношения, иллюзия пространства, пространственные техники, глубокие и плоское пространство и структурные цветовые эффекты.Авторы представили более 140 проектов в возрастающей степени сложности для использования в студии и за ее пределами, чтобы читатель мог получить более глубокое понимание концепций, представленных в книге.

Этот текст широко иллюстрирован как цветной, так и черно-белой фотографией, а также штриховыми рисунками. Помимо собственных работ, автор включил примеры таких художников, как Хелена Хернмарк, чтобы проиллюстрировать свои объяснения. Книга также включает обширный указатель, библиографию и глоссарий, что делает ее отличным справочником для любого художника, работающего с цветом.



by Deb Menz
7 1/2 «x 9 1/2» Спиральный переплет в твердом переплете (133 страницы)
2004, Interweave Press
БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ ИЗ ПЕЧАТИ)

Все мы любим цвет — его безграничное разнообразие оттенков ослепляет наши глаза, выражает наше настроение и обогащает саму нашу жизнь. Благодаря Деб Менз, ведущему учителю и автору уважаемой книги «Цвет в прядении», теперь вы можете с уверенностью исследовать цвета в любом ремесленном материале, который вы называете своим любимым.

Это первая книга, которая доводит принципы теории цвета до практического уровня и применяет их к вязанию, прядению, ткачеству, дизайну поверхностей (включая трафарет и тиснение), ручной и машинной вышивке, вышивке бисером и бумажным коллажам. . Основные концепции цвета представлены в разделах, посвященных описанию цвета, значениям, контрастным и дополнительным цветам, теплым и холодным цветам, оттенкам, использованию цветовых отношений и многому другому. Но настоящее удовольствие — увидеть динамическую палитру цветовых гармоний, созданную в каждой среде!

Color Works предоставляет вам практичные практические инструменты для использования цветов в девяти ремеслах, включая вязание, прядение, ткачество, квилтинг, дизайн поверхности (включая трафарет и резиновое тиснение), ручную и машинную вышивку, вышивание бисером и бумажный коллаж.

Принципы теории цвета демистифицируются с помощью четких объяснений, примеров и более 270 созданных вручную образцов, которые оживляют цветовые палитры во всех девяти средах. В 32-страничном интерактивном разделе книги есть выдвижное цветовое колесо, две шкалы значений цвета и перфорированные карты оттенков, которые отлично подходят для планирования, сопоставления и покупки расходных материалов.

Этот подход неоценим для художников, работающих в смешанной технике, или тех, кто просто занимается более чем одним ремеслом.Если понимание цвета — это мост к творческому самовыражению, как мы вообще жили без этой книги?



, Наоми К. МакЭнили
Спиральное переплетение в мягком переплете 7 1/2 «x 9» (176 страниц)
2003, Interweave Press

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Впервые обширная коллекция техник отделки тканей представлена ​​в одной книге!

Этот бесценный сборник предлагает методы отделки для ткачей, вязальщиц, швей, лоскутных мастеров, вышивальщиц, вязальщиц или всех, кто интересуется текстильным искусством.От простых до эзотерических, от простых до элегантных, от простых до очень декоративных — эти виды отделки могут быть применены к большинству любых тканей — тканых, трикотажных, связанных крючком, ручной работы или покупных. Каждая техника наглядно представлена ​​текстом, иллюстрациями и фотографиями примеров, созданных в этой технике. В предстоящие годы эта книга станет вашим самым ценным справочником по всем вопросам, связанным с отделкой.

Книга имеет два указателя, в первом сгруппированы техники по типу, указывающие, являются ли они «Края», «Швы и соединения», «Косы, шнуры и отделка», «Вышивка» и «Разное».Второй указатель группирует техники по дисциплинам, в которых они в основном используются. Охваченные техники «вязания крючком» включают боснийский стежок, петлицы, пуговицы (кольцо, обложку, мяч и желудь), бахрому-цепочку, петли, связанные крючком, бахрому из штопора, оплетку на палец, Петлевая бахрома, цепочка Пико, ирландское пико, кромка «Миля в минуту», подборщик, строчка из попкорна, обратная строчка, круглый шнур, простое кружево, скользящая строчка и корона, связанная крючком кисточкой. Техники «вышивки» включают закрепку стрелками, прикрепление кружева и другой отделки, стежок для одеяла, потайной стежок, окантованный подгиб, слитковый узел, петли для пуговиц, пуговицы, цепной стежок, шевронный стежок, коучинг, вышивку крестиком, дублированный стежок, стежок с вышивкой, стежок Fly Stitch. , Французский узел, Стежок «елочка», Лестничный подгиб, Митеринг, Монограммы, Маунтмелликский стежок, Оверлочный стежок, Пекинский стежок, Кант, выпуклая цепная лента, рулонный подгиб, атласная строчка, зубчатый подгиб, скользящая строчка, сборка и стебель.

Для «Вязания» имеется информация о стежке, косой ленте, боливийском помпоне, петлях, штопке, шнуре для пальцев, бахроме, двутавровом шнуре, невидимой строчке, стежке Китченера, вязанном кружеве, точении пико, помпонах, прессовании. , Изнаночная токарная обработка, свернутая кромка, шнур для катушки, вязанная корона с кисточками и двутавровый шнур с кисточками. Представленные техники «завязывания узлов» включают: инвестиционный узел, китайский цветок, дамасский, филиппинский, двойной обернутый шнур, полузацепку, французский узел, кулак обезьяны, оверхенд, сеннит и квадрат. Наконец, для «плетения» есть инструкции по следующим вопросам: усиленная бахрома, бейсбольный шов, связанный шов, косы, петлицы, скрытый шов, каучуковое соединение, дамасский край, штопка, маркер вытянутой нити, двойной обернутый шнур, кромки, нанесенные на ткацком станке (цепь , Гвоздика, четырехсторонняя бахрома, вышивка, петельная бахрома, тесьма, язычки основы и обернутые основы), эскимосское соединение, плетение пальцами кос, французский шов, французская тесьма сеннит, бахрома, узлы полусцепа, гонконгский шов, невидимое соединение, шнуровка , Игольчатый край Пико, сетчатая бахрома с бусами и без, край филиппина, край Пико, перуанская плоская тесьма, соединение Rya, тесьма Slentre, шнур, связанный катушкой, и обернутый край.

Это самая полная книга по данной теме, обязательный справочник для художников по волокну и увлекательная коллекция техник, которые вы захотите попробовать в своих собственных проектах!



Чарльза С. Талли
Твердый переплет 8 1/2 «x 9 1/2» (200 страниц)
1982, Carmina

БОЛЬШЕ НЕТ В НАЛИЧИИ (В НАСТОЯЩЕЕ ВРЕМЯ БЕЗ ПЕЧАТИ)

Скандинавское текстильное искусство имеет давние традиции. Это, пожалуй, единственный вид искусства в северных странах сегодня, который наиболее явно основан на истории воображения и техник, восходящих непосредственно к эпохе викингов и средневековья.Его корни уходят в аграрное общество, которое практически не испытывало серьезных культурных потрясений до окончания Второй мировой войны.

Это позволило современным художникам по текстилю в Скандинавии обрести естественный дом среди текстильных техник и узоров, которые в противном случае были бы давно утеряны. Это позволило им развивать свою текстильную работу с печатью традиции, которая сама по себе образует своего рода фон. Даже если учесть высокоразвитые эксперименты с текстилем, работа прочно обоснована.В каждой из скандинавских стран существует жизненно важная связь с местными традициями.

В Скандинавии текстильное искусство пользуется исключительной популярностью, хотя в остальном мире оно не особенно широко известно. Следовательно, я думаю, что очень полезно, чтобы американский художник по текстилю и писатель Чарльз Талли исследовал этот предмет, чтобы сохранить его для американской и международной общественности. Его путешествие в страны Северной Европы было своего рода путешествием открытий.В своих поисках он был готов отправиться даже в самые труднодоступные регионы. Надо сказать, что он нашел кое-что очень важное. Он не только нашел конкретных художников в их творческой среде, но также обнаружил нечто от души скандинавского выражения текстильного искусства.

Из книг Вперед Беате Сидхофф — Директор Стокгольмского городского управления культуры — Департамент изящных искусств

В этой книге автор документирует свое исследование текстильного искусства в Скандинавии, описывая 33 художника по текстилю и их творения.Художники сгруппированы по разделам по странам, и в каждой из них он дает краткое описание текстильных традиций в этой стране, а также коллекцию работ избранных художников.

Список художников, представленных по странам: Норвегия — Ханна Ригген, Синнов Анкер Ордал, Брит Х. Фуглевааг, Челл Мардон Гунвальдсен, Энн Мари Комиссар и Гро Джессон; Швеция — Хандарбетец Ваннер, Эдна Мартин, Элизабет Хассельберг-Ольссон, Ханс Крондал, Сандра Иксе, Марья Грасет Андерссон, Мария Триллер, Эльза Агели и Textilgruppen; Финляндия — Дора Юнг, Ирма Куккасъярви, Майя Лавонен, Ирья Миккола, Кирсти Рантанен, Маримекко и Вуокко Эсколин-Нурмесниеми; Дания — Маргрет Аггер, Йетте Гемзо, Аннетт Джуэль, Йетте Неверс, Рут Малиновски и Хелле Каструп-Ольсен; Исландия — Асгердур Буадоттир, Хильдур Хаконардоттир, Гудрун Аудунсдоттир и Рагна Робертсдоттир.

Эта книга богато иллюстрирована более чем 150 красивыми цветными фотографиями работ художника.



by Jacqui Carey
8 1/4 «x 10 3/4» в мягкой обложке (100 страниц)
1994, Devonshire Press Ltd.
47,95 канадских долларов (39,95 долларов США)

Плетение косичек можно найти во всем мире, но, как и во многих других предметах, японские косы имеют особый характер. Кумихимо был неотъемлемой частью японской культуры на протяжении многих веков, сочетая в себе как функции, так и украшения.Эти косы использовались во всех сферах жизни, но особенно при изготовлении самурайских доспехов.

Слово «кумихимо» охватывает широкий спектр техник плетения с использованием различного оборудования. Эта книга концентрируется на косах, сделанных на марудае; простое устройство, удивительно чувствительное и универсальное.

Есть много причин, по которым изготовление Кумихимо так привлекательно. Используемое оборудование эстетично как по внешнему виду, так и по тактильным качествам. В сочетании с этим процесс плетения с его мягкими повторяющимися движениями оказывает успокаивающее терапевтическое воздействие как на наблюдателя, так и на практикующего.Работа с различными последовательностями движений создает множество гармоничных ритмов, каждый из которых создает определенную структуру косы.

В этой книге описаны более 50 структур. Различные рисунки на этих структурах могут быть получены путем изменения начального положения цветных нитей. Показаны примеры, а уникальная система черчения позволяет пользователю создавать и открывать для себя множество других возможностей.

Изменения в структуре, фактуре, цвете и узоре создают бесконечное разнообразие косичек.Это позволяет создавать оплетку в соответствии с требованиями; будь то только для косы или для дополнения других средств. Это дополнительно иллюстрируется различными концепциями дизайна в последней главе. Простота Кумихимо делает его доступным для всех, а его потенциал расширения обеспечивает бесконечное очарование!

Эта глянцевая ламинированная книга в сшитом переплете иллюстрирована цветными фотографиями и таблицами. В нем легко читаются схемы оборудования, техники и т. Д. Есть целая глава, посвященная различным способам плетения кос.В последней главе рассматриваются дизайнерские идеи и творческие эффекты, которые можно использовать, чтобы перенести эту традиционную технику в 21 век, открывая захватывающие возможности для мира текстиля; И Мода, и Мебель, и не только!

Другие работы этого автора о кумихимо включают: Бусы и косички, Руководство для новичков по плетению — Ремесло кумихимо, косы и не только, вышивка китайской косой, закругление скрутки, самурай без одежды и 200 косичек для скручивания, узла, петли или плетения как а также: Косы: 250 узоров из Японии, Перу и других стран, Кумихимо: японское плетение, Изготовление кумихимо: японские переплетенные косы, Куми Химо: методы японского плетения и Кумихимо — японские методы плетения шелка других авторов.



, Элисон Дейкин и Джейн Дин,
, 9 дюймов x 9 1/2 дюймов, мягкая обложка (112 страниц),
, 2007, Lark Books,
, 19,95 канадских долларов (16,95 долларов США),

Рукоделам больше не нужно довольствоваться тем, что можно купить в местном магазине пряжи! Элисон Дейкин и Джейн Дин, имеющие многолетний опыт прядения, ткачества и окрашивания, показывают, насколько легко можно создавать индивидуальные и великолепные мотки из уникальных волокон.

Разработанное для начинающих, это привлекательное руководство предлагает 30 прекрасных проектов, которые обучают целому ряду навыков как ручного шпинделя, так и прядильного колеса.Он начинается с простого базового расчесывания, скручивания, сложения и отделки, а затем предлагается праймер по работе с волокнами.

Все разделы организованы по типу пряжи, включая короткую шерсть и пух, среднюю тонкую шерсть, длинную шерсть и блеск, холм и горы, редкую шерсть, шерсть животных, шелк и растительное волокно.

Первая часть книги объясняет все общие техники, которые потребуются читателю, и показывает, как применять их на практике, с помощью пошаговых иллюстраций.Он предлагает обзор волокон, с которыми, вероятно, будет работать читатель, прежде чем перейти к подготовительным методам кардочесания и комбинирования волокон.

После изучения того, как подготовить волокна, есть инструкции, как начать прядение с использованием простого веретена и шерстяного флиса. Затем инструкции переходят к описанию различных типов прялки и показывают, как использовать колесо.

Как только читатель ознакомится с прядением «одинарной пряжи», первой пряжи, полученной из волокон, вы можете перейти к двух- и трехслойной пряжи.Далее следуют дальнейшие методы, позволяющие читателю создавать и плести разнообразную фасонную пряжу, включая несколько методов прядения шелка.



от Virginia West
8 1/2 x 11 дюймов в мягкой обложке (43 страницы)
1992, Virginia West
25,95 канадских долларов (21,95 долларов США)

В семантике «верхний план» подразумевает нечто иное, чем заурядность, обычный взгляд на вещи. В этой книге A Cut Above относится к одежде, отличительной и личной одежде, которую вы надеетесь найти в коллекциях кутюрье, но никогда не найдете, по крайней мере, по той цене, которую вы можете себе позволить.

Автор собрал в портфолио 26 дизайнов топов, платьев, брюк, юбок и другой одежды. В коллекцию входят: «Top of the Line», «Cropped Top», «Bias Mini or Tunic», «Bewitching Bias Blouse», «Pantaloons», «Harem Pants», «Square One Summer Tank Top», «Square Two Cowl». Блуза и юбка »,« Платье Square Two »,« Блузка с динамическими диагоналями »,« Летнее смещение по диагонали »,« Блуза-бабочка »,« Спиральное смещение »,« Сдвиг Шэрон »,« Сорочка-путешественница »,« Блузка с бахромой в виде крыльев ангела » , «Удивительный зимний свитер», «Пиджак Джейн», «Блуза с крыльями ангела III», «Дольманское наслаждение», «Жилет с кружевными вставками», «Разноцветное пальто Жозефины», «Шахерезада», «Саломея», «Съемный косой клобук. »и« Косой воротник-водолазка ».

Каждый дизайн в этой книге включает в себя инструкции по ткачеству ткани, крою и шитью одежды.